انسان‌ها به سوی کمال بصری و ترکیباتی که هماهنگ کار می‌کنند، جلب می‌شوند. نوع خاصی از راحتی در عکس‌ها وجود دارد که تقریبا عالی هستند. جذابیت تنها چیزی نیست که حاصل تقارن است، بلکه با استفاده از تقارن در عکاسی میتوان، در ساده‌ترین چیز‌ها پتانسیل پیدا کنید.
تقارن، چیزی است که صحنه را در توازن و هارمونی قرار می‌دهد و ترکیب بندی را برای چشم خوشایندتر می‌سازد. به طور کلی، سوژه اصلی در مرکز کادر قرار می‌گیرد.
تقارن عمودی یکی از مهم‌ترین تقارن‌ها در عکاسی محسوب می‌شود که بسیار پر کاربرد و کلیدی نیز می‌باشد. این تصاویر در هر دو طرف قاب تقارن احساس می‌شود و تصویر از وسط تقسیم می‌شود. این تقسیم تصویر را میتوان با خطوط و همچنین رنگ‌ها، فرم‌ها و حتی بافت‌ها انجام داد. چنین عکس‌هایی حس بی‌نقصی و کمال را به مخاطب القا می‌کند.
تصاویر معماری از بارز ترین نمونه‌های تقارن عمودی هستند. زیرا خطوط تمیزی وجود دارد که مشخص می‌شود که تصویر از وسط تقسیم شده است. از تقارن عمودی میتوان در انواع عکس ها مانند عکاسی از طبیعت و یا عکاسی پرتره استفاده کرد.
در تقارن افقی درست همانند تقارن عمودی، به دو قسمت که معمولا اندازه آنها مساوی است تقسیم می‌شوند. البته این تقسیم این بار از چپ به راست است و خطی که دیده می‌شود، تصویر را از مرکز و از چپ به راست تقسیم می‌کند.
بازتاب یکی از بارزترین کاربرد‌های تقارن افقی است. باید در انعکاس به دنبال خط آب باشیم و آن را به گونه‌ای تراز کنیم که تاکید مورد نظر ما را ایجاد کند. چرخاندن تصویر به گونه‌ای که انعکاس آن شبیه واقعیت به نظر برسد، می‌تواند تصویر رویا گونه‌ای ایجاد کند.
در همه ژانرهای عکاسی تقارن کاربرد دارد، سوژه می‌تواند طبیعت، انسان، اشیاء، محصول، معماری و... باشد.
برای استفاده از تقارن محدودیتی وجود ندارد و اگر تقارن را هنگام عکاسی استفاده کنید، عکس‌های بهتری ثبت می‌کنید.
