لازم است تا شما مهارت های خود را افزایش داده و بسط دهید دهید. طراحان موفق لباس مهارت های گسترده ای از جمله طراحی، آشنایی با اصول رنگ شناسی، شناخت بافت انواع پارچه ها، توانایی تجسم مفاهیم در سه بعد و مهارت های دستی لازم در دوخت و برش انواع پارچه ها دارند.
اگر قبلاً این مهارت ها را به خوبی یاد نگرفته اید لازم است تا در دوره های طراحی مد که در آموزشگاه های تخصصی ارائه می شود، شرکت نمایید. توانایی دوختن انواع پارچه های دشوار در شرایط چالش برانگیز شما را برای رویارویی با هرگونه مشکل و راه کار رفع آن آماده می سازد. این مهارتی است که به راحتی برای بسیاری از افراد حاصل نمی شود.
بدانید که پارچه ها چگونه تهیه می شوند و دارای چه ساختاری هستند، برخی از پارچه ها دارای حالت کشسانی هستند، برخی دیگر هنگام فرسایش تغییر شکل و حالت می دهند. دانش شما در خصوص پارچه و ساختار آن بسیار مهم می باشد زیرا کمک خواهد نمود تا طرح های خاص ایجاد کنید. شما به عنوان طراح باید بدانید که منابع و وسایل مورد نیاز برای خیاطی و طراحی خود را از کجا تهیه کنید.
شما باید از طراحان موجود، نه فقط آنهایی که به عنوان کارشناس هستند، بلکه از سوابق آنهایی که اکنون وجود ندارند، سبک و ایده بگیرید. یادگیری هایی که در روبرویی با نکات جدید به دست می آورید به شما برای فائق آمدن به هر مشکلی کمک می کند. دانستن این موضوعات به شما کمک می کند تا خودتان طراح بهتری باشید، زیرا می توانید ایده های آنها را وام بگیرید و آنها را از نو و به گونه ای دیگر بنا کنید.
با نحوه ایجاد استوری بورد آشنا شوید. در تحقیق در مورد روندهای از رسانه های اجتماعی، بازار، نمایشگاه های برگزاری شده و حتی طبیعت الهام بگیرید.
با طراحی مد و فشن از 0 تا 100 آشنا شوید
پرورش این مهارت ها را از سنین جوانی شروع کنید. آماده باشید تا ساعت ها وقت خود را صرف یادگیری و تمرین نمایید. اگر به طراحی مد به عنوان یک شغل نگاه می کنید، باعث می شود که در طولانی مدت شناخت عمیقی از مد کسب کنید. این کار را با حوصله انجام دهید زیرا در دراز مدت می تواند شما را خسته کند.
بیشتر بخوانید و تجربه به دست آورید. اگر می توانید، اقدام به گرفتن دیپلم یا مدارک طراحی مد کنید. در این دوره های آموزشی شما چیزهای زیادی یاد خواهید گرفت، تماس های بسیار خوبی با دیگران برقرار می کنید و فرصت کافی برای نشان دادن مهارت های خود در یک محیط دوستانه و البته آموزشی خواهید داشت حتما در این مرحله باید یک یا دو مورد از موارد زیر را انجام دهید.
مدارک مرتبط در رشته طراحی مد را دریافت کنید. طول اکثر دوره های مربوطه که تمام جوانب را پوشش دهند، سه یا چهار سال است. FIDM و Parsons دو مورد از مشهورترین مدارس طراحی در ایالات متحده هستند. در این موسسات شما در مورد طراحی، رنگ و ترکیب ساختار ها، ساخت الگو و جمع کردن بخش های مختلف لباس مطالعه خواهید کرد. علاوه بر یادگیری مهارتهای عملی، لازم است تا شما با متخصصان این صنعت کار کنید. این افراد در بحث طراحی مد مشاوران خوبی برای شما خواهند بود زیرا با دید نقادانه به فعالیت شما نگاه می کنند.
11ویژگی آموزش طراحی لباس در اینستاگرام
برای پیشرفت در رشته طراحی مد خود را برای کارآموزی یا کارورزی آماده کنید. اگر دوره های آموزشی برای شما مناسب نیست، یا اگر احساس می کنید که تجربه کردن در دنیای واقعی به نفع شما خواهد بود، یک دوره کارآموزی طراحی مد را پشت سر بگذارید. شما باید یک نمونه کار قابل توجه برای درخواست و تمایل به شروع کار به کارفرما ارائه دهید. به کارآموزان غالباً کارهای سخت مانند قهوه دادن داده می شود. اما نباید ناامید شوید. بودن شما در آن محیط به کسب تجربه و افزایش آگاهی شما کمک بسزایی می کند. این دوره ها به شما کمک می کنند تا مهارت های مهم را به صورت مستقیم کسب کنید.
در مورد گرایش های طراحی مد تحقیق نموده و یک گرایش متناسب با عقاید خود انتخاب کنید . ممکن است لازم باشد که از رشته مد نظر خود را پایه شروع کنید اما لازم است که اهداف بلند مدتی را که می خواهید مادام العمر انجام دهید، برای خود شفاف سازید. باید هدف و راه خود را مشخص کنید و مزایا و معایب هر رشته را نیز دسته بندی نماید. شما باید قبل از رسیدن به تصمیم نهایی در مورد اینکه کدام مسیر، برایتان بهتر است، فکر کنید. به طور کلی تلاش کنید تا جایگاه خود را در صنعت مد بیابید. ·
در طراحی مد نباید دید خودخوانه داشت لذا مغرور نشوید. قبل از اینكه به شهرت و معروف شدن فکر کنید لازم است تا ابتدا نیازهای طراح مد و جامعه را کشف کنید. یک طراح مد جز برای خود و افراد معروف و سلبریتی لازم است تا برای عموم مردم نیز لباس طراحی کند. از این حیث باید با آنها در ارتباط باشد. باید بدانید که از این طریق به تنهایی نمی توان امرار معاش کرد، سلبریتی هایی که مشتریان شما خواهند بود حتی 1٪ از جمعیت را تشکیل نمی دهند. توجه نمایید که نام های بزرگ در مجلات و غیر تنها تبلیغات محسوب می شوند و نباید به آنها دل بست. طراحی مد برای افرادی که دارای استایل معیوب و ناقص دارند بسیار مهم است زیرا آنها می خواهند بهترین ظاهر را داشته باشند. داشتن نگرش مغرورانه، شما را از درآمدزایی دور خواهد کرد. واقعیت این است: شما برای خودتان طراحی نمی کنید، بلکه برای دیگران طراحی می کنید.·
از مشتریان خود بپرسید که چه چیزی نیاز دارند. واقع بین باشید: اگر در یک کشور بسیار گرم زندگی می کنید، برای فروش لباس اسکی موقعیت مناسبی نخواهید داشت. به اطراف خود نگاه کنید مردم واقعی چه چیزی را می خواهند و می پوشند. به عنوان مثال، اگر قصد دارید یک مجموعه کامل را طراحی کنید، به بالاتنه بیشتر از پایین تنه توجه کنید زیرا بیشتر افراد در کمد لباس خود تاپ ها و بلوزهای رنگارنگ دارند که تعداد بیشتری نسبت به سایر لباس ها را به خود اختصاص می دهند. تاپ ها برای تغییر ظاهر شما عالی هستند در حالی که یک شلوار ساده مناسب با اکثر لباس های بالاتنه شما مطابقت دارد. ایده خود را ساده و واقع بینانه نگه دارید. طرح های ذهنی روی کاغذ زیبا هستند، اما در طراحی مد شما به مواردی نیاز دارید که بیشترین فروش را داشته باشند.
باید به طراحی خود امتیاز بدهید. بازار فشن ممکن است به اندازه لباس شب یا لباس مجلل جذابیت نداشته باشد، اما این کار تضمین کننده کسب درآمد شما و شناخته شدن در دنیای مد می شود. اگر مجبور هستید سبکی را ایجاد کنید که بیش از صد بار تولید شده است، باید آن را از همان ابتدا به گونه ای دیگر طراحی نمایید. این کار مهارت شما را در طراحی بهبود می بخشد زیرا شما باید کاملاً لباسی را که می خواهید بفروشید درک کنید. سبک های اشتباه و بد باعث خراب شدن جلوه شما می شود و هزینه زیادی برای برند شما در پی خواهد داشت.
از رقبای خود در بازار الهام بگیرید. جنس پارچه ای را که استفاده می کنند مشاهده و یادداشت کنید. اندازه زیپ مورد استفاده آنها را یادداشت نموده و در ذهن داشته باشید؛ کیفیت پارچه و ویژگی های آن مانند نفوذ ناپذیری، راحتی ، خنک بودن و … همه را یادداشت کنید. رنگ هایی که در کشور شما بیشتر به فروش می رسد را در طراحی مد خود در نظر داشته باشید. شروع طراحی از مدل های رقبا، کپی برداری نیست: مشاهده است. با بهترین نمونه از هر مدل و تجزیه و تحلیل آن، خواهید فهمید که چه چیزی یک لباس “مورد علاقه” را ایجاد می کند. آنها معمولاً پرفروش ترینموارد را به خود اختصاص می دهند. مشتریان شما در گام اول چیزی را می خواهند که به نظرشان خوب باشد. اگر نیاز دارید که یک درآمد ثابت داشته باشید بر روی لباس هایی کار کنید که کل سال قابل استفاده می باشند.
قدرت های کلیدی خود را دسته بندی نموده و آنها را در ذهن تکرار کنید. قدرت مطلق شما در طراحی چیست؟ مهارت شما در چیست؟ خلاقیت شما به چه روش هایی ختم می شود؟ چرا لباس های شما می توانند بهترین باشند؟
قبل از شروع کار در طراحی مد، مهارت ها و شخصیت خود را صادقانه ارزیابی کنید. شما ممکن است لباس را دوست داشته باشید اما انجام طراحی مد لباس فقط بخشی از داستان است. شما برای موفقیت به مهارت های ارتباطی عالی، انجام کار بسیار سخت (اغلب 24 ساعته 7 روز)، پنهان کردن ناراحتی هنگام انتقاد، توانایی کنار آمدن با استرس و مواردی از این قبیل نیاز خواهید داشت.
جایگاه طراحی مد در بازار:
بسیاری از کارآفرینان به دنبال ورود به حرفه طراحی مد هستند. با این حال، تمایل به طراحی یک خط لباس با داشتن آموزش و تجربه لازم برای رسیدن به این هدف یکسان نیست. در حالی که خلاقیت بخش عمده ای از طراحی مد است، واقعیت این است که مهارت های کاملاً متبحر و دانش عملیاتی مناسب برای تبدیل این خلاقیت به یک کسب و کار سودآور در حیطه مد لازم است. قبلا کارآفرینان مد به این دلیل شکست می خورند که نمی دانستند چگونه با کارشناسان فنی توسعه و تولید لباس ارتباط برقرار و مذاکره کنند. با توجه به این نکته، پیشنهادات زیر به شما کمک می کند تا به عنوان یک طراح مد، با یادگیری چگونگی ترکیب خلاقیت و تجارت خود، موفق باشید.
1-نمونه های الهام بخش را بخرید و ارزیابی کنید. لباسی را بخرید که شبیه مفهوم ذهنی شما باشد. آن را لمس کنید و احساس کنید و درباره پارچه ها، رنگ ها و ترکیب های آن تحقیق کنید. این تحقیق پیش زمینه، بخشی اساسی از درک عمیق شما از آنچه که در هنگام طراحی به آن نیاز دارید را فراهم می آورد. همچنین به شما کمک می کند تا بینشی از انواع چیزهایی که مشتری تمایل به خرید آن دارد، به جای تعجب از آن، به دست آورید.
2-استراتژی تجارت خود را توسعه دهید. یک استراتژی تجارت از نظر صاحب فروشگاه و خریدار حرفه ای به مجموعه های مد دلالت می کند. خریداران نگران این هستند که چگونه یک مجموعه بالقوه در فروشگاه خود بفروشد. آنها نمی خواهند کالایی برای فروش باقی بماند که به شدت تخفیف آن را تخفیف بدهند تا به فروش برسد. با تدوین استراتژی تجارت، می توانید نگرانی های خرده فروشان را در مورد اینکه چه چیزی را در مجموعه شما می توانند به فروش برسانند و چه ویژگی هایی باید داشته باشد، از جمله قیمت، کیفیت و جذابیت احتمالی مشتریان، برطرف کنید.
3-طرح های فنی و زیبا از لباس را در مجموعه مد خود ایجاد کنید. طراحی های فنی فقط ظاهر لباس نیستند! این طرح ها زوایای برش، الگوهای کوک، محل قرارگیری و اصلاح بخش های مختلف لباس را نشان می دهد. آنها به شما کمک می کنند تا از آنچه ممکن است بیشترین استفاده را ببرید و کارایی بالایی نیز توقع داشته باشید. هیچ وقت طرح های اضافی را در طراحی های خود برش ندهید و همیشه آنها را برای الهام گرفتن نزد خود نگه دارید.
4-پارچه ها را از جوانب مختلف همانند خلاقیت، دوام و هزینه مورد بررسی قرار دهید. بیشتر طراحان جوان، اهمیت ظاهر لباس و ظاهر پارچه را بیشتر می دانند و به آن توجه بیشتری نیز می نمایند. به یاد داشته باشید که تاثیر پارچه بر هزینه های تولید و نحوه شستشوی مکرر می تواند در انتخاب لباس بسیار تاثیر گذار باشد. از آنچه مشتری بیشتر به آن علاقه مند است ، مانند عدم نیاز به اتو، و مواردی از این قبیل آگاه باشید و سعی کنید تا این موارد را در طراحی های خود استفاده نمایید.
5- طرح های چاپی بر روی پارچه های لباس خود ایجاد کنید که لباس شما را منحصر به فرد کند. اطمینان حاصل کنید که پارچه ها می توانند به طور موثر این طرح های چاپ شده را نشان داده و نگه دارند. نمونه های آزمایشی را بررسی کنید و بر روی الگوها و طرح های چاپی کار کنید تا زمانی که کاملاً راضی شوید. در این مرحله باید دقت داشته باشید که بسیار مهم است طراحی شما منحصر بفرد باشد. برای کمک به شما در ایجاد الگوها امروزه ابزارهای دیجیتال زیادی وجود دارد که می توانید از آنها استفاده کنید. پیشنهاد می شود از یک چاپگر سه بعدی استفاده کنید تا طرح های شما خاص باشند.
6-پارچه ها و ترکیب هایی را انتخاب کنید که لباس شما را با دوام، زیبا، محکم و کاربردی نشان دهد. به دنبال تزئیناتی مانند دکمه ها، زیپ ها و نوارهای فلزی باشید که به لباس شما زیبایی و ظاهر خاصی می دهد. این کار به لباس شما در یک رقابت برابر، نمره موفقیت بالایی می دهد. مطابقت بین پارچه ها، طرح های چاپی و تزئینات همواره باید برقرار باشد تا طراحی مد شما به جز زیبایی، فنی نیز باشد. اگر لباس شما با دوام باشد و قابلیت اطمینان داشته باشد، در بازار فروش نیز برنده خواهد بود.
7-سازندگان طرح های خاص را جستجو و نوع کار آنها را بررسی کنید. سازندگان و طراحان مد در یک راستا فعالیت می نمایند. بهترین لباس تنها توسط بهترین خیاط ها می توانند ظاهر عالی داشته باشند. برای اینکه طراحی مد شما چشم ها را خیره کند باید از هنر خیاطی بالایی برخوردار باشید. چنانچه به این مورد آگاهی ندارید باید از خیاطان برجسته کمک بگیرید.
8-برای سفارش مشتری خود یک بسته فنی حرفه ای ایجاد کنید. بسته فنی همان “سفارش” است که به گونه ای خاص به مشتری ارائه می شود که وی نتواند از آن بگذرد. آنها طبق دستورالعمل های خاصی سفارش را دریافت نموده، پردازش کرده و به کاربران ارائه می کنند. اگر در نوشتن محتوای آموزشی یا فنی چندان ماهر نیستید، شخصی را استخدام کنید که بتواند این کار را به خوبی انجام دهد. این مورد یک سرمایه گذاری موثر است؛ به هزینه زیادی نیاز ندارد و ارزش وقت گذاشتن را دارد. این موارد به درک کامل کمک می کند و از سردرگمی جلوگیری خواهد نمود، ممکن است استفاده از نمودارهای آموزشی و نقاشی یا طراحی های پایه به کمک نرم افزار ها در رسیدن به این هدف به شما کمک کند.
9- برای ارزیابی تناسب نمونه ها در مدل های مختلف، یک جلسه برای پیرو برگزار کنید. طراح باید هر نوع لباس را از نظر دوخت صحیح، متناسب بودن با بدن و الگوها بررسی کند. اشتباهات روی بسته فنی یادداشت شده و به خیاط های دوزنده برمی گردد. بسیار مهم است که شخصی این کار را انجام دهد که نسبت به بحث طراحی مد و لباس اشنا باشد زیرا می بایست از جنبه های مختلف بررسی ها و ارزیابی ها انجام گردد.
10-به عنوان یک طراح مد لازم است تا کلاژ های مختلفی را طراحی کنید، کلاژها را از دید افراد مختلف بررسی نموده و با نیاز مشتری خود بسنجید. لباس ذهنی خود را بر روی کاغذ پیاده سازی کرده و سپس آن را به نرم افزار منتقل کنید. این کار به شما کمک می نماید تا عیوب لباس خود را سریع تر یافته و سعی در برطرف نمودن آن نمایید. مدرسه طراحی مد یک طراح مد به چه مهارت هایی نیاز دارد؟با توجه به توضیحاتی که در بالا ارائه شد، می توان متوجه عظمت و گستردگی این رشته و اهمیت آن شد. اما حال سوال این است که در رشته طراحی مد، فرد باید چه مهارت هایی را کسب کند؟
یک طراح مد لازم است تا فراتر از طراحی لباس فکر کند و بتواند با تجسم اکسسوری ها، پارچه ها و با توجه به استایلی که در ذهن دارد، یک طرح ایده آل را خلق نماید.
برای اینکه شما بتوانید یک لباس را خلق کنید، در گام اول باید بتوانید آن را ترسیم نمایید. اگر مهارت شما در طراحی کافی نباشد، موجب خواهد شد که طرح ذهنی شما به درستی به مشتری منتقل نگردد..طراح باید به جزئیات توجه ویژه ای داشته باشد:در طراحی مد جزئیات حرف اول را می زنند. یک طراح، طرحی که تحویل می دهد باید تمیز و با دقت باشد، در همین راستا توجه به کوک ها، نخ های اضافی و پیلی های موجود بر روی لباس بسیار با اهمیت خواهد بود.
این بحث به این معنا می باشد که طراحی مد نیاز به تعامل با سایرین دارد. شما باید نیاز مشتری را درک کنید، با بازرگانان جهت بررسی بازار تعامل داشته و از سوی دیگر توانایی ارائه نظر خود را داشته باشید. چنانچه این مهارت در شما وجود نداشته باشد، ممکن است که طرح شما هرگز دیده نشود.
15.طراح مد باید توانایی استایلینگ داشته باشد:
این ویژگی برای طراحان مد و فشن دارای اهمیت بسیار زیادی است. اینکه شما بتوانید پارچه را به همراه اضافات و تزئینات آن به یک لباس شیک تبدیل نمایید، جز وظایف یک استایلینگ می باشد. هر اندازه قدرت خلاقیت و تصویرگری طراح در این حوزه بیشتر باشد، طرح ارائه شده وی نیز به چشم خواهد آمد.
بسیاری از افراد تصور می نمایند که کار طراح لباس با طراحی بر روی پارچه به اتمام می رسد اما باید در نر داشت که اگر طراح به اصول برش الگو، دوخت، اصلاح لباس و مواردی از این قبیل آشنایی نداشته باشد، نمی تواند یک طرح حرفه ای ارائه دهد. عموما طراح باید بتواند از طرح ذهنی خود یک نمونه کوچک پیاده سازی نموده و آن را از جهات مختلف بررسی کند.
