https://virgool.io/Film-Rail/feed اپلیکیشن تخصصی دانلود فیلم و سریال اخبار سینمای جهان تماشای آنلاین فیلم ها تریلر فیلم های جدید موسیقی متن فیلم و سریال ها نقد فیلم و سریال ها باکس آفیس هفتگی فیلم و سریال های درخواستی fa 2026-04-14 18:37:09 https://files.virgool.io/upload/publication/rrgmmpvqffhp/u7swfr.png https://virgool.io/Film-Rail https://virgool.io/Film-Rail/%D8%A7%D9%86%D8%AC%D9%84%DB%8C%D9%86%D8%A7-%D8%AC%D9%88%D9%84%DB%8C-%D8%A8%D9%87-%D8%A7%D9%82%D8%AA%D8%A8%D8%A7%D8%B3-%D8%B3%DB%8C%D9%86%D9%85%D8%A7%DB%8C%DB%8C-%D8%A7%D8%B2-%D8%B1%D9%85%D8%A7%D9%86-anxious-people-%D9%81%D8%B1%D8%AF%D8%B1%DB%8C%DA%A9-%D8%A8%DA%A9%D9%85%D9%86-%D9%BE%DB%8C%D9%88%D8%B3%D8%AA-shdbdmo6f7z3 «انجلینا جولی» برنده اسکار در اقتباس سینمایی از رمان «مردم مشوش» (Anxious People) نوشته «فردریک بکمن» سوئدی با «مارک فورستر» کارگردان «جنگ جهانی زد» (World War Z) همکاری می‌کند. بکمن بیشتر با رمان «مردی به نام اوه» (A Man Called Ove) شناخته می‌شود که پیش‌تر به فیلم تبدیل شده بود. «مردم مشوش» در بازار فیلم جشنواره کن به فروش می‌رود.داستان فیلم کمدی «مردم مشوش» درباره بانکداری به نام «زارا» با بازی «انجلینا جولی» است که در شب کریسمس توسط یک سارق بانک به همراه غریبه‌های دیگری گروگان گرفته می‌شود.نویسندگی فیلمنامه به «دیوید مگی» سپرده شده که اقتباس انگلیسی زبان از «مردی به نام اوه» (A Man Called Otto) با بازی «تام هنکس»، «زندگی پی» (Life of Pi) و «در جست‌وجوی ناکجاآباد» (Finding Neverland) را در کارنامه دارد.جولی که سابقه بازیگری در فیلم‌هایی چون «مهاجم مقبره» (Tomb Raider) را دارد، سال گذشته با تهیه‌کنندگی تئاتر موزیکال «غریبه‌ها» (The Outsiders) برنده جایزه تونی و برای فیلم «ماریا» (Maria) به کارگردانی «پابلو لارائین» نامزد گلدن گلوب شد. فورستر با فیلم «مهمانی هیولا» (Monster's Ball) شناخته می‌شود که «هالی بری» را برنده اسکار کرد. فیلم ریل نهایت تماشا Film Rail Film Rail Sat, 03 May 2025 03:30:17 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/%D9%86%D9%82%D8%AF-%D9%88-%D9%85%D8%B9%D8%B1%D9%81%DB%8C-%D8%B3%D8%B1%DB%8C%D8%A7%D9%84-franklin-2024-u3mj9aun4kf0 Franklin، یک مینی‌سریال درام زندگی‌نامه‌ای است که به بررسی زندگی بنیامین فرانکلین، یکی از بنیانگذاران ایالات متحده آمریکا می‌پردازد. این سریال که در 8 قسمت خلاصه می‌شود، بر اساس کتاب "یک بداهه بزرگ: فرانکلین، فرانسه و تولد آمریکا" نوشته استیسی شیف ساخته شده است. مایکل داگلاس در نقش فرانکلین به ایفای نقش می‌پردازد و بازیگران دیگری مانند نوآ جوپ، لوسی بوثون، و برندا فریکر نیز در آن حضور دارند.Franklin در 12 آوریل 2024 در Apple TV+ منتشر شد و تاکنون نقدهای مثبتی را از منتقدان دریافت کرده است.نکات مثبت:بازی‌های درخشان: مایکل داگلاس عملکردی فوق‌العاده در نقش فرانکلین ارائه می‌دهد و به خوبی پیچیدگی‌ها و تناقضات این شخصیت را به تصویر می‌کشد.داستان جذاب: سریال به طور ماهرانه‌ای داستان زندگی فرانکلین را روایت می‌کند و بر نقش او در دیپلماسی و سیاست در طول انقلاب آمریکا تمرکز دارد.تولید با کیفیت: Franklin از نظر بصری چشم‌نواز است و با طراحی لباس و صحنه عالی، به خوبی حال و هوای قرن هجدهم فرانسه را به تصویر می‌کشد.موسیقی متن دلنشین: موسیقی متن سریال به خوبی با لحن و مضمون آن هماهنگ است و به ایجاد فضایی احساسی و تأثیرگذار کمک می‌کند.نکات منفی:ریتم کند: سرعت سریال در برخی از قسمت‌ها کمی کند است و ممکن است برای برخی از تماشاگران خسته‌کننده باشد.تمرکز بر سیاست: Franklin بیشتر بر جنبه‌های سیاسی زندگی فرانکلین تمرکز دارد و به جنبه‌های شخصی زندگی او کمتر می‌پردازد.عدم وجود تنوع: بازیگران سریال عمدتاً سفیدپوست هستند و تنوع نژادی در آن به وضوح کم است.در مجموع، Franklin یک سریال خوش‌ساخت و جذاب است که به طور مفصل به زندگی یکی از شخصیت‌های کلیدی در تاریخ آمریکا می‌پردازد. بازی‌های درخشان، داستان جذاب و تولید با کیفیت آن را به تماشایی ارزشمند تبدیل می‌کند، اما ممکن است ریتم کند و تمرکز بیش از حد بر سیاست برای برخی از تماشاگران خوشایند نباشد.امتیاز: 4 از 5 ستارهآیا Franklin ارزش دیدن دارد؟اگر به تاریخ، سیاست یا زندگی بنیامین فرانکلین علاقه دارید، Franklin قطعاً ارزش دیدن دارد. این سریال به خوبی ساخته شده است و اطلاعات زیادی در مورد یکی از شخصیت‌های مهم در تاریخ آمریکا ارائه می‌دهد. با این حال، اگر به دنبال یک سریال پرماجرا و سریع هستید، Franklin ممکن است انتخاب مناسبی برای شما نباشد.دانلود و تماشا این فیلم زیبا با دوبله پارسی در اپلیکیشن های فیلم ریلهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید.تماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Railجهت با خبر شدت از اخبار سینمای جهان در کانال تلگرام فیلم ریل همراه ما باشید Film Rail Film Rail Mon, 29 Apr 2024 05:09:00 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/%D9%86%D9%82%D8%AF-%DA%A9%D9%88%D8%AA%D8%A7%D9%87-%D9%88-%D8%B9%D9%85%DB%8C%D9%82-%D8%AA%D8%B1-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-sully-uf0mukaw1x2w روایت داستان:فیلم Sully به طور کلی روایت خطی دارد و از فلاش‌بک‌های متعددی برای به تصویر کشیدن جزئیات حادثه و زندگی شخصی سولنبرگر استفاده می‌کند. این فلاش‌بک‌ها به خوبی به درک بهتر شخصیت سولنبرگر و انگیزه‌های او کمک می‌کنند.شخصیت‌ها:شخصیت اصلی فیلم، چسلی سولنبرگر، به عنوان یک خلبان باتجربه، شجاع و فداکار به تصویر کشیده می‌شود. تام هنکس با بازی ظریف و دقیق خود، به خوبی این شخصیت را به مخاطب معرفی می‌کند.سایر شخصیت‌های فیلم، مانند همسر سولنبرگر و همکاران او، چندان عمق و پرداخت مناسبی ندارند و بیشتر به عنوان شخصیت‌های فرعی در خدمت داستان هستند.تم:فیلم Sully به مضامین مختلفی مانند شجاعت، فداکاری، کار تیمی و فشار روانی می‌پردازد.تم اصلی فیلم، شجاعت و فداکاری سولنبرگر در نجات جان 155 نفر است. فیلم به خوبی نشان می‌دهد که چگونه سولنبرگر در شرایطی بحرانی، با حفظ خونسردی و اتکا به مهارت خود، جان انسان‌های زیادی را نجات می‌دهد.فیلمنامه:فیلمنامه فیلم Sully به طور کلی خوب نوشته شده است و به جزئیات حادثه و زندگی شخصی سولنبرگر می‌پردازد.با این حال، می‌توانست به شخصیت‌های فرعی فیلم عمق بیشتری ببخشد و پرداخت قوی‌تری از آنها ارائه دهد.کارگردانی:کلینت ایستوود با کارگردانی ماهرانه خود، لحنی حماسی و در عین حال صمیمی به فیلم می‌بخشد و به خوبی تنش و اضطراب موجود در این داستان واقعی را به مخاطب منتقل می‌کند.ایستوود از تکنیک‌های مختلف فیلمبرداری و تدوین برای خلق صحنه‌های تماشایی و نفس‌گیر استفاده می‌کند.موسیقی:موسیقی فیلم Sully توسط جیمز هورنر ساخته شده است و به خوبی با فضای فیلم و لحظات مختلف آن همخوانی دارد.موسیقی فیلم به ایجاد حس تعلیق و اضطراب در صحنه‌های بحرانی و حس غرور و همدلی در صحنه‌های پایانی کمک می‌کند.جوایز:جشنواره فیلم باندونگ: جایزه بهترین فیلم خارجیجایزه آکادمی فیلم ژاپن: جایزه بهترین فیلم خارجیانجمن منتقدان فیلم بوستون: بهترین کارگردانی برای کلینت ایستوودانجمن ملی نقد فیلم: بهترین بازیگر مرد برای تام هنکسهیئت ملی بازبینی فیلم: بهترین فیلمعلاوه بر این، فیلم Sully در 89مین دوره جوایز اسکار نامزد دو جایزه بهترین تدوین و بهترین صداگذاری شد.جوایز دیگر:جایزه انجمن فیلم آمریکا: 10 فیلم برتر سالجایزه گلدن گلوب: نامزد بهترین بازیگر مرد برای تام هنکسجایزه بفتا: نامزد بهترین بازیگر مرد برای تام هنکسجایزه گرمی: نامزد بهترین موسیقی فیلمجمع‌بندی:فیلم Sully یک درام حماسی و تماشایی است که به خوبی داستان واقعی یک فداکاری بزرگ را روایت می‌کند.بازی تام هنکس، کارگردانی کلینت ایستوود و موسیقی جیمز هورنر از نقاط قوت فیلم هستند.اگر به دنبال فیلمی هستید که شما را مجذوب خود کند و حس غرور و همدلی را در شما برانگیزد، Sully انتخاب مناسبی است.نکاتی برای تماشا:اگر به داستان‌های واقعی و حماسی علاقه دارید، از تماشای این فیلم لذت خواهید برد.اگر به دنبال فیلمی با ریتم سریع هستید، Sully ممکن است برای شما مناسب نباشد.بازی تام هنکس در این فیلم، یکی از بهترین بازی‌های دوران حرفه‌ای او است.دانلود و تماشا این فیلم زیبا با دوبله پارسی در اپلیکیشن های فیلم ریلهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید.تماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Tue, 12 Mar 2024 06:17:25 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/%D8%AA%DB%8C%D8%B2%D8%B1-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-rustin-%D8%A8%D8%A7-%D8%A8%D8%A7%D8%B2%DB%8C-%DA%A9%D9%88%D9%84%D9%85%D9%86-%D8%AF%D9%88%D9%85%DB%8C%D9%86%DA%AF%D9%88-gwbpujvwgmrr «کولمن دومینگو» در فیلم «راستین» برای همجنسگرایان مبارزه می‌کند.اولین تیزر فیلم «راستین» (Rustin) با بازی «کولمن دومینگو» رونمایی شد. این فیلم بخش‌هایی از زندگی «بایارد راستین» را نشان خواهد داد که در دهه ۱۹۶۰ برای همجنسگرایان مبارزه می‌کرد.«جرج سی. ولف» برنده جایزه تونی و اتحادیه کارگردانان این فیلم را برای نتفلیکس کارگردانی کرده است. او پیش‌تر فیلم «بلک باتم ما رینی» (Ma Rainey’s Black Bottom) را برای نتفلیکس ساخته بود.راستین در راهپیمایی سال ۱۹۶۳ در واشینگتن دی‌سی در کنار «مارتین لوتر کینگ جونیور»، «آدام کلیتون پاول جونیور»، و «الا بیکر» حضور داشت. او که رئیس «مؤسسه ای. فیلیپ رندولف» از سال ۱۹۶۶ تا ۱۹۷۹ بود و در سال ۱۹۸۷ درگذشت، در سال ۲۰۱۳ پس از مرگش «مدال آزادی» را از «باراک اوباما» دریافت کرد.دیگر بازیگران فیلم «کریس راک»، «جفری رایت»، «دواین جوی رندولف»، «ادرا مک‌دونالد»، «گلین تورمن»، «امل امین»، «جانی رمی»،‌«مایکل پاتس» و «گاس هالپر» خواهند بود.«راستین» ۳ نوامبر به صورت محدود در سالن‌های سینما اکران می‌شود و ۱۷ نوامبر در دسترس مشترکین نتفلیکس قرار می‌گیرد. https://www.aparat.com/v/w2bl8 هم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Tue, 29 Aug 2023 03:27:27 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/%D9%86%D9%82%D8%AF-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-beau-is-afraid-%D8%B2%DB%8C%D8%B3%D8%AA%D9%86-%D8%AF%D8%B1-%D8%B2%DB%8C%D8%B1-%D8%B3%D8%A7%DB%8C%D9%87-%D8%B3%DB%8C%D8%A7%D9%87-%D8%AA%D8%B1%D8%B3-nfa78fcvckjs «مادرم آن زمان چنان آکنده از هراس بود که ما هر دو را توامان زاد، مرا و‌ هراس را» توماس هابز«بو می‌ترسد» (Beau Is Afraid) تازه‌ترین ساخته‌ی آری آستر، فیلمی است که در جریان پیچیده‌ی ذهن فرو می‌رود و اضطراب، خشونت‌، اندوه، وابستگی، تردید و هر مفهوم شناخته شده‌ای را پیوسته با ترس به نمایش می‌گذارد. فیلمی سنگین با روایت فریبنده‌ی ادیسه‌وار، درخشان، عجیب و به‌طور خیره‌کننده‌ای مبتکرانه.داستان اما درباره‌ی کاراکتری است به نام «بو» که در خیابانی خشن و کثیف در منطقه‌ای نامشخص و احتمالاً در آمریکا زندگی می‌کند. مادرش، زن مستبدی است که باعث می‌شود او به مردی مانند بو بدل شود، زنی که اوایل فیلم توسط یک لوستر در حال سقوط، سرش بریده می‌شود و بقیه‌ی فیلم، تلاش‌های بو برای رسیدن به خانه‌اش در سریع‌ترین زمان ممکن است تا طبق سنت، مادرش به سرعت دفن شود و البته که بزرگ‌ترین ترس بو این است که مادرش شرمنده و رسوا شود و این تقصیر او خواهد بود و او در این مسیر مدام تلاش می‌کند اما مدام از یک نقطه به نقطه‌ی دیگر سر می‌خورد.اگرچه داستان ساخته‌ی جدید آستر در مورد مردی است به نام بو و ترس‌های او، ولی لایه‌ی پنهانی این درام، داستان سفر قهرمان کلاسیک است؛ درست همان‌طور که توسط جوزف کمبل کدگذاری شده است. سفر قهرمان یک کهن‌الگوی روایی برای نوع خاصی از داستان کلاسیک است. قهرمانی که از زندگی همیشگی خود خارج می‌شود و با قدرتی فرازمینی مسلح می‌شود تا وارد ماجراجویی شود. مبدا را پشت سر می‌گذارد و وارد دنیایی ناشناخته می‌شود، جایی که با یاوران و مربیان، چالش‌ها و وسوسه‌هایی که باید بر آن‌ها غلبه کند و در نهایت لحظه‌ای از مکاشفه مواجه می‌شود، جایی که به کشف و بازشناخت می‌رسد و انگار که دوباره متولد می‌شود. پس از این مواجهه، او باید دین خود را ادا کند و سپس می‌تواند با یک هدیه به خانه بازگردد. در خانه اما با این‌که همه‌چیز آشنا به نظر می‌رسد، اما تغییر کرده است چرا که خود قهرمان تغییر کرده.آنچه که می‌بینیم، داستان روح گمشده‌ای به نام بو است که از بدو تولد همراه هراس، زاده شده است. به همین ترتیب بو در بزرگسالی  از بیشتر چیزها می‌ترسد و ترس بیشتر و بیشتر در اشکال مختلف به سراغش می‌آید. حتی تراپیستش هم اوضاع او را بدتر می‌سازد و با تجویز دارویی برای اضطراب او که باید با آب مصرف شود، او را آشفته‌تر می‌سازد. محله‌ای که بو در آن‌جا ساکن است نیز مملو از خشونت است که هراس او را بیشتر می‌کند. آپارتمان غم‌انگیز او نیز پر سر و صدا و تیره است و هشدار عنکبوت گوشه‌نشین، تنها یکی از عوامل هراس است. داخل آپارتمان بو، در کنار تلویزیون که در آن بولتن‌های خبری اضطراب‌آور را تماشا می‌کند، مجموعه‌ای از کتاب‌های استرس‌زا نیز وجود دارد.سفر اودیسه‌وار بو، چیزی شبیه به آشفتگی است، آزمایشی که دیوانه‌وار به انحراف کشیده شده است. اگرچه مکان تغییر می‌کند، اما خلق و خوی کاملاً هیستریک و امکانات مکان، باقی می‌ماند. طبیعت، حومه‌ها و تجملات، همگی اشکال غیرقابل پیش‌بینی و مرموز شر را در خود جای می‌دهند. این بازگشایی دیوانه‌وار سفر قهرمان از مردی که برایمان، چیزهایی را به ارمغان آورد که هرگز نمی‌توانم دیدن آن‌ها را فراموش کنیم. یک کابوس بی‌انتها، که در آن شخصیت اصلی لحظات بسیار بدی را سپری می‌کند. در هر مرحله، بدترین اتفاق می‌افتد. اگرچه می‌دانیم که چه اتفاقی در حال رخ دادن است، اما هرگز کاملاً مطمئن نیستیم که چرا یا چه چیزی مهم است.در نهایت باید گفت اگرچه آری آستر هنوز شاهکار خود را نساخته است، اما در تندترین و بی‌رحم‌ترین حالت، هیچ‌کس دیگری که در حال حاضر در این ژانر کار می‌کند را نمی‌توان با او مقایسه کرد. تازه‌ترین ساخته‌‌ی او، تجربه‌ی اشغال یک مغز مضطرب را نشان می‌دهد و این فیلمساز عحیب که می‌تواند حتی دیزنی‌لند را تهدیدآمیز جلوه دهد، مخاطب را عمیقاً به هراس می‌اندازد و با داستانی سراسر هولناک و عناصری استرس‌زا همچون خصومت حاکم بر منطقه، مواد مخدر و فروشگاه‌های جنسی، فریادهای همیشگی، اجساد رها شده تصادفی، گرافیتی‌ها و معتادان همیشگی که بو را تا ساختمانش تعقیب می‌کنند و پارانویای دائمی و احساس خطر شدید که همراه با اضطراب شدید است، مخاطب را میخکوب می‌کند. با این حال ذکر این نکته الزامی است که به یاد داشته باشیم این فیلم، یک معما نیست که باید حل شود یا یک راز که کشف شود. این فیلمی است که باید به آن خیره شویم و در مغاک ذهن پیچیده‌ و بی‌انتهای کاراکتر اصلی آن فرو برویم.یاسمن اسمعیل‌زادگان‼️هم اکنون میتوانید این فیلم را با دوبله پارسی در اپلیکیشن های فیلــم ریــل تماشا و دانلود کنیدهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Tue, 08 Aug 2023 01:55:08 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/%D9%81%D9%87%D8%B1%D8%B3%D8%AA-%DA%A9%D8%A7%D9%85%D9%84-%D9%86%D8%A7%D9%85%D8%B2%D8%AF%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D8%AC%D9%88%D8%A7%DB%8C%D8%B2-%D8%A7%D9%85%DB%8C-%DB%B2%DB%B0%DB%B2%DB%B3-%D9%85%D9%86%D8%AA%D8%B4%D8%B1-%D8%B4%D8%AF-wsn1jtdbm3vw نامزدهای جوایز هفتاد و پنجمین مراسم امی اعلام شده است. امسال مراسم امی یک تغییر رویه بزرگ داشت و آن هم این بود که رای‌دهندگان به تعداد محدودی از نامزدین جوایز می‌توانستن رای بدهند. اما در سال گذشته رای‌دهندگان می‌توانستند به هر تعدادی که می‌خواهند رای بدهند.  در ادامه برای خواندن لیست اسامی نامزدهای دریافت جوایز امی ۲۰۲۳ با فیلم ریل همراه باشید.? در بخش بهترین سریال درام:?Andor?Better Call Saul?The Crown?House of the Dragon?The Last of Us?  Succession? The White Lotus? Yellowjackets?در بخش بهترین سریال کمدی?Abbott Elementary?Barry?The Bear?Jury Duty?The Marvelous Mrs. Maisel?Only Murders in the Building?Ted Lasso?Wednesday? در بخش بهترین سریال کوتاه?Beef?Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story?Daisy Jones & the Six?Fleishman Is in Trouble?Obi-Wan Kenobi? در بخش بهترین بازیگر نقش اول مرد در سریال درام?جف بریجز برای بازی در سریال (The Old Man)?برایان کاکس برای بازی در سریال (Succession)? کیرن کالکین برای بازی در سریال (Succession)?باب ادنکیرک برای بازی در سریال (Better Call Saul)?پدرو پاسکال برای بازی در سریال (The Last of Us)?جرمی استرانگ برای بازی در سریال (Succession)? در بخش بهترین بازیگر نقش اول زن در سریال درام? شارون هورگان برای بازی در سریال (Bad Sisters)?ملانی لینسکی برای بازی در سریال (Yellowjackets)?الیزابت ماس برای بازی در سریال (The Handmaid’s Tale)?بلا رمزی برای بازی در سریال (The Last of Us)?کری راسل برای بازی در سریال (The Diplomat)?سارا اسنوک برای بازی در سریال (Succession)? در بخش بهترین بازیگر نقش مکمل زن در سریال درام?جنیفر کولیج برای بازی در سریال (The White Lotus)?الیزابت دبیکی برای بازی در سریال (The Crown)?مگان فاهی برای بازی در سریال (The White Lotus)?سابرینا ایمپاچیاتوره برای بازی در سریال (The White Lotus)?‏آبری پلازا برای بازی در سریال (The White Lotus)?ری سیهورن برای بازی در سریال (Better Call Saul)?جی اسمیت کامرون برای بازی در سریال (Succession)?سیمونا تاباسکو برای بازی در سریال (The White Lotus)? در بخش بهترین بازیگر نقش مکمل مرد در سریال درام?اف. موری آبراهام برای بازی در سریال (The White Lotus)?نیکولاس براون برای بازی در سریال (Succession)?مایکل امپریولی برای بازی در سریال (The White Lotus)?تئو جیمز برای بازی در سریال (The White Lotus)?متیو مک‌فادین برای بازی در سریال (Succession)?آلن راک برای بازی در سریال (Succession)?ویل شارپ برای بازی در سریال (The White Lotus)?الکساندر اسکاشگورد  برای بازی در سریال (Succession)? در بخش بهترین بازیگر نقش اول مرد در سریال کوتاه یا فیلم تلویزیونی?تارون اگرتون برای بازی در (Black Bird)?کمیل نانجیانی برای بازی در (Welcome to Chippendales)?ایوان پیترز برای بازی در (Dahmer)?دنیل ردکلیف برای بازی در (Weird: The Al Yankovic Story)?مایکل شنون برای بازی در (George & Tammy)?استیون یئون برای بازی در (Beef)? در بخش بهترین بازیگر نقش اول زن در سریال کوتاه یا فیلم تلویزیونی?الی وانگ برای بازی در (Beef)?دومینیک فیشبک برای بازی در (Swarm)?جسیکا چستین برای بازی در (George & Tammy)?کاترین هان برای بازی در (Tiny Beautiful Things)?لیزی کاپلان برای بازی در (Fleishman is in Trouble)?رایلی کیئو برای بازی در (Daisy Jones & the Six)? در بخش بهترین بازیگر نقش اول مرد در سریال کمدی?بیل هادر برای بازی در سریال (Barry)?جیسون سیگل برای بازی در سریال (Shrinking)?مارتن شورت برای بازی در سریال (Only Murders in the Building)?جیسون سودیکیس برای بازی در سریال (Ted Lasso)?جرمی آلن وایت برای بازی در سریال (The Bear)? در بخش بهترین بازیگر نقش اول زن در سریال کمدی?کریستینا اپل‌گیت برای بازی در سریال (Dead to Me)?ریچل بروزناهان برای بازی در سریال (The Marvelous Mrs. Maisel)?کوئینتا برانسون برای بازی در سریال (Abbott Elementary)?ناتاشا لیون برای بازی در سریال (Poker Face)?جنا اورتگا برای بازی در سریال (Wednesday)? در بخش بهترین بازیگر نقش مکمل مرد در سریال کمدی?آنتونی کاریگان برای بازی در سریال (Barry)?فیل دانستر برای بازی در سریال (Ted Lasso)?برت گلدشتاین برای بازی در سریال (Ted Lasso)?جیمز مارسدن برای بازی در سریال (Jury Duty)?ایبن ماس باکراک برای بازی در سریال (The Bear)?تایلر جیمز ویلیامز برای بازی در سریال (Abbott Elementary)?هنری وینکلر برای بازی در سریال (Barry)? در بخش بهترین بازیگر نقش مکمل زن در سریال کمدی?الکس بورستین برای بازی در سریال (The Marvelous Mrs. Maisel)?ایو ادبیر برای بازی در سریال (The Bear)?جانل جیمز برای بازی در سریال (Abbott Elementary)?شریل لی رالف برای بازی در سریال (Abbott Elementary)?جونو تیمپل برای بازی در سریال (Ted Lasso)?هانا ودینگهام برای بازی در سریال (Ted Lasso)?جسیکا ویلیامز برای بازی در سریال (Shrinking)? در بخش بهترین سریال انیمیشنی?Bob’s Burgers?Entergalactic?Genndy Tartakovsky’s Primal?Rick And Morty?The Simpsonsبه نظر شما این جاییزه حق چه سریال، فیلم و بازیگری است؟ لازم به ذکر است که سریال Succession تبدیل به نخستین سریالی در تاریخ امی شد که سه بازیگر آن موفق به کسب نامزدی در بخش بهترین بازیگر نقش اول مرد سریال درام می‌شوند.  نتایج نهایی اسامی برندگان جایزه امی ۲۰۲۳ در تاریخ ۲۷ شهریور همراه با برگزاری رسمی این مراسم اعلام خواهد شد.  اما به دلیل اعتصاباتی که به تازگی در هالیوود اتفاق افتاده است، احتمال دارد در برگزاری این مراسم تاخیر به وجود بیاید.‼️ جهت تماشا و دانلود فیلم و سریال های روز دنیا با دوبله پارسی و زیرنویس چسبیده اپلیکیشن فیلم ریل را نصب کنید...هم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Sat, 15 Jul 2023 01:24:59 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/%D8%A7%D9%86%D8%AA%D8%B4%D8%A7%D8%B1-%D8%AA%D8%B5%D8%A7%D9%88%DB%8C%D8%B1-%D8%AC%D8%AF%DB%8C%D8%AF-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-indiana-jones-and-the-dial-of-destiny-pxruo6cmbx3c از آن‌جا که در حال نزدیک شدن به موعد انتشار نسخه جدید سری فیلم‌های ایندیانا جونز و به تصویر کشیده شدن آخرین نقش آفرینی هریسون فورد (Harrison Ford) در قالب این شخصیت بسیار محبوب هستیم، به تدریج اطلاعات و نمایش‌های تازه‌ای از این عنوان در حال انتشار است. حال، رسانه توتال فیلم به تازگی از تصاویر جدید فیلم Indiana Jones and The Dial of Destiny رونمایی کرده است. در این تصاویر طرفداران می‌توانند شخصیت محبوب‌شان را در موقعیت‌ها و شرایط مختلف مشاهده کنند. البته در یکی از تصاویر تازه منتشر شده، شخصیت ایندیانا جونز را در کنار نوه‌اش هلنا با بازی فیبی والر-بریج (Phoebe Waller-Bridge) می‌بینیم.بنابر آن‌چه که در گذشته نیز تایید شده بود، شخصیت هلنا نقش اساسی و کلیدی را در داستان این دنباله دارا است. فیلم جدید این فرنچایز در سال ۱۹۶۹ روایت می‌شود و پروتاگونیست مجموعه این‌بار درگیر یک یک ماجراجویی مرموز و پر خطر دیگر شده است. در جریان این دنباله بوید هالبروک (Boyd Holbrook) به همراه مدس میکلسن (Mads Mikkelsen) ایفاگر نقش‌های منفی این فیلم خواهند بود. اساس کلی اتفاقات این اثر به ماموریت فرود فضاپیما روی کره ماه توسط ناسا جریان دارد. مطابق انتظار، نیروهای نازی در این سازمان نفوذ کرده و قصد دارند تا اهداف شیطانی‌شان را تحقق ببخشند.فیلم جدید Indiana Jones  پایانی برای حماسه هریسون فورد است!جان ریز-دیویس (John Rhys-Davies)، آنتونیو باندراس (Antonio Banderas) و توبی جونز (Toby Jones) دیگر بازیگران حاضر در فیلم The Dial of Destiny محسوب می‌شوند. یکی از نکات بسیار جذاب این دنباله، استفاده از تکنولوژی مرتبط با کاهش سن به منظور خلق سکانس‌های فلش بک به شمار می‌رود. این‌گونه به نظر می‌رسد که میان شخصیت‌های دکتر جونز و آنتاگونیست‌های فیلم در گذشته ارتباطات به خصوصی وجود داشته و از طریق صحنه‌های فلش بک، مخاطبین با پیشینه آن‌ها بیشتر آشنا می‌شوند. البته هنوز میزان دقایق اختصاص داده شده به این دسته از سکانس‌ها مشخص نیست!جیمز منگولد (James Mangold) سازنده آثاری همچون فیلم Logan، کارگردانی این دنباله را برعهده دارد. شایان ذکر است که استوین اسپیلبرگ (Steven Spielberg) به همراه جرج لوکاس (George Lucas) تهیه کنندگان اجرایی این پروژه محسوب می‌شوند. فیلم جدید ایندیانا جونز برای تاریخ  ۳۰ ژوئن ۲۰۲۳ (۹ تیر ۱۴۰۲) برنامه ریزی شده است، اما پیش از آن در جریان مراسم کن پیش‌رو به صورت محدود اکران خواهد شد. دیگر مورد از تصاویر جدید فیلم Indiana Jones and The Dial of Destiny در بخش زیر قرار گرفته است.‼️ جهت تماشا و دانلود فیلم و سریال های روز دنیا با دوبله پارسی و زیرنویس چسبیده اپلیکیشن فیلم ریل را نصب کنید...هم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Wed, 26 Apr 2023 06:33:07 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/%DA%AF%D8%B2%D8%A7%D8%B1%D8%B4-%D8%A8%D8%A7%DA%A9%D8%B3-%D8%A2%D9%81%DB%8C%D8%B3-%DB%B2%DB%B2-%D9%81%D8%B1%D9%88%D8%B1%D8%AF%DB%8C%D9%86-uw7mkbq4chcb به صورت کلی پنج فیلم پرفروش هفته گذشته مارکت داخلی منطقه آمریکای شمالی به شرح زیر است. در ادامه به بررسی چگونگی عملکرد آثار پرفروش این آخرهفته می‌پردازیم.فیلم The Super Mario Bros. Movie با ۲۰۴٫۶ میلیون دلار فروشفیلم John Wick: Chapter 4 با ۱۴٫۶ میلیون دلار فروشفیلم Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves با ۱۴٫۵ میلیون دلار فروشفیلم Air با ۲۰٫۲۱ میلیون دلار فروشفیلم Scream VI با ۳٫۳۱ میلیون دلار فروششاید کمتر کسی چنین موفقیت بزرگ و دور از انتظاری را برای افتتاحیه فیلم The Super Mario Bros. Movie متصور می شد. این اثر در نخستین آخرهفته اکرانش موفق شد تا به فروش فوق العاده ۲۰۴٫۶ میلیون دلار دست یابد. درحالی‌که صرفا پنج روز از شروع انتشار این اثر می‌گذرد، میزان فروش کلی آن با احتساب مارکت‌های بین المللی از مرز ۳۷۷ میلیون دلار فراتر رفته و احتمالا روند عملکرد آن در گیشه در هفته‌های آتی نیز بسیار خوب خواهد بود. این پروژه که با هم‌کاری کمپانی‌های نینتندو، یونیورسال و Illumination با اقتباس از سری بازی‌های ویدیویی محبوبی به همین نام تولید شده است.فیلم The Super Mario Bros. Movie ضمن تجربه یک افتتاحیه برجسته و قابل تقدیر،‌ رکوردهای متعددی را نیز کسب کرده است. این اثر هم‌اکنون بهترین افتتاحیه را در سال جاری میلادی داشته و بیشتر از آثاری نظیر Ant-man and the Wasp: Quantumania در اولین هفته اکرانش فروش داشت. افتتاحیه این فیلم بهترین مورد در تاریخ استودیو انیمیشن سازی Illumination محسوب می‌شود و پس از انیمیشن Finding Dory، در تاریخ تمامی پروژه‌های انیمیشنی دومین افتتاحیه برتر را دارا است. این پروژه با بودجه ۱۰۰ میلیون دلاری تولید شده و در همین هفته نخست اکران، سودآوری قابل توجهی را به همراه داشته است. ناگفته نماند که وبسایت سینما اسکور نیز به فیلم The Super Mario Bros. Movie نمره بسیار خوب A را داده تا مخاطبین تجربه تماشا این اثر را از دست ندهند.مشابه با هفته پیشین، فیلم John Wick: Chapter 4 در جایگاه دوم فیلم‌های پرفروش این هفته قرار دارد. میزان فروش این اثر در قیاس با گذشته ۴۸٫۵ درصد افت داشته و با اکران در ۳۶۰۷ سالن سینما، موفق به کسب فروش ۱۴٫۶ میلیون دلاری شد. مجموع فروش این دنباله پس از گذشت سه هفته از شروع اکران آن، در مارکت داخلی آمریکای شمالی ۱۴۷٫۰۶ میلیون دلار است. مجموع فروش این اثر در تمامی مارکت‌ها هم‌اکنون ۳۰۰ میلیون دلار بوده و انتظار می‌رود که به زودی از فیلم John Wick: Chapter 3 Parabellum عبور خواهد کرد و به پرفروش‌ترین فیلم این فرنچایز بدل می‌شود.در این بین، فیلم Dungeons & Dragons: Honor Among Thieves صدرنشین باکس آفیس هفته گذشته نتوانست موفقیت هفته نخست اکرانش را تکرار کند و این‌بار در جایگاه سوم فیلم‌های پرفروش قرار گرفته است. این فیلم با اکران در ۳۸۵۶ سالن سینما موفق شد تا فروش ۱۴٫۵ دلاری را کسب کند. میزان فروش این عنوان در مقایسه با افتتاحیه‌اش بیش از ۶۰ درصد کاهش داشت. مجموع فروش این فیلم در مارکت داخلی هم‌اکنون ۶۲ میلیون دلار بوده و با احتساب مارکت‌های بین المللی، فروش کلی آن از مرز ۱۲۴ میلیون دلار عبور کرده است. از آن‌جا که کمپانی پارامونت بودجه‌ای فراتر از ۱۵۰ میلیون دلار را صرف تولید این اثر کرده، این اثر می‌بایست همچنان عملکرد مناسبی را در گیشه داشته باشد تا به سودآوری برای شرکت ناشر برسد!دیگر فیلم تازه اکران شده این آخر هفته، ساخته جدید بن افلک (Ben Affleck) تحت عنوان Air محسوب می‌شود. این اثر به قرارداد تاریخی کمپانی Nike با مایکل جردن (Michael Jordan) می‌پردازد. این فیلم که با هم‌کاری کمپانی‌های آمازون و MGM تولید شده، بودجه‌ای نزدیک به ۱۳۰ میلیون دلار داشته و طی پنج روز نخست اکران، فیلم مذکور به فروش قابل قبول ۲۰٫۲۱ میلیون دلار دست یافته است. از جمله ستارگان حاضر در این فیلم می‌توان به بن افلک، مت دیمون (Matt Damon) و وایولا دیویس (Viola Davis) اشاره کرد. این عنوان نمره مناسب A را از وبسایت سینما اسکور دریافت کرده و پیش بینی می‌شود که در هفته‌های آتی عملکرد بهتری را در گیشه تجربه خواهد کرد.پس از گذشت پنج هفته از شروع انتشار فیلم Scream VI، این دنباله همچنان در میان پنج فیلم پرفروش هفته دیده می‌شود. طی هفته اخیر، این عنوان با اکران در ۲۲۸۶ سالن سینما فروش ۳٫۳۱ میلیون دلاری را تجربه کرد تا مجموع فروشش در مارکت داخلی به ۱۰۳٫۸۴ میلیون دلار برسد. فروش کلی این عنوان هم‌اکنون فراتر از ۱۰۳٫۸ میلیون دلار است.هم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Tue, 11 Apr 2023 06:21:16 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/%D9%86%D9%82%D8%AF%D9%87%D8%A7-%D9%88-%D9%86%D9%85%D8%B1%D8%A7%D8%AA-%D8%B3%D8%B1%DB%8C%D8%A7%D9%84-lucky-hank-qgdsm9pxbapy به تازگی نقدها و نمرات فصل اول سریال Lucky Hank با بازی باب اودنکرک منتشر شده و منتقدان نمرات خوبی به آن داده‌اند.سریال هنک خوش‌شانس (Lucky Hank) اثری کمدی و درام از شبکه ای‌ام‌سی به شمار می‌رود که نقش اصلی آن را باب اودنکیرک به تصویر می‌کشد و حالا نقدها و نمرات آن منتشر شده است.منتقدان بر این باور هستند که سریال «هنک خوش‌شانس» با داشتن بازیگری با استعداد و توانمند همچون باب اودنکیرک و همچنین بهره بردن از کمدی‌ای که در رفتار انسانی ریشه دارد، تجربه تماشای بسیار خوب و دلنشینی را برای بینندگان رقم می‌زند.تاکنون در وب سایت راتن تومیتوز برای سریال «هنک خوش‌شانس» امتیاز ۹۶ درصد به ثبت رسیده که بر اساس ۲۶ نقد منتشر شده برای آن است. در وب سایت متاکریتیک نیز امتیاز ۷۰ از صد دیده می‌شود که بر اساس ۲۱ نقد منتشر شده برای آن است. در ادامه می‌توانید نظر برخی از منتقدان برتر جهانی درباره این اثر را شاهد باشید.نظرات منتقدان درباره سریال Lucky Hankراتن تومیتوز | ۲۶ نقد – امتیاز ۹۶ درصدمتاکریتیک | ۲۱ نقد – امتیاز ۷۰ از صد«۱۰۰/۱۰۰ Collider | منتقد: تانیا حسین»با حضور لیبرشتاین و زلمن در رأس ساخت سریال «هنک خوش‌شانس» این اثر کار بسیار خوبی در تعادل برقرار کردن بین کمدی بامزه خودش و لحظات تلخ و شیرین صمیمانه‌اش انجام داده است و همین نیز آن را به اثری تبدیل می‌کند که می‎‌تواند به سرعت در بین طرفداران محبوب شود.«۸۳/۱۰۰ The Playlist | منتقد: چیس هاچینسون»سریال «هنک خوش‌شانس» آن تاریکی غنی و کارگردانی تیز سریال بهتره با ساول تماس بگیری (Better Call Saul) را ندارد اما از لحن کمدی بیشتری برخوردار است و حضور باب اودنکیرک و دیگر بازیگران توانسته آن را به سطح بالاتری ارتقاء بدهد.«۷۵/۱۰۰ TV Guide | منتقد: کایل فاول»به خاطر درون مایه سریال «هنک خوش‌شانس» این اثر ممکن است باب میل همه افراد نباشد. طنز این اثر می‌تواند خشک و تاریک باشد و لحظات خوش‌بینانه آن نیز گاهی اوقات با دوز زیادی از واقعیت‌گرایی همراه می‌شوند. با این وجود، اگر با این گروه بازیگران همراه شوید و به آن‌ها فرصت بدهید، می‌توانید در نهایت تجربه یک نمایش منحصربه‌فرد،‌ متحرک و انسانی را داشته باشید.«۷۰/۱۰۰ RogerEbert | منتقد: برایان تالریکو»کاملا مشخص است که سریال «هنک خوش‌شانس» با بازی خوب بازیگران همراه شده و باب اودنکیرک نیز همانند همیشه عالی است و دیگر بازیگران نیز به خوبی از پس نقش‌های خود برآمدند. این در حالی است که نویسندگی سریال نیز تند و تیز است ولی هنوز در مرحله امیدوارکننده بودن قرار دارد.«۶۷/۱۰۰ IndieWire | منتقد: بن تراورس»اینکه سریال «هنک خوش‌شانس» قرار است همانند سریال «بهتره با ساول تماس بگیری» تاریک باشد یا اینکه جنبه نرم‌تر و روشن‌تری داشته باشد، کاملا مشخص نیست. با اینکه فضای بسیار زیادی برای گسترش داستان وجود دارد اما ماهیت واقعی سریال یعنی اینکه یک کمدی تاریک یا یک درام روشن است، باعث شده تا سوالات بسیار زیادی برای بیننده شکل بگیرد.«۶۰/۱۰۰ The Hollywood Reporter | منتقد: دن فینبرگ»سریال «هنک خوش‌شانس» هنوز در مراحل اولیه خودش قرار دارد ولی پتانسیل تبدیل شدن به سریال خوبی را دارد. سریال این توانایی را دارد که به طور کامل به باب اودنکیرک وابسته نباشد و دیگر کاراکترهای داستان را نیز به سطح بالایی برساند.«۶۰/۱۰۰ Variety | منتقد: جاشوا آلستون»سریال «هنک خوش‌شانس» به خوبی توانسته تا احساسات اساتید را به تصویر بکشد. با این حال، این اثر به جای اینکه گام‌های محکمی به سمتی مشخص بردارد، نتوانسته مسیر مشخصی را برای خودش تعیین کند. با این وجود، هنک از آن دسته کاراکترهای دوست‌داشتنی است که برخی از بینندگان می‌توانند عمیقا با او ارتباط بگیرند.این سریال را می توانید هم اکنون با زیرنویس چسبیده در اپلیکیشن های فیلم ریل تماشا و دانلود کنیدهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Tue, 28 Mar 2023 02:32:23 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-scnhbaeayi1a امید بهشتیاین یادداشت یک بررسی تطبیقی یا انتقادی نیست. برای من (به عنوان کسی که شیفته روایت‌ و کشف سرچشمه‌های داستان است) شباهت این دو ساخته یعنی «مرد ایرلندی» مارتین اسکورسیزی و «هزاردستان» زنده‌یاد علی حاتمی جذاب بود.همشهری آنلاین - امید بهشتی: نیویورک و تهران فاصله زیادی دارند اما جوهر آدمی، در سراسر این کره خاکی یکسان است. در فیلم اسکورسیزی، مرد ایرلندی همان رضای خوشنویس است که در هزاردستان، ساخته‌ی حاتمی دیده‌ایم. رضای خوشنویس، شکارچی خوش‌نشینی بود که در دیدار با ابوالفتح صحاف، سر از کمیته مجازات درآورد. مرد ایرلندی هم تصادفا با یکی از سران مافیا مواجه شد و به گروه تبهکاران نیویورک پیوست. رضا می‌خواست اوضاع را تغییر دهد اما دغدغه فرانک شیرن، بقا بود. طولی نکشید که هم رضای خوشنویس و هم فرانک شیرن، دریافتند که بر خلاف تصور، اختیاراتشان بسیار ناچیزتر از آنی است که می‌پنداشتند و با ادراکی دردناک پی بردند که مقدرات آنها و همه جریانات اقتصادی و سیاسی، از جایی بس بالاتر تعیین می‌شود. رضای خوشنویس و فرانک شیرن، هر قدر که بیشتر رو به پیری می‌روند با ابعاد تکان‌دهنده‌تری از این واقعیت روبه‌رو می‌شوند. واقعیت، چیزی است که به تدریج از درک آنها فراتر می‌رود. فیلم «نمایش ترومن/ ۱۹۹۸م» را دیده‌اید؟ جیم کری فهمید که تمام زندگی‌اش در واقع یک شوی تلویزیونی پر بیننده است و ریزترین حرکاتش (بی‌که خود بداند) از قبل طراحی شده است. بله. نمایش ترومن. فیلم کندی. شوی نیکسون.جیم کری البته با خوش‌شانسی خود را از این بازی بیرون کشید اما فرانک شیرن و رضای خوشنویس، در این زمینه اقبال چندانی نداشتند. در هزار دستان، رضای خوشنویس، مفتش شش‌انگشتی را شناخت. مردی که ابتدا زندانبان او بود و بعد با هم دوست شدند. در ادامه، مفتش در عین سرمستی از کامیابی، به تلخی دریافت که مهره‌ای است پیش پا افتاده در یک ماشین پیچیده و بعد از آن‌که از ماجرا سر درآورد، تسلیم شد. او می‌دانست که درافتادن با هزاردستان سودی ندارد. در فیلم مرد ایرلندی، فرانک شیرن هم با جیمی هوفا رفیق شد. هوفا خیال می‌کرد که رکن اصلی بازی است. خیال می‌کرد که خیلی مهم است اما وقتی او را کنار گذاشتند و برایش روشن کردند «همین است که هست»، تمکین نکرد و دست به طغیان زد. شاید هوفا شبیه ابوالفتح در سریال هزاردستان باشد. او می‌خواست هزاردستان را ترور کند و هوفا تهدید می‌کرد که زیر پای «بالایی‌ها» را خالی خواهد کرد و کوشید قاعده بازی را به هم بزند اما هر دوی آنها «به دستور بالایی‌ها» حذف شدند.خودمانیم. من سر درنیاوردم که واقعا اسکورسیزی می‌خواست چه بگوید؟ به نظریه توطئه هم اهمیتی نمی‌دهم و بعید می‌دانم که هنرمند پخته‌ای مثل اسکورسیزی سراغ همچو مهملاتی برود. چیزی که هست، فیلم مرد ایرلندی به مناسبات مافیا و دستگاه سیاست داخلی و خارجی ایالات متحده می‌پردازد. مافیا به رئیس جمهوری فشار می‌آورد که کاسترو را کنار بزند تا تجارت از دست رفته گروه‌های تبهکار احیا شود و ماجرای خلیج خوک‌ها، نقش نیمه‌تمام بابی کندی و ...اما این حرفها جدید نیست. الیور استون در فیلم «جی.‌اف‌.کی/ ۱۹۹۱» با بلاغت تمام و سربلندی موضوع را تشریح کرد، تا انتها رفت. شاید فکر کنیم اشاره اسکورسیزی به مافیای یهودیان نیویورک، بدیع و ساختارشکنانه است اما این‌طور نیست. سرجیو لئونه در فیلم «روزی روزگاری امریکا/۱۹۸۴»، مفصلا به مافیای یهودیان ایالات متحده می‌پردازد و پرده‌دری را از حد می‌گذراند طوری که بالاخره رئیس گروه تبهکاران را به فرمانداری ایالت می‌رساند. خود اسکورسیزی در سال ۱۹۹۰، «رفقای خوب» را ساخت که از قضا دنیرو و «جو پشی» از بازیگران اصلی آن بودند. فیلمی که به خوبی، دنیای رو به زوال و انباشته از بی‌اعتمادی خلافکاران را به تصویر کشیده بود. طوری که گمانم از آن بهتر نمی‌شد.واقعا سر درنیاوردم که اسکورسیزی در مرد ایرلندی چه حرف تازه‌ای داشت. آن‌چه دیدم، کارگردانی بود که بازیگری هفتاد و شش ساله را گریم کرده بود و جلوی دوربین آورده بود و از او توقع داشت که نقش مردی چهل ساله را بازی کند. کاری که دنیرو نتوانست از عهده‌اش بر آید و البته تقصیری نداشت. او آشکارا پیر و وارفته به نظر می‌رسید. کافی است سکانس کتک زدن فروشنده را ببینید تا بفهمید چه می‌گویم. دنیرو در نقش بزن بهادری به نام شیرن، با دشواری پاهایش را بالا می‌آورد و واضح است که صاحب همچو لگدهای لرزانی، پدربزرگ خوش‌نیتی است که قربانی رفاقت دیرینه با کارگردانی سرشناس شده است. فیلمسازی که به نوبه خود هفتاد و هفت سال دارد و به قول ویل دورانت، در معرض ابتلا به بیماری پرگویی است. البته حاتمی هم کار مشابهی را در هزار دستان انجام داد. او جمشید مشایخی را که نزدیک به پنجاه سال سن داشت، به بازی در نقش کسی وادار کرد که طبق فیلمنامه، حد اکثر بیست و پنج ساله باید می‌بود. شخصا معتقدم که می‌توان مرحوم حاتمی را در این مورد بخشود. سریال او در متن حوادث این آب و خاک، درونمایه‌ای کاملا جدید و ناگفته داشت. چیزی که (جدا از دکور درخشان تهران قدیم و گفتار عالی) هنوز هم یکی از عوامل جذابیت این سریال محسوب می‌شود. گمانم اسکورسیزی، حتی نتوانست عشق بی‌حد و حصر خود را به نیویورک ادا کند، کاری که قبلا در «راننده تاکسی/ ۱۹۷۷» یا «گرگ وال‌استریت/ ۲۰۱۳» بدون دشواری خاصی انجام داده بود. فیلم او درست مثل سریال هزاردستان، با دوران پیری راوی آغاز می‌شود. بعد اعتراف طولانی و نفس‌گیر قهرمانان داستان، اوباشی که در حکم دستمال کاغذی‌اند و مرگ، سر انجام از لای در نیمه باز وارد خواهد شد.تنها تفاوت داستان در این‌جاست: فرانک شیران، سراغ دعا رفت تا بلکه آمرزیده شود اما رضای خوشنویس، در عین نومیدی، دوباره دست به اسلحه شد. البته این مقدار تفاوت طبیعی است، می‌دانیم که تهران و نیویورک فاصله زیادی دارند.داستاندر دهه ۱۹۵۰ میلادی، راننده کامیونی به نام فرانک شیرن (رابرت دنیرو) با راسل بوفالینو (جو پشی)، از روسای مافیا ارتباط می‌گیرد. شیران همزمان با بالا رفتن رتبه خود و تبدیل شدن به یک قاتل قراردادی برتر، شروع به کار برای جیمی هوفا (آل پاچینو) می‌کند. هوفا از رهبران اتحادیه کارگران در آمریکا بود که با مافیا و جرائم سازمان یافته ارتباط داشت. این فیلم داستان زندگی شیرن را دنبال می‌کند که گذشته خود را در دنیای جرم و جنایت به یاد می‌آورد و همچنین نقشی که در ناپدید شدن جیمی هوفا در سال ۱۹۷۵ داشته‌است.شناسنامه فیلمکارگردان:مارتین اسکورسیزیفیلم‌نامه‌نویس: استیون زایلیانبر پایه  رمان:  شنیده‌ام که منازل را رنگ می‌کنی اثر چارلز برنتبازیگران: رابرت دنیرو/آل پاچینو/جو پشی/بابی کاناوله/هاروی کایتل و ری رومانوموسیقی:  روبی روبرتسونفیلم‌برداری:  رودریگو پریتوتدوین:  تلما شونمیکرتوزیع‌کننده: نت‌فلیکسمدت: ۲۰۹ دقیقهمحصول ۲۰۱۹ آمریکابودجه:  ۱۵۹ میلیون دلاراین فیلم را می توانید هم اکنون با دو دوبله متفاوت در فیلم ریل تماشا و دانلود کنیدهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Tue, 04 Jan 2022 22:26:40 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-eqmhw79aefuv در این نوشتار به نقد فیلم Girl In The Basement 2021به کارگردانی الیزابت روم می پردازیم. در ادامه با بررسی و نقد فیلم دختری در زیرزمین در سایت فیلم ریل همراه ما باشید.بر اساس داستانی واقعی، دختری در زیرزمین داستان وحشتناک و غریبی از شخصیتی بنام سارا (با بازی استفانی اسکات)، یک دختر نوجوان پر جنب و جوش که منتظر هجدهمین سالگرد تولد خود می باشد. وی تصمیم دارد همزمان با هجده سالگی خود از پدر کنترل کننده خود دان (با بازی جاد نلسون) دور شود.اما قبل از اینکه به خواسته ی خود برسد، دان او را در زیرزمین خانه شان زندانی می کند. در حالی که دان سعی دارد همسرش ایرنه (با بازی جولی فیشر) را متقاعد کند که سارا فرار کرده است. وی در حالی که ایرنه و خواهرش امی (با بازی امیلی توپپر) در طبقه بالا زندگی خود را ادامه می دهند، مخفیانه در زیرزمین به زندگی مجزای خود با سارا می پردازد تا علاوه بر ، او را شکنجه کند.با دیدن این فیلم یاد فیلم اتاق افتادم. اتاق به دلیل داستان یک زن و پسری که به دنیا آورد در حالی که به مدت هفت سال در یک اتاق در اسارت بود مرا یاد این فیلم انداخت. فیلم اتاق نامزد دریافت چهار جایزه اسکار شد که بری لارسون ستاره بهترین بازیگر نقش اول زن شد.در ادامه نقد فیلم دختری در زیرزمین به موارد زیر اشاره خواهیم کرد:یک تجاوز پدرانهداستان واقعیشخصیت پردازیتحلیل روانشناختیبازیگرانعوامل فیلمفیلم با عجله دان برای رساندن بچه‌ای به بیمارستان آغاز می‌شود. در سکانس بعد، خانواده‌ای را در حال صرف غذا دور یک میز می‌بینیم. دان و همسرش ایرن در حال بزرگ کردن دو دختر به نام‌های امی و سارا هستند. سارا دختری سرکش و عصیان‌گر جلوه می‌کند و دزدکی کار‌هایی را می‌کند که متناسب با سنش نیست.با دوست پسر موتورسوارش بیرون می‌رود و به شب‌زنده داری‌های متفاوت اوقاتش را می‌گذراند. نام وی کریستوفر است و همچنین گیتار می‌نوازد. او ترانه‌ای را برای سارا می‌خواند و به او می‌گوید که او را دوست دارد. لحظات شیرین دو نوجوان بی‌تجربه در حال آغاز است. نوجوانانی که هورمون‌های عصیان‌گرشان به سر حد خود رسیده است.صبح روز بعد که سارا با دوست‌پسرش به خانه می‌آید، دان آن دو را باهم می‌بیند، عصبانی می‌شود و با فریاد دخترش را به اتاق خود هدایت می‌کند. پدر با تاکید به او خاطر نشان می‌کند که تا زمانی که او در خانه‌اش زندگی کند، از قوانین او پیروی خواهد کرد.سارا با ایمی و ایرن برنامه ریزی می‌کند تا خودش مسئولیت زندگی خود را به عهده بگیرد. دان صدای آن‌ها را می‌شنود و پناهگاه یا زیرزمینی را که کسی از وجود آن خبر ندارد آماده میکند. او قصد دارد دخترش را در داخل این زیرزمین حبس کند تا او نتواند او را ترک کند.در حالی که ایرن برای خرید بیرون است، دان از سارا می‌خواهد تا به او کمک کند وسایل را در زیرزمین جابجا کند. سپس در را روی او قفل کرده و او را در آن اتاق ضد صدا زندانی می‌کند. از اینجای فیلم ما با روزشمار حبس سارا همراه می‌شویم.سارا مانند یک حیوان در زیرزمین زندگی می‌کند. وی از هر فرصتی برای پیدا کردن کمک و مبارزه برای آزادی استفاده می‌کند. دان به او می‌گوید که اگر رفتار خوبی داشته باشد می‌تواند از امتیازات خوبی برای ادامه‌ی زندگی در این اتاق استفاده کند.در ادامه دان به دختر خودش تجاوز می‌کند. ایرن فکر می‌کند دخترش فرار کرده و با پلیس تماس می‌گیرد. دان و ایرن با پلیس صحبت می‌کنند، آنها فکر می‌کنند سارا فراری است و کارهای زیادی نمی‌توانند انجام دهند زیرا هجده ساله است.روز 7 سارا را کبود می‌بینیم. مشخص است که پدرش او را زده. او به کریستوفر فکر می‌کند تا بتواند خود را از این طریق بخاطر اتفاق وحشتناکی که برایش افتاده تسلی بدهد. از قضا، کریستوفر به خانه‌ی سارا می‌آید که با دان مواجه می‌شود. از دان در مورد محل سارا سوال می‌کند. دان دروغ می‌گوید و می‌گوید او با یک مرد دیگر فرار کرده است.سپس به طبقه پایین می‌رود، سارا را مجبور می‌کند لباس قرمز بپوشد. یک کیک تولد به او می‌دهد و دوباره به او تجاوز می‌کند. دفعه بعدی که او پایین می‌آید، سارا با درب کنسرو تن ماهی به دان حمله می‌کند.روز 356 می‌بینیم که سارا از پدرش باردار است. او کودک خود را بدون کمک پزشکی یا بهداشت مناسب پزشکی تحویل به دنیا می‌آورد. هفت سال بعد، می‌بینیم که سارا دختر و یک پسر خود را بزرگ کرده‌ است.کریستوفر هنوز به دنبال سارا است و دروغ‌هایی را که از دان شنیده با ایمی در میان می‌گذارد. ایمی اعتراف می‌کند که پدرش با مادرش بدرفتاری کرده است و فکر می‌کند دان با خواهرش کاری کرده است. سپس او با دان روبرو می‌شود و او را به انجام کاری متهم می‌کند.ایرن می خواهد پیش یک بازپرس خصوصی برود، که دان متوجه می‌شود. آنها بحث می‌کنند و دان کلیدهای زیرزمینش را روی مبل می‌اندازد. ایمی آنها را برمی‌دارد و زیر زمین را زیر و رو می‌کند، اما وی با پرخاش دان مواجه می‌شود.سارا، دان را مجاب می‌کند تا سومین بچه‌ بیرون از فضای زیرزمین بزرگ شود. دان کودک را به دم در خانه‌ی خودشان میگذارد و ایرنه آن را پیدا میکند. اما دان در کالسکه یادداشت کوچکتری پیدا می‌کند که سارا از مادرش خواسته بود با پلیس تماس بگیرد تا آن‌ها را از این وضعیت نجات دهد.14 سال بچه ها، ماری و مایکل، بزرگ می‌شوند. آنها از اینکه در تمام زندگی خود در زیرزمین حبس شده‌اند اضطراب اجتماعی دارند. آنها نمی‌فهمند که وضعیت واقعاً چقدر وحشتناک است. آنها متوجه نشتی در سقف شده و با قاشق شروع به حفر می‌کنند.سارا تمام شب را به حفاری می‌گذراند. او همچنین دوباره باردار است. سوراخ به حیاط جلویی منتهی می‌شود و او نوری را که همسایه آن را می‌بیند از آن سوراخ به بیرون می‌اندازد. وقتی همسایه به جلوی در می‌رود و به دان می‌گوید، او به زیرزمین می‌رود و دختر باردار خود را مورد ضرب و شتم قرار می‌دهد و باعث سقط جنین می‌شود.بعد از 18 سال اسارت، دان از توماس به سارا می‌گوید. تا ماری و مایکل را در برابر مادرشان قرار دهد. آنها خواستار بیرون آمدن هستند و سارا نمی‌تواند آن را تحمل کند. او فرار می‌کند و با گریه روی زمین می‌افتد. او به دوست پسرش کریستوفر و عشقی که به او نشان می‌داد فکر می‌کند. سارا حقایق دان را به فرزندانش می‌گوید. برای بچه‌ها قابل درک می‌باشد. و مایکل دفعه بعد که پایین می‌آید دان را کتک می‌زند. این فقط او را عصبانی می‌کند.بالای زیرزمین، دان دائماً با همسرش دعوا می‌کند. او از مراقبت از سارا و بچه‌ها خسته شده و هنگام خواب مونوکسیدکربن را با شلنگ به دریچه‌های هوای زیرزمین هدایت می‌کند. توماس، دان را در گاراژ می‌بیند و از خود می‌پرسد پدربزرگش چه می‌کند؟ دان با توجه به این اتفاق تغییر عقیده می‌دهد و آنها را نمی‌کشد.ماری دارای یک مشکل تنفسی است. حمله آسم او را فرا می‌گیرد. چنان بد است که او نیاز به مراقبت پزشکی دارد. سارا از دان خواهش می‌کند که آنها را به بیمارستان منتقل کند و حتی او را بابا صدا می‌کند. او آنها را با سرعت به سمت بیمارستان می‌برد.همان صحنه‌ای است که در ابتدای فیلم دیدیم. پزشکان برای نجات ماری می‌جنگند. سارا می‌خواهد به دستشویی برود و دان اجازه‌ی ترک او را نمی‌دهد. او روی کاغذهای دان آب می‌ریزد و تا وقتی فرم جدیدی را دریافت کند راهی برای کمک پیدا می‌کند. سارا همه چیز را به دکتر می‌گوید. دون دستگیر می‌شود.ایرن از دانستن حقیقت در مورد آنچه برای دخترش به دست شوهرش در خانه خودش اتفاق افتاده شوکه می‌شود. در ادامه این خانواده همه با هم زندگی می‌کنند. کریستوفر و سارا مانند قدیم دوباره ارتباط برقرار می‌کنند. کریستوفر عذرخواهی می‌کند که تلاش بیشتری برای یافتن سارا نکرده است.داستان واقعی ؛ نقد فیلم Girl In The Basement 2021 (دختری در زیرزمین)در یک روز تابستانی در سال 1984، یک دختر نوجوان به نام الیزابت فریتزل توسط پدر ترسناک خود، یوزف فریتزل، در زیرزمینی زندانی می‌شود. در طول 24 سال، الیزابت هر لحظه از زندگی خود را در یک سلول همچون زندان زیرزمینی می‌گذراند و در آنجا او باید سو استفاده‌های جنسی توسط پدرش را تحمل کند.او از یوزف هفت فرزند به دنیا می‌آورد. یکی در هنگام زایمان می‌میرد. سه فرزندش با پدر و مادرش در خانه خانوادگی در بالا زندگی می‌کنند، و سه نفر از آنها در زیرزمین. داستان‌های شکنجه خانگی و خانوادگی امروزه به عنوان سرخط روزنامه‌های مهم تبدیل شده است. و در این فیلم هم به محوری‌ترین موضوع تبدیل شده است.شخصیت پردازی ؛ نقد فیلم Girl In The Basement 2021 (دختری در زیرزمین)روم کارگردان این فیلم می‌گوید:او اولین انتخاب من بود. سپس مراحل انتخاب بازیگران را پشت سر گذاشتیم. اما برای من همیشه استفانی اسکات نقش اول بود. یک جادو برای آن دختر در آن زیرزمین وجود داشت. او زندگی و زیبایی و خلاقیت، الهام و عشق را به ارمغان آورد و عادی سازی را در محیطی ایجاد کرد که 20 سال با فرزندانش در زیر زمین بود.اسکات بدون ناراحتی و تحت تاثیر قرار گرفتن روانی زیاد نقش الیزابت را بازی می‌کند. این فیلم بیشتر پنج سال اول را که او کاملاً تنها بود گذراند. اما هنگامی که مادر شد او مجبور بود، آن وضعیت و موقعیت را بپذیرد. به گفته Rohm، اسکات می‌دانست که چگونه این کار را انجام دهد.لذت و نوعی خلاقیت در وجود او دیده می‌شد. انگار که او بارها این نوع از زندگی را زیست کرده است. من فکر می‌کنم که او یک مادر بسیار قانع کننده و دوست داشتنی را در طول فیلم به تصویر کشید.تحلیل روانشناختی ؛ نقد فیلم Girl In The Basement 2021 (دختری در زیرزمین)پس از دهه‌ها اسارت، سرانجام سارا فرار می‌کند، و خانواده‌اش واقعیت ویرانگر اوضاع و احوال او را در آن 20 سال می‌آموزند. چیزی که درست زیر پای آنها اتفاق افتاده است و احتمالاً به آنها نشان می‌دهد تا نقش خود را در این واقعه در نظر بگیرند.بخشی از چگونگی شکل گرفتن یک هیولا توسط افرادی است که به آن فرد نزدیک هستند و علائم را نادیده می‌گیرند و به آن آدم اجازه می‌دهند درست در مقابل آنها رشد کند. این فیلم در مورد سو استفاده خانوادگی و آزار نسلی و عدم پاسخگویی در مورد سو استفاده صحبت می‌باشد.جنبه‌ای از این فیلم برای کاوش بسیار مهم بود، یعنی رابطه بین جولی فیشر (که نقش مادر سارا را بازی می‌کند)، که به عشق همسرش بسیار نیاز دارد. او مایل است از هر چیزی برای حفظ زندگی و سبک زندگی خود غافل شود.به همین دلیل، همه این زنان پتانسیل دادنِ رشد به یک هیولا را برای تبدیل به یک مریض جنسی، یک فرد بدرفتار، یک متجاوز دارند.بنابراین، با نگاهی به این نوع از سو استفاده‌های خانوادگی و رازهایی که برای حفظ بقاء در آن موقعیت در خود نگه می‌داریم؛ باعث می‌شود زندگی خود را وارونه جلوه دهیم. من در این فیلم منشاء مشکلات را در همین مسئله می‌دانم. ما باید این نوع از سوءاستفاده‌ها را از بین ببریم و برای ریشه کن کردن آن‌ها تلاش کنیم.بازیگران ؛ نقد فیلم Girl In The Basement 2021 (دختری در زیرزمین)بازی در چنین نقش‌های پیچیده ای برای ستارگان، به خصوص اسکات که نمودار شخصیت آن در فیلم از یک نوجوان پر جنب و جوش به یک مادر زندانی تبدیل شده است، چالش برانگیز بوده است. حال اجازه دهید شما را با بازیگران فیلم دختری در زیرزمین آشنا کنیم.استفانی اسکات در نقش سارااستفانی اسکات جوانی با استعداد که در تلویزیون هم کار کرده است. او شاید بیشتر بخاطر بازی در فیلم “Insidious: Chapter 3” شناخته شود که در آن همه پتانسیل شخصی خود را در عالم بازیگری نشان داده است. استفانی خواننده و موسیقی دان با استعدادی است.او یک ستاره است. او دارای آن توانایی، آن عمق، آن بلوغ، آن مخزن عاطفه، آن ترس مورد نیاز برای این فیلم بود. او این توانایی را دارد که خیلی راحت با احساسات شخصیت جدید خود را وفق دهد. او این کار را آسان به نمایش میگذارد. استفانی با هوشیاری نقش بسیار سختی را پذیرفت. او حتی از خودش بچه ندارد، نقش مادری باورنکردنی را بازی کرد. در حالی که بسیار جوان بود.جاد نلسون در نقش دانجاد نلسون در نقش دان، پدر آشفته و سلطه گر سارا را بازی می‌کند که وی را در زیرزمین خانه خانوادگی آنها زندانی می‌کند. جاد نلسون، بازیگری را از دهه 1980 آغاز کرد. از نقشهای او می‌توان به “The Breakfast Club” و “St. Joel Schumacher” اشاره کرد. جاد نلسون با بازی در فیلم ” Suddenly Susan” نیز مشهور است.جولی فیشر در نقش ایرنجولی فیشر در فیلم “دختری در زیرزمین” نقش مادر سارا، ایرنه را بازی می‌کند. او دختر خواننده افسانه‌ای هالیوود ادی فیشر و نماد سرگرمی کانی استیونز است. کری فیشر فقید خواهر ناتنی جولی بود. جولی برای ده‌ها سال در ژانر کمدی چهره‌ای آشنا بود. از اعتبارات سینمایی جولی می توان به “ماسک” اشاره کرد.الیزابت روح اولین کارگردانی خود را با فیلم “دختری در زیرزمین” انجام می‌دهد. لزلی گریف، مانو بویر و باربارا مارشال که فیلمنامه را نیز نوشتند به عنوان تهیه کنندگان اجرایی هم فعالیت می‌کنند.عوامل فیلم ؛ نقد فیلم Girl In The Basement 2021 (دختری در زیرزمین)محصول کشور: آمریکاژانر: جناییزبان: انگلیسیکارگردان: الیزابت رومنویسندگان: باربارا مارشال، لسلی گرف و مانو بویربازیگران: جاد نلسون، استیفانی اسکات و جولی فیشرهم اکنون می توانید این فیلم را با دوبله پارسی در اپلیکیشن فیلم ریل دانلود و تماشا کنیدهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Fri, 31 Dec 2021 16:07:52 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-k18uqvdyqukm برنامه «سسمی استریت» (Sesame Street) اولین شخصیت آسیایی-آمریکایی تبارش را در یک اپیزود ویژه (See Us Coming Together: A Sesame Street Special) برای «روز شکرگزاری» معرفی خواهد کرد. این شخصیت جدید «جی-یانگ» نام دارد و دختری هفت ساله توصیف شده که عاشق نواختن گیتار الکتریک است.«جین-یانگ» از بازی فوتبال و اسکیت‌سواری در خیابان‌ها نیز لذت می‌برد و به خانواده کره‌ای خود افتخار می‌کند. او دوست دارد برای مادربزرگش گیتار بزند و برایش غذاهای محبوبش را بپزد. خانواده او هر شب دور یک میز برای صرف شام جمع می‌شوند و به دو زبان کره‌ای و انگلیسی گفت‌وگو می‌کنند.این اپیزود ویژه که در جهت کاهش تنش‌های نژادی در ایالات متحده تولید شده، پنجشنبه ۲۵ نوامبر از شبکه‌های اچ‌بی‌او مکس، پی‌بی‌اس کیدز و و کانال‌های یوتیوب، فیسبوک و اینستاگرام «سسمی استریت» پخش خواهد شد.«کیتلین کیم» عروسک‌گردان این شخصیت است. «جین-یانگ» یک روز از کودکی دیگر می‌شنود که می‌گوید‌: «برگرد خانه.» پس از این اتفاق، شخصیت نزد آشنایان بزرگسال خود می‌رود تا بداند دقیقاً به کجا تعلق دارد.«سیمو لیو»، «آنا کتکارت»، «نایومی اوزاکا»، و «ملیسا کینگ» از جمله سلبریتی‌هایی خواهند بود که در این اپیزود نقش کوتاهی بازی می‌کنند.هم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Tue, 16 Nov 2021 14:11:38 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-vuk1xwiy2jbs «منک»، «دادگاه شیکاگو ۷»، «سرزمین خانه‌به‌دوشان» و «زن جوان آینده‌دار» همگی از جمله مدعیان این دوره‌اند.نامزدهای نود و سومین دوره مراسم اهدای جوایز آکادمی تا دقایقی دیگر اعلام خواهد شد. مراسم اسکار ۲۰۲۱ قرار بود ۲۸ فوریه گذشته برگزار شود اما با ادامه‌ی پاندمی، آکادمی تصمیم گرفت برگزاری آن را به آوریل آینده موکول کند. به همین علت محدودیت اکران فیلم‌ها برای کسب جوایز رقابت در اسکار از ۱ ژانویه به ۲۸ فوریه ادامه پیدا کرد. آکادمی امسال فیلم‌هایی که در پلتفرم‌های دیجیتال عرضه شده‌اند را نیز بر خلاف سال‌های گذشته در رقابت وارد کرده است.سال گذشته «انگل» (Parasite) «بونگ جون هو» تاریخ‌سازی کرد و به اولین فیلم غیر-انگلیسی زبانی تبدیل شد که اسکار بهترین فیلم سال را به دست می‌آورد. بونگ نیز به اولین فیلمساز اهل کره جنوبی تبدیل شد که اسکار بهترین کارگردانی را به خانه می‌برد.تا پیش از اعلام نامزدهای اسکار ۲۰۲۱، فیلم «سرزمین خانه‌به‌دوشان» (Nomadland) «کلوئی ژائو» چندین جایزه از جمله گلدن گلوب و «انتخاب منتقدین» را کسب کرده و یکی از مدعیان اصلی امسال است. علی‌رغم افتخارات متعدد این فیلم، در بسیاری از بخش‌ها رقابت فشرده‌ای وجود خواهد داشت.نود و سومین مراسم اسکار یکشنبه ۲۵ آوریل از شبکه‌ی ABC پخش خواهد شد.فهرست کامل نامزدها:بهترین فیلمپدر (The Father)یهودا و مسیح سیاه (Judas and the Black Messiah)منک (Mank)میناری (Minari)سرزمین خانه‌به‌دوشان (Nomadland)زن جوان آینده‌دار (Promising Young Woman)صدای متال (Sound of Metal)دادگاه شیکاگو ۷ (The Trial of the Chicago 7)بهترین کارگردانیتوماس وینتربرگ، یک دور دیگر (Another Round)دیوید فینچر، منک (Mank)لی آیزک چانگ، میناری (Minari)کلوئی ژائو، سرزمین خانه‌به‌دوشان (Nomadland)امرالد فنل، زن جوان آینده‌دار (Promising Young Woman)بهترین بازیگر مردریز احمد، صدای متال (Sound of Metal)چادویک بوزمن، بلک باتم ما رینی (Ma Rainey’s Black Bottom)آنتونی هاپکینز، پدر (The Father)گری اولدمن، منک (Mank)استیون یون، میناری (Minari)بهترین بازیگر زنوایولا دیویس، بلک باتم ما رینی (Ma Rainey’s Black Bottom)آندرا دی، ایالات متحده علیه بیلی هالیدی (The United States vs. Billie Holiday)ونسا کربی، تکه‌های یک زن (Pieces of a Woman)فرانسیس مک‌دورمند، سرزمین خانه‌به‌دوشان (Nomadland)کری مالیگان، زن جوان آینده‌دار (Promising Young Woman)بهترین بازیگر مرد نقش مکملساشا بارون کوئن، دادگاه شیکاگو ۷ (The Trial of the Chicago 7)دنیل کالویا، یهودا و مسیح سیاه (Judas and the Black Messiah)لزلی اودم جونیور، یک شب در میامی (One Night in Miami)پل ریسی، صدای متال (Sound of Metal)لاکیث اسنتفیلد، یهودا و مسیح سیاه (Judas and the Black Messiah)بهترین بازیگر زن نقش مکملماریا باکالووا، بورات ۲ (Borat Subsequent Moviefilm)گلن کلوس، مرثیه هیل‌بیلی (Hillbilly Elegy)الیویا کولمن، پدر (The Father)آماندا سایفرید، منک (Mank)یو یو-جون، میناری (Minari)بهترین فیلمنامه اقتباس‌شدهساشا بارون کوئن، بورات ۲ (Borat Subsequent Moviefilm)فلورین زلر و کریستفر همپتون، پدر (The Father)کلوئی ژائو، سرزمین خانه‌به‌دوشان (Nomadland)کمپ پاورز، یک شب در میامی (One Night in Miami)رامین بحرانی، ببر سفید (The White Tiger)بهترین فیلمنامه اریجینالویل برسون، شاکا کینگ، کیث لوکاس، و کنی لوکاس، یهودا و مسیح سیاه (Judas and the Black Messiah)لی آیزک چانگ، میناری (Minari)امرالد فنل، زن جوان آینده‌دار (Promising Young Woman)درک سیانفرانس، آبراهام ماردر، داریوس ماردر، صدای متال (Sound of Metal)آرون سورکین، دادگاه شیکاگو ۷ (The Trial of the Chicago 7)بهترین انیمیشن بلندبه‌پیش (Onward)روی ماه (Over the Moon)فارماگدون (Shaun the Sheep Movie: Farmageddon)روح (Soul)گرگ‌سواران (Wolfwalkers)بهترین فیلم بین‌المللییک دور دیگر (Another Round)روزهای بهتر (Better Days)کالکتیو (Collective)مردی که پوستش را فروخت (The Man Who Sold His Skin)کجا می‌روی آیدا؟ (Quo Vadis, Aida)بهترین مستندکالکتیو (Collective)کریپ کمپ (Crip Camp)مأمور مخفی (The Mole Agent)معلم اختاپوس من (My Octopus Teacher)زمان (Time)بهترین فیلمبرداریشان بابیت، یهودا و مسیح سیاه (Judas and the Black Messiah)اریک مسراشمیت، منک (Mank)داریوش وولسکی، اخبار دنیا (News of the World)جاشوا جیمز ریچاردز، سرزمین خانه‌به‌دوشان (Nomadland)فیدن پاپامایکل، دادگاه شیکاگو ۷ (The Trial of the Chicago 7)بهترین طراحی لباساما (Emma)بلک باتم ما رینی (Ma Rainey’s Black Bottom)منک (Mank)مولان (Mulan)پینوکیو (Pinocchio)بهترین تدوینپدر (The Father)سرزمین خانه‌به‌دوشان (Nomadland)زن جوان آینده‌دار (Promising Young Woman)صدای متال (Sound of Metal)دادگاه شیکاگو ۷ (The Trial of the Chicago 7)بهترین گریم و طراحی مواما (Emma)مرثیه هیل‌بیلی (Hillbilly Elegy)بلک باتم ما رینی (Ma Rainey’s Black Bottom)منک (Mank)پینوکیو (Pinocchio)بهترین موسیقی متن۵ هم‌خون (Da 5 Bloods)منک (Mank)میناری (Minari)اخبار دنیا (News of the World)روح (Soul)بهترین ترانه اریجینالFight For You از فیلم یهودا و مسیح سیاه (Judas and the Black Messiah)Hear My Voice از فیلم دادگاه شیکاگو ۷ (The Trial of the Chicago 7)Husavik از فیلم یوروویژن (Eurovision Song Contest: The Story of Fire Saga)lo Sì  از فیلم زندگی پیش رو (The Life Ahead)Speak Now از فیلم یک شب در میامی (One Night in Miami)بهترین طراحی صحنهپدر (The Father)بلک باتم ما رینی (Ma Rainey’s Black Bottom)منک (Mank)اخبار دنیا (News of the World)تنت (Tenet)بهترین صداگری‌هوند (Greyhound)منک (Mank)اخبار دنیا (News of the World)روح (Soul)صدای متال (Sound of Metal)بهترین جلوه‌های ویژهعشق و هیولا (Love and Monsters)آسمان نیمه‌شب (The Midnight Sky)مولان (Mulan)ایوان منحصربه‌فرد (The One and Only Ivan)تنت (Tenet)بهترین مستند کوتاهColetteA Concerto Is a ConversationDo Not SplitHunger WardA Love Song for Latashaبهترین فیلم انیمیشن کوتاهBurrowGenius LociIf Anything Happens I Love YouOperaYes-Peopleبهترین فیلم لایو-اکشن کوتاهFeeling ThroughThe Letter RoomThe PresentTwo Distant StrangersWhite Eyeهم اکنون می توانید فیلم ها و سریال های روز دنیا را با دوبله پارسی و زیرنویس چسبیده فارسی در اپلیکیشن فیلم ریل دانلود و تماشا کنیدهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Tue, 16 Mar 2021 15:55:30 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-nwguxwovfbbm کارگردان: Shaka Kingبازیگران: Daniel Kaluuya, Jesse Plemons, Lakeith Stanfieldخلاصه داستان: داستان این فیلم زندگی «فرد همپتون»، رئیس حزب پلنگ سیاه در ایلینویز و خیانت سرنوشت سازی که توسط یکی از خبرچین‌های سازمان FBI در حق وی می‌شود را به تصویر می‌کشد.باکونین: «انقلاب نه به دست افراد ایجاد می‌شود و نه به دست سازمان‌های مختلف، بلکه انقلاب خودش خود را می‌سازد، انقلاب محصول عوامل و رویدادهاست. انقلاب مدت‌ها در اعماق خوداگاهی غریزهه‌ی توده‌ها پخته می‌شود. انقلاب مدت‌ها در اعماق خودآگاهی غریزی توده‌ها پخته می‌شود. و انقلابیون انجمن اخوت تنها در حکم قابله‌ای هستند برای انقلاب. آن‌ها نه چیزی جدای از انقلابند و نه انقلاب را می‌سازند بلکه تنها آن را هدایت می‌کنند.»برایان موریس، آنارشیسم جمع‌گرا، ترجمه‌ی سعید فیض‌اله‌زاده«من در حال مبارزه بودم.» این عبارتی است که از «ویلیام اونیل» چه در فیلم و چه در مستندی که اولین و آخرین مصاحبه‌ی او در باب جریانات سال ۱۹۶۸ و عملکردش بود، شنیده می‌شود. توصیفی غریب و نامانوس برای نقش دوگانه‌‌اش در اعتراضات اواخر دهه‌ی ۶۰ در شیکاگو. شخصیتی که هم امنیت حزب «پلنگ سیاه» را بر عهده داشت و هم مخبری که برای پول «اف.بی.ای» همکاری می‌کرد و دگربار ثابت کرد «همیشه یک نفر پیدا می‌شود که تو را برای چند سکه بفروشد».«یهودا و مسیح سیاه» (دانلود فیلم Judas and the Black Messiah با لینک مستقیم) درام تاریخی و متشنج «شاکا کینگ» که پرداخت دیگری است به جریانات ۱۹۶۸ در شیکاگو، چپ‌های نوگرا، ترورهای معروف، جنگ ویتنام و اعزام سربازان آفریقایی_آمریکایی و البته مسئله‌ی اصلی آن چگونگی دستگیری رهبر پلنگ‌های سیاه «فردی همپتون» (دنییل کالوویا) و فروپاشی این جریان است که تماما بر اساس خیانت ویلیام اونیل (لیکیت استنفیلد) و توطئه «اف.‌بی.‌آی» شکل گرفت.«شاکا کینگ» در تازه‌ترین ساخته‌اش به ایلینویز می‌رود و به زندگی و فعالیت‌ «فرد همپتون» در دهه‌ی ۱۹۶۰ می‌پردازد که برای حق و حقوق سیاه‌پوستان تلاش‌های زیادی را انجام داد و اما برای دولت فدرال، به عنوان تهدید جدی و موجودی بیگانه محسوب می‌شد که باید به نوعی حذف فیزیکی شود، پس «اف.‌بی.‌آی» از طریق مامور «روی میچل» (جسی پلومنز) و با استفاده از جاسوس سیاه‌پوستش که فی‌الواقع مجرمی سابقه‌دار بود، به داخل این گروه، ورود و نفوذ پیدا می‌کند تا این‌گونه به هدفش برسد و آمریکا را تمیز نگه دارد! و ویلیام اونیل به «اف.‌بی.‌آی» برای آزادی مشروط و به دست آوردن چنددلار دست می‌دهد تا برادرانش را بفروشد و از کارش به عنوان مبارزه یاد کند.کینگ در تازه‌ترین ساخته‌اش به وضوح از مسائل مهمی همچون آپارتاید و نادموکراسی با عنوان دموکراسی در آمریکا؛ آرمان شهر تحقق‌یافته، پرده‌برداری می‌کند و پررنگ‌ترین عنصر این جریان، بی‌رحمی و خشونت‌طلبی «جی ادگار هوور» (مارتین شین) رییس «اف.‌بی.‌آی» است. کاراکتر مخوفی که شبه نظامیان آفریقایی-آمریکایی را به عنوان بزرگترین تهدید داخلی برای امنیت ملی می‌دانست و استقلال دادن به آن‌ها را مساوی غارت، تهدید، دزدی و تجاوز و ظهور هرگونه امر شری می‌دانست و در این میان از همپتون، شخصیت محبوب و کاریزماتیک، رهبر ملی الهام بخشی که از دل جمعیت بیرون آمده تا انقلاب واقعی را معنا بخشد و براندازی نظام را رقم بزند، وحشت داشته است.در تمام فیلم‌ مشخص می‌شود که او نگرشی کاملا نژادپرستانه نسبت به سیاه‌پوستان داشته، سیاه‌پوستانی که اولین و شاخص‌ترین امر تغییر بنیادی در جامعه، که امر اجتماعی است را رقم زده‌اند. طنین نژادپرستی در سخنان «ادگار هوور» موج می‌زند و چنین نگرش سیاه‌ستیزانه‌ای که از او می‌بینیم، یادآور مبحث یهودی‌ستیزی است که «اسلاوی ژیژک» مطرح می‌کند: «در منظر جهودستیز، یهودی آدمی است که در مورد او هیچ وقت معلوم نیست که واقعا چه می‌خواهد، یعنی اعمال او همیشه در مظان نشئت گرفتن از پاره‌ای انگیزه‌های پنهان همچون توطئه، سیادت جهانی، فاسد کرد اخلاقی ملت‌های دیگر و الخ است.» با چنین نگرشی، حذف چنین موجود بیگانه‌ای بهترین گزینه برای بازگشت امنیت و اخلاق‌ در کشور است. اتفاقی که برای همپتون هم می‌افتد.«یهودا و مسیح سیاه»، بخشی از تاریخ تکرار شونده است، از کشتن همپتونی که فقط ۲۱ سال داشت و با عنوان تهدید داخلی و خرابکار در حمله وحشیانه و بی‌رحمانه‌ی پلیس در ۴دسامبر ۱۹۶۹ کشته می‌شود، ۹۹ گلوله‌ای که در همان شب به سایر اعضا شلیک می‌شود تا نگاهی تازه به یکی از طولانی‌ترین پرونده‌های ایالات متحده که نهایتا با پرداخت میلیون‌ها دلار غرامت به خانواده‌های بازماندگان آن حادثه و یا بهتر است بگوییم ترور از پیش تعیین شده، بسته شد. این فیلم یک تراژدی سیاسی پرتعلیق از صفحات تاریخ است که بر روی فیلمنامه‌ای با دام‌های اخلاقی و تناقضات ایدئولوژیكی قرار گرفته است و سرشار از هیجان، اندوه، عصبانیت، هراس و آگاهی است.با این‌که فیلم نگاهی تازه به اعتراضات گسترده و همه‌گیر شیکاگو که در تمام دنیا صدایش شنیده شد، دارد و این‌بار از زاویه‌ی بدمن‌های ماجرا روایت می‌شود اما نقاط مجهول و گنگی هم در فیلم وجود دارد که از ریتم اثر می‌کاهد همچون گره‌گشایی‌های عجولانه، تاکید بر هیجانات و احساسات مخاطب با شعارهای انقلابی و شدت و تحکم بیان آن‌ها به جای به کارگیری عقل و منطق، و در نهایت عدم شخصیت پردازی دقیق و تک بعدی نشان دادن کاراکترها. فی‌المثل پرداخت ناکامل به زندگی، افکار و عقاید شخصیت همپتون که از این کاراکتر چیزی جز تحریک هیجانات و احساسات طرفدارانش در فیلم دیده نمی‌شود و یا انگیزه‌ی مبهم اونیل و تلاش او برای همسویی با بخش‌های متناقض هویت‌اش فقط برای زنده ماندن، وقتی او را مشاهده می کنیم، که تصنعی با میچل درگیر می‌شود، هراس در چشمانش موج می‌زند، در همین حین به نفع همپتون کار انجام می‌دهد، چهره‌ای شجاعانه و جنگ طلبانه به همراه دیگر پلنگ‌ها به وجود می‌آورد اما هنوز چیزی تار و مبهم از او وجود دارد. همین‌طور پرداخت سطحی دبورا جانسون (دومینیک فیش بک)، یکی از فعالان حزب که عاشق همپتون می‌شود و او را شاعر می‌خواند نه عمل‌گرا و هیچ اتفاق ویژه‌ای را در فیلم رقم نمی‌زند. فی‌الواقع همه و همه‌ی این نقاط شبیه به پازلی است که سازندگان فیلم، با همه مهارت، نمی‌توانند کاملا آن را حل کنند.در نهایت می‌توان گفت «یهودا و مسیح سیاه» فیلم مهم و قابل تاملی است و تلاشی است پر شور که درک عمیق‌تری از سیاست و استدلال پیچیده‌تری برای اهمیت شخصیت همپتون در تاریخ آمریکا ارائه می‌دهد. کاراکتری که ملی‌گرای سیاه پوست نیست، علاقه‌ای به تغییر نام مدارس و خیابان‌ها به نام قهرمانان سیاه ندارد، او یک مارکسیست_لنینیست است، با درک صحیح و صریح از سیستم آمریکایی، که سعی می‌کند با افرادی که می‌توانند رویکردی مشترک باشند، اتحاد ایجاد کند همچون هیپی‌ها تا برای «آزادی، برابری، برادری» فریاد بزند، فریادی که تنها با انقلاب شنیده می‌شود.یاسمن اسمعیل‌زادگانهم اکنون می توانید این فیلم را با دوبله پارسی در اپلیکیشن فیلم ریل دانلود و تماشا کنیدهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Thu, 11 Mar 2021 16:33:49 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-u7dqaui2wtnt تولید کننده : آلن بالبازیگران : پیتر کراوس - مایکل سی هال- فرانسس کانروی -لارن آمبروز - متیو اس تی پاتریک-فردی رودریگوئز-ریچل گریفیتزآلن بال کسی که به تازگی فیلمنامه ی ماندگار فیلم American Beauty را در پرونده ی کاری خود ثبت کرده بود ، در سال 2000 اقدام به تولید سریالی با مضمون "مرگ و زندگی" نمود . او که همیشه آثارش مملو از نگاهی تاریک به حواشی زندگی و پایان آن بود ، اینبار نیز یک موضوع خاص با مضمون "مرگ" را مورد هدف قرار داد .داستان "6 فوت زیر زمین" درباره ی زندگی خانواده ی "فیشر" است . خانواده ای که مسئول اجرای مراسم کفن و دفن و ترحیم در لس آنجلس هستند . داستان سریال با مرگ ناگهانی ناتانیل بزرگ ، پدر خانواده ، (یک مرگ تا حدودی کمدی در هنگام کشیدن سیگار و تصادف با یک اتوبوس بزرگ ) آغاز میشود و از آنجاست که شرکت فیشر به دو پسر خانواده یعنی "نیت" و "دیوید" واگذار می گردد ."نیت" (پیتر کراوس) پسر بزرگ خانواده ، فردی خوش چهره و دارای رفتاری عجیب است که زیاد تمایلی برای ورود به تجارت کفن و دفن نشان نمی دهد و از 17 سالگی نیز خانواده را ترک کرده است . او حالا برای مراسم تدفین پدر بازگشته است .از طرف دیگر ، پسر کوچکتر خانواده ، ،"دیوید"(مایکل سی هال) فردی مذهبی و نجیب است که تمام تلاشش را برای پیشرفت شغل خانوادگی انجام می دهد ولی در باطن برای به تنهایی چرخاندن این بیزنس ، دارای ضعف های زیادی است . او بر این عقیده است که که پدرش همواره توجه ویژه تری را نسبت به برادر دیگرش داشته است . برادر تازه از راه رسیده ای که حالا صاحب نیمی از شرکت فیشرهاست . شرکتی که دیوید از کودکی در آن بزرگ شده است . (خانه و شرکت ، در یک مکان هستند .) همچنین دیوید به دلیل تمایلش به همجنسگرایی ، به تازگی دارای مشکلاتی شده است . این موضوع همیشه در بین مکالمات خیالی دیوید و پدر مرحومش ، به بیننده القا می گردد .صحبت درباره ی مرگ ، پدیده ای عادی در سریال و همچنین ابزاری برای شناختن شخصیت ها و بیان احساساتشان به بیننده است .دختر کوچک خانواد "کلیر"(لاورن آمبروز) که از نظر ظاهری شباهت زیادی به دو برادر خود دارد ، وقتی به بیننده معرفی می شود که در حال استعمال مواد مخدر (شیشه) در خانه ی دوست پسر جدید خود "گیب" است که ناگهان خبر فوت پدر را در تلوزیون مشاهده می کند . .مادر خانواده "روث" است که با بازی فوق العاده "فرانسس کانروی" به تصویرکشیده می شود . او در طول سریال سعی بر این دارد تا برای تسکین ناشی از مرگ همسرش ، با اشخاص مختلف ، روابط بعضا عجیب جن.سی و عاطفی برقرار کند و به طور کلی دارای یک شخصیت بسیار نامتعادل است . او همیشه بیان می کند که به شدت نیازمند برقراری ارتباط با سایر افراد خانواده است ، در حالی که هیچ گاه افکار و درونیاتش را با هیچ کدام از آنها در میان نمی گذارد . او شخصیتی است که به راحتی میتواند از یک فرد عاشق و مهربان به یک شخص تند و شهوانی ، تبدیل شود . البته شاید این تنها خصوصیت مشترکی بین کاراکترهای اصلی سریال ، در طول 5 فصل آن باشد .در این سریال تمام کاراکتر ها و روابط بین آنها ، با جزئیات و عمق زیاد ، به تصویر کشیده می شود . از مشکلات ریز و درشت رابطه ی "نیت" با "براندا" (ریچل گریفیتز) (زن جوانی که در کودکی خود به نوعی موش آزمایشگاهی روانپزشکان بوده و حال نیز گرفتار نوعی اعتیاد جن.سی و ارضای آن از طریق مردهای مختلف شده است)، گرفته تا رابطه ی عاشقانه ی دیوید با "کیث،"یک پلیس خوش قیافه ی سیاه پوست ، (که اغلب اوقات این رابطه به دلیل دیدگاه های مختلف موجود در جامعه نسبت به موضوع همجنسگرایی ، با بن بست مواجه می شود) ، به خوبی پرداخته شده است .دیگر شخصیت جذاب و دوست داشتنی داستان "فدریکو" (فردی رودریگوئز) است . فردی که از نوجوانی در خانه ی فیشر ها و به عنوان دستیار پدر خانواده کار کرده است و حال تبدیل به یکی از قهارترین های رشته ی "بازسازی اجساد" در لس آنجلس است . فدریکو که خیلی از شرکت های بزرگ " کفن و دفن" خواهان استخدام او هستند ، به دلیل حس نزدیکی و مدیون بودن خود به پدر خانواده ، در شرکت فیشرها ماندگار شده است . ولی با این حال او فردی جاه طلب و سنتی است که همیشه خواهان شراکت با فیشرها بوده است که در طول سریال هم به این خواسته خود می رسد ."روث" و "کلیر" هم در طول سریال ، به طور متناوب دارای روابط عاشقانه ای هستند که اغلب به شکست میانجامد . پرداخت به روابط این دو با جنس مخالف ، بعضا بسیار جالب و با ظرافت از کار در آمده است .در واقع بازی ها در این سریال بسیار زیبا هستند .پیتر کراوس به خوبی توانسته یک شخصیت دارای اعتماد به نفس بالا را در غالب کاراکتر "نیت" ، مجسم کند . کسی که در طول سریال به طرز جالبی توانسته از یک فرد خودپسند و هوس ران ابتدای سریال ، به یک شخصیت دلسوز و پایبند به اخلاقیات در پایان آن، تبدیل شود . جذابیت شخصیت "نیت" به درستی و دقت تمام، توسط کراوس بازی شده است طوریکه نمی توان هیچ نقصی به آن وارد کرد .از سوی دیگر مایکل سی هال ، نیز یک پرداخت استثنایی از شخصیتی گیج و سردرگم در ابتدای سریال داشته است . اوج بازی سی هال را می توان فصل اول سریال دانست . جایی که دیوید همواره از بیان تمایلات جن.سی خود به اطرافیان و فضای اطرافش ، وحشت داشت و احساسات او در غالب یک فرد سرخورده از جامعه به بهترین شکل ممکن توسط سی هال ، بیان شد . به طوری که او برای فصل اول این سریال نامزد جایزه ی گلدن گلاب هم شد . با روند رو به جلوی داستان و کنار آمدن دیوید با قضیه ی هجنسگرایی خود ، شاید کمی از فروغ کاراکتر او در سریال نیز کاسته شد . (شاید برای افرادی که سی هال را با کاراکتر Dexter می شناسند، دیدن شخصیت او در این سریال ، موضوعی تعجب برانگیز باشد چرا که آنها قرار است با یک شخصیت صددرصد متفاوت با دکستر آشنا شوند که البته این هم نشان از انعطاف پذیری مایکل سی هال در حرفه ی هنرپیشگی دارد . )فرانسس کانروی و لارن آمبروز هم در غالب نقش های "روث" و "کلیر" ، جوایز هنری زیادی رو به جهت بازی درخشانشان در این سریال (به ویژه خانوم کانروی) ، کسب کردند .به طور کلی تم مرگ در این سریال ، استادانه به عنوان تم اصلی آن کار شده است . هر اپیزود از این سریال با مرگ یک شخصیت فرعی داستان آغاز می شود .( البته در اپیزود ابتدایی این مرگ پدر خانواده بود که آغازگر سریال بود و در یک حرکت خلاقانه اپیزود انتهایی این سریال با تولد نوه ی خانواده همراه شد .)موضوع مرگ در این سریال همواره محور اصلی غم ها و شادیهای شخصیت های اصلی داستان است . در طول سریال مراسم سوگواری و عزاداری های مختلف از ادیان و مذاهب گوناگون به طرز جالب و ظریفی ، نمایش داده می شود. همچنین ما شاهد روند آماده سازی و مومیایی کردن اجساد (اغلب توسط فدریکو) با جزئیاتی کامل هستیم .در طول سریال ما با هنجارشکنی های زیادی اعم از خیانت، دروغ، بی بند و باری جنسی، استفاده از مواد مخدر و ... روبرو هستیم و همینطور صحنه های دلخراشی از مرگ افراد و همچنین ترمیم آنها را شاهد خواهیم بود و خشونت سریال نیز نسبتا بالا می باشد که همه اینها سریال را در درجه R جای می دهد.فضا و لوکیشن ها در این سریال بسیار متنوع است و به هیچ عنوان شاهد فضا و مکان های محدودی نیستیم .در این سریال موضوعات مختلف پیرامون شخصیت ها به زیبایی با هم ترکیب شده است . استفاده از نماد های ویژه ، خیال پردازی های هوشمندانه افراد مختلف خانواده با پدر خانواده ، نمایش موقعیت های زننده و تند اجتماعی، کنایه های سیاسی و نکوهش جنگ طلبی ایالات متحده در مقطع زمانی ساخت این سریال و موضوعات بسیاری از این قبیل ، در این سریال به شیوه ی بسیار خلاقانه ای در متن فیلمنامه ی گنجانده شده است .از خصوصیات بارز دیگر این سریال نیز میتوان به تصویربرداری و نورپردازی فوقالعاده آن اشاره کرد . دوربین و نحوه قرارگیری آن کمک زیادی در به نمایش گذاشتن لوکیشن هایی زیبا و به یاد ماندنی کرده است.از مهمترین نتیجه گیری های سیاسی این سریال که مورد انتقادات شدیدی هم قرار گرفت ، می توان به دو مورد اشاره کرد :-تحسین رابطه ی دو همجنسگرا و نکوهش کلی دیدگاه جامعه ی امریکا نسبت به آنها و همچنین قداست بخشیدن به رابطه ی دیوید و کیث با ازدواج به سبک مسیحی آنها، در سکانس های پایانی فیلم .-تفکرات و اظهارات لیبرال گونه ی "کلیر"علیه سیاست های جرج بوش در فصل پایانی سریال و نشان دادن چهره ای دردناک از سیاست های جنگ طلبانه ی آمریکا ، در اپیزودی که آن سرباز آمریکایی هر دو پا و یک دست خود را در عراق از دست داده بود و در نهایت مجبور به خودکشی شد .از برجسته ترین نکات سریال "6 فوت زیر زمین" نیز ، پایان بندی استادانه و بی نقض سریال بود .(به خصوص 4 اپیزود پایانی فصل پنجم) 4 اپیزودی که با دارا بودن یک قدرت دراماتیک کمیاب ، بازی های فوق العاده و در نهایت یک 7 دقیقه ی پایانی کاملا متقاعد کننده و زیبا ، درخشان ترین لحظات این سریال را رقم زدند . در قیاس با سریال های پرخرج دیگر شبکه ی HBO همچون مجموعه هایی مثل Rome و DeadWood که به علت کنسل شدن نتوانستند پایان در خور توجهی داشته باشند و یا سریالی همچون Sopranos از این شبکه که با طولانی شدن های بعضا بی جهت 8ساله ، موفق به خلق یک پایان بندی منتقد پسند ، نشده اند ، باید در مورد سریال six Feet Under گفت که به موقع ترین و بهترین پایان بندی را در بین سریال های تولیدی این شبکه داشت و از همین رو هم می توان آن را یک موفقیت بزرگ برای HBO دانست .در مجموع باید گفت سریال 6 فوت زیر زمین را حتما بایستی دید . قطعا این اثر یکی از فاخرترین آثار تلوزیونی در ژانر درام می باشد که تا به اکنون در اکثر نظر سنجی های مختلف صورت گرفته در مجلات و رسانه های مختلف آمریکا ، جزء ده سریال برتر تاریخ قرار گرفته است .من هم به عنوان یک بیننده ی عام به این سریال نمره ی کامل را میدهم و پیشنهادم آن است که اگر از دیدن سریال های سطحی با هیجانات و القاهای اخلاقی بی مورد خسته شده اید ، لحظه ای را برای دیدن "6 فوت زیر زمین" درنگ نکنید . قطعا دیدن این سریال توقعات شما را از تماشای یک مجموعه ی تلوزیونی ، بالاتر خواهد برد.هم اکنون می توانید 5 فصل کامل این سریال را با زیرنویس چسبیده فارسی در اپلیکیشین فیلم ریل دانلود و تماشا کنیدهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Railدانلود اپلیکیشن Film Rail Film Rail Film Rail Fri, 26 Feb 2021 18:46:45 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-qwddhogqkwee معرفی برترین و محبوب ترین مینی سریال های خارجی تاریخ جهان براساس امتیاز سایت imdb/ از سریال های کوتاه جدید چرنوبیل و گامبی وزیر تا اسپارتاکوس: خدایان میدان نبرداختصاصی فیلم ریل- فرمت مینی سریال، جایی بین قصه‌گویی مطلوب سینمایی و روایت سریالی یک سریال تلویزیونی معمولی قرار می‌گیرد و به همین دلیل هم برای طرفداران سینما و هم برای طرفداران سریال‌های تلویزیونی می‌تواند گزینه‌ای مطلوب باشد.مینی سریال‌ها دارای ساختار قسمت‌بندی سریال‌های تلویزیونی هستند اما تنها دارای یک فصل می‌باشند و داستان آنها در همین یک فصل به پایان می‌رسد. اینجا می‌توانید با بهترین سریال‌های کوتاه تاریخ تلویزیون از نگاه کاربران سایت IMDB آشنا شوید. مینی سریال‌های با امتیاز 8.1 و تعداد آراء 71000 به بالا در این لیست قرار دارند.بهترین سریال‌های کوتاه تاریخ جهان1. چرنوبیل(Chernobyl)ژانر: درام، تاریخی، هیجان‌انگیزامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 9.4(541503 رأی)شبکه‌ی اچ‌بی‌او با سریال «چرنوبیل»(Chernobyl) به دراماتیزه کردن فاجعه‌ی هسته‌ای چرنوبیل و اتفاقاتی که در حین عملیات پاکسازی افتاد، می‌پردازد. این سریال نگاهی هنرمندانه به واقعیت می‌اندازد اما در واقعیت انکارنشدنی این فاجعه بسیار شوکه‌کننده است. گروه بازیگران «چرنوبیل»(Chernobyl) نقش‌آفرینی‌های قدرتمندی را از خود به نمایش گذاشته‌اند.اچ‌بی‌او موفق شد تا با روی آنتن بردن «چرنوبیل»(Chernobyl) در 5 قسمت، استقبال بی‌نظیری را سرویس‌های آنلاین و کابلی خود رقم بزند که پس از شکست فصل هفتم «بازی تاج و تخت»(Game of Thrones) آسیب زیادی دیده بودند. این مینی سریال موفق شد تا در 19 بخش از مراسم امی نامزد دریافت جایزه شود و جایزه بهترین سریال محدود را دریافت کند.2. جوخه برادران(Band of Brothers)ژانر: اکشن، درام، تاریخیامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 9.4(376588 رأی)«تام هنکس» و «استیون اسپیلبرگ» با همکاری یکدیگر این درام جنگی درباره‌ی جنگ جهانی دوم را ساخته‌اند. «جوخه برادران»(Band of Brothers) داستان واقعی تیپ 101 نیروی هوایی ارتش آمریکا از تمرینات پرش از هواپیما در خاک آمریکا تا عملیات در خاک اروپا را از ابتدا تا انتهای جنگ جهانی دوم به تصویر می‌کشد.در کنار یکی دیگر از همکاری‌های مشترک «تام هنکس» و «استیون اسپیلبرگ» یعنی «نجات سرباز رایان»(Saving Private Ryan)، «جوخه برادران»(Band of Brothers) نیز یکی دیگر از داستان‌های درگیرکننده و جذاب از جنگ جهانی دوم است که تبدیل به اثری تصویری شده است. بسیاری از منتقدان دلیل موفقیت این مینی سریال را نشان دادن همزمان وحشت جنگ و روحیه‌ی سلحشوری سربازان می‌دانند.3. وقتی آنها ما را می‌بینند(When They See Us)ژانر: بیوگرافی، جنایی، درامامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.9(92538 رأی)در سال 1989 یک زن که در حال قدم زدن در سنترال پارک نیویورک بود، مورد حمله و تجاوز قرار گرفت. پنج مرد سیاه‌پوست و لاتین‌تبار به اشتباه برای تجاوز به آن زن متهم شناخته شدند و تحت پیگرد قضایی قرار گرفتند. پس از مدت‌ها یک قاتل سابقه‌دار و یک متجاوز سریالی اعتراف کردند که جریان سنترال پارک کار آنها بوده است.آن پنج مرد سیاه‌پوست و لاتین‌تبار که توسط رسانه‌ها «پنج نفر سنترال پارک» نام گرفتند، حتی پس از محرز شدن بی‌گناهی‌شان، با رفتاری نژادپرستانه به بهانه‌ی بررسی موشکافانه‌ی واقعه، متهم شناخته شدند. «ایوا دوورنی» در این مینی سریال محصول نتفلیکس به نام «وقتی آنها ما را می‌بینند»(When They See Us) داستان واقعی و جهنمی روزهای تلخی که بر «پنج نفر سنترال پارک» را روایت می‌کند.4. غرور و تعصب(Pride and Prejudice)ژانر: درام، عاشقانهامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.8(76119 رأی)«غرور و تعصب»(Pride and Prejudice) یک مینی سریال بریتانیایی است که به داستان عاشقانه‌ی بین «الیزابت بنت» و «آقای دارسی» و دشواری‌های این دو برای غلبه کردن بر اختلاف طبقاتی میان آنهاست. این مینی سریال شش قسمتی با اقتباس از رمانی با همین نام نوشته‌ی «جین آستن» ساخته شده است و «جنیفر ال» و «کالین فرث» بازیگران اصلی آن هستند.«غرور و تعصب»(Pride and Prejudice) موفق شد تا علاوه بر استقبال خیره‌کننده از سوی تماشاگران، نظر مثبت منتقدان را به خود جلب کند. این مینی سریال نامزد دریافت جوایز متعددی شد و موفق شد تا جایزه‌ی بهترین بازیگر زن از مراسم بفتا و همچنین جایزه بهترین طراحی لباس را از مراسم امی دریافت کند.5. گامبی وزیر(The Queen’s Gambit)ژانر: درام، ورزشیامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.6(254579 رأی)«گامبی وزیر»(The Queen’s Gambit) محصول سال 2020 نتفلیکس است که داستان «بث هارمن»(آنیا تیلور جوی) از زمان زندگی‌اش در یتیم‌خانه یعنی جایی که شطرنج را آموخت و همه فهمیدند که او یک کودک نابغه است، تا تبدیل شدنش به یک قهرمان بین‌المللی شطرنج را روایت می‌کند. این مینی سریال براساس رمانی با همین نام نوشته‌ی «والتر تویس» ساخته شده است.«گامبی وزیر»(The Queen’s Gambit) با روایت زندگی «بث هارمن» در کودکی هنگام شرکت در اولین تورنمنت‌هایش آغاز می‌شود و در ادامه دست و پنجه نرم کردن با اعتیاد و فشارهای بهترین شطرنج‌باز جهان بودن، آن هم در اوج دوران جنگ سرد بین روسیه و ایالات متحده‌ آمریکا را به تصویر می‌کشد. این سریال به قدری کامل است که اگر چیزی از شطرنج ندانید، باز هم از آن لذت خواهید برد.6. تسخیر خانه هیل(The Hunting of Hill House)ژانر: درام، وحشت، معماییامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.6(182332 رأی)«تسخیر خانه هیل»(The Hunting of Hill House) مینی سریال محصول نتفلیکس است که براساس رمان «تسخیر عمارت جهنمی» به قلم «شرلی جکسون» توسط «مایک فلانگان» ساخته شده است. این سریال درباره‌ی یک خانواده‌ی هفت نفره است که بطور موقت به عمارتی بزرگ و قدیمی می‌روند. خانواده‌ای که قبل از آنها در این عمارت زندگی می‌کرده‌اند، «هیل» نام داشتند.بعد از موفقیت بسیار زیاد سریال در فصل یکم، در فوریه ۲۰۱۹ اعلام شد که سریال برای فصل دوم تمدید خواهد شد. فصل دوم سریال با عنوان «تسخیرشدگی عمارت بلای»(The Hunting of Bly Manor) بر اساس رمان ترسناک «سخت‌تر شدن اوضاع» نوشته‌ی هنری جیمز اقتباس شد. داستان کتاب درباره‌ی زنی است که مسئولیت مراقبت از دو فرزند یتیم در کاخی بزرگ و وحشتناک را بر عهده دارد.7. اسپارتاکوس: خدایان میدان نبرد(Spartacus: Gods of the Arena)ژانر: اکشن، ماجراجویی، بیوگرافیامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.5(127053 رأی)«اسپارتاکوس: خدایان میدان نبرد»(Spartacus: Gods of the Arena) محصول شبکه‌ی استارز و دنباله‌ای بر سریال «اسپارتاکوس: خون و شن»(Spartacus: Blood and Sand) است. این مجموعه داستان «گانیکوس» با نقش‌آفرینی «داستین کلر» دومین گلادیاتور قهرمان مسابقات کاپوا را نقل می‌کند و ماجرای آن به قبل از حضور «اسپارتاکوس» به عنوان یک برده باز می‌گردد.به دلیل بیماری نقش اول این یعنی «اندی وایتفیلد» در نقش «اسپارتاکوس»، ۶ قسمت این سری را به گذشته خانه «باتیاتوس» اختصاص دادند. «اندی وایتفیلد» به دلیل بیماری سرطان نتوانست در این سریال ایفای نقش کند و این فصل به دوران پدر «باتیاتوس» و قهرمان شدن «کریکسوس» و «گانیکوس» دیگر گلادیاتورهای آن زمان بر می‌گردد.8. آن شب(The Night of)ژانر: جنایی، درام، معماییامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.5(120867 رأی)«آن شب»(The Night of) مینی سریال محصول شبکه اچ‌بی‌او برگرفته از یک سریال درام بریتانیایی به نام «عدالت کیفری»(Criminal Justice) است. داستان «آن شب»(The Night of) درباره‌ی خیزش قانونی مردی است که پس از بیدار شدن از خواب‌، می‌بیند زنی که کنارش خوابیده بود به قتل رسیده است و اکنون به دنبال یافتن قاتل و اجرای عدالت درباره‌ی اوست.فیلمنامه‌ی این مینی سریال به شکلی استادانه و درخشان توسط «ریچارد پرایس» و «استیون زایلیان» به رشته‌ی تحریر درآمده است. همچنین نقش‌آفرینی‌های بازیگران اصلی این مینی سریال مثل «زیر احمد»، «جان تورتورو» و «مایکل کی.ویلیامز» بسیار جذاب و خیره‌کننده هستند. «آن شب»(The Night of) از ابتدا تا انتها و پایان‌بندی شوکه‌کننده‌اش به شدت گیرا است.9. باورنکردنی(Unbelievable)ژانر: جنایی، درامامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.4(72499 رأی)«باورنکردنی»(Unbelievable) مینی سریال محصول نتفلیکس است که براساس یک داستان واقعی ساخته شده است. این سریال داستان دختری جوان با نقش‌آفرینی «کیتلین دیور» است که به او تجاوز شد اما پس از اینکه پلیس نتوانست از پس حل پرونده‌ی او برآید، او مجبور به پس گرفتن شکایتش شد.سه سال بعد دو کاراگاه زن با بازی «تونی کولت» و «مریت وور» که به دنبال دستگیری یک تجاوزگر سریالی بودند، پرونده‌ی او را بازگشایی کردند و نگاهی دقیق‌تر به مدارک و شواهد پرونده‌ی او انداختند تا بتوانند حقیقت را کشف کنند. «باورنکردنی»(Unbelievable) نگاهی پرتنش و واقع‌گرایانه به رفتار پلیس با قربانیان تجاوز دارد اما از طرفی دیگر داستان دو کاراگاه را نیز روایت می‌کند که توانستند عدالت را برقرار کنند.10. اقیانوس آرام(The Pacific)ژانر: اکشن، ماجراجویی، درامامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.3(99821 رأی)«اقیانوس آرام»(The Pacific) مینی سریال محصول شبکه ‌اچ‌بی‌او است که بخش عمده‌ای از آن براساس زندگینامه‌ی «یوجین بی.اسلج» است. «اسلج» در زندگینامه‌ی خود دوران نبردش در اقیانوس آرام را در خلال جنگ جهانی دوم روایت می‌کند. «استیون اسپیلبرگ» و «تام هنکس» این سریال را همزمان با سریال «جوخه برادران»(Band of Brothers) ساخته‌اند.«اقیانوس آرام»(The Pacific) نیز مانند «جوخه برادران»(Band of Brothers) داستان واقعی حضور چند کهنه سرباز را در جنگ جهانی دوم اما با بازیگرانی متفاوت روایت می‌کند. این سریال روایتی واقع‌گرایانه و عمیق از قسمتی از جنگ جهانی دوم را ارائه می‌دهد که نسبت به اتفاق‌های جنگ جهانی دوم در اروپا، بسیاری از مردم با آن آشنایی ندارند.11. 11.22.63ژانر: درام، معمایی، علمی تخیلیامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.2(72797 رأی)«11.22.63»(11.22.63) براساس رمانی با همین نام نوشته‌ی «استفن کینگ» ساخته شده است. داستان آن مانند سایر اغلب رمان‌های «کینگ» ترسناک نیست بلکه یک داستان علمی تخیلی است. در این سریال «جیمز فرانکو» نقش فردی به نام «جیک اپینگ» را ایفا می‌کند که به تازگی سفر در زمان را آموخته و قصد دارد به 22 نوامبر 1963 برگردد تا «جان اف کندی» را از ترور شدن نجات دهد.طراحی صحنه‌ی سریال به زیبایی و با رعایت تمام جزئیات، موفق شده است تا به شکلی بی‌نقص، دهه 60 میلادی را به تصویر بکشد و در این امر، حیرت بر‌انگیز عمل کرده است. فیلمنامه به خوبی موفق می‌شود تا قدم به قدم داستان را به سمت پیچیده‌ شدن پیش ببرد، تغییر دادن تاریخ را از افتادن به ورطه‌ی کمدی نجات دهد و مخاطب را برای مدتی طولانی پای تلویزیون نگه دارد.12. نگهبانان(Watchmen)ژانر: اکشن، درام، معماییامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.1(91474 رأی)مینی سریال «نگهبانان»(Watchmen) محصول شبکه‌ی اچ‌بی‌او، ساخته‌ی «دیمن لیندلوف» برگرفته از ‌کمیک‌بوکی با همین نام اثر «آلن مور» و «دیو گیبنز» است که توسط «زک اسنایدر» نیز برای ساخت یک فیلم سینمایی مورد اقتباس قرار گرفته است. داستان این مینی سریال نیز تا بعد از کمیک‌بوک پیش می‌رود و تبدیل به دنباله‌ای برای کمیک‌بوک می‌شود.«نگهبانان»(Watchmen) در واقع می‌بایست در دسته‌ی سریال‌های محدود طبقه‌بندی کرد زیرا تعداد قسمت‌های آن از آنچه ما به عنوان مینی سریال یعنی سریالی در پنج الی شش قسمت می‌شناسیم، بیشتر است و به بیش از بیست قسمت می‌رسد. این مینی سریال کاراکتر‌های کمیک‌بوک را توسعه داده و دنیای داستان را براساس چالش‌های روز مثل برتری سفیدپوستان بازطراحی کرده است.13. مدیر شب(The Night Manager)ژانر: جنایی، درام، معماییامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.1(72174 رأی)«مدیر شب»(The Night Manager) مینی سریالی به کارگردانی «سوزان بیر» در ژانر جاسوسی و درام محصول شبکه‌ی بی‌بی‌سی و ای‌ام‌سی است. این سریال با اقتباس از رمانی پرفروش با همین نام نوشته‌ی «ژان لو کره» ساخته شده است که موضوع اصلی آن قاچاق اسلحه می‌باشد. «تام هیدلستون» نقش اصلی این سریال یعنی «جاناتان پاین» را ایفا می‌کند.نقطه‌ی قوت این سریال، مغز متفکری است که پیش‌تر در آثاری مانند «برادران»(Brothers) و فیلم برنده‌ی گلدن گلوب «در دنیایی بهتر»(In a Better World) همکاری داشته است. «سوزان بیر» سعی کرده است تک تک قسمت‌های این سریال را با کیفیتی عمیقاً سینمایی تولید کند. زبان سینمایی و درک عمیق از کاراکترها نسبت به سایر سریال‌هایی با مضمون جاسوسی، برگ برنده‌ی «مدیر شب»(The Night Manager) است.14. اشیای تیز(Sharp Objects)ژانر: جنایی، درام، معماییامتیاز آی‌ام‌دی‌بی: 8.1(71649 رأی)«اشیای تیز»(Sharp Objects) یک مینی سریال در ژانر تریلر روانشناختی است. در این مینی سریال، «امی آدامز» نقش یک روزنامه نگار را ایفا می‌کند که به شهر مادری‌اش برگشته تا درباره‌ی ناپدید شدن و قتل دو دختر کوچک تحقیقاتی به عمل آورد. با اینکه خط اصلی داستان به اندازه‌ی کافی دراماتیک است، نقش‌آفرینی «امی آدامز» با آن درگیری‌های درونی کاراکترش، مخاطب را میخکوب می‌کند.داستان این مینی سریال اقتباسی از رمانی با همین نام نوشته‌ی «جیلیان فلین» است. ابتدا قرار بود نسخه‌ای سینمایی از این رمان تهیه شود اما در نهایت به دلیل نیاز به زمان طولانی برای توسعه‌ی کاراکترها و طراحی مسیر پر پیچ و خم داستان، تصمیم گرفته شد تا این رمان تبدیل به سریالی تلویزیونی شود. در جریان داستان ما با دو بخش مجهول مواجه می‌شویم که یافتن قاتل بچه‌ها در اولویت دوم قرار می‌گیرد.منابع:ScreenRant, Msn, Madison, Stacker, Yardbarker, Roger Ebert, Wikipedia, IMDBهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید. تمامی سریال های معرفی در اپلیکیشن فیلم ریل جهت دانلود و تماشاتماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Rail??دانلود اپلیکیشن Film Rail?? Film Rail Film Rail Thu, 18 Feb 2021 16:32:57 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-ghnfai8x6k6q «هر چیزی که قسمت شوم را از خود بزداید، حکم مرگش را امضا کرده است.»ژان بودریار، شفافیت شیطانی، ترجمه‌ی پیروز ایزدیتریلر نئو-نوآر «چیزهای کوچک» (دانلود فیلم The Little Things با لینک مستقیم) به نویسندگی و کارگردانی «جان لی هنکاک»، روایت دو پلیسی است که به دنبال قاتل دست نیافتنی و منحرف جنسی که قربانینش دختران و زنان جوانند، در پهنه‌ی ناتمام بیابانی در غرب لس‌انجلس می‌گردند اما این پرونده آن‌طور که حدس می‌زنند پیش نمی‌رود و شکاف‌های ایجاد شده در این مسیر، جست و جو را به شکل دیگری پایان می‌دهد.«چیزهای کوچک» با صحنه‌ی تعقیب و گریزی پر تعلیق در شب و در سال ۱۹۹۰، در یک جاده‌ی بیابانی که تصویر تمام نگاری است از کل امریکا و فرهنگ آمریکایی که به زعم «بودریار» وارث بیابانهاست، بیابان‌هایی که بر خلا، پوچی و عریانی تمام عیاری دلالت می‌کنند که پس زمینه‌ی تمام نهادهای بشری است شروع می‌شود. شروعی هراسناک و تاثیرگذار از دختر جوانی سوار بر ماشین که در حال گریختن از دست دیوانه‌ای است که در شبی بی‌پایان، او را تعقیب می‌کند تا به قتل برساند. بعد از این شروعِ نفس‌گیر، صحنه کات می‌خورد به پلیس‌هایی که در حال انجام وظیفه می‌باشند. صحنه‌ای بسیار آشنا که نمونه‌‌اش را بارها و بارها در سینمای هالیوود دیده‌ایم اما هر بار هم دارای جذابیت و کششی است که بدون شک درگیرمان می‌کند.اما موتور داستانی «چیزهای کوچک» زمانی به حرکت در می‌آید که آمار زنان و دختران قربانی‌‌ در لس آنجلس بالا می‌رود و پلیس هنوز نتوانسته شواهد مورد نظر و حتی ردی از مظنونین را در این پرونده به دست بیاورد. در نهایت این پرونده‌ی جنایی پر سر و صدا به کاراگاه جیمی باکستر (رامی مالک) فردی مغرور، مدعی که نمونه‌ی بارز یک جاه‌طلب لس‌انجلسی است سپرده می‌شود تا در زمان تعیین شده بتواند آن را حل کند. باکستر اما پای جو دیکن (دنزل واشنگتن) مامور کارکشته و نامدار را به این پرونده باز می‌کند چرا که گمان می‌کند بتواند به همراهی او این پرونده را به نتیجه برساند. دیکن، مامور تیزبینی که سال‌هاست از لس‌انجلس دور شده و در یک منطقه‌ی غبارآلود در دره‌ی مرکزی کالیفرنیا با لباسی خاکی‌ رنگ، لباسی که هیچ لطفی به او نمی‌کند و تنها زیر باری طولانی خمیده‌ترش کرده است، خدمت می‌کند. در نهایت دیکن حاضر می‌شود تا جیمی را در این پرونده همراه می‌کند و تعقیب و گریز این دو در لس‌انجلس، شهر افقی بی‌پایان، شروع می‌شود تا بتوانند قاتلی را به دام بیندازند که دختران و زنان جوان را شكار می‌کند. اما در این جست و جو هر دو به یک مظنون مشترک می‌رسند: آلبرت اسپارما (جرد لتو)، کاراکتری که متن لحظه به لحظه راهی جز باور کردن این امر که قاتل کسی نیست جز او، باقی نمی‌گذارد اما در عین حال هیچ نشانه و مدرکی را هم برای اثبات این امر بر جای نمی‌گذارد. کاراکتری منفور، آزار دهنده و غیرعادی که جرد لتو به زیبایی تمام آن را خلق می‌کند تا همیشه در ذهن مخاطب بماند. منحرفی رذل که حال مخاطب را برهم می‌زند و تماما احساس اشمئزاز را در او بوجود می‌آورد.این تمام ماجرا نیست و آلبرت اسپارما تنها کاراکتر منفی و شرور ماجرا نیست که چیزهایی زیادی برای پنهان کردن داشته باشد، چرا که تمامی کاراکترهای این فیلم، چیزهای کوچک و مکتوم مانده‌ای را در گوشه‌هایی از زندگی‌شان دارند که اگر بیدار شوند و روی هم تلنبار، سرنوشت دیگری رای برایشان رقم خواهد زد. «جان لی هنکاک» به زیباترین شکل ممکن، در تازه‌ترین فیلمش، جهان آلوده‌ای را خلق می‌کند که همه درگیر آن می‌شوند و این آلودگی کم و یا زیاد، به شکلی میان افراد منتقل می‌شود، آلودگی که در نهایت همه را شامل می‌شود. نمونه‌ی بارز این همه‌گیری پرونده‌های بی‌شمار جرم و جنایات در آمریکاست که مجرمینش حتی شناسایی نشده‌اند چه برسد به دستگیر شدن. نمونه‌ی دیگر پلیس‌هایی هستند که فی‌الواقع مجریان قانو‌ن‌اند اما خود به راحتی مرتکب قتل می‌شوند و روی قتل‌هایشان درپوش گذاشته می‌شود. نمونه‌ی دیگر این جهان آلوده، منحرف جنسی است که مظنون اصلی قتل‌هاست ولی با خیال راحت در شهر چرخ می‌زند و پلیس هم نمی‌تواند او را دستگیر کند چرا که آنقدر باهوش است که مدرکی از خود بر جای نگذارد. زنان و دخترانی که به دست چنین قاتل‌های سریالی کشته می‌شوند هم اگرچه قربانی هستند اما بخش دیگری از این جهان آلوده‌ی ویروسی را شکل می‌دهند.«جان لی هنکاک» خاطر نشان می‌کند که هیچکس در این شهر از امر شر بری نیست و همه به شکلی و به اندازه‌ای از آن برخوردارند چرا که اساسا شر و قسمت شوم، لازمه‌ی زندگی زمینی و بقا است و از آن گریزی نیست، و تمام جهانی که خلق کرده است، دچار نوعی در رفتگی اخلاقی است. اما نکته این‌جاست که اصل غیراخلاقی و بی‌ثباتی که در سراسر «چیزهای کوچک» موج می‌زند، گویی نشات گرفته از آزادی و آزادسازی اخلاقیات در آمریکا و فرهنگ آمریکایی است. اصلی که هیچ‌کجای دنیا نمی‌توان مشابه آن را یافت. بی‌اخلاقی، برهنگی، آزادی بی‌حد‌و‌حصر و لذتی که در نهایت جنایت و فاجعه را به همراه دارد. شاید جمله‌ای که دیکن در انتهای فیلم روی کاغذ برای جیمی نوشته است، دقیق‌ترین توصیف از چنین وضعیتی باشد و به بهترین شکل ممکن این آزادی بی‌قید و شرط را برایمان معنا ‌کند: «هیچکس فرشته نیست».در نهایت می‌توان گفت «چیزهای کوچک» یک اثر دیرسوز، پر تعلیق و البته به شدت درگیرکننده است. یک فیلم‌ خوش ساخت و جمع‌و‌جور که به جای این ‌که تلاش کند پیشگامانه و منحصر به فرد به نظر برسد، به شایستگی و به آهستگی متعهد به ژانر می‌ماند، حتی وقتی که طرح داستانی و فرمول‌هایش آشنا به نظر برسند. یک تریلر جنایی اثرگذار با فیلمنامه‌ی قوی، قاب‌های تماشایی، فضاسازی آنالوگ، بازی‌های بی‌نظیر بازیگرانش و البته کارگردانی هوشمندانه‌ که پایان‌بندی را چنان داهیانه تغییر می‌دهد و صحنه‌ای غیر قابل پیشبینی را خلق می‌کند که مخاطب حتی برای لحظه‌ای آن را تصور نمی‌کرد. یک نئو-نوآر قابل توجه از آمریکای بیابانی که به زعم «ژان بودریار» همیشه تشنه است و قربانی می‌خواهد، چیزی زیبا به اندازه‌ی خود بیابان، و چرا این چیز زیبا یک زن نباشد؟یاسمن اسمعیل‌زادگانهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید.تماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Rail??دانلود اپلیکیشن Film Rail?? Film Rail Film Rail Fri, 05 Feb 2021 21:28:44 +0330 https://virgool.io/Film-Rail/film-rail-mjdudqox6bj8 ژانر : درامکارگردان Maria Schraderبازیگران : Aaron Altaras | Alex Reid | Alexa Karolinski | Amit Rahavمحصول کشور : آلمانزمان : 44 دقیقهکانال : Netflixشروع پخش : 2020 Marchامتیاز : ۸ از ۱۰ با ۴۰ هزار رای ?زمان پخش: سه شنبه هاوضعیت پخش: تمام شده (فصل 1)خلاصه داستان: داستان زن جوان یهودی فوق العاده ارتدکس که از ازدواج مرتب شده و اجتماع مذهبی خود فرار می کند تا زندگی جدیدی را در خارج از کشور آغاز کند.«امروز، اولین ماه بهار است که شما خارج می‌شوید – سفر شموت – فصل سیزدهم»در این روزهای حصر و بی‌میلی که کشمکش انسان و طبیعت، زندگی را در مغاک ترس و فراموشی فرو برده، دنیای تصویر با فرم‌های تازه می‌تواند امید به زیستن را در ما زنده کند. «ناراست‌کیش» از این دست تصاویری است که رغبت ما را هم به سینما و هم به زیستن باز می‌گرداند. مینی سریال آلمانی، آمریکایی اخیر نتفلیکس، ساخته‌ی «ماریا اشریدر» که در مارس ۲۰۲۰ پخش شد و مرهمی شد بر اوج خلوت‌گزینی اجباری. اثر خوش‌ساختی که بر اساس کتاب اتوبیوگرافی «دبورا فلدمن» ساخته شد و نگاهمان را ابتدا معطوف ساخت بر سنتی تیره و تار، سرکوب گرایانه و افراطی در جامعه‌ی یهود موسوم به «حسیدی» (Hacidic Judaism)، در قرن حاضر آن‌ هم در آمریکا، سرزمین رؤیاها و سپس ایجاد میل و تأمل به رهایی از این چهارچوب کج و مأوج را برایمان رقم زد.«ناراست‌کیش» ساخته‌ی جمع و جور «ماریا اشریدر»، روایتش را در بستر جهان عصیان‌گر دینی و البته فروعی کژ و بویناک شکل می‌دهد. سرایی که در همان دقایق اول به انتظار خلل در آنیم. روایت زن جوانی به نام «استی» (شیرا حاس) که تصمیم می‌گیرد سِفر خروجش را از جامعه‌ی سفت و سخت مردسالارانه و خشک مذهب و متصل به شریعتی که کمتر کسی درباره‌ی آن‌ شنیده است، آغاز کند و در جستجوی هویت فردی خود، موانع بزرگی من جمله نرینگی و قانون نبشته شده به دست نرها را از میان بر دارد. «ناراست‌کیش» اما در این مسیر از فرمی تبعیت می‌کند که در این اواخر در مدیوم سینما بسیار مورد توجه قرار گرفته است و در ۴ساعت، بدل می‌شود به اثری هیجان‌انگیز و احساسی که سرشار است از حس رهایی و میل به رها شدن از بندها و در نهایت کاتارسیسی که در ما بوجود می‌آورد.سریال روایت پیروان شاخه‌ای از «یهودیت ارتدوکس» به نام «حسیدی» (نام جنبشی از یهودیت که ریاضت و کابالا را در هم می‌آمیزد برای رسیدن به حقیقت) است که در منطقه‌ای به نام ویلیامزبرگ در آمریکا به سر می‌برند، قوانین سفت و سخت و آزاردهنده‌ای دارند و به سان‌ جعبه‌ای مهر و موم شده در قرن ۲۱ می‌مانند که کمتر کسی حتی در جهان غرب، از آن‌ها چیزی می‌داند و در این میان از دل همین قفس زنگ زده، پرنده‌ای به نام استی پرواز می‌کند برای یافتن معنای واقعی زندگی.«ناراست‌کیش» در ۴ قسمت یک ساعته، در بطن موضوع حرکت می‌کند و با ریتم خوب تمام مراحل را طی می‌کند و میان حال و گذشته و بین تجربه‌های کاراکتر اصلی، موانع زندگی و بن بستی از مردان و در نهایت شهامتش و خروج او از این سیکل دردناک جان می‌گیرد و در طول این چهار قسمت، با نشان دادن تصمیم‌گیری در مسیر رویدادها، به آهستگی تنشی فزاینده را ایجاد می‌کند و خرده خرده درامی احساسی را رقم‌ می‌زند و در نهایت با اوجی زیبا رهایمان می‌کند. «ناراست‌کیش»، همچون شبه مستندی فی‌الباب یک زن شروع می‌شود که در حال فرار از «آلایاویگیانی» است که در آن گیر افتاده و تمام زندگی‌اش در آن شکل گرفته ولی در نهایت راه خروجی پیدا می‌کند و برای شفای زخم‌هایش هجرت را انتخاب می‌کند، ولی کم‌کم با ورود کاراکترهای دیگر مثل «یانکی» (همسر استی) و مُشه (پسر عموی یانکی) که به دنبال او می‌روند تا او را بر گردانند و یا به روش خودشان مجازاتش کنند، تغییراتی در دل داستان و زاویه ‌ی دید بوجود می‌آید، که اتمسفر موجود را عوض می‌کند و درامی ماجراجویانه را شکل می‌دهد. البته که چنین رویکردی «ناراست‌کیش» را بدل به سریالی جذاب می‌کند که میل به دیدنش تا انتها همراهمان است.و اما آنچه که در متن «ناراست‌کیش» روی می‌دهد و آن را تماشایی می‌کند، در وهله‌ی اول مهارت «ماریا اشریدر» در داستان‌گویی‌اش و همین‌طور در زاویه‌‌ی کمتر دیده شده‌ای است که برای جهانش انتخاب می‌کند. در ساخته‌ی «اشریدر» خبری از محافظه‌کاری نیست و او صریحن پا به میدان می‌گذارد و مواضعش را اعلام می‌کند. خالق اثر، یهودیتِ مد نظرش را بدون سانسور نشان می‌دهد و از بطن آن نکات مورد نظرش را با تاکید، بیرون می‌کشد. بی‌شک کینه‌ی یهودیان و ماجرای هولوکاست مهم‌ترین مفهومی است که در سراسر «ناراست‌کیش» بدان اشاره شده است، زخم دیرینه‌ای که نه تنها شفا نیافته است بلکه در دل همین جامعه بدل شده است به خشونت پنهان علیه زنان. آن‌چه که از ساخته‌ی «اشریدر» بر می‌آید،هولوکاست برای یهود ادامه دارد؛ ولی این بار نه به شکل آشکار و در داخائو و آشویتس، بلکه بی‌صدا و به شکلی پنهانی، در خانه‌های خودشان. گویا در این جامعه‌ی کوچک و خشمگین، از دست دادن شش میلیون یهودی بهانه‌ی خوبی است برای بدل کردن زنان به ماشین تولید مثل برای استمرار بقا و حفظ روحیه‌ی جمعی. زنانی که در سریال می‌بینیم، هویت مستقلی ندارند. آنان تنها حکم ابزار را دارند، و خارج از حیطه‌ی تعریف شده‌‌شان نمی‌توانند گام بر دارند. آن‌ها نمی‌توانند به ادامه تحصیل بپردازند، نمی‌توانند آواز بخوانند، نمی‌توانند موهایشان را بلند کنند، نمی توانند شلوار بپوشند، نمی‌توانند قسمت‌هایی از کتاب مقدسشان را بخوانند. تنها کاری که از پس آن برمی‌آیند، ازدواج است. باید سریعن ازدواج کنند و یک نفر را به جای کشته‌شده‌های جنگ جهانی دوم تقدیم به جامعه‌شان کنند. زنی که خود قربانی است و قربانی دیگری را در قالبی نو  پیشکش می‌کند. بدیهی است که نمی‌توان به سادگی از ظلم و رنج و خشونتی که یهودیان در جنگ دوم جهانی متحمل شدند عبور کرد ولی آن‌چه که واضح است در سریال، بهای گزاف این کشتار را زنان این جامعه هستند که می‌دهند.از مفاهیم بنیادی دیگری که در صحنه‌های زیادی از سریال بدان تاکید شده «روان زخم جمعی» است که برای این اجتماع رخ داده است (هولوکاست) و به زعم هالبواکس، اثرات ماندگار این حادثه بر سطح آگاهی گروهی چنان است که هویت آینده‌شان را به طرقی اساسی و غیرقابل برگشت تغییر می‌دهد. شخصیت‌های یهود سریال، تحت هر شرایطی تلاش می‌کنند این رنج جمعی را فراموش نکنند و دست به دست هم حافظه‌ای از گذشته‌ی خاص خود را که برجسته کننده‌ی هویت منحصر به فردی است، بسازند و تداوم این حافظه تا زمانی است که گروه قدرت لازم را برای استمرار بقا داشته باشد. در این استمرار اما هر اِلمانی موثر است، به طور مثال از عبا و تونیک و اشترایمل مخصوصشان گرفته تا رفتن به قبرستان یهودیان. قبرستان که برایشان مکانی است بسیار حائز اهمیت، و رفتن به آن حکم واجبی است برای تطهیر روح و جسم و یادآوری هویتشان.این اِلمان اما، در صحنه‌های دیگری از سریال هم تکرار می‌شود، من جمله در صحنه‌ی رفتن «مُشه» و «یانکی» به قبرستان برای طلب خیر و یا در صحنه‌ای که «مُشه» (رذل‌ترین کاراکتر سریال) که مامور شده است تا «استی» را با زَر و زور به خانه برگرداند، او را به یک پارک می‌برد، پارکی که زمانی خانه‌ی یکی از قربانیان یهودی جنگ بوده است. فی‌الواقع چنین رویکردی همان‌طور که اشاره شد، تداعی‌گر روان زخم جمعی است به نام هولوکاست، دردی است عمیق و هویت‌ساز. و این افراد با متصل شدن به آن ایمانشان را محکم تر و عزمشان را جزم و نفرتی عمیق‌تر را رقم می‌زنند. و نپذیرفتن این درد هم برای اعضا، بهای گزافی دارد؛ بهایی که البته «استی» به هر شکل ممکن آن را پرداخت می‌کند و با قدرت تمام، از اجتماعی خارج می‌شود که هویت در بین افرادش مدام با ارجاع به درد و رنج قدیمی، پیوسته زاده می‌شود، نه از آنچه که در واقع هستند.راه دور نرویم، اهمیت چنین مفهومی در اولین صحنه‌های سریال هم کاملن مشهود است، زمانی که «استی» رها شده از جهنم حسیدی ویلیامزبرگ، پا به بهشتش برلین می‌گذارد و همان اول کار اتفاقی با تعدادی از هنرجویان موسیقی به سمت دریاچه می‌روند، دریاچه‌ای که زمانی، پشت آن حکم‌های زیادی برای کشتار یهودیان صادر شده است و حالا تفرجگاهی است که همه در آن شنا می‌کنند و او که هنوز از ریشه‌های ارتدکس خودش کنده نشده، ابتدا از شنا کردن در دریاچه پرهیز می‌کند و نمی‌تواند شنا کردن دیگران را هم در این دریاچه هضم کند چرا که در چهارچوب‌های تحمیل شده به او، شنا در جایی که محل کشتار اقوامش است ممنوع است. (همان‌طور که به او آموزش داده‌اند خوردن ژامبون مریضش می‌کند و با یک بار امتحان کردنش، می‌فهمد این چنین نبوده است و سال‌ها در چه قفسی زندگی‌اش را کشته است.)ولی نهایتن خود اوست که تصمیم می‌گیرد بین تحجر و تجدد انتخاب کند و مانند باقی انسان‌ها در همان دریاچه‌ی مردگان شنا کند. پس به داخل آب می‌رود، کلاه گیسش را دور می‌اندازد، نفس عمیقی می‌کشد و خودش را از تمام قیود تاریخی که در آن قرار داشته رها می‌سازد، و این بار به راستی تن و روح و جانش را تعمید می‌دهد و تلخی‌هایش را به آب می‌دهد و گویا از همین گذرگاه است که به جد مواجهه‌اش با رویدادها، گذشته، سنت‌ها، دوستان و خانواده‌اش تغییر می‌کند و دریاچه هم دیگر فقط بدل می‌شود به یک دریاچه نه قبرستان و میلی برای انتقام.از دیگر نکات حائز اهمیت در «ناراست‌کیش»، که باید بدان اشاره داشت نگاه تازه‌ی سریال با نمونه‌های مشابه‌اش است که جغرافیا و زمان در پیشبرد چنین داستان‌هایی بسیار اهمیت دارد، ولی در این‌جا اتفاق تازه‌ای که می‌افتد این است که راوی ماجرا، از قرون وسطی و یا جهان سوم نیامده است، بلکه جغرافیای این فظاعت در قلب نیویورک است، سرزمین آزادی.و این‌گونه سریال با انتخاب چنین رویکردی، تغییر اساسی در نگاه مخاطب نسبت به موضوع و تعلقات جغرافیایی و زمانی بوجود می‌آورد و حداقل شرقِ اهلی را این بار زیر آوار غربِ وحشی له نمی‌کند.این‌جا بحث بر سر تحجر و فروع خودرو شنیعی است که چطور زندگی و میل به زنده بودن را از انسان می‌گیرد و اصالت مرگ و جهانی دیگر را مطرح می‌کند. چهارچوبی که در دل خود پر از پارودی‌های مشمئزکننده است. از طرفی نمی‌گذارد افراد تلفن همراه هوشمند داشته باشد و از طرفی، یک سری از اعضا حق هرکاری را دارند و کاراکتر «مُشه» با بازی خوب «جف ویلبوش» حق هر کاری را دارد حتی داشتن تلفن هوشمند به شرط آن‌که خاخام اعظم مجوز آن را صادر کرده باشد. حتی احکام سفت و سخت در سفر هم برای او تغییر می‌کند و گفته‌ی بورخس را یادمان می‌آورد: صوابکاران مجازند بدون هراس از عقوبت اعمالشان، دست به عنان گسیخته‌ترین شهوت‌رانی‌ها بزنند. و یا از طرفی خانواده به سان یک اصل اساسی مطرح می‌شود و از طرفی، رابطه‌ی جنسی که خصوصی‌ترین قسمت این اصل است به بیرون از بستر درز پیدا می‌کند و مادر و خواهر و دیگران در چگونگی شکل‌گیری آن شریک می‌شوند و همه‌جوره در این اصل حقنه می‌کنند.اما در کنار نقاط قوت، نقاط ضعفی هم بی‌شک در «ناراست‌کیش» وجود دارد که آن‌چنان همسو با واقعیات نیست، به طور مثال در بهشت گم‌شده‌ی «استی»، دیگر خبری از تحجر و افراط، خشونت و ظلمت نیست. در این دنیای نو، تمامی آنان که مهاجرت را برگزیده‌اند به چشم یک انسان دیده می‌شوند نه ابزار و نه برده. همگی از شأن و احترام برخوردارند و در زمینه‌های مختلف فعالیت دارند. و این جریانی که در سریال می‌بینیم سراسر برخلاف اتفاقی است که در سال‌های اخیر نسبت به مهاجرت سوری‌ها به آلمان افتاده است و به عین شاهد خیل عظیمی از بیل بردها بودیم که در ازای برگشت مهاجران به وطنشان، کمک مالی به آن‌ها تعلق می‌گیرد. چنین تصویر فانتزی که از برلین ساخته می‌شود، بیش از حد زیبا و رویایی است. و یا نکته‌ی بعد نحوه‌ی آشنایی کاراکتر «استی» با استاد آکادمی است و فرصتی که استاد در کمال ناباوری به «استی» پیشنهاد می‌دهد برای ادامه‌ی تحصیل و با وجود فیلترهای سخت و امید ۸٪ به قبولی، استی آزمون را با موفقیت پشت سر می‌گذارد و به به و چه چه ناظران را به راه می‌اندازد و… . چنین بخش‌هایی از «ناراست‌کیش» در بهترین حالت ممکن تصویر زیبایی است که حالمان را خوب می‌کند.نکته‌ی ناموزون بعدی در سریال این است که اطلاعات مربوط به زندگی کاراکترها خیلی پرداخت دقیقی نداشته است و از قبل آن‌ها خبر خاصی نداریم، و شاید این بر می‌گردد به ۴ قسمت بودن سریال و فشرده شدن آن. کاراکترها خیلی سریع در مواجهه با یک‌دیگر قرار می‌گیرند، گفت و گو می‌کنند، اعتماد می‌کنند و… نقطه‌ضعف بعدی اما صحنه‌ی عروسی است که پرداخت بیش از حد آن در جزییات لوث  به نظر می‌رسد، طوری که حدود ۴۰دقیقه از قسمت دوم به آن اختصاص داده شده است و بی‌دلیل بسط پیدا کرده است. خوابیدن پنهانی «استی» در آکادمی، نوع دعوت موزیسین‌ها از او و رفتن به دریاچه در دقایق آغازین که عجیب به نظر می‌رسد، نوع برخورد مادر «استی» با او که انقدرها حس مادرانه را انتقال نمی‌دهد. و در نهایت نوع برخورد جامعه آزاد با استی، آن‌قدرها قابل قبول نیست و بیش از حد رویایی و به دور از واقعیت است.ناگفته نماند آن‌چه در «ناراست‌کیش» حائز اهمیت است و باید بدان تاکید داشت، بازی بی‌نظیر و مثال زدنی «شیرا حاس»، در نقش کاراکتر اصلی «استی» است که جلای خاصی به سریال می‌دهد.  او در محوریت تمام صحنه‌ها به خوبی می‌درخشد و با رنگی که به نقشش می‌دهد، موقعیت‌های دراماتیک احساسی بی نظیری را بوجود می‌آورد. «شیرا حاس» با قرار گرفتن در هر صحنه، تمامن حکمرانی می‌کند و مخاطب را به بهترین شکل ممکن همسو می‌سازد با جهان اثر.این بازیگر با بازی دقیق، میمیک منحصر به فرد و در نهایت استفاده‌ی به جا از بدن با توجه به اندام ظریف و کوچکش، به طرز زیبایی حس تنهایی، شکنندگی و میل به رهایی شخصیت «استی» را به مخاطب انتقال می‌دهد و همذات پنداری خالصی را در او بوجود می‌آورد. بازیگری که بدون داشتن شمایل یک ستاره با جذابیت‌های جنسی مورد نیاز در الگوی اروسی، به محض آغاز سریال، مخاطب را سرجایش نگه می‌دارد و نمی‌گذارد لحظه‌ای غافل شود. بی‌شک حضور موثر «شیرا حاس» را باید مهم‌ترین و بهترین عنصر این سریال دانست. چرا که «ناراست‌کیش» با بازی او است که بدل به درامی پخته و اثرگذار می‌شود.در انتها می‌توان گفت که «ناراست‌کیش» از آن دست سریال‌هایی است که ذهن مخاطب را به شکلی درگیر می‌کند تا مدام پیگیر هر صحنه باشد و هیچ‌جوره نتواند از پای سریال بلند شود و آن را نادیده بگیرد و داستان را نصف و نیمه بگذارد. این سریال، بهانه‌ای است برای نگاهی دوباره و اندکی تامل به موضوعی همیشگی است که در هر جامعه‌ای و در قالبی متفاوت مدام تکرار می‌شود، سریالی که دیدن آن در این روزهای درد و بی‌رحمی، شاید اندکی تاثیر داشته باشد بر تصمیم‌گیری‌های ناشی از چهارچوب‌های منسوخ.یاسمن اسمعیل زادگانهم اکنون می توانید اپلیکیشن Film Rail را دانلود کنید و از بروزترین فیلم ها و سریال های روز دنیا نهایت لذت را ببرید.تماشای آنلاین و دانلود فیلم ها و سریال های روز دنیا در Film Rail??دانلود اپلیکیشن Film Rail?? Film Rail Film Rail Mon, 06 Jul 2020 19:35:38 +0430 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-fwht5mlfmrls کارگردانجاش ترنکنویسندهجاش ترنکبازیگرها: تام هاردی,  لیندا کاردلینی,  کایل مک لاکلن,  نوئل فیشر,  مت دیلون,  جک لودن,  کاترین ناردوچی,  تیلدا دل تورو,  میسون گوچیون,  جما زیگلرخلاصه‌‌‌‌‌فیلماین فیلم داستان زندگی مردی 47 ساله به نام آل کاپون (Al Capone) که معروف ترین گنگستر و تبهکار آمریکاست را پس از 10 سال در زندان بودن، روایت می کند.«کاپون» تنها فیلمی است که در مظان اتهام شیک نشان دادن زندگی مافیا نیست. هرکسی که به سینما و کارکرد آن علاقه مند است باید «کاپون» را ببیند زیرا ترنک یک ناشی نیست بلکه یک استعداد است که به دنبال فرمولی ورای هالیوود می گردد.«تام هاردی» ما را به عمق ذهن کاپون می برد. ما با فیلمی درباره کاپون روبرو هستیم که بجز در تخیلات، هیچ خشونتی در آن وجود ندارد. کاپونی که ما در این فیلم او را می بینیم ، کاپون منزوی و جداافتاده از سایر آدمهای دنیاست.بیش از دوازده بازیگر تاکنون فرصت این را داشته اند که نقش گانگستر بدنام دوران ممنوعیت خرید و فروش الکل یعنی «آل کاپون» را ایفا کنند. از «نویل برند» در سریال «دست نیافتیها» گرفته تا «رابرت دنیرو» در ورژن سینمایی همین سریال اما هیچکدام از آنها به اندازه «تام هاردی» این کاراکتر را مانند یک انفجار درونی بازی نکرده است. چیزی که باعث موفقیت این بازیگر انگلیسی نامزد اسکار در ایفای نقش کاپون شده ، این است که او تنها آخرین سال زندگی او را بازی می کند. یعنی وقتی که بدن این قهرمان شیطانی دیگر مورد هدف گلوله نیست ، بلکه با سفلیس درگیر است، مغزش دچار زوال عقل شده و فعالیتهای او به خیره شدن ، ریختن آب دهان و خراب کردن تخت خوابش محدود شده است. «کاپون» تنها فیلمی است که در مظان اتهام شیک نشان دادن زندگی مافیا نیست.کاپون 48 ساله بود و در تاریخ 26 ژانویه 1947 درگذشت. او سالهای پایانی عمرش را در زندان آلکاتراز به جرم فرار از مالیات سپری می کرد اما به دلیل وضعیت جسمی و روانی نامناسب از زندان آزاد شد و تا پایان عمرش به ویلایش در پالم آیلند فلوریدا تبعید شد. همسر وفادارش «مائی کافلین»(لیندا کاردلینی) در تمام این مدت کنار او ماند. سایر اعضای خانواده و دوستانش مثل برادرش «رالفی»(آل سپینزا) و تنها پسرش «سانی»(نوئل فیشر) نیز گاهی به او سرمیزدند. «تونی» حرامزاده با نقش آفرینی «میسن گوچیونه» نیز تلفنی جویای احوالش بود. «کایل مک لاکلن» نیز در نقش پزشکی عجیب و غریب که اصرار داشت تا سیگار کاپون با هویج خام عوض شود و «مت دیلون» نیز در نقش یک دوست بیمار در کنار او حضور داشتند. یا شاید همه اینها نیز در ذهن کاپون اتفاق می افتد. فهمیدن آن سخت است. تنها کاراکتر ثابت داستان ، یک واحد اف بی آی به سرپرستی «مامور کرافرود»(جک لودن) است که کاپون را تحت نظارت کامل قرار داده است. همه خیال می کنند که کاپون ده میلیون دلار پول سرقت شده را خرج ملک خود کرده است. آیا کاپون واقعا نیاز به کمک دارد یا اینگونه وانمود می کند تا دشمنانش را بشناسد؟ «تام هاردی» ما را به عمق ذهن کاپون می برد. ما با فیلمی درباره کاپون روبرو هستیم که بجز در تخیلات، هیچ خشونتی در آن وجود ندارد. کاپونی که ما در این فیلم او را می بینیم ، کاپون منزوی و جداافتاده از سایر آدمهای دنیاست.کارگردان و نویسنده این فیلم یعنی «جاش ترنک» که پیش تر با اثر محبوب او به نام «حکایت» محصول سال 2012 آشنا شده بودیم ، سال 2015 به دلیل اتفاقاتی مثل نقدهای منفی ، فروش ضعیف در گیشه و رفتار بد سر صحنه فیلم «چهار شگفت انگیز» به شدت مورد انتقادات قرار گرفت. «کاپون» حاصل آن تجربه ی ترنک است. او به خبرنگار هالیوود ریپورتر گفته بود که "روزی در خانه مقاله هایی را می خواندم که درباره من نوشته شده بود اما دیدم که دستم از همه جا کوتاه است و لحظه ای حس کردم که ورژن اساطیری همین آدم(کاپون) هستم". این خیلی ناامید کننده است که ترنک نتوانسته این ارتباط همذات پندارانه با کاپون را تبدیل به یک روایت سینمایی یکپارچه کند. همکار او «ریان جانسون» که همچنان در حال دریافت واکنشها نسبت به «جنگ ستارگان : آخرین جدای» است توئینی به این شرح در دفاع از فیلم «کاپون» زده : "این فیلم به بهترین شکل ممکن دیوانه کننده است و باور کنید که از تماشای آن خوشحال خواهید شد".هرکسی که به سینما و کارکرد آن علاقه مند است باید «کاپون» را ببیند زیرا ترنک یک ناشی نیست بلکه یک استعداد است که به دنبال فرمولی ورای هالیوود می گردد. اگر تعهد تمام و کمال تام هاردی را کنار بگذاریم ، «کاپون» به لحاظ دراماتیک بسیار ناپخته و در حمایت از ایده خلاقانه اش برای به تصویر کشیدن یک فیلم زندگینامه ای متفاوت ناتوان است. آن چیزی که روی پرده سینما بنظر درست و بجا می رسد ، جرقه های درونی(مثل لحظه گوش دادن کاپون به یک گزارش رادیویی درباره خودش) و کارهای دیوانه وار(مثل شلیک کاپون به یک تمساح) است که می تواند حواس ما را از تهی بودن هسته ی فیلم پرت کند. اما با تمام این اوصاف ترنک را خط نزنید. او مهارت هایی دارد. و این فیلم زندگینامه ای جنایی فقط کافی است تا امیدی به فیلم بعدی او داشته باشیم.منبع : رولینگ استونمترجم : وحید فیض خواهبزودی منتظر سوپرایز بزرگ در Film Rail باشید. Film Rail Film Rail Fri, 29 May 2020 21:52:01 +0430 https://virgool.io/Film-Rail/filmrail-zdixnnkqb58x کارگردانکریس پرننویسندهکریس پرن,  مارک استنلیبازیگرانویل فورته,  مایا رودولف,  تری کروس,  آلیسیا کارا,  مارتین شرت,  جین کراکوسکی,  شون کالن,  ریکی جرویزخلاصه‌‌‌‌‌فیلم«ویلوبی ها» ماجرای خانواده‌ی ویلوبی را دنبال می‌کند که کودکان خانواده با اطمینان به اینکه می‌توانند مستقل شوند و روی پای خود بایستند، نقشه‌ای می‌کشند تا مادر و پدر خود را به مسافرت بفرستند...«ویلابی ها» یک انیمیشن ساده به روایت یک گربه دوست داشتنی نیست ؛ بلکه این اثر انیمیشن در ابعاد وسیعی نظام متمدن خانواده را ستایش و شکل امروزی آن را نقد می کند . کوری ایوانز در مقام کارگردان ثابت کرده است خانواده و نظام تربیتی آن را به خوبی می شناسد و دقیقا می داند مسئله را چگونه طرح کند . داستان این چنین آغاز می شود : من یک ویلابی هستم ، خانواده ما دارای ریشه و شجره نامه بزرگی است ، اینم پدر و مادرم هستند ، آنها عاشق یک دیگر اند اما ... *به...«ویلابی ها» یک انیمیشن ساده به روایت یک گربه دوست داشتنی نیست ؛ بلکه این اثر انیمیشن در ابعاد وسیعی نظام متمدن خانواده را ستایش و شکل امروزی آن را نقد می کند . کوری ایوانز در مقام کارگردان ثابت کرده است خانواده و نظام تربیتی آن را به خوبی می شناسد و دقیقا می داند مسئله را چگونه طرح کند . داستان این چنین آغاز می شود : من یک ویلابی هستم ، خانواده ما دارای ریشه و شجره نامه بزرگی است ، اینم پدر و مادرم هستند ، آنها عاشق یک دیگر اند اما ...*به روایت یک گربهطنز نفوذ کرده در این اثر به عنوان یک متن انیمیشن نامه از غربت فرزندان خانواده ای در خانه خود حکایت می کند . چنین فاصله ای نه تقصیر فضای مجازی گذاشته می شود و نه تکنولوژی و جاذبه های امروزی آن بلکه عدم توجه والدین به خواستگاه فرزندان خود که در نهایت تعجب به یک دیگر عشق می ورزند باعث شده فرزند ارشد خانواده آن خانه را فضایی نا آرام و حوصله سر برد عنوان کند . از سوی دیگر روایت این داستان از زبان موجودی غیر انسانی باعث شده نگاه عاقل اندر صفیح طبیعت به انسان و تباهی سرنوشت آن شکل بگیرد . گربه از جایی به بعد وارد داستان می شود و مسیر داستان را به سمت خوشبختی تغییر می دهد . این جا است که روایت گر دانای کل به یک نیروی عملیاتی در داستان تبدیل شده و شخصیت ها را نجات می دهد . خانه ای با باغچه و دکوراسیون کلاسیک میان انبوه آسمان خراش های آن شهر نشان دهنده برخورد آینده محور کارگردان با مسئله ای است که مطرح می کند . گربه از روی بالکن یک آپارتمان امروزی اتفاقات داخل آن خانه را روایت می کند و در آخر او نیز عضوی از افراد آن خانواده می شود . در لحظات پایانی اثر شاهد آنیم که خانه تحت جاه طلبی امروزی بشر مورد تخریب قرار می گیرد ، که بخشی از این پدیده گردن پدر و مادر است .*فرشتهپرستار بچه ای که خود یتیم بوده و اکنون به دنبال خوشبختی یتیمان می گردد از سوی والدین بچه ها پیغامی مبنی بر تعیین تکلیف آنها را دریافت می کند . این موضوع که ویلابی ها جذابیت و خوشبختی را در یتیم بودنشان می بینند و مدام این واژه را تکرار می کنند امر خطرناکی است که غلفت شدید پدر و مادر از آنان را بازگو می کند . در همان ابتدای انیمیشن نیز گربه این تذکر را می دهد که اگر به دنبال تماشای یکی از آن داستان هایی هستید که همه چیز خوش و خرم کنار یک خانواده به پایان می رسد قصه ما اینگونه نیست . البته که کارکرد اصلی انیمیشن کاشت بذر امید و خوشبختی است و در پایان می بینیم بچه ها پس از یتیم کردن خود توسط یک بلیط مسافرتی خانواده جدیدی پیدا می کنند که علاقه و تمایلات شدیدی به در کنار هم بودن دارند . رئیس کارخانه آب نبات سازی که من رو یاد چارلی و خارخانه شکلات سازی انداخت و همچنین پرستار کودکان یتیم فرشته نجات ویلابی ها و همچنین قصه هستند . فرزندان به دنبال پدر مادر تا سرد ترین و مرتفع ترین منطقه می روند اما آنها به اندازه ای مشغولیات شخصی دارند که اطرافیانشان را فراموش می کنند .*تداوم حافظهساختار انیمیشن های خانوادگی – ماجراجویی با گذشت زمان ادبی و ژانری در این حوزه سینمایی در حال تغییر است . دیگر شاهد فضایی شدیدا کودکانه با خطوطی مورب و دوار نیستیم بلکه میزان سن با متوسل شدن به رویکرد مدرنیته نسبت به نقاشی از خطوط تیز و بلند بهره می گیرد و سعی در خلق فضایی سورئال برای روایت های کلاسیک دارد . ترکیب این دو المان ، فضایی دالی وار ترسیم می کند که اندیشه مولف را به سمت کشف حقیقت از دل تخیلی سورئال سوق می دهد . تداوم حافظه در «ویلابی ها» و همچنین «کلاوس» ثابت می کند تکنولوژی هر اندازه پیشرفت داشته باشد به پای یک صدم از تخیل و جاه طلبی هنرمند نمی رسد و او همواره در حال ساخت رویاهای ناتمام است . اگرچه این تداوم حافظه در آثار سالوادور دالی با ساعت هایی کش آمده و لهیده که در آن زمان حل می شود تعریف می شود ، در این گونه از آثار انیمیشن نیز می توان با حل کردن تاریخ (به عنوان ریشه و اصالت) و میزان سن به چنین موضوعی رسید که انیمیشن «کلاوس» به مراتب بیشتر و بهتر از «ویلابی ها» عملکرده است .نویسنده : علی رفیعی وردنجانیبزودی منتظر سوپرایز بزرگ در Film Rail باشید. Film Rail Film Rail Thu, 14 May 2020 19:33:41 +0430