https://virgool.io/feed/@filmlost fa 2026-06-18 18:01:29 https://files.virgool.io/upload/users/70954/avatar/9BiWdf.png?height=120&width=120 https://virgool.io/@filmlost https://virgool.io/filmlost/%D8%A8%D8%A7%D8%B2%DB%8C%DA%AF%D8%B1%D8%A7%D9%86%DB%8C-%DA%A9%D9%87-%D8%AA%D8%A7%DA%A9%D9%86%D9%88%D9%86-%D8%A7%D8%B3%DA%A9%D8%A7%D8%B1-%D9%86%DA%AF%D8%B1%D9%81%D8%AA%D9%87-%D8%A7%D9%86%D8%AF-vehln4w1mqtd ستارگان زیادی در دنیای سینما وجود دارند که باوجود توانمندی هایشان تاکنون نتوانسته اند جایزه اسکار را دریافت کنند.می‌توان گفت که آکادمی اسکار یک موسسه دمدمی و بی ثابت است. جوایز اسکار به بازیگران محبوب خود جذب می‌شود برای مثال مریل استریپ ۲۱ بار نامزد اسکار شده است. استریپ بازیگر توانمندی است و با سه جایزه‌ای که از این بین دریافت کرده آن را به اثبات رسانده است.اما دیگر بازیگران موفق در ارائه هنر‌های سینمای که تاکنون جایزه‌ای دریافت نکرده اند چه؟ بازیگرانی که شاید نامزد دریافت جایزه شده باشند، اما در دریافت آن ناکام بمانند.هر ساله به ۴ بازیگر از سوی اسکار جایزه داده داده می‌شود و تعدادی از افرادی که در این لیست نام می‌بریم، در یک یا دو دهه اخیر به صورت حرفه‌ای بازیگر بوده اند و حداقل می‌توانستند یک جایزه را دریافت کنند، اما مرتب توسط آکادمی نادیده گرفته شدند تا تنها حضور آن‌ها در این جوایز در حد یک کاندید باقی بماند.تمامی افراد حاضر در این لیست زنده و در حال فعالیت هستند و شانس دریافت جایزه اسکار در آینده را دارند. پس در لیست از آوردن نام افراد درگذشته مثل پیتر اوتول صرف نظر شده است. او هشت بار نامزد اسکار شده بود، اما یکبار هم نتوانتست آن را تصاحب کند. جهت مطالعه کامل این مقاله کلیک کنید.هلنا بونهام کارترابن بازیگر که برای نقش آفرینی در سریال «تاج» شناخته می‌شود و در مجموعه فیلم‌های هری پاتر حضور داشته است، هیچگاه جایزه اسکار را کسب نکرده است. علاوه بر این او هرگز از طرف گلدن گلوب، جواز امی، و انجمن بازیگران آمریکا هم جایزه نگرفته تا او را یکی محبوب‌ترین بازیگران بدانیم که جایزه مهمی نگرفته است. او برای نقش اصلی در فیلم «بال پرندگان» و نقش مکمل در «سخنرانی» پادشاه نامزد دریافت اسکار شده است. فقط دوبار نامزد شدن او بحث برانگیز است چه برسد به آنکه هیچ جایزه‌ای هم دریافت نکرده.ادوارد نورتونوقتی نورتون بخواهد، می‌تواند در نقشش ناپدید شود و یک سینمای واقعی را بسازد. نقش آفرینی‌های او در «تاریخ مجهول آمریکا»، «مرد پرنده ای»، «ترس کهن» اثباتی بر این موضوع است که برای هر سه مورد آن نامزد اسکار شده است.میشل ویلیامزویلیامز بازیگری است که به مرکز شخصیتی که به وی محول شده می‌رود و به همین دلیل برای او آسان است که با مخاطبانش ارتباط برقرار کند. او در هر نقشی که بر عهده اش گذاشته می‌شود توانایی آن را دارد ببیندگان فیلمش را تحت تاثیر قرار دهد و احساسی کند. او چهار بار نامزد اسکار شده، اما تاکنون به جایزه‌ای نرسیده است. او فقط جایزه گلدن گلوبش در بخش سینمایی را برای «هفته‌ای که به که مرلین گذراندم» دریافت کرد.ویگو مورتنسناین مک کلین که برای نقش آفرینی در فیلم «ارباب حلقه ها» شناخته می‌شود فقط دوبار نامزد اسکار شده و همبازی او در این فیلم یعنی ویگو مورتنسن هم شرایطی مشابه دارد. او برای فیلم‌های «قول‌های شرقی»، «کاپیتان خارق العاده» و «کتاب سبز» نامزد اسکار شده. مک کلین آدم گزیده کاری است و فقط نقش‌هایی را انتخاب می‌کند که به آن‌ها اهمیت می‌دهد. با وجود او یک ستاره فیلم‌های اکشن هم شناخته می‌شود، بیشتر روی نقش‌های درام تمرکز می‌کند و نقش‌های ماندگاری را خلق می‌کند.اد هریساد هریس که سابقه ۴ نامزدی اسکار دارد، در سال‌های اخیر دیگر از این آکادمی نا امید شده است؛ چراکه آخرین نامزدی او به سال ۲۰۰۳ باز می‌گردد. نامزدی‌های او برای فیلم‌های «آپولو ۱۳»، «نمایش ترومن»، «پولاک»، «ساعت ها» بوده و گفته می‌شود او برای دو مورد از آن‌ها باید جایزه اسکار می‌گرفت. او در سال‌های اخیر به خاطر نقش آفرینی در سریال‌های تلویزیونی شناخته می‌شود.ویلم دفواو با گذشت سال‌ها هنوزم برای نقش شرورانه خود در «مردعنکبوتی» شناخته می‌شود. دفو برای فیلم‌های «پلاتون»، «سایه خون آشام»، «پروژه فلوریدا» و «دروازه ابدیت» نامزد اسکار شده و ثابت کرده که می‌توند از پس هر نقشی بربیاید و کار‌های استثنائی انجام دهد. شاید نزدیک‌ترین شانس دفو برای دریافت مجسمه طلایی اسکار «پروژه فلوریدا» باشد که در نهایت این جایزه به سم راکول رسید.جانی دپجانی دپ سه بار برای فیلم‌های «دزدان دریایی کارائیب»، «در جست و جوی ناکجا آباد» و «سوئینی تاد» نامزد اسکار شده و هر سه بار دست خالی مراسم آکادمی را ترک کرده است. او علاوه بر این‌ها چندین نقش جذاب نیز بازی کرده که شایسته دریافت اسکار بوده اند. مثل نقش‌های او در فیلم‌های «ادوارد دست قیچی» و «دانی براسکو» که جانی دپ قبل از به شهرت رسیدن با نقش جک اسپارو آن‌ها را بازی کرده بود.جهت مطالعه کامل این مقاله کلیک کنید. filmlost filmlost Thu, 25 Feb 2021 21:26:04 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-%D9%87%D8%A7%DB%8C-%DA%A9%D9%87-%D8%A8%D8%A7-%D9%85%D8%B1%DA%AF-%D9%82%D9%87%D8%B1%D9%85%D8%A7%D9%86%D8%B4%D8%A7%D9%86-%D8%B4%D9%88%DA%A9-%D8%B3%D9%86%DA%AF%DB%8C%D9%86%DB%8C-%D8%A8%D9%87-%D8%AA%D9%85%D8%A7%D8%B4%D8%A7%DA%AF%D8%B1-%D9%88%D8%A7%D8%B1%D8%AF-%DA%A9%D8%B1%D8%AF%D9%86%D8%AF-rp0wkbvrb4fy گاهی در فیلم‌های سینمایی که مشغول تماشای آن هستیم، اوضاع آن طور که انتظار داریم پیش نمی‌رود و قهرمان فیلم توسط شخصیت منفی کشته می‌شود. بنا به دلایلی غم انگیز‌ترین لحظات در یک فیلم سینمایی بیشتر از هر بخش دیگری در ذهن مخاطبان می‌مانند. برای مثال در فیلم «دختر من» بیش از هر چیز مرگ شخصیت توماس به یادمان مانده است و یا در انیمیشن «شیر شاه» کمتر کسی یادآور پیروزی سیمبا در پایان فیلم می‌شود، اما عده زیادی در مورد مرگ موفاسا صحبت می‌کنند.این لحظات احساسی و غمگین در عمیق‌ترین بخش از ذهن شما جا خوش می‌کنند. دقیقا به همین دلیل است که فیلمساز‌ها کمی فیلمشان را غمگین می‌کنند تا تاثیر نهایی خودشان را بگذارند اما تاثیرگذارتر از مرگ و کشته شدن یک شخصیت مکمل که به قهرمان داستان در رسیدن به خواسته هایش کمک می‌کند، مرگ خود قهرمان فیلم است. در تعداد زیادی از فیلم‌ها قهرمان به دست شخصیت منفی فیلم کشته می‌شوند که در ادامه تعدادی از این موارد را معرفی میکنیم:گلادیاتور «Gladiator»شخصیت کومودوس در این فیلم سینمایی یکی از منفور‌ترین شخصیت‌های منفی سینماست که تقریباً هرکسی که این فیلم را دیده باشد، دوست دارد ببیند او سزای اعمالش را دیده است. زمانی که نوبت به مبارزه با راسل کرو به عنوان شخصیت قهرمان ماکسیموس می رسد، به نظر می‌آید مخاطبان به خواسته خود رسیده‌اند، اما پایانی تلخ و شیرین رقم می‌خورد. راسل کرو حریف خود را از بین می‌برد، اما وقتی برای شادی و اعلام پیروزی ندارد چرا که به خاطر زخم‌های زهر آلود پس از پیروزی، فوراً جانش را از دست می‌دهد.هشت نفرت انگیز «The Hateful Eight»قهرمان خواندن هر کسی در فیلم وسترن «هشت نفرت انگیز» کوئنتین تارانتینو تقریباً نادرست است چرا که همانطور که از اسمش پیداست، هر کدام از شخصیت ها از جهاتی نفرت انگیزند و هر کدام دستانشان آلوده است و تعریف متفاوتی از درست و غلط دارند. با این حال شخصیتی که کرت راسل بازی کرد را می‌توان کاراکتری قهرمان نامید. او کسی بود که تصمیم داشت وظیفه اش برای مجازات یک قانون شکن به پایان برساند، اما با نوشیدن یک قهوه مسموم به قتل رسید.شجاع دل «Braveheart»اگرچه داستان زندگی و مرگ ویلیام والاس مدت‌ها قبل از نمایش این فیلم برای همه مشخص شده بود و هیچ سرنوشت خوشایندی در انتظار این مبارز اسکاتلندی وجود نداشت، اما باز هم مرگ او در فیلم سینمایی «شجاع دل» باعث تاثیرگذاری زیادی در ذهن سینمارو‌ها شد.لوگان «Logan»برای هرکسی که با فیلم سینمایی «مردان ایکس» آشنایی دارد، فیلم سینمایی «لوگان» که برای رده سنی بزرگسال بود با داستان غم انگیزنش، احساسات مخاطبان زیادی را تحت تاثیر قرار داد. لوگان برای نجات تعدادی جهش یافته نوجوان به یک کمپ می‌رود و در نهایت به طرز غم انگیزی توسط فردی مشابه خود کشته می‌شود.۳:۱۰ به یوما «3:10 To Yuma»با توجه به تعداد فیلم‌هایی که در ژانر وسترن در چند دهه اخیر ساخته شده، اشتباه است که این ژانر را فراموش شده بدانیم. وقتی که به فیلم‌های بازسازی شده‌ای مثل «۳:۱۰ به یوما» نگاه می‌کنیم بیشتر به این موضوع پی می‌بریم. این فیلم داستان استثنایی از جدال خیر و شر است و در واقع مرز بین این دو شخصیت‌ها از بین می‌رود. کریستین بیل نقش مردی را دارد که به ازای دریافت جایزه، قصد دارد یک مجرم را به دست قانون برساند اما او در این مسیر به قتل می‌رسد.بی خوابی «Insomnia»آل پاچینو در نقش ویل دورمر، فاصله زیادی با یک قهرمان بدون نقص دارد. او در این فیلم به صورت تصادفی در حالی که به دنبال یک قاتل است، به طور ناخودآگاه به همکار خود شلیک می‌کند و او را به قتل می‌رساند اما می خواهد این موضوع را مخفی نگه دارد. قاتل اصلی نیز از این موضوع باخبر است و سعی دارد با استفاده از این موضوع او را از ادامه تحقیقات باز دارد. در سکانس پایانی جدال این دو کاراکتر به طور همزمان به یکدیگر شلیک می‌کنند و قهرمان و ضد قهرمان همراه با هم می‌میرند؛ اما شخصیت آل پاچینو به قتل ناخواسته‌ای که انجام داده اعتراف می‌کند تا مرگ آسوده ای را تجربه کند.جهت مطالعه بیشتر کلیک کنید... filmlost filmlost Tue, 23 Feb 2021 15:13:27 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D8%A8%D9%87%D8%AA%D8%B1%DB%8C%D9%86-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D8%B9%D8%A7%D8%B4%D9%82%D8%A7%D9%86%D9%87-%D8%AA%D8%A7%D8%B1%DB%8C%D8%AE-%D8%B3%DB%8C%D9%86%D9%85%D8%A7-fxg7vvfd6xh1 فیلم‌ های عاشقانه در سرتاسر جهان طرفداران بسیاری دارند. به همین دلیل بر آن شدیم در این مقاله بهترین فیلم های عاشقانه جهان را معرفی کنیم.فیلم‌های عاشقانه ژانر وسیعی دارند: این فیلم‌ها ممکن است با ژانر درام، کمدی یا حتی اکشن ادغام شوند. به همین دلیل هم این فیلم‌ها محبوب هستند. چرا که هر سلیقه‌ای را می‌توانند راضی کنند. از طرف دیگر، از آنجایی که عشق جزئی جداناپذیر از زندگی ما انسان‌هاست، همه می‌توانند با فیلم‌های عاشقانه همزادپنداری کنند.در این مقاله سعی کرده‌ایم لیستی از بهترین فیلم های عاشقانه تاریخ سینمای جهان را برای شما آماده کنیم و البته معرفی کوتاهی از بهترین فیلم‌های رمانتیک تاریخ داشته باشیم. باتوجه به طولانی بودن مطلب برای مشاهده کامل مقاله میتوانید به سایت فیلم لاست مراجعه نمایید. پس با ما همراه باشید.فیلم عاشقانه درام تایتانیک (Titanic)لیست فیلم‌های عاشقانه بدون فیلم عاشقانه Titanic معنایی ندارد. در این فیلم عاشقانه داستان تاریخی و واقعی نابودی کشتی تایتانیک در زیر سایه عشق خیالی جک و رز قرار می‌گیرد. هنوز هیچ زوجی در سینما نتوانسته‌اند به اندازه کیت وینسلت (Kate Winslet) و لئوناردو دی کاپریو (Leonardo DiCaprio) در این قصه عاشقانه، با هم دیگر جور باشند.تایتانیک فیلمی عاشقانه و فاجعه‌ای به کارگردانی جیمز کمرون (James Cameron) و محصول سال 1997 است. در زمان خودش این فیلم پرخرج‌ترین فیلم تاریخ سینمای جهان با بودجه 200 میلیون دلاری بود. فیلم تایتانیک دومین فیلم پرفروش جهان (بعد از فیلم Avatar) با فروش 2.18 میلیارد دلاری است. فیلم سینمایی Titanic قطعا یکی از بهترین فیلم های عاشقانه تاریخ سینما و شاید بهترین فیلم های عاشقانه جهان نیز باشد.فیلم عاشقانه تاریخی رومئو و ژولیت (Romeo + Juliet)فیلم عاشقانه رومئو و ژولیت محصول سال 1996 به کارگردانی باز لورمن است. این فیلم عاشقانه بر اساس نمایشنامه معروف رومئو و ژولیت اثر ویلیام شکسپیر ساخته شده است و لئوناردو دیکاپریو و کلیر دینز به عنوان نقش‌های اصلی در آن به ایفای نقش پرداخته‌اند.رومئو و ژولیت دختر و پسر جوانی هستند که خاندان هریک از آنان دشمنی دیرینه‌ای با دیگری دارند و به همین دلیل مانع ارتباط و ازدواج آن‌ها می‌شوند. این زوج عاشق در آتش عشقی عمیق می‌سوزند اما نمی‌توانند به وصال یکدیگر برسند.فیلم عاشقانه رومئو و ژولیت در سال تولید خود بازخوردهای مثبتی دریافت کرد و در رشته‌هایی چون بهترین کارگردانی،بهترین فیلمنامه اقتباسی و بهترین موسیقی موفق به دریافت جایزه بفتا شد. فیلم رومئو و ژولیت 1996 را نیز می توان یکی دیگر از بهترین فیلم عاشقانه تاریخ سینما نامید.فیلم سینمایی میلیونر زاغه نشین (Slumdog Millionaire)در سال 2008 زمانی که فیلم عاشقانه سینمایی Slumdog Millionaire یا «میلیونر زاغه‌نشین» اکران شد، به طور بی‌سابقه‌ای همه را شگفت‌زده کرد. این فیلم که حالا جز فیلم‌های کلاسیک به حساب می‌آید، داستان پسر فقیری به نام جمال (با بازی دو پتل / Dev Patel) است. جمال در نسخه هندی مسابقه «چه کسی می‌خواهد یک میلیونر باشد؟» شرکت می‌کند تا شانسش را امتحان کند. داستان این فیلم با رابطه جمال و لاتیکا (با بازی فریدا پینتو / Freida Pinto) شروع می‌شود و پایان می‌یابد. درنهایت این دو بعد از سال‌ها دوری به هم می‌رسند.فیلم عاشقانه و سینمایی میلیونر زاغه‌نشین را کارگردان انگلیسی دنی بویل (Danny Boyle) کارگردانی کرده است. این فیلم عاشقانه مورد توجه منتقدان سراسر جهان قرار گرفت و در مراسم اسکار 8 جایزه را از آن خود کرد و هنوز هم می توان آن را یکی از بهترین فیلم های عاشقانه جهان نامید. فیلم Slumdog Milliomaire با بودجه 15 میلیون دلاری ساخته شد و بیشتر از 377 میلیون دلار فروش داشت.فیلم عاشقانه آملی (Amélie)فیلم Amélie داستان دختری ساده به نام آملی (با بازی اودره توتو / Audrey Tautou) است که در پاریس زندگی می‌کند و دوست دارد به همه اطرافیانش کمک کند. بعد از مرگ غم‌انگیز مادرش و جدایی از پدرش، آملی به تنهایی بزرگ می‌شود. آملی که زندگی معمولی‌ای دارد به صورت اتفاقی لذتی جدید را تجربه می‌کند: لذت کمک کردن به دیگران. عشق در این فیلم به گونه‌ای خاص و متفاوت به تصویر کشیده می‌شود.فیلم فرانسوی «آملی» محصول سال 2001 است و توسط ژان-پیر ژونه کارگردانی شده است. این فیلم 123 دقیقه‌ای در مراسم جوایز فیلم اروپایی، جایزه بهترین فیلم را دریافت کرد. Amélie با بودجه 10 میلیون دلاری ساخته شد و بیشتر از 174 میلیون دلار فروش داشت.فیلم درام عاشقانه کازابلانکا (Casablanca)یکی دیگر از بهترین فیلم های عاشقانه تاریخ سینما فیلم سینمایی Casablanca محصول سال 1942 است. «کازابلانکا» فیلمی کلاسیک است، نه فقط به خاطر ویژگی‌های سینمایی و هنرمندانه‌اش، بلکه به خاطر داستان عاشقانه‌ای که دارد. فیلم‌های عاشقانه‌ای که بعد از این فیلم ساخته شدند، از این فیلم به عنوان یک پایه و اساس استفاده می‌کردند. هامفری بوگارت (Humphrey Bogart) و اینگرید برگمان (Ingrid Bergman) با این فیلم همیشه در یادها ماندند. کازابلانکا از آن دست فیلم های عاشقانه است که تماشای آن شاید ساعت ها ذهن را درگیر خود کند. در این فیلم همه چیز درست در جای خود قرار دارد و داستانی رمانتیک را روایت می کند که بیننده را به هم ذات پنداری با خود وا می دارد. اگر از طرفداران ژانر عاشقانه هستید، کازابلانکا یکی از بهترین فیلم های رمانتیک تاریخ است که پیشنهاد می شود حتما ببینید.کارگردان این فیلم مایکل کورتیز (Michael Curtiz) کارگردان مجارستانی-آمریکایی است. کازابلانکا جایزه اسکار بهترین فیلم را گرفته و در رای‌گیری‌های بین‌المللی مقام اول بهترین فیلم عاشقانه را دارد.فیلم سینمایی مورد عجیب بنجامین باتن (The Curious Case of Benjamin Button)احتمالا فیلم The Curious Case of Benjamin Button اولین فیلم عاشقانه‌ای نبود که به ذهن شما آمد. اما این فیلم درام و فانتزی که محصول سال 2008 است می‌تواند یکی دیگر از بهترین فیلم های عاشقانه جهان باشد.داستان این فیلم در مورد مرد عجیبی به نام بنجامین باتن (با بازی برد پیت / Brad Pitt) است که به صورت برعکس سنش بالا می‌رود. یعنی او با ظاهر مردی 80 ساله به دنیا آمده و هرچه می‌گذرد جوان و جوان‌تر می‌شود. طبیعتا این موضوع وقتی بنجامین عاشق زنی به نام دیزی (با بازی کیت بلانشت / Cate Blanchett) می‌شود برای او مشکل‌ساز می‌گردد.فیلم عاشقانه و سینمایی «مورد عجیب بنجامین باتن» را دیوید فینچر (David Fincher) بر اساس داستان کوتاهی از اف. اسکات فیتزجرالد (F. Scott Fitzgerald) ساخته است و شاید روایت آن شبیه همه فیلم های عاشقانه تاریخ نباشد. در این فیلم واقعا با یک مورد عجیب رو به رو هستید. این فیلم عاشقانه نامزد دریافت 13 جایزه اسکار شده بود و درنهایت 3 جایزه را برای خود کرد. فیلم با بودجه 167 میلیون دلاری ساخته شد و 334 میلیون دلار فروش کرد.برای دیدن لیست فیلم های رمانتیک دیگر به سایت فیلم لاست مراجعه نمایید.جهت مشاهده کامل مقاله کلیک کنید. filmlost filmlost Thu, 11 Feb 2021 19:32:51 +0330 https://virgool.io/filmlost/%DB%B1%DB%B0-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-%D8%B3%DB%8C%D9%86%D9%85%D8%A7%DB%8C%DB%8C-%D8%A8%D8%B1%D8%AA%D8%B1-%D8%A8%D8%A7-%D9%85%D9%88%D8%B6%D9%88%D8%B9-%D8%B2%D9%86%D8%AF%D8%A7%D9%86-dl0zhfq5owfc ۱۰ فیلم سینمایی برتر با موضوع زندانفیلم‌هایی در مورد زندانی‌ها و فرار از زندان به خاطر هیجان و جذابیتی که دارند مورد استقبال مخاطبان زیادی قرار می‌گیرد.حدود ۲۵ سال از اکران فیلم سینمایی «رستگاری در شاوشنگ» می‌گذرد. یک فیلم در سبک فرار از زندان بر اساس رمانی به قلم استیفن کینگ در سال ۱۹۸۲، اقتباس شد. این فیلم اگرچه در زمان اکران زیاد مورد استقبال واقع شد، اما اکنون به نظر عده زیادی یکی از بهترین فیلم‌های تاریخ محسوب می‌شود. این فیلم هم در دسته آثار با موضوع زندان قرار می‌گیرد، اما تنها در مورد زندگی در یک سلول زندان نیست. در این مطلب با بهترین فیلم‌های سینمایی تاریخ با موضوع زندان آشنا می‌شوید. جهت دیدن لیست کامل فیلم های این مقاله به سایت فیلم لاست مراجعه نمایید.خوی حیوانی «Brute Force»Brute Forceاین فیلم سینمایی نوآر محصول سال ۱۹۴۷ درباره زندگی در پشت میله‌های زندان وستگیت است که برت لنکستر، هیوم کرونین، چارلز بیکفورد، ایوان دی کارلو و آن بلایت بازی می‌کنند. این اثر به کارگردانی جولز داسین و نویسندگی ریچارد بروکز، واقعیت‌های وحشیانه سیستم زندان‌های آمریکا در دهه ۱۹۴۰ را مورد توجه قرار می دهد. این فیلم با گذشت بیش از ۷۰ سال همچنان مورد توجه است.پرنده باز آلکاتراز «Birdman of Alcatraz»Birdman of Alcatrazاگرچه این فیلم محصول سال ۱۹۶۲ تا حد زیادی داستانی و خیالی است، اما شخصیت اصلی داستان به نام رابرت استراد، یک شخصیت واقعی بود. همانطور که در این فیلم پیداست او فردی است که به قتل محکوم شده و بیشتر عمر خود را در سلول انفرادی می‌گذراند. اما پس از اتفاقاتی این شخصیت خشمگین علاوه بر آنکه کتابی تخصصی در مورد پرندگان می‌نویسد با نوشتن زندگی نامه خود و همینطور شرایط زندان‌های آمریکا به شهرت می‌رسد.جهت مشاهده ادامه لیست فیلم ها بر روی لینک زیر کلیک بفرمایید.جهت مطالعه بیشتر کلیک کنید... filmlost filmlost Sat, 06 Feb 2021 23:51:17 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D9%86%D9%82%D8%AF-%D9%88-%D8%A8%D8%B1%D8%B1%D8%B3%DB%8C-%D8%B3%D8%B1%DB%8C%D8%A7%D9%84-%D9%81%D8%B1%D9%88%D9%BE%D8%A7%D8%B4%DB%8C-r8jodpybfhp6 نقد و بررسی سریال «فروپاشی»سریال The Undoing روایتی از فروپاشی اخلاقی یک زندگی رویایی برای یک زوج ثروتمند و علمی آمریکا است که اگرچه در ظاهر خود صورتی پیشرفته دارد اما باطن آن فاسد و کرم‌زده است.به گزارش فیلم لاست، سریال فروپاشی روایتی از فروپاشی یک خانواده مدرن است. خانواده‌ای ثروتمند و متمول و علمی که روزگار خوشی را سپری می‌کند اما در بطن این خوشی و رفاه هسته فاسد خیانت و دروغ مدت‌ها است که لانه کرده است.گریس با بازی نیکول کیدمن روان شناس و مشاوری است که همسر یک سرطان شناس کودکان به نام جاناتان فریزر با بازی هیو گرانت است. این دو در نیویورک و در منطقه‌ و خانه‌ای متمولانه زندگی می‌کنند وفرزندشان در مدرسه‌ای گران قیمت درس می‌خواند. خودروی اختصاصی و سبک زندگی لاکچری دارند و از این بابت که در اوج رفاه زندگی می‌کنند خوشحالند. اما این سرخوشی و شادکامی خیلی زود با قتل زنی که خود را به گریس نزدیک می‌کند نابود می‌شود زیرا فاش می‌شود که همسر گریس با این زن تازه وارد رابطه پنهانی داشته است.جهت مطالعه بیشتر کلیک کنید. filmlost filmlost Tue, 29 Dec 2020 21:56:34 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D9%85%D8%B9%D8%B1%D9%81%DB%8C-%DB%B2%DB%B5-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-%D8%A8%D8%B1%D8%AA%D8%B1-%D9%82%D8%B1%D9%86-%DB%B2%DB%B1-%D9%83%D9%87-%D8%AD%D8%AA%D9%85%D8%A7-%D8%A8%D8%A7%DB%8C%D8%AF-%D8%A8%D8%A8%DB%8C%D9%86%DB%8C%D8%AF-l79m4aclxzdr معرفی ۲۵ فیلم برتر قرن ۲۱احتمالا یکی از چالش‌های اصلی تماشای فیلم، انتخاب بهترین فیلم و سریال برای دیدن می باشد. تقریبا یک‌ششم از قرن بیست‌و‌یکم گذشته است و طی این سال‌ها، صدها فیلم سینمایی ساخته و اکران شده‌اند که این یعنی زمان قضاوت درمورد آثار سینمایی اخیر رسیده است. از آنجا که قصد داریم تا شما نیز در این کنکاش هیجان‌انگیز و جذاب همراه ما باشید، در این مقاله ۲۵ فیلم برتر قرن ۲۱ را که تا کنون به اکران درآمده‌اند را در پنج بخش به شما معرفی می‌کنیم، فیلم هایی که باید دید. این آثار به کوشش منتقدان مجله‌ی تایمز (The Times) و چند تَن از متخصصین حوزه سینما به‌عنوان برترین آثار کلاسیکِ سینمای آینده، امتیازد‌هی شده‌اند.هرچند اطمینان داریم که همه‌ی بینندگان حرفه‌ای و دوست‌داران سینما با ما هم عقیده خواهند بود، اما می‌دانیم که ممکن است در بین شما کسانی باشند که انتخاب‌های جذاب دیگری نیز داشته باشند. در این گشت‌و‌گذار سینمایی همراه ما باشید.۱. خون به‌ پا خواهد شد (There Will Be Blood)۲. شهر اشباح (Spirited Away)...جهت دیدن ادامه مقاله کلیک کنید. filmlost filmlost Fri, 04 Dec 2020 17:43:51 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85%D9%87%D8%A7%DB%8C-%DA%A9%D8%B1%DB%8C%D8%B3%D8%AA%D9%88%D9%81%D8%B1-%D9%86%D9%88%D9%84%D8%A7%D9%86-%D8%AC%D9%87%D8%A7%D9%86-%D8%B1%D8%A7-%DA%86%DA%AF%D9%88%D9%86%D9%87-%D8%B1%D9%88%D8%A7%DB%8C%D8%AA-%D9%85%DB%8C%DA%A9%D9%86%D8%AF-xtehdbepbkft فیلم‌های «کریستوفر نولان» جهان را چگونه روایت می‌کند«تنت» تازه‌ترین روایت سینمایی کریستوفر نولان است؛ فیلمی که هر چند توفیق تجربه‌های موفق قبلی را برای او به همراه نداشت اما می‌توان آن را دنباله‌ای بر سبک فیلمسازی خاص این کارگردان به حساب آورد.بالاخره پس از کش و قوس‌های بسیار فیلم تازه کریستوفر نولان اکران شد تا شاید هیجان ناشی از سینمای پرانگاره او شکست تجاری ناشی از کرونا را شکست دهد. Tenet – که به فارسی انگاره، اعتقاد و تلقین ترجمه شده است – به تازگی پایش به ایران هم باز شده و تولید محتوا درباره فیلم به زبان فارسی هم آغاز شده است. پیش‌تر نمره عجیب و غریب منتقدان خارجی به فیلم نظر رسانه‌های ایرانی را جلب کرده بود و نگاه طرفداران کریستوفر نولان به روزشمار پخش نسخه اینترنتی فیلم بود و حالا باید منتظر واکنش منتقدان داخلی به تازه‌ترین فیلم این فیلمساز مهم سینمای امروز جهان، باشیم.اما چرا نولان برای سینمادوستان مهم شده است؟ سینمای او چه چیزی درون خود دارد که این‌چنین برای دیدن اثر جدیدش سر و دست می‌شکنند؟ نولان کیست و سینمایش محصول چه دنیایی است؟نولان چه می‌کند؟سینمای کریستوفر نولان واجد نوعی زیبایی‌شناسی هم‌راستا با مضامین خاص و تکنیک‌های سینمایی است. به عبارتی سینمای نولان امضا دارد و با دیدن سکانسی از فیلم فریاد می‌زنید «اوه، فیلم نولان». می‌توانید قطاری از تکنیک‌هایی را ردیف کنیم که دو دهه اخیر نولان در مقام فیلمسازی پسامدرن در سینما به‌کار گرفته است، از تدوین بیضوی تا نورپردازی مستندگونه.او از معدود فیلمسازانی است که رابطه حسنه‌ای با ریاضی و فیزیک ایجاد کرده و نخبه‌های دانشگاهی را با سینما آشتی داده است. مثلاً زمانی که «بین‌ستاره‌ای» اکران شد انبوهی مقالات فیزیکی در باب سیاهچاله‌ها و کوانتوم با تکیه بر فیلم منتشر شد عموماً هم در وضعیت تحسین تا تقبیح.سبک نولان مصداق بارز چیزی است که به آن «سهل و ممتنع» می‌گوئیم. از قضا آنچه می‌بینیم داستانی است ساده از کشمکش یک قهرمان؛ اما در باطن با انبوهی از مباحث وجودی و معرفت‌شناختی همانند تجربه ذهنی، ماتریالیسم، تحریف حافظه، اخلاق انسانی، ماهیت زمان، علیت و ساخت هویت شخصی روبه‌روییم. شخصیت‌های او غالباً دچار اضطراب، وسواس و درگیری مبهم اخلاقی‌اند و با ترس و اضطراب تنهایی، گناه، حسادت و حرص و طمع روبه‌رو می‌شوند. نولان مثل بیشتر آدم‌های روی زمین درگیر پرسش تقدم ماهیت و وجود است. همان چیزی که ما با خودمان مدام تکرارش می‌کنیم.جهت مطالعه بیشتر کلیک کنید. filmlost filmlost Wed, 02 Dec 2020 20:59:30 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D8%A8%D8%B1%D8%B1%D8%B3%DB%8C-%D8%B3%D8%B1%DB%8C%D8%A7%D9%84-%DA%AF%D8%A7%D9%85%D8%A8%DB%8C-%D9%88%D8%B2%DB%8C%D8%B1-%D9%88-%DA%A9%DB%8C%D8%B4-%D9%88-%D9%85%D8%A7%D8%AA-%D8%B1%D9%88%D8%B3%DB%8C%D9%87-%D8%A8%D8%A7-%D9%85%D9%84%DA%A9%D9%87-%D8%A2%D9%85%D8%B1%DB%8C%DA%A9%D8%A7%DB%8C%DB%8C-renmlggwrtkr بررسی سریال «گامبی وزیر» و کیش و مات روسیه با ملکه آمریکایی“مینی سریال گامبی وزیر” روایتگر موفقیت‌‌های زن جوان آمریکایی در مقابل مردان قدر روس در بازی نفس‌گیر شطرنج است.سریال گامبی وزیر که امروز به پربیننده ترین سریال شبکه نتفلیکس تبدیل شده است، داستان یک دختر یتیم در دهه 1960 میلادی است که در جریان و ورند پرتلاطم ورزش شطرنج قرار می‌گیرد. «بث ‌هارمن» شخصیت اصلی داستان بعد از خودکشی مادرش به یتیمخانه منتقل می‌شود و در آنجا بعد از ملاقات با سرایدار یتیم خانه متوجه استعداد خارق العاده‌اش در شطرنج می‌شود.از مهم ترین علت‌های سرو صدا کردن این مینی سریال تازه به میدان آمده می‌توان به بازی قوی و عمیق بازیگر نقش اول فیلم اشاره کرد. سریال شاید از پرکشش‌ترین مینی سریال‌های چند سال اخیر باشد و روند داستان به قدری جذابیت دارد که هر نوع بیننده‌ای را جذب می‌‌کند حتی اگر کوچکترین اطلاعاتی در زمینه شطرنج نداشته باشید. دکور‌های دقیق، طراحی لباس متناسب با اوضاع و جریان فیلم و خلق و خوی شخصیت اول داستان، بازی نقش‌های فرعی متناسب با نقش اول و البته بازی «انا تیلور» از عواملی است که این سریال را مطرح کرده است.برای مطالعه بیشتر کلیک کنید.منبع: تسنیم filmlost filmlost Sun, 29 Nov 2020 17:32:28 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D8%A7%D8%B2-%D8%AA%D8%B1%D9%88%DB%8C%D8%AC-%D8%A7%D8%B9%D8%AA%D8%B1%D8%A7%D8%B6-%D8%AA%D8%A7-%D8%AA%D9%85%D8%B1%DA%A9%D8%B2-%D8%A8%D8%B1-%D9%82%D8%A8%D8%A7%D8%AD%D8%AA-%D8%B2%D8%AF%D8%A7%DB%8C%DB%8C-%D8%A7%D8%B2-%D9%87%D9%85%D8%AC%D9%86%D8%B3%DA%AF%D8%B1%D8%A7%DB%8C%DB%8C-%D8%AF%D8%B1-%D9%87%D8%A7%D9%84%DB%8C%D9%88%D9%88%D8%AF-why3qbjrmlo7 از ترویج اعتراض تا تمرکز بر قباحت زدایی از همجنسگرایی در هالیوودسینمای آمریکا با نظر به جامعه، اقتصاد، تاریخ و دیگر حوزه‌های مهم انسانی و فرهنگی فیلم‌ها و سریال‌های مهمی را روانه پرده نقره‌ای می‌کند.به گزارش فیلم لاست، فیلم‌های سینمایی یا کنش‌گر و یا واکنش‌گرااند و در هر دو حالت با واقعیت‌ و حقیقت نسبت تمام و کمالی دارند. این مسأله خصوصاً در کشورهایی مانند آمریکا و جریان هالیوودیسم قدرت بیشتری دارد و فیلم‌ها در آمدوشد میان کشور و سینما نقش آفرینی می‌کنند.اما هالیوود به علت آنکه هم از نظر کمیت (چیزی نزدیک به ۱۰۰۰ فیلم در آمریکا در سال تولید می‌شود) از توان بالایی برخوردار است و هم از نظر اینکه کیفیت و تأثیرگذاری روشنی چه در داخل و چه در خارج از مرزهای خود دارد، بیشتر از آنکه واکنشی باشد کنش‌مند و تأثیرگذار است. سینمای آمریکا به حدی در هدایت افکار عمومی، کنترل و نظارت جامعه اثربخش است که متناسب با تغییرات و تحولات درون جامعه آن خطوط سینمایی خود را تعریف می‌کند؛ نه آنقدر صرفاً کنشگرا که بدون دیدبانی کردن آنچه رخ می‌دهد باشد و نه کاملاً تحت تأثیر. اثرگذار و در عین حال ناظر است و بعد از آن بار دیگر به تعریف جدیدی از خود، ژانر و محتوا می‌رسد.سینمای هالیوود در سال‌های قبل و همینطور در دهه‌ها و دوران و مقاطع گوناگون، زمینه‌های مختلف را بررسی می‌کند و با یک سناریوی جامع و برنامه‌ریزی شده وارد عمل می‌شود. به عنوان مثال در بازه زمانی جنگ‌های آمریکا و عراق یا افغانستان پنتاگون با همکاری این بازوی رسانه‌ای خود فیلم‌های گوناگونی را یا به نفع و یا در نقد جریان جنگ‌سالاری آمریکا ساخت. مانند فیلم قفسه درد یا فیلم منطقه سبز که یکی به نفع کاخ سفید و دیگری علیه آن بود.روزگاری دیگر با اهمیت مسأله همجنس‌خواهان و دگرباشان جنسی فیلم‌هایی را ساخت تا مسأله همجنسگرایان باورپذیر و سیستم‌ها و دولت‌های غربی نسبت به وضع قوانین و مساعدت با آنان همراه شوند. فیلم‌هایی مانند شیر و مهتاب را می‌توان نمونه‌هایی از این نوع خواند.اما از اواخر سال قبل تا همین روزهای اخیر مسأله آنارشیسم و جریان‌های آشوبگیر به حدی جدی شدند که ایده انقلاب و براندازی را در سطح محافل فرهنگی و اجتماعی مطرح کردند. این موضوع حساس از سینما دور نماند و همانطور که در دنیای رمان اثری مانند «سرگذشت ندیمه» را به خاطر اهمیت موضوع و جذابیت داستان راهی صنعت سریال‌سازی کرد، در فیلم «جوکر» ظهور قدرت‌مندی پیدا کرد.برای مطالعه بیشتر مقاله کلیک کنید.منبع: تسنیم filmlost filmlost Sun, 29 Nov 2020 00:00:38 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D9%BE%DB%8C%D8%B4%D9%86%D9%87%D8%A7%D8%AF-5-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-%D8%AE%D9%88%D8%A8-%D8%A8%D8%B1%D8%A7%DB%8C-%D8%A7%DB%8C%D8%A7%D9%85-%DA%A9%D8%B1%D9%88%D9%86%D8%A7-wjglbnypiywc در زمانه ای جالبی زندگی می‌کنیم که روزگارمان شبیه به یک نفرین است. اما تنها راه جلوگیری از گسترش ویروس کرونا عجیب‌وغریب در خانه ماندن است. همه ما می‌دانیم که این خانه‌نشینی در عمل ساده نیست و پس از چند روز کلافگی به سراغمان می‌آید و البته ازآنجایی‌که خبری از ورزش و برنامه‌های ورزشی نیست اوضاع پیچیده‌تر هم می‌شود. اما فیلم‌ها دقیقاً برای همین زمان ساخته شدند و می‌توانند به شما برای دور کردن حال بد و گذراندن زمان کمک کنند. درهرصورت برای گذر از بحران موج سوم احتمالاً باید دو تا سه هفته ای صبر کنیم و البته که می‌دانیم حتماً تابه‌حال از تماشای گزینه‌های معمول خسته شدید. پس در ادامه 5 فیلم بلند سه‌ساعته که احتمالاً در اوقات عادی فرصت تماشای آن را ندارید، به شما معرفی می‌کنیم. پس گاد فادر، تایتانیک، آیریش من، ارباب حلقه‌ها و هابیت را هم که احتمالا ده بار دیده‌اید! بیخیال شوید و با فیلم لاست این ماجراجویی‌ را تجربه کنید.لورنس عربستان (Lawrence of Arabia)لورنس عربستان (Lawrence of Arabia)بسیاری از منتقدان و عشاق سینما حماسه «دیوید لین» را از بهترین فیلم‌های صنعت سینما می‌دانند. اما آیا تابه‌حال چهار ساعت از زمان یک روز خود را به تماشای این شاهکار اختصاص داده‌اید؟ شاید منتظر هستید نسخه 70 میلی‌متری این فیلم را بر پرده سینما ببینید. البته حتی اگر آن‌قدر خوش‌شانس باشید که بتوانید سینمایی که لورنس عربستان را نمایش می‌دهد را پیدا کنید، در شرایط کنونی باید برای نمایش آن روزها انتظار بکشید. پس بی‌خیال نسخه 70 میلی‌متری و سینماتک‌های شهرتان شوید و تا کرونا فرصت را مهیا کرده، این شاهکار را در بزرگ‌ترین تلویزیونی که به آن دسترسی دارید، ببینید، از فیلم‌نامه «رابرت بولت» لذت ببرید و در چشمان آبی «پیتر اوتول» غرق شوید. فقط یادتان باشد وقتی از تماشای شاهکار «دیوید لین» کیفور شدید، به جان ما هم دعا کنید.مردان واقعی (The Right Stuff)The Right Stuffغرور آمریکا به‌وسیله انسان‌های فروتن و منحصربه‌فرد حفظ می‌شود، این شاید ساده‌ترین خلاصه‌ای باشد که بتوان درباره این فیلم ارائه داد. اقتباس سینمایی «فیلیپ کافمن» از روی شاهکار «تام وولف»، درباره روزهای اولیه برنامه فضایی آمریکا توسط گروهی از فضانوردان موسوم به Mercury Seven است (جالب است بدانید ترکیب موفق بازیگران در نقش هفت فضانورد، بعدها آن‌ها را به ستاره‌های سینما تبدیل کرد). همچنین سرنوشت شکوهمند چاک یگارد (با بازی سام شپرد) را نیز دنبال می‌کنید. لحظات بامزه‌ای در دل این فیلم 193 دقیقه‌ای گنجانده‌شده و با سپاس از کرونا عزیز، باید بگوییم بهترین زمان برای تماشای آن است.غول (Giant)غول (Giant) آخرین اثر «جیمز دین» یک حماسه تگزاسی تمام‌عیار درباره عشق، نفت، تعصب و بسیاری از مضامین دیگر است که در ایالت «لون استار» اتفاق می‌افتد. «جرج استیونس» غول را از یکی از رمان‌های پرفروش «ادنا فربر» اقتباس کرده و داستان درباره یک دامدار ثروتمند (راک هادسن) است ک عاشق زن مقتدری (الیزابت تیلور) می‌شود، با او ازدواج و زن را در ثروتش سهمیم می‌کند. «دین» نقش جوان فقیری را بازی می‌کند که به ثروت «هادسن» حسادت و سرانجام در سرزمینش مخزن عمیقی از نفت خام را پیدا می‌کند.غول یک فیلم کلاسیک هالیوودی تمام‌عیار با تعدادی از خیره‌کننده‌ترین ستارگان تاریخ سینما است که نباید آن را از دست داد.بن هور (Ben-Hur)بن هور (Ben-Hur) فیلم‌هایی با ژانر مذهبی در دوره‌ای بسیار پرطرفدار بود که از جمله معروف‌ترین آن‌ها می‌توان به ده فرمان (The Ten Commandments) اثر «سیسیل بی. دمیل» و عیسی ناصری (Jesus of Nazareth) اشاره کرد. اما شاید هیچ فیلمی در این ژانر به‌پای بن هور نرسد و نتواند حجم وسیعی از هیجان را به مخاطبان تزریق کند. این فیلم 222 دقیقه‌ای داستان شاهزاده یهودی به نام بن هور (با بازی چارلتون هستون) است که امپراتوری روم را به چالش می‌کشد.بن هور از هیچ مانعی به‌سرعت نمی‌گذرد و همین امر یکی از دلایل هیجان‌انگیز بودن آن است. مثلاً سکانس مسابقه ارابه‌رانی یکی از شاخص‌ترین و طولانی‌ترین سکانس‌های این فیلم است که هیجان وصف‌ناپذیری را حتی در این دور و زمانه برای شما به همراه می‌آورد. این سکانس آرام‌آرام شروع می‌شود و به اوج می‌رسد و خیالتان راحت اگر هیچی نداشته باشد شما را با نحوه استفاده از ارابه آشنا می‌کند!دنیای دیوانه، دیوانه، دیوانه (It’s a Mad, Mad, Mad, Mad World)It’s a Mad, Mad, Mad, Mad Worldکمدی «استنلی کریمر» به طرز لذت بخشی سرزنده است و ستاره‌های کمدی آن به طرز لج درآوری بامزه و مضحک هستند. ماشین‌ها به‌صورت ناگهانی نابود می‌شوند، هواپیما تقریباً سقوط می‌کند و… هیچ‌کدام از این صحنه‌ها خنده‌دار به نظر نمی‌رسند اما حماقت مطلقی که در تک‌تک لحظات دیوانه، دیوانه، دیوانه موج می‌زند شمارا تا انتها با خود همراه کرده و لحظات مفرحی را می‌آفریند.ادامه دارد.... filmlost filmlost Sun, 22 Nov 2020 16:28:56 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D9%85%D8%B9%D8%B1%D9%81%DB%8C-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D8%AA%D8%B1%D8%B3%D9%86%D8%A7%DA%A9-%D9%85%D8%AD%D8%A8%D9%88%D8%A8-%DA%A9%D8%A7%D8%B1%DA%AF%D8%B1%D8%AF%D8%A7%D9%86-%D9%85%D8%B4%D9%87%D9%88%D8%B1-%D8%B3%DB%8C%D9%86%D9%85%D8%A7-pk0smmbpcyyv معرفی فیلم‌های ترسناک محبوب کارگردان مشهور سینمافیلم‌­های ترسناک بخشی جدانشدنی از سینمای جهان هستند. جدا از علاقه مندان دو آتشه این نوع فیلم‌­ها، نهایتا هرکسی در مقطعی از زندگی‌­اش به این نتیجه رسیده که شاید بد نباشد فیلم ترسناکی ببیند و این ترس و وحشت لعنتی آن را تجربه کند. فیلمسازان بزرگ هم از این قاعده مستثنی نیستند. در این مطلب نگاهی می‌­اندازیم به فیلم‌های ترسناک محبوب کارگردانان مشهور سینما.وبسایت ایندی­‌وایر دست به یک کار جالب زده و با پرس­‌وجو از چندین فیلمساز مطرح فعلی سینمای جهان، فهرستی از آثار ترسناک مورد علاقه آنها فراهم کرده است. این فهرست از این نظر جالب است که این کارگردان­‌ها خودشان استاد فیلمسازی هستند و تمام ترفندهایی که در ساخت فیلم ترسناک به­‌کار می­‌رود را می­‌دانند. نکته مهمتر دیگر این است که خیلی از این کارگردان­‌ها خودشان تا به‌­حال فیلم ترسناک نساخته‌­اند. به همین دلیل این فهرست از این نظر هم اهمیت دارد و دست­کم متوجه می­‌شویم اگر این افراد روزی تجربه ساخت فیلم ترسناک را قبول کردند، با چه نوع اثری طرف خواهیم بود.۱. کوئنتین تارانتینوفیلم ترسناک محبوب: آزمون بازیگریاول به سراغ کوئنتین تارانتینو می­‌رویم. مسلما فیلم‌­باز قهاری مثل او یک فیلم معمولی را انتخاب نمی­‌کند. فیلم ترسناک مورد علاقه تارانتینو، «آزمون بازیگری» (The Audition) از تاکاشی میکه است. این فیلم دیوانه‌­وار ژاپنی داستان مردی به نام شیگه­‌هارو است که هفت سال پس از فوت همسرش به دنبال ازدواج با یک شخص دیگر است، اما وسواسی است و با نزدیک شدن به دختران مشکل دارد. به همین دلیل دوستش یک آزمون بازیگری ساختگی ترتیب می‌­دهد تا شیگه‌­هارو همه گزینه­‌های مورد نظرش را با خیال راحت ببیند. نگاه شیگه­‌هارو بیشتر از همه متوجه دختری به نام آسامی یامازاکی می­‌شود. فیلم­‌های ترسناک ژاپنی کلا عجیب و غریب هستند، اما «آزمون بازیگری» از تمام آن­ها عجیب‌­تر است! قطعا بعد از دیدن آن دیگر همان آدم سابق نخواهید بود. پس با احتیاط عمل کنید! البته «آزمون بازیگری» همیشه در فهرست فیلم‌­های محبوب تارانتینو حضور داشته است. جهت مطالعه بیشتر کلیک کنید. filmlost filmlost Sun, 15 Nov 2020 19:46:42 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D9%86%D9%82%D8%AF-%D9%88-%D8%A8%D8%B1%D8%B1%D8%B3%DB%8C-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-borat-subsequent-moviefilm-aofvlu7ydc17 نقد و بررسی فیلم Borat Subsequent Moviefilmمهمترین دلیل برای تماشای « فیلم بورات » ( چه آن را فیلم بدانیم و چه یک نمایش ) این است که ببینیم افراد « عادی » ( نابازیگرهایی که از موقعیت خبر ندارند ) چگونه وقتی که در موقعیتی غیرعادی قرار گرفته اند، تلاش می‌کند تا خودشان را از پیامدهای خجالت‌آور آن نجات بدهند. این اثر فیلم‌برداری عجیب و غریب تحت تاثیر مواد مخدر است. اولین فیلم « بورات » ( Borat ) در حالی که کاملا هم ضدسیاسی نبود، تلاش اصلیش بر روی نشان دادن بیماری‌های اجتماعی و دورویی‌ها بود آن هم با بازی کردن با مفهوم بسیار قدیمی‌ای که می‌گوید حقیقت عجیب‌تر از داستان است ( حتی اگر که « حقیقت » به شدت دستکاری شده بود تا به یک تاثیر خاص برسد). این قسمت دوم بیشتر شبیه به یک پروپاگاندای پیشرفته برای « جو بایدن » به نظر می‌رسد. جمهوری‌خواه‌ها قرار نیست که از این فیلم استقبال چندانی به عمل بیاورند. نه که « ساشا بارون کوهن » بخواهد صرفا به سادگی به آن‌ها نیش و طعنه بزند، او آن‌ها را بر روی ذغال داغ گذاشته و جزغاله‌شان می‌کند.۱۴ سال برای « ساشا بارون کوهن » طول کشید تا شخصیت « بورات » را دوباره و بعد از موفقیت غیرمنتظره‌ی فیلم قبلی در سال ۲۰۱۶ به سینماها بازگرداند. این کمدین/بازیگر برای سال‌های طولانی استدلال می‌کرد که « بورات » قربانی موفقیت خودش شده است؛ او به اندازه‌ای خوب شناخته شده بود که دیگر نمی‌توانست افراد را گول بزند. با فیلم « بورات فیلم بعدی: رساندن رشوه‌ی حیرت‌انگیز به رژیم آمریکایی برای منفعت ملت یک زمان باشکوه قزاقستان ( Delivery of Prodigious Bribe to American Regime for Make Benefit Once Glorious Nation of Kazakhstan ) که صرفا آن را با نام بورات ۲ می‌شناسیم، « کوهن » راهی پیدا کرده است تا شخصیتش را مخفی بکند. در بسیاری از سکانس‌ها بورات در لباس مبدل است و به همین خاطر احتمال شناخته شدن او کمتر شده است. در صحنه‌های دیگر، بازیگر زن یعنی « ماریا باکالووا» نقش بورات را ایفا می‌کند.« بورات ۲ » به اندازه‌ی فیلم اول جالب و تازه نیست اما خب انتظار همچین چیزی را می‌داشتیم. این مفهوم دیگر اصالت خودش را از دست داده است و « کوهن » برای جبران این موضوع، چشم خود را بر روی اهداف بزرگ‌تری متمرکز کرده است تا بتواند آن‌ها را گیر بیاندازد؛ « مایک پنس » ( معاون ریاست‌جمهوری آمریکا) و « رودی گیولانی ». او هیچ‌وقت نمی‌تواند به « پنس » نزدیک شود و به همین خاطر بهترین چیزی که از او به دست میاوریم یک نما از ری‌اکشن او است. اما داستان گیولانی کاملا متفاوت است. بهترین لحظات اثر اما همچنان آن لحظاتی اند که بورات با افراد عادی آمریکایی تعامل می‌کند؛ یک جراح پلاستیک، یک مسئول مخالف با حق سقط جنین و چند نفری که با QAnon احساس همذات‌پنداری می‌کنند. او آهنگی با مضمون دادن « آنفولانزای ووهانی » به « اوباما » می‌خواند، یک رقص رسواگرانه با « باکالووا » انجام می‌دهد و زمانی که « باکالووا » می‌خواهد چند زن محافظه‌گر را خطاب قرار دهد به او اجازه‌ی این کار را می‌دهد.« بورات فیلم بعدی » به عنوان یک طنز سیاسی تلاشی ارزشمند است که گاها به هدف زده و گاها هم به بیراهه. فیلم به عنوان یک کمدی ممکن است باعث معذب شدن بیننده بشود اما خیلی سخت است که تحت تاثیر مصمم بودن ستاره‌ی اثر یعنی ساشا بورن کوهن قرار نگیریم. جهت تماشای آنلاین فیلم کلیک کنید.منبع: نقد فارسی filmlost filmlost Sun, 15 Nov 2020 12:51:03 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D9%86%D9%82%D8%AF-%D9%88-%D8%A8%D8%B1%D8%B1%D8%B3%DB%8C-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-%DA%A9%D8%B4%D8%AA%D9%86-%D9%85%D8%B1%D8%BA-%D9%85%D9%82%D9%84%D8%AF-zblv7qvbd0zw تاریخ‌ موجز دوره‌ای در تاریخ‌ آمریكاست‌ كه‌ هنوز در امیدها و عواطف‌ مردم، آمریكا مهربان‌تر، نرم‌تر و ساده‌تر بود. این‌ فیلم‌ در دسامبر 1962 اكران‌ شد، ماه‌ آخرِ آخرین‌ سالِ آرامش‌ امریكای پس‌ از جنگ. در ماه‌ نوامبر، جان‌ اف‌ كندی ترور شد. پس‌ از آن‌ همه‌ چیز تغییر كرد. همان‌طور كه‌ پس‌ از مرگ‌ مارتین‌ لوتر كینگ، رابرت‌ كندی، مالكوم‌ ایكس‌ و مدگارِ اِوِرز و پس‌ از جنگ‌ ویتنام‌ و یازده‌ سپتامبر 2001 تغییر كرد. لیكن‌ در آن‌ دوره‌ای كه‌ "كشتن‌ مرغ‌ مقلد" ساخته‌ شد، پیشرفتهای امیدواركننده‌ای از جنبش‌ حقوق‌ مدنی نصیب‌ امریكا شده‌ بود كه‌ حاصل‌ آن، ضربه‌های محكم‌ حقوقی و اخلاقی به‌ تبعیض‌ نژادی بود.فیلم کشتن مرغ مقلد"كشتن‌ مرغ‌ مقلد" كه‌ در میكامب‌ در آلابامای سال‌ 1932 میگذشت، از واقعیت‌های زمان‌ به‌ عنوان‌ فضای پشت‌ سرِ چهره‌ وكیل‌ سفید شجاع‌ و لیبرال‌ خود، بهره‌ میجست. فیلم‌ هنوز هم‌ محبوب‌ بسیاری از مردم‌ آمریكاست‌ و اخیراً در یك‌ نظرخواهی اینترنتی درباره‌ محبوبترین‌ فیلم‌های سینمایی تاریخ‌ مقام‌ سی و پنجم‌ را احراز كرد. گرچه‌ معنای این‌ قبیل‌ نظرخواهیها سؤ‌ال‌ برانگیز است، اما واقعیت‌ این‌ است‌ كه‌ این‌ فیلم‌ و رمان‌ هارپرلی كه‌ فیلم‌ بر اساس‌ آن‌ ساخته‌ شده‌ تحسین‌ كنندگان‌ زیادی دارند در شیوه‌ نگارش‌ و اثرگذاری زیبای كتاب‌ شكی نیست، اما مهم‌ این‌ است‌ كه‌ ما آن‌ را، نه‌ به‌ عنوان‌ شاهدی بر وقایع‌ امروز و دیروز، بلكه‌ به‌ عنوان‌ شاهدی بر نحوه‌ تفكرمان‌ درباره‌ آن‌ وقایع‌ به‌ كار بریم. رمان، بر محور سه‌ شخصیت‌ كودك‌ در حال‌ رشد، به‌ خصوص‌ دختر پسرنمایی به‌ نام‌ اسكات‌ میگردد. قدرت‌ آن‌ نیز در همین‌ است‌ كه‌ خوب‌ و بد جهان‌ از نگاه‌ این‌ دختر شش‌ ساله‌ نمایانده‌ میشود. اما فیلم، از نگاه‌ شخصیت‌ پدرِ دختر، آتیكوس‌ فینچ، جهان‌ را مینگرد، اگرچه‌ او آن‌ بزرگسالی نیست‌ كه‌ در زمان‌ و مكان‌ نشان‌ داده‌ شده‌ باید باشد. كارگردان، رابرت‌ مولیگان، میكامب‌ را یك‌ "شهر پیر خسته" با خیابانهای كثیف، حصارهای فلزی، درخت‌های بلند، ایوان‌های تكیه‌ داده‌ به‌ ستون‌های آجری، صندلیهای گهواره‌ای و… نشان‌ میدهد. ادامه..... filmlost filmlost Sat, 14 Nov 2020 16:18:54 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D9%85%D8%B9%D8%B1%D9%81%DB%8C-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D8%AA%D8%B1%D8%B3%D9%86%D8%A7%DA%A9-%D8%A8%D8%B1-%D8%A7%D8%B3%D8%A7%D8%B3-%D8%AF%D8%A7%D8%B3%D8%AA%D8%A7%D9%86-%D9%88%D8%A7%D9%82%D8%B9%DB%8C-h4soportbobl معرفی فیلم‌های ترسناک بر اساس داستان واقعیفیلم‌های ترسناک مخاطب‌های پروپاقرصی دارند و انصافاً باید گفت بعضی از آن‌ها به‌اندازه‌ای ترسناک هستند که مو به تن تماشاچی سیخ می‌کنند. در این بین از آنجایی که می‌دانیم بیشتر این فیلم‌های ترسناک، در‌واقع داستان‌های خیالی هستند که سینماگران رنگ و لعاب ترس و وحشت به آن اضافه کرده‌اند گاهی اوقات آن‌گونه که باید و شاید داستان ترسناک فیلم را باور نمی‌کنیم و نمی‌ترسیم.در این بین رویداد‌های ترسناک و دلهره‌آوری نیز در دنیای واقعی وجود دارد و بعضی از فیلم‌های ترسناک بر اساس این رویداد‌ها ساخته شده‌اند. از آنجایی که تماشاچی می‌داند در حین تماشای این فیلم‌ها با داستانی واقعی سروکار دارد ترس بیشتری به او منتقل می‌شود. به همین دلیل نیز فیلم‌های ترسناکی که بر اساس داستان‌های واقعی ساخته شده‌اند ترسناک‌تر به‌نظر می‌رسند.خوشبختانه فیلم‌های ترسناک زیادی بر اساس داستان‌های واقعی ساخته شده‌اند و به همین دلیل در ادامه فهرستی از این فیلم‌های ترسناک را با شما در میان می‌گذاریم.احضار (The Conjuring)احضار (The Conjuring)اولین فیلم ترسناکی که بر اساس داستان واقعی ساخته شده را به فیلمی اختصاص دادیم که در چند سال اخیر سر و صدای زیادی به راه انداخته و به یکی از ترسناک‌ترین فیلم‌های هالیوود تبدیل شده است. این فیلم داستان خانواده پِرون (Perron)، را روایت می‌کند که در خانه جدیدشان در ایالت رودآیلند با حادثه‌های ترسناکی روبرو می‌شوند.در این فیلم خانواده پرون‌ها که شامل پدر، مادر و پنج دختر است به خانه‌ای قدیمی مربوط به دهه ۷۰ میلادی اسباب‌کشی می‌کنند. این خانواده در اولین شب‌های سکونت خود در منزل جدید با اتفاقات ترسناک و عجیب و غریبی روبرو می‌شوند که در دنیای طبیعی هیچ پاسخی نمی‌توان برای آن‌ها پیدا کرد. اسباب‌های خانه بی‌دلیل در هوا معلق و جابجا می‌شود، در‌ها خود‌به‌خود باز و بسته می‌شوند و صدا‌های عجیب و وحشتناکی به گوش اهالی منزل می‌رسد.ارواح دست از سر اهالی منزل بر نمی‌دارند و اهالی منزل توسط ارواح به این طرف و آن طرف کشیده می‌شوند. این قضیه به اندازه‌ای بالا می‌گیرد که ساکنین منزل از دو متخصص روح‌شناس با نام‌های اِد و لورین وارِن (Ed and Lorraine Warren)، کمک می‌گیرند. این افراد متخصص پس از بررسی‌های زیاد متوجه می‌شوند که خانواده پرون‌ها دروغ نمی‌گویند و خانه‌ای که در آن سکونت دارند واقعاً توسط ارواح تسخیر شده است. در بین این ارواح نیز یکی از بقیه شرورتر است و از قرار معلوم روح فردی با نام باث‌شبا (Bathsheba) بوده که در قرن هجدهم در این منزل جن‌زده زندگی می‌کرده است. این روح خبیث ظاهراً توسط شیطان تسخیر شده بود و اولین دخترش را به طرز فجیعی کشته بود.فیلم احضار نیز دقیقاً از روی همین داستان واقعی ساخته شده و به همین دلیل نیز یکی از ترسناک‌ترین فیلم‌های قرن ۲۱ لقب گرفت.احضار ۲احضار ۲سینما هنر هفتم است، اما با تجارت آمیخته شده و به همین دلیل نیز سینماگران به‌دنبال موفقیت نسخه‌های اول یک فیلم، نسخه‌های دیگر آن را نیز عرضه می‌کنند. به همین دلیل نیز موفقیت چشمگیر فیلم «احضار» ساخت نسخه دوم آن و نسخه‌های دیگر جانبی این فیلم را به دنبال داشته است.فیلم «احضار ۲»، داستان واقعی دختری را در لندن روایت می‌کند که به تسخیر ارواح شیطانی درآمده است. ماجرا از این قرار است که در آگوست سال ۱۹۷۷، خانواده هاجسون (Hadgson)، رویداد غیرطبیعی و وحشتناک را در خانه‌شان در لندن تجربه می‌کنند. ظاهراً اسباب و اثاثیه خانه آن‌ها در هوا معلق میشد و لوازم منزل به سمت اهالی منزل پرت میشد. قضیه به همین‌جا ختم نمی‌شود و یکی از دختر‌های خانواده هاجسون توسط روح خبیث فردی با نام بیل ویلکینز (Bill Wilkins)، تسخیر می‌شود.از قرار معلوم بیل مدت‌ها پیش در این خانه زندگی می‌کرده و بر اثر خونریزی مغزی از دنیا رفته بود. خانواده هاجسون مدعی هستند فیلم احضار ۲ که از حادثه ترسناکی که برای آن‌ها اتفاق افتاده ساخته شده است، به واقعیت بسیار نزدیک است و حتی نسخه واقعی فایل صوتی تسخیر دختر این خانواده توسط ارواح خبیث نیز موجود است تا دلیل دیگری باشد برای نزدیک به واقعیت بودن فیلم «احضار ۲».ناگفته نماند داستان خانواده هاجسون به‌اندازه‌ای ترسناک بود که در کنار فیلم «احضار ۲»، تاکنون کتاب‌ها و مستند‌های ترسناک دیگری نیز بر اساس آن ساخته شده است.فیلم‌های آنابل و آنابل: آفرینشفیلم‌های آنابل و آنابل: آفرینشاین فیلم داستان واقعی عروسکی با نام «آنابل» (Annabelle)، را روایت می‌کند که گفته می‌شود این عروسک در تسخیر ارواح شیطانی است. نسخه واقعی این عروسک در حال حاضر در موزه چیز‌های غیرطبیعی اد و لورین وارن نگه‌داری می‌شود و نسبت به چیزی که در فیلم‌های آنابل دیدیم بسیار معمولی‌تر به‌نظر می‌رسد، اما این عروسک معمولی را نباید دست‌کم گرفت چرا که داستان واقعی و ترسناک آن به دهه ۷۰ میلادی باز می‌گردد و در آن زمان یک پرستار، این عروسک را از مادرش هدیه گرفت.این پرستار پس از گذشت مدتی متوجه شد که عروسک آنابل خودبه‌خود در قسمت‌های مختلف خانه حضور پیدا می‌کند و پیام‌های ترسناکی مانند «کمکم کنید» را مشاهده می‌کند. گفته می‌شود که یک بار نیز این پرستار متوجه می‌شود که عروسک در حال خونریزی بوده است. اد و لورین وارن به‌عنوان متخصصین امور فوق‌طبیعی وارد این قضیه می‌شوند و دست آخر مشخص می‌شود که ارواح خبیثه عروسک را تسخیر نکرده بودند، اما کنترل این عروسک را در دست دارند و به همین دلیل نیز اد و لورین وارن ترجیح می‌دهند عروسک آنابل را به موزه خودشان که پر از چیز‌های عجیب و غریب و وحشتناک است انتقال دهند.در حال حاضر از داستان این عروسک وحشتناک، دو فیلم با نام‌های «آنابل» و «آنابل: آفرینش» ساخته شده است.وحشت در آمیتی‌ویلوحشت در آمیتی‌ویلاین فیلم داستان واقعی قتل‌های خانواده دِفو (DeFeo)، را روایت می‌کند که از قرار معلوم در خانه‌ای شیطان‌زده زندگی می‌کردند. داستان از آنجا شروع می‌شود که در تاریخ ۱۳ نوامبر سال ۱۹۷۴، راس ساعت ۳:۱۵ دقیقه بامداد، پسر کوچک خانواده، اسلحه شات‌گان پدر را سرقت می‌کند و با این اسلحه جان تمام اعضای خانواده را در خانه‌شان در آمیتی‌ویل واقع در ایالت نیویورک می‌گیرد. این پسر مدعی می‌شود صدای وحشتناکی از داخل خانه او را به انجام این قتل‌های خونین وادار کرده بود.این پسر بابت جرم سنگینی که انجام داده بود به مدت ۲۵ سال روانه زندان می‌شود و اهالی محله آمیتی‌ویل با خیال راحت دوباره به زندگی‌های خودشان مشغول می‌شوند، غافل از اینکه شیطان هنوز این خانه جن‌زده را ترک نکرده بود. در نهایت نیز یک سال پس از حادثه آمیتی‌ویل، خانواده لاتز (Lutz)، به این خانه ترسناک اسباب‌کشی می‌کنند و دوباره با رویداد‌های ترسناک روبرو می‌شوند.مدتی بعد نیز جورج، به‌عنوان مسن‌ترین فرد خانواده لاتز دقیقاً سر ساعت ۳:۱۵ دقیقه بامداد با صدای شلیک اسلحه از خواب بیدار می‌شود، او پس از گشت و گذار در خانه متوجه می‌شود که خبری از کشت و کشتار نیست و این صدا‌ها را در ذهنش شنیده است. قضیه شنیدن صدای شلیک اسلحه راس ساعت ۳:۱۵ بامداد بار‌ها برای جورج تکرار می‌شود.از طرف دیگر میسی، دختر این خانواده نیز دوستی خیالی با نام جودی پیدا میکند که نام این دوست خیالی، دقیقاً نام یکی از دختران خانواده دفو بود که با شلیک شات‌گان کشته شد. خانواده لاتز تنها ۲۸ روز در این خانه وحشتناک زندگی می‌کنند و به دنبال اتفاق‌هایی که گفتیم فرار را برقرار ترجیح می‌دهند تا خانه آمیتی‌ویل برای همیشه به‌عنوان خانه‌ای جن‌زده شناخته شود و فیلم وحشت در آمیتی‌ویل (The Amityville Horror) نیز یکی از جذاب‌ترین فیلم‌های ترسناک بر اساس واقعیت باشد.جن‌زدگی در کنتیکتجن‌زدگی در کنتیکتفیلم جن زدگی در کنتیکت (The Haunting in Connecticut) داستان واقعی خانواده‌ای را روایت می‌کند که به خانه‌ای جدید می‌روند که ظاهراً این خانه قبلاً مرکز کفن و دفن بوده و ارواح آنرا تسخیر کرده‌اند.پسر خانواده اسنِِکِدرز (Snedekers) دچار سرطان می‌شود و اهالی خانواده تصمیم می‌گیرند برای راحت‌تر شدن فرآیند درمان پسرشان در بیمارستان کنتیکت به‌خانه‌ای نزدیک این بیمارستان نقل مکان کنند. این اتفاق در دهه ۸۰ میلادی رخ می‌دهد و پس از مدتی سکونت در این منزل، شصت‌شان باخبر می‌شود که در خانه‌ای زندگی می‌کردند که در گذشته مرکز کفن و دفن بوده است.مادر خانواده اسکندرز مدعی می‌شود که پسرش رفتار‌های عجیبی پیدا می‌کند و از هر چیز معمولی و پیش‌پاافتاده‌ای به‌شدت عصبانی می‌شود. مدتی بعد نیز پسر این خانواده شبح مردی را می‌بیند که به این پسر دستور حمله به دیگران را می‌دهد. اطلاعات زیادی در خصوص آسیب‌هایی که این شبح به خانواده وارد می‌کند در دسترس نیست، اما در نهایت خانواده اسکندرز برای جن‌گیری پسرشان دست به دامان کشیش می‌شوند.تمامی این روایت‌ها در فیلم «جن‌زدگی در کنتیکت» با جذاب‌ترین حالت ممکن بازگو می‌شود و با فیلمی طرف هستیم که وحشت و دلهره، یک لحظه مخاطب را به حال خودش وا نمی‌گذارد. جالب است بدانید خانواده اسکندرز برای کمک به پسرشان از اد و لوین وارن به‌عنوان کارشناسان حرفه‌ای نیز کمک می‌گیرد.ورونیکاورونیکااین فیلم درخصوص دختر اسپانیایی نوجوانی است که با استفاده از تخته احضار ارواح ویجا به فکر احضار روح می‌افتد و دردسر‌های زیادی درست می‌کند. ماجرای فیلم ورونیکا (Veronica) از آنجایی شروع می‌شود که در سال ۱۹۹۲، دختری با نام استفانی گوتیرز (Estefania Gutierrez)، هوس احضار روح در دبیرستان به سرش می‌زند. چند ماه بعد نیز این دختر در بیمارستان از دنیا می‌رود.از قرار معلوم این دختر نوجوان قبل از مرگ دچار صرع شده بود و اشباح ترسناکی را می‌دید. قضیه به همین‌جا ختم نشد و نزدیک به یک سال پس از مرگ این دختر نوجوان، خانواده او با پلیس تماس می‌گیرند و مدعی می‌شوند که اتفاقات فوق‌طبیعی در منزل آن‌ها رخ می‌دهد. مامورین پلیس به منزل اعزام می‌شوند و در ابتدا حرف‌های این خانواده را باور نمی‌کنند تا اینکه در نهایت صدا‌های ترسناکی می‌شوند و به همین دلیل نیز مقام‌های قضایی، خانه‌ای که استفانی گوتیرز در آن زندگی می‌کرد را خانه‌ای مرموز و ترسناک اعلام می‌کنند.غریبه‌هاغریبه‌هافیلم غریبه‌ها (Strangers)، نگاهی ترسناک به ذهن هیولا‌هایی دارد که از جرم و جنایت ابایی ندارند. این فیلم را برایان برتینو (Bryan Bertino)، کارگردانی کرده و مدعی است داستان آن را از حادثه‌ای ترسناک که برای او در کودکی اتفاق افتاده، الهام گرفته است. از قرار معلوم زمانی که برایان برتینو در کودکی در خانه‌ای زندگی می‌کرد و زندگی خوبی داشت تا اینکه شبی از شب‌ها که پدر و مادرش خانه نبودند، زنگ در به‌صدا در می‌آید و خواهر کوچکتر برایان در را باز میکند.جلوی در چند نفر غربیه که در آن محله زندگی نمی‌کردند قرار داشتند و وارد خانه می‌شوند و ترس و وحشت را بر سر برایان آوار می‌کنند. ظاهراً برایان از این ماجرا جان سالم به در می‌برد و در بزرگسالی روایتی ترسناک از حادثه‌ای که برایش اتفاق افتاده بود را به تصویر می‌کشد. این روایت به یکی از فیلم‌های عجیب و ترسناک تاریخ سینما تبدیل می‌شود که حتی پوستر این فیلم نیز ترس را به زیر پوست مخاطب روانه می‌کند.جن‌گیرجن‌گیرحتی اگر اهل فیلم‌های ترسناک هم نباشید باز هم مطمئن هستیم نام فیلم جن‌گیر، (The Exorcist)، را شنیده باشد و چه بسا که این فیلم را دیده‌اید. این فیلم داستان واقعی دختری ۱۴ ساله را با نام رولند دُو (Roland Doe)، را روایت می‌کند که در سال ۱۹۴۹ رفتار عجیب و غریبی از خودش نشان می‌دهد. خانواده او مدعی می‌شوند که لوازم منزل بی‌دلیل به هوا پرت می‌شوند و بدن دُو نیز بی‌دلیل زخم‌های سختی بر می‌دارد. در این خانه صدا‌های ترسناکی نیز شنیده می‌شود.پزشکان از دلیل زخم‌های بدن این دختر و رفتار عجیبی که دارد چیزی سر در نمی‌آورند و در نتیجه دست به دامان کلیسا می‌شوند و پدر ریموند بیشاپ (Raymond Bishop)، برای جن‌گیری این دختر اقدام می‌کند. این پدر روحانی در یاداشت‌هایش نوشته بود که نیمه‌شب می‌خواست به رولند دُو آب مقدس بدهد، اما شیطان اجازه این کار را نمی‌داد و بدن دختر به طرز وحشتناکی زخمی شد و شیطان عبارت «سلام» (Hello)، را روی پا‌ها و سینه این پدر مقدس حک کرد.پس از چندین بار جن‌گیری، شیطان از بدن این دختر خارج می‌شود، اما از آن زمان به بعد رولند دُو هرگز در خصوص اتفاقی که صورت گرفته بود با رسانه‌ها صحبت نمی‌کند.جن‌گیری امیلی رزجن‌گیری امیلی رزاین فیلم نیز داستان واقعی دختری است که توسط شیطان تخسیر شده بود، این دختر آنه‌لیز میشل (Anneliese Michel) نام داشت و زمانی که تازه ۱۷ ساله شده بود حضور شیطان را در جسمش حس کرد. آنه‌لیز میشل برای درمان به پزشک مراجعه کرد و دکتر‌ها تشخیص دادند که او دچار صرع شده است، در نتیجه برای درمان وی دارو تجویز کردند.اما این دارو‌ها دوای درد آنه‌لیز میشل نبود و در کنار اینکه گاه و بیگاه دچار صرع می‌شد، مدعی بود تصاویر وحشتناکی را نیز در ذهن‌اش مشاهده می‌کند و ندایی در گوش او دائم فریاد می‌زند که گناهکار است. آنه‌لیز میشل در پی این عوارض دچار افسردگی می‌شود و به کلیسا رو می‌آورد.گفته می‌شود او برای طلب مغرفت، روزی ۶۰۰ بار سجده می‌کرد و همین سجده‌ها باعث شد تا درنهایت دچار شکستگی زانو بشود. آنه لیز میشل این شرایط دشوار را تحمل کرد تا به سن ۲۳ سالگی رسید و در آن زمان دیگر دارویی نبود که مصرف نکرده باشد. این دختر بیچاره در عرض مدت ۱۰ ماه، حدود ۶۷ بار مورد جن‌گیری قرار گرفته شده بود و در نهایت نیز دست از خورد و خوراک برداشت و در سال ۱۹۷۶ از دنیا رفت.ناگفته نماند پدر و مادر آنه‌لیز میشل و کشیش‌هایی که با او در ارتباط بودند پس از مرگ این دختر به دلیل کوتاهی در رسیدگی به وی متهم شناخته شدند و کار پرونده آنه‌لیز میشل به نبش‌قبر کشید، اما در نهایت کسی مجرم شناخته نشد. در سال ۲۰۱۳ خانه آنه‌لیز میشکل دچار آتش‌سوزی شد و بسیاری از افرادی که از این داستان وحشتناک باخبر بودند این آتش‌سوزی را به ارواح خبیث ربط دادند.کشتار با اره‌برقی در تگزاسکشتار با اره‌برقی در تگزاسدر این قسمت نیز به یکی از مشهورترین فیلم‌های ترسناک رسیدیم که داستان آن به اندازه‌ای دلخراش است که کسی باور نمی‌کند از روی داستان واقعی ساخته شده باشد. کشتار با اره‌برقی در تگزاس ماجرای چند جوان مسافر را به تصویر می‌کشد که در سر راه به خانواده‌ای آدم‌خوار بر می‌خورند.شخصیت منفی اصلی فیلم کشتار با اره‌برقی در تگزاس با نام «صورت چرمی» شناخته می‌شود و این شخصیت بر اساس قاتل واقعی با نام اد گین (Ed Gein)، ساخته شده است. گین در اوایل دهه ۱۹۰۰ میلادی در ویسکانسین متولد شد و با تربیتی وابسته به مادرش بزرگ می‌شود. از قضای روزگار مادر او از دنیا می‌رود و همین قضیه شکست شخصیتی گین را به دنبال داشت.این قاتل بی‌رحم که به قصاب پلین‌فیلد (the Butcher of Plainfield) نیز معروف شده بود، چندین قتل فجیع انجام می‌دهد و مزار دختران و زنان تازه‌دفن شده را نقش‌قبر می‌کرد. او با استفاده از اعضای بدن زن‌های مرده، برای خودش لباس درست کرده بود تا از این طریق وانمود کند که به جای مادراش قرار دارد. حتی لامپ‌ها و کاسه‌های خانه این قاتل نیز از اعضای بدن انسان شناخته شده بود و کندن پوست صورت مقتولین و درست کردن ماسک از آن‌ها باعث شده بود تا به وی لقب «صورت چرمی» بدهند.ارواح خبیثهارواح خبیثه داستان فیلم «ارواح خبیثه»، (Poltergeist)، قسمتی وحشتناک از زندگی خانواده‌ای را روایت می‌کند که خانه‌ای جن‌زده خریداری کرده‌اند، از قرار روزگار این خانه بالای تپه‌ای قرار دارد که قبلاً گورستان بومی‌های آمریکایی بوده است. فیلمنامه این فیلم بر اساس داستان واقعی خانواده هرمان از لانگ‌آیلند نیویورک نوشته شده و این خانواده مدعی بود خانه آن‌ها توسط ارواح خبیثه کنترل می‌شد و این ارواح شب‌ها بالای خانه پرواز می‌کردند.خانواده هرمان در نهایت از این خانه جن‌زده فرار می‌کنند، اما داستان تسخیر این خانه همچنان بابرجا می‌ماند و دستمایه ساخت فیلم ارواح خبیثه می‌شود.هنگامی که غریبه‌ای تماس می‌گیردهنگامی که غریبه‌ای تماس می‌گیردداستان واقعی پرستار بچه‌ای که از جانب یک تما‌س‌گیرنده ناشناس ترسانده می‌شود خمیرمایه اصلی فیلم هنگامی که غربیه‌ای تماس می‌گیرد (When a Stranger Calls) را تشکیل می‌دهد.این فیلم بر اساس ماجرای واقعی قتل جانت کریسمن، (Janett Christman)، پرستار بچه ۱۳ ساله‌ای ساخته شده که در سال ۱۹۵۰ به قتل می‌رسد و راز قتل او برای همیشه نامشخص باقی می‌ماند. کریسمن در زمان حیات خود و وقتی که ۱۳ سال داشت از بچه ۳ ساله‌ای با نام گِرگ روماک (Greg Romack)، نگهداری می‌کرد. همه‌چیز به‌خوبی پیش می‌رفت تا اینکه یک شب این دختربچه با پلیس تماس می‌گیرد و درخواست کمک می‌کند.این تماس به اندازه‌ای کوتاه بود که پلیس نمی‌تواند آدرس دخترک را ردیابی کند، در نتیجه وقتی آقا و خانم روماک به منزل باز می‌گردد با بدن بی‌جان کریسمن روبرو می‌شوند که غرق در خون است. ظاهراً فردی پس از تجاوز به این دختر، او را با سیم برق خفه می‌کند. پلیس تحقیقات گسترده‌ای را در خصوص مرگ این دختر انجام می‌دهد، اما این تحقیقات نتیجه‌ای ندارد و نیرو‌های پلیس بدون اینکه متهمی را دستگیر کنند مدعی می‌شوند قاتل فردی بوده که به وضعیت خانه روماک‌ها آشنایی کامل داشته و با علم به اینکه این دختر در این خانه تنها است، پس از رفتار ناشایست، او را به قتل رسانده است.شباهت کاملشباهت کامل فیلم شباهت کامل (Dead Ringers)، محصول سال ۱۹۸۸ است و ماجرای مرگ مرموز دو برادر دوقلوی عجیب و غریب را روایت می‌کند. دوقلو‌های مارکوس در این فیلم به لحاظ ژنتیکی، زندگی و حتی مرگ به یکدیگر شباهت کامل دارند و به همین دلیل نیز این فیلم شباهت کامل نامگذاری شده است.استوارت و سیریل مارکوس، دو دوقلوی مرد ۴۵ ساله بودند که اعتیاد شدیدی به دارو‌های مسکن و خواب‌آور داشتند و از قرار معلوم همین اعتیاد کار دست آن‌ها می‌دهد. ظاهراً این دو برادر دوقلو بر اثر مصرف‌بیش از حد دارو‌های مسکن از دنیا می‌روند، اما بعد‌ها سرنخ‌هایی نیز از تلاش این برادر‌ها برای ترک دارو‌های اعتیادآور پیدا شد. این داستان ترسناک روایت‌های مختلفی دارد و گفته می‌شود سیریل چندین روز بیشتر از برادر دوقلوی دیگرش زندگی می‌کند و در نهایت دست به خودکشی می‌زند.آرواره‌هاآرواره‌هافیلم آرواره‌ها (Jaws)، فیلم بسیار شناخته شده‌ای در دنیای فیلم‌های ترسناک و دلهره‌آور است و استیون‌اسپیلبرگ، کارگردان پرآوازه سینما در این فیلم داستان حمله کوسه‌ای وحشتناک را به تصویر کشیده است. این فیلم تا سال ۱۹۷۷ پرفروش‌ترین فیلم دنیا بود و در فهرست ۲۵۰ فیلم‌برتر دنیا در پایگاه آی. ام. دی‌بی قرار دارد.داستان حمله کوسه سفید و بزرگی که در این فیلم به کسی رحم نمی‌کند از کوسه بزرگی که در سال ۱۹۱۶ برای اولین بار در سواحل نیوجرسی مشاهده شد و به شناگران حمله کرد الهام گرفته شده است. ماجرای اولین حمله این کوسه بزرگ به سال ۱۹۱۶ باز می‌گردد که در آن زمان یک کوسه سفید بسیار بزرگ به جوان ۲۵ ساله‌ای با نام چارلز ونسانت (Charles Vansant)، حمله کرد و این جوان از شدت خونریزی جان باخت. هنوز ۵ روز از این واقعه دلخراش نگذشته بود که یک جوان دیگر مورد حمله کوسه‌ای سفید و بزرگ قرار گرفت و کشته شد. مدتی بعد نیز همان کوسه به یک مرد و پسربچه حمله کرد و هر دوتای آن‌ها را کشت. ۳۰ دقیقه بعد از این حمله مرگبار نیز کوسه سفید به شناگر دیگه‌ای حمله کرد که این شناگر خوشبختانه توانست از چنگ این کوسه فرار کند.این موارد باعث شد تا جورج برِگز (George Burgess)، زیست‌شناس معروف حمله این کوسه سفید بزرگ را منحصر به فردترین حمله کوسه به انسان در طول تاریخ قلمداد کند. از این واقعه مرگبار کتابی با نام «آرواره‌ها» نوشته پیتر بنچلی (Peter Benchley)، نوشته شد و استیون اسپیلبرگ این کتاب را به یکی از بهترین فیلم‌های سینمای وحشت دنیا تبدیل کرد.دختر همسایهدختر همسایه فیلم‌های زیادی با نام «دختر همسایه» ساخته شده، اما فیلم دختر همسایه‌ای که از آن صحبت می‌کنیم محصول سال ۲۰۰۷ است و داستان واقعی پسری را روایت می‌کند که برای نجات دختر همسایه‌اش از دست خانواده‌ای که اعضای آن بیمار روانی هستند تلاش می‌کند. این فیلم از روی یکی از فجیع‌ترین جنایت‌های ایالت ایندیانا اقتباس شده و به قتل وحشتناک دختری با نام سیلویا لایکنز (Sylvia Likens)، می‌پردازد. سیلویا ۱۶ سال بیشتر نداشت که جنازه‌اش در زیرزمین خانه‌ای که در آن به‌صورت موقت زندگی می‌کرد پیدا شد.پدر و مادر واقعی سیلویا او و خواهرش را به‌صورت موقتی در خانه زنی با نام بانیسفسکی (Baniszewski)، قرار می‌دهند و سه ماه بعد در تاریخ ۲۶ اکتبر سال ۱۹۶۵ جنازه سیلویا در حالی که از سوتغذیه و زخم‌های زیاد جان داده بود پیدا می‌شود. از قرار معلوم این زن به همراه فرزندان خودش و بچه‌های همسا‌یه‌ها، سیلویا را شکنجه می‌دهد و جان او را می‌گیرد.با تلاش مامورین پلیس، بانیسفکسی گرفتار چنگال قانون می‌شود و ۲۰ سال از عمر خود را در زندان سپری می‌کند تا اینکه در نهایت عفو می‌گیرد و آزاد می‌شود. سه فرزند بانیسفکسی نیز که در شکنجه و مرگ سیلویا دست داشتند بین ۲ تا ۷ سال به زندان محکوم می‌شوند.تسخیرتسخیراین فیلم داستان واقعی خانواده‌ای است که توسط روحی شیطانی شکنجه میشوند. این روح در جعبه‌ای با نام دیبوک (Dibbuk box)، حضور دارد. برای آن دسته از کاربرانی که می‌خواهند بدانند دیبوک چیست باید بگوییم گفته می‌شود که دیبوک روحی شیطانی و خبیث است که از جهنم گریخته و در این جعبه نگهداری می‌شود.ماجرا واقعی داستان فیلم تسخیر (The Possession)، از این قرار است که فردی با نام جیمز هاکستون (James Haxton)، جعبه واقعی دبیوک را در وب‌سایت ایبِی (Ebay)، حراج می‌کند و مدعی می‌شود بعد از خریداری این جعبه، اتفاقات ترسناک و مهیبی برای او افتاده است. او مدعی می‌شود که این جعبه را برای تولد مادرش خریداری کرده بود و از قرار روزگار دقیقاً پس از خرید این جعبه و زمانی که آن را به مادرش هدیه می‌دهد، پیرزن بیچاره سکته می‌کند.این جعبه کابوس‌های وحشتناکی را برای مالک آن به دنبال داشت و در کنار جیمز هاکستون، خواهر، برادر و همسر برادرش نیز دچار کابوس‌های ترسناکی می‌شوند که تمام این کابوس‌ها نیز به یکدیگر شباهت کامل داشت. جفری دین مورگان (Jeffrey Dean Morgan)، هنرپیشه معروف سریال مردگان متحرک نیز در این فیلم حضور دارد و از این لحاظ فیلم «تسخیر» برای علاقه‌مندان این هنرپیشه خالی از لطف نخواهد بود.تشریفات مذهبیتشریفات مذهبی فیلم تشریفات مذهبی (The Rite)، براساس داستان واقعی کشیشی با نام پدر گری توماس (Gary Thomas)، روایت می‌شود و جن‌گیری‌هایی که با آن‌ها سر و کار داشته را به تصویر می‌کشد.جن‌گیری کار ساده‌ای نیست و به رغم اینکه واتیکان کشیش‌های بسیار زیادی در سرتاسر دنیا دارد، اما تنها ۱۴ کشیش رسما از جانب واتیکان اجازه دارند تا در آمریکا جن‌گیری کنند. پدر گری توماس مدعی تاکنون توانسته ۵ نفر را جن‌گیری کند و روزانه درخواست‌های زیادی برای جن‌گیری دریافت می‌کند.همان‌گونه که اشاره کردیم جن‌گیری کار ساده‌ای نیست و پدر توماس به مدت ۳ ماه در رم آموزش جن‌گیری می‌دید. او این دوره آموزشی را در سال ۲۰۰۵ به پایان رساند و پس از وارد شدن به دنیای جن‌گیر‌ها مدعی شد چیز‌هایی دیده است که قبل از جن‌گیر شدن هرگز در تمام عمرش مشاهده نکرده بود. در فیلم» تشریفات مذهبی» آنتونی هاپکینز، هنرپیشه افسانه‌ای سینما نقش پدر توماس را بر عهده دارد و بازی بی‌نقص او به باورپذیرتر بودن این فیلم کمک زیادی کرده است.برکه گرگبرکه گرگ فیلم برکه گرگ (Wolf Creek) داستان رویارویی سه مسافر با قاتلی دیوانه و روانی است. داستان واقعی و ترسناک این فیلم از رویدادی دلخراش و واقعی در دهه ۹۰ میلادی اقتباس شده است و از قرار معلوم در آن زمان در منطقه‌ای به نام «برکه گرگ» در استرالیا قتل‌های دلخراشی صورت می‌گیرد. این قتل‌ها را فردی با نام ایوان میلات انجام (Ivan Milat) داده بود و به دلیل قتل و شکنجه مسافرها، به قاتل مسافر‌های گذری (the Backpacker Killer) معروف شده بود.میلات پس از دستگیری، ادعای بیگناهی می‌کند، اما از آنجایی که شواهد بر علیه او بودند، به شکنجه و کشتن دست‌کم ۷ نفر محکوم می‌شود. در این بین بعضی از اهالی این منطقه نیز بر این باور بودند که میلات قتل‌های بیشتری انجام داده و جان انسان‌های بی‌گناه زیادی را گرفته است.زنده‌زنده خورده شدهزنده‌زنده خورده شده این فیلم به روایت داستان واقعی هتل‌داری ثروتمند و اهل تگزاس می‌پردازد که جنون آزار و اذیت انسان‌ها را دارد و آن‌ها را زنده‌زنده خوراک تمساحش می‌کند. قضیه فیلم «زند ه‌زنده خورده شده» (Eaten Alive) از این قرار است که فردی با نام جو بال (Joe Ball)، در اوایل سال‌های ۱۹۰۰ میلادی هتلی در تگزاس داشت و در این هتل چندین تمساح نگهداری می‌کرد. او که ظاهراً مرد خانم‌بازی بود و با چندین تن از پیش‌خدمت‌های این هتل نیز رابطه داشت از لحاظ روانی نیز دچار مشکل بود و علاقه زیادی به آزار و اذیت و شکنجه افراد نشان می‌داد.در این بین گزارش می‌شود که ۳ نفر از پیش‌خدمت‌های هتل ناپدید شده‌اند و پس از تحقیقات گسترده کاشف به عمل می‌آید که جو بال دو نفر از این پیش‌خدمت‌ها را به قتل رسانده بود و از آنجایی که جنازه‌ای پیدا نشد بسیاری به این فکر افتادند که پیش‌خدمت‌های بیچاره را زنده‌زنده خوراک تمساح کرده است. در نهایت وقتی پلیس برای دستگیری جو بال به هتل مراجعه می‌کند، این قاتل خبیث که تحمل رویارویی با قانون را نداشت با شلیک گلوله به قلبش، خودکشی می‌کند.آب‌های آزادآب‌های آزاد فیلم «آب‌های آزاد» (Open Water) داستان واقعی و وحشتناک یک زوج را روایت می‌کند که در به‌دنبال گم کشتی‌شان، مجبور می‌شوند در وسط اقیانوس برای ادامه حیات تلاش کنند. تام و الین لانجرگان (Tom and Eileen Longergan) نام این زوج بدشانس است، آن‌ها شناگران و غواصان ماهری بودند که برای غواصی به دیواره بزرگ مرجانی واقع در استرالیا در سال ۱۹۹۸ عزیمت می‌کنند و کشتی که آن‌ها را به این منطقه برده بود به ناگاه آن‌ها را تنها در میان اقیانوس رها می‌کند و هرگز خبری از این زوج غواص پیدا نمی‌شود.حتی شرکت غواصی که با آن‌ها همکاری داشت نیز تا ۲ روز بعد از ناپدید شدن آنها، از اینکه این غواص‌ها گم شده‌اند باخبر نمی‌شود تا اینکه در نهایت با پیدا شدن پاسپورت و لوازم شخصی آنها، مشخص می‌شود که این زوج در حین غواصی ناپدید شده‌اند. چندین ماه از این حادثه دلخراش می‌گذرد تا اینکه در نهایت لوازم غواصی تام در فاصله‌ای بسیار دورتر از جایی که ناپدید شده بودند پیدا می‌شود.تام در میان لوازم غواصی خود یاداشتی با این مضمون گذاشته بود که فردی با نام ام. وی اَتور اج (M.V. Outer Edge)، ما را در دریا رها کرده است. او در این یادداشت درخواست کمک کرده بود. بعد‌ها لوازم غواصی الین نیز در ساحل پیدا می‌شود و در این لوازم هیچ خبری از حمله کوسه یا درگیری و خشونت مشاهده نشده بود. به این ترتیب به‌رغم اینکه مردن این زوج غواص کاملاً مسلم بود، راز کشته‌شدن آن‌ها هرگز برملا نشد و جنازه‌هایشان نیز هرگز پیدا نشد.کابوس در خیابان المکابوس در خیابان الم در این قسمت به یکی از آثار کلاسیک و جذاب سینمای وحشت رسیدیم که نسخه‌های مختلفی از آن منتشر شده است، نسخه اصلی فیلم «کابوس در خیابان الم» (A Nightmare On Elm Street) به سال ۱۹۸۴ باز می‌گردد و در سال ۲۰۱۰ نیز نسخه جدیدی از این فیلم بازسازی شد. این فیلم داستان قاتلی با نام فردریک چارلز کروگر است و ایده ساخت آن از مقاله‌ای که در لس‌آنجلس تایمز چاپ شده اقتباس گردیدقضیه از این قرار است که فِردی کروگر (Freddy Krueger) چند کودک بی‌گناه را به قتل می‌رساند، ظاهراً او دستکشی به‌دست داشت که در نوک انگشتان این دستکش تیغ‌اصلاح کار گذاشته بود و با همین دستکش جان انسان‌ها را می‌گرفت. کروگر پس از این قتل‌ها دستگیر می‌شود و قاضی به دلایل نامشخصی او را موقتاً آزاد می‌کند، اما والدینی که در خیابان الم زندگی می‌کردند از ترس اینکه کروگر دوباره فکر کشتن بچه‌ها به سرش بزند او را زنده‌زنده می‌سوزانند.فِردی از دنیا می‌رود، اما روح او در کابوس‌های شبانه به سراغ مقتولانش می‌آید و یکی پس از دیگری آن‌ها را می‌کشد. همان‌گونه که کاملاً پیداست این داستان با واقعیت سازگار نیست، اما ظاهراً واقعاً کودکی در خواب، رؤیای فِردی را با دستکش‌های ترسناک و مخصوص‌اش در حالی که صورت و بدنش کاملاً سوخته می‌بیند و پس از بیدار شدن از خواب به اندازه‌ای ترسیده بود که تصمیم می‌گیرد تاجایی که می‌تواند بیدار باشد. در نهایت این کودک نمی‌تواند به خوب‌آلودگی‌اش غلبه کند و خوابش می‌برد. مدتی بعد نیز پدر و مادرش صدای جیغ و فریاد می‌شوند و پس از رسیدن به تخت‌خواب پسرشان متوجه می‌شوند که او در خواب از ترس جان خودش را از دست داده بود.در این قسمت به پایان فهرست جذاب‌ترین فیلم‌های ترسناکی رسیدیم که بر اساس داستان واقعی ساخته شده‌اند. پیشنهاد می‌کنیم اگر شما هم اهل فیلم‌های ترسناک هستید و فیلم‌های وحشتناکی را می‌شناسید که بر اساس داستان واقعی ساخته شده‌اند و در این فهرست به آن‌ها اشاره نکردیم، نام و توضیحات این فیلم‌ها را با ما و سایر خواننده‌ها در قسمت نظرات به اشتراک بگذارید.منبع: برترین ها filmlost filmlost Thu, 17 Oct 2019 14:03:19 +0330 https://virgool.io/filmlost/%D8%A2%D9%86%DA%86%D9%87-%D8%AF%D8%B1-%D9%81%D8%B5%D9%84-%D8%B3%D9%88%D9%85-%D8%B3%D8%B1%DB%8C%D8%A7%D9%84-%D9%88%D8%B3%D8%AA-%D9%88%D8%B1%D9%84%D8%AF-%D8%AE%D9%88%D8%A7%D9%87%DB%8C%D9%85-%D8%AF%DB%8C%D8%AF-h0vxcuulq6fh سریال وست ورلد که در جهان طرفداران زیادی را در این چند سال همراه خود کرده است، در حال گذراندن مراحل تولید است.این سریال که بر اساس یک فیلم سینمایی به همین نام (فیلم سینمایی 1973 WESTWORLD) در سال ۱۹۷۳ ساخته شده است، داستان یک پارک بزرگی برای سرگرمی افرادی است که دوست دارند چیزهایی را که تجربه آنها در دنیای واقعی سخت است، در این پارک تجربه کنند. در این پارک بزرگ ربات‌هایی انسان‌نما زندگی و نقش میزبان را ایفا می‌کنند؛ این ربات‌ها که توسط دو مهندس در سال‌های قبل تولید شده‌اند به مرور دچار خودآگاهی می‌شوند و با علم به اینکه چیستند، شورش و طغیان می‌کنند.این سریال توسط شبکه HBO در دو فصل و به نویسندگی “لیزاجوی” و “جاناتان نولان” ساخته شده  و فعلا در حال فیلمبرداری فصل سوم  است.تا اینجای کار و باتوجه به صحبت‌هایی که بازیگران و سازندگان این اثر در نمایشگاه “کامیک کان” داشتند و همینطور تریلری که از فصل سوم آن پخش شده نکاتی معلوم و روشن شده است که در ادامه می‌خوانیم:پارک‌های جدیدیکی از جذابیت‌های سریال در دو فصل قبل تنوع پارک‌ها بود؛ در فصل اول تنها پارک “دنیای وسترن” وجود داشت، اما در فصل بعدی پارک “دنیای سامورایی‌ها” و “هندوستان قدیم” و البته نیم نگاهی به دنیای بیرون نیز وجود داشت، اما در فصل سوم قرار است تا شاهد حضور نازی‌ها و آلمانی‌ها باشیم  وهمینطور دنیای آخرالزمانی نیویورک را باهم تماشا خواهیم کرد.بازیگران جدیددر فصل سوم این سریال فقط بازیگران قدیمی حضور نخواهند داشت، بلکه در کنار آنان “لینا وینث” “وینسنت کثل” و “آرون پاول” حضور دارند؛ البته “اد هریس” بازیگر مرد سیاه‌پوش نیز برمی‌گردد؛ نکته‌ای که مهم است روشن نبودن حضور شخصیت مهم و جالب سریال یعنی “آنتونی هاپکنیز” است که احتمال دارد در فلش بک‌ها دیده شود.انتقال ذهن به بدنیکی از رودست‌های جالبی که سریال به بینندگان خود زد، انتقال ذهن شخصیت‌های میزبانان به بدن‌های یکدیگر بود که باعث می‌شد تا پیچیدگی‌های داستان افزایش یابد؛ حالا در ادامه این ایده، فصل سوم سریال نیز با این تاکتیک قرار است وسیله‌ای برای انتقام و فرار شود؛ باید دید که کدام یک از میزبانان به دنبال فریب دیگری است؟زمان پخشبا توجه به اخبار سریال، باید گفت که زمان پخش فصل سوم سال ۲۰۲۰ است و در این مدت برای بهتر فهمیده شدن داستان و پیچیدگی‌های آن می‌توان نقدها، نظرات و همینطور فصل‌های قبلی را تماشا کرد تا معمای خودآگاهی را بهتر فهمید.سریال WESTWORLD برگرفته از مکاتب فکری غرب و مبتنی بر اومانیسم و انسان‌گرایی منهای خدا و توحید است؛ جهانی که در آن اصالت با انسان است و حقیقت  پنهان درون آن چیزی جز خود روح و آگاهی نخواهد بود؛ به نظر می‌رسد که باتوجه به این نکته فلسفه اساسی موجود در این سریال مبتنی بر آرای هگل باشد؛ در آینده به تحلیل این سریال خواهیم پرداخت.منبع: تسنیم filmlost filmlost Fri, 20 Sep 2019 23:28:56 +0430 https://virgool.io/filmlost/%DB%B7-%D8%AD%D9%82%DB%8C%D9%82%D8%AA-%D8%AC%D8%A7%D9%84%D8%A8-%DA%A9%D9%87-%D8%A7%D8%B2-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-%D9%85%D8%AE%D9%85%D8%B5%D9%87-%D8%B1%D8%A7%D8%A8%D8%B1%D8%AA-%D8%AF%D9%86%DB%8C%D8%B1%D9%88-%D9%86%D9%85%DB%8C%D8%AF%D8%A7%D9%86%D8%B3%D8%AA%DB%8C%D8%AF-iexbfikoyq4i در سال ۱۹۹۵ کمتر کسی فکر می کرد "فیلم مخمصه" به کارگردانی مایکل مان که در ژانر درام جنایی است، به یک فیلم عامه پسند برای مخاطبان تبدیل شود. این فیلم به دلیل حضور آلپاچینو در نقش کارآگاه وینستن هانا و رابرت دنیرو در نقش نیل مک کوالی، رئیس خلافکارها بیش از حد انتظار به شهرت رسید.این فیلم فقط در مورد این دو شخصیت و یاران آن‌ها نیست؛ بلکه یک طرح برای چگونه ساختن فیلم اکشن در مورد سرقت و در عین حال درام به صورت همزمان است. «مخمصه» فیلمی است که کریستوفر نولان از آن برای ساخت "فیلم شوالیه تاریکی بر می‌خیزد"، بهترین فیلم دنیای بتمن تأثیر گرفته است. بدون تأخیر به مواردی از این فیلم که ممکن است ندانید، اشاره می‌کنیم:«مخمصه» در لوکیشن های واقعی و در شهر فیلمبرداری شداین روز‌ها ممکن است کل فیلم‌های ساخته شده در یک استودیو و با پرده سبز فیلمبرداری شود؛ اما فیلم مخمصه ۲۰ سال پیش و سال‌ها قبل از اینکه همه چیز با جلوه‌های ویژه ساخته شود، در ۶۵ محل واقعی در شهر لس آنجلس فیلمبرداری شد. حتی یک سکانس از این فیلم در استودیو ضبط نشده است.قرار بود کیانو ریوز هم در این فیلم ایفای نقش کندچندین سال پیش از «ماتریکس» و ۲۰ سال پیش از فیلم «جان ویک» کیانو ریوز بازیگر ناشناخته‌ای بود، اما در سال ۱۹۹۴ با بازی در فیلم سرعت او پا به دنیای شهرت گذاشت. در مراحل ابتدایی ساخت فیلم مخمصه، وال کیلمر در حال ایفای نقش در فیلم سینمایی «بتمن برای همیشه» بود. مایکل مان مطمئن نبود که کیلمر بتواند از پس دو نقش بر بیاید و تقریبا کیانو ریوز را جایگزین وی کرده بود، اما کیلمر توانست در هر دو فیلم ایفای نقش کند. کیانو ریوز با فیلم‌های اکشنی که بازی کرده اگر بهتر از کیلمر نبود، کمتر از او نیز ظاهر نمی‌شد.یکی از بازیگران مخمصه یک خلافکار واقعی بودیکی از بازیگران این فیلم سینمایی که اکنون شناخته شده است، در دوران نوجوانی خلافکار بوده و مدت‌ها در زندان به سر برده است. این بازیگر دنی ترخو بود که پیش از بازیگر شدن، اعمال مجرمانه انجام داده بود.سارق‌های واقعی از شیوه دزدی در فیلم مخمصه استفاده کردندتنها کریستوفر نولان تحت تاثیر این فیلم قرار نگرفت. تعداد زیادی سرقت‌ مسلحانه تحت تاثیر این فیلم رخ داد که معروف‌ترین آن‌ها در سال ۱۹۹۷ رخ داد. این سرقت یکی از مرگبار‌ترین سرقت‌ها در نوع خودش بود؛ چرا که هر دو مجرم کشته شدند و ۱۱ پلیس به همراه ۷ شهروند در این سرقت آسیب دیدند.تاثیر از یک سکانس‌ فیلم تلویزیونیمایکل مان با ساخت فیلم‌های تلویزیونی غریبه نبود و تهیه کننده اجرایی فیلم «معاون» میامی بوده است. سال‌ها پیش از فیلم مخمصه او یک فیلم تلویزیونی به نام «سقوط لس آنجلس» ساخته بود. در آن زمان این فیلم مورد استقبال واقع نشد، اما مایکل مان صحنه‌های بسیار مشابه را در فیلم مخمصه به کار برد که بسیار معروف شد.«مخمصه» بر اساس یک داستان واقعی استدر پایان این فیلم نوشته می‌شود بر اساس یک رویداد واقعی ساخته شده؛ بله، این فیلم در حقیقت بر اساس زندگی واقعی یک تبهکار به نام نیل مک کوالی و چاک آدامسون پلیسی که به دنبال وی است، ساخته شده است. این دو نفر حتی در واقعیت هم پیش از اتفاق افتادن سرقت در یک کافه با یکدیگر دیدار کردند. آدامسون خودش در ساخت این فیلم نیز مشارکت کرده است.بازیگران این فیلم تمرینات ویژه جنگی دیدندفیلم مخمصه صحنه‌های اکشن زیادی در خیابان‌های لس آنجلس دارد. این فیلم یکی از بهترین‌های ژانر اکشن است؛ چرا که کاملاً طبیعی ساخته شده و هیچ جلوه ویژه کامپیوتری در این فیلم استفاده نشده است. مان برای این کار در سر تا سر صحنه میکروفون‌هایی کار گذاشته بود تا صدا‌ها شلیک را ضبط کند. بازیگران این فیلم برای مدت‌ها تحت تمرینات گسترده آتش نشانی و همچنین نیروی دریایی بودند تا به بهترین نحو ممکن شلیک کردن و کار با اسلحه را بیاموزند.منبع: نقد فارسی filmlost filmlost Thu, 19 Sep 2019 22:06:26 +0430 https://virgool.io/filmlost/%DA%AF%D8%B1%D8%A7%D9%86-%D9%82%DB%8C%D9%85%D8%AA-%D8%AA%D8%B1%DB%8C%D9%86-%D9%86%D9%82%D8%B4-%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D8%AA%D8%A7%D8%B1%DB%8C%D8%AE-%D8%B3%DB%8C%D9%86%D9%85%D8%A7%DB%8C-%D9%87%D8%A7%D9%84%DB%8C%D9%88%D9%88%D8%AF-xbyf8vfrhsee این روزها در هالیوود کمتر بازیگری برای یک فیلم دستمزدهای نجومی می گیرد، دست کم در مقایسه با دورانی که تماشاچی های سینما صرفاً به خاطر ستاره ی اصلی فیلم به دیدن آن می رفتند. در گذشته، وجود یک بازیگر خاص، برای تضمین موفقیت یک فیلم کافی بود. ستاره هایی مثل ویل اسمیت، تام کروز و جیم کری در دهه ی ۹۰ میلادی درآمدهای هنگفتی از قِبل بازی در سینما داشتند، صرفاً به این خاطر که اسم آن ها جمعیت زیادی را به سینماها می کشاند.برای مثال، جیم کری در سال ۱۹۹۶ تنها برای بازی در فیلم «پسر کابلی» (The Cable Guy) بیست میلیون دلار دریافت کرد (مسأله ای که امروزه کمتر در هالیوود رخ می دهد)، چون انتظار می رفت به خاطر حضور او، فیلم در هفته ی اول اکرانش دست کم ۲۰ میلیون دلار فروش داشته باشد. با این حال هنوز هم بازیگرانی در هالیوود هستند که روی اسم آن ها برای فروش فیلم حساب می شود و به همین دلیل دستمزدهای کلانی به آن ها پرداخت می شود، مثل رایان رینولدز که برای بازی در فیلم Six Underground، مبلغ 27 میلیون دلار دریافت کرده است. در ادامه به گران قیمت ترین نقش های هالیوودی می پردازیم.۱- کیانو ریوز: «نئو» در سه گانه ی «ماتریکس» (The Matrix)کیانو ریوز: «نئو» در سه گانه ی «ماتریکس» (The Matrix)دستمزد: در مجموع ۲۵۰ میلیون دلارکیانو ریوز برای بازی در فیلم های سه گانه ی ماتریکس در مجموع ۲۵۰ میلیون دلار دریافت کرد.۲- ویل اسمیت: «مأمور جی.» در «مردان سیاهپوش ۳» (Men in Black 3)ویل اسمیت: «مأمور جی.» در «مردان سیاهپوش ۳» (Men in Black 3)دستمزد: ۱۰۰ میلیون دلارطبق قرارداد ویل اسمیت، فقط بخشی از درآمد حاصل از فروش فیلم در سینما به او تعلق می گرفت. سومین قسمت از این مجموعه فیلم، در مجموع ۶۲۴ میلیون دلار فروش داشت که ۱۰۰ میلیون دلار از آن نصیب اسمیت شد.۳- تام کروز: «ایتن هانت» در «مأموریت: غیر ممکن – پروتکل شبح» (Mission: Impossible — Ghost Protocol)تام کروز: «ایتن هانت» در «مأموریت: غیر ممکن – پروتکل شبح» (Mission: Impossible — Ghost Protocol)دستمزد: ۷۵ میلیون دلارکروز برای بازی در چهارمین قسمت از این مجموعه فیلم، ۷۵ میلیون دلار دریافت کرد، مسأله ای که موجب شد کروز در در سال ۲۰۱۲ در صدر فهرست قدرتمندترین بازیگران مرد در سایت فوربس قرار بگیرد.۴- ساندرا بولاک: «دکتر رایان استون» در «جاذبه» (Gravity)ساندرا بولاک: «دکتر رایان استون» در «جاذبه» (Gravity)دستمزد: ۷۰ میلیون دلاربولاک برای شروع بازی در این فیلم، پیشاپیش، ۲۰ میلیون دلار دریافت کرد که در نوع خود مبلغ بسیار زیادی محسوب می شود. اما طبق قرارداد او، ۱۵ درصد از درآمد حاصل از فروش فیلم هم به او تعلق می گرفت. بولاک در مجموع، دست کم ۷۰ میلیون دلار برای بازی در این فیلم دریافت کرده است.۵- جانی دپ: «مد هتر» در «آلیس در سرزمین عجایب» (Alice in Wonderland)جانی دپ: «مد هتر» در «آلیس در سرزمین عجایب» (Alice in Wonderland)دستمزد: ۶۸ میلیون دلاردپ برای بازی در فیلم آلیس در سرزمین عجایب ۵۰ میلیون پوند دریافت کرد که در آن زمان معادل ۶۸ میلیون دلار بود.۶- هریسون فورد: «ایندیانا جونز» در «ایندیانا جونز و قلمرو جمجمه بلورین» (Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull)هریسون فورد: «ایندیانا جونز» در «ایندیانا جونز و قلمرو جمجمه بلورین» (Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull)دستمزد: ۶۵ میلیون دلارکمپانی فیلمسازی پارامونت برای برگرداندن فورد به چهارمین فیلم از مجموعه فیلم های «ایندیانا جونز» طی قراردادی قبول کرد که فورد بخش زیادی از درآمدهای فیلم را با استیون اسپیلبرگ، کارگردان فیلم و جورج لوکاس، تهیه کننده ی فیلم سهیم شود.۷- تام هنکس: «فارست گامپ» در «فارست گامپ» (Forrest Gump)تام هنکس: «فارست گامپ» در «فارست گامپ» (Forrest Gump)دستمزد: ۶۰ میلیون دلارفیلم پرفروش فارست گامپ از دیگر فیلم های تام هنکس است که طبق قرارداد آن، فقط بخشی از درآمد حاصل از فروش فیلم در سینما به او تعلق گرفته. طبق تخمین ها، بازی در این فیلم، ۶۰ میلیون دلار نصیب هنکس کرد.۸- جانی دپ: «جک گنجشکه» در «دزدان دریایی کارائیب: سوار بر امواج ناشناخته» (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides)جانی دپ: «جک گنجشکه» در «دزدان دریایی کارائیب: سوار بر امواج ناشناخته» (Pirates of the Caribbean: On Stranger Tides)دستمزد: ۵۵ میلیون دلارطبق گزارش سایت فوربس در سال ۲۰۱۰، «سوار بر امواج ناشناخته» -که چهارمین قسمت از مجموعه فیلم های دزدان دریایی کارائیب بود و در سال ۲۰۱۱ اکران شد- پرهزینه ترین فیلم ساخته شده تا آن زمان بود، به طوری که کار تولید این فیلم بیشتر از ۴۱۰ میلیون دلار هزینه برداشت. بخش زیادی از این هزینه ها مربوط به دستمزدهای بازیگران و گروه تولید فیلم بود. جانی دپ به تنهایی ۵۵ میلیون دلار بابت دستمزدش خرج روی دست سازندگان فیلم گذاشته بود.در سال ۲۰۱۱، دپ اقرار کرد که او برای این مجموعه فیلم «دستمزد خیلی بالایی گرفته». طبق شنیده ها، بازی در مجموعه فیلم های «دزدان دریایی کارائیب» در مجموع ۳۰۰ میلیون دلار نصیب دپ کرده.۹- جک نیکلسون: «جوکر» در «بتمن» (Batman)جک نیکلسون: «جوکر» در «بتمن» (Batman)دستمزد: ۵۰ میلیون دلارنیکلسون گرچه در سال ۱۹۸۹، برای شروع بازی در این فیلم، پیشاپیش، ۶ میلیون دلار دریافت کرد، اما طبق شنیده ها، او سهم قابل توجهی هم از درآمدهای مختلف سه گانه های بتمن دارد، با اینکه اصلاً در این فیلم ها حضور نداشته.۱۰- لئوناردو دیکاپریو: «دام کاب» در «تلقین» (Inception)لئوناردو دیکاپریو: «دام کاب» در «تلقین» (Inception)دستمزد: ۵۰ میلیون دلاردیکاپریو تنها از قِبل سهمش از درآمد حاصل از فروش فیلم تلقین، دست کم ۵۰ میلیون دلار دریافت کرده، اما قرارداد او شامل درآمدهای مربوط به پخش فیلم در شبکه های نمایش خانگی و تلویزیون هم می شد. موفقیت «تلقین» در گیشه حتمی نبود و به همین دلیل فیلم ریسک داری محسوب می شد، در نتیجه، دیکاپریو قبول کرد مبلغی که پیشاپیش، برای شروع بازی در این فیلم دریافت می کند کمتر از دستمزدهای معمولش باشد اما در عوض در درآمد حاصل از فروش فیلم با کریستوفر نولان، کارگردان فیلم، سهیم شود.منبع :روزیاتو filmlost filmlost Sat, 14 Sep 2019 15:34:38 +0430 https://virgool.io/filmlost/httpsvirgooliofilmlost%D9%87%D9%86%D8%B1%D9%85%D9%86%D8%AF%D8%A7%D9%86-%D9%85%D8%B4%D9%87%D9%88%D8%B1%DB%8C-%DA%A9%D9%87-%D8%AF%D8%B1-%D9%81%D9%82%D8%B1-%D9%85%D8%B7%D9%84%D9%82-%D8%A7%D8%B2-%D8%AF%D9%86%DB%8C%D8%A7-%D8%B1%D9%81%D8%AA%D9%86%D8%AF-qh68grjdcfay-qh68grjdcfay هنرمندانی که پس از مرگ خود مشهور شده اند و اطرافیان خود را به ثروت فراوانی رسانده اند، اما با این حال باز هم در بی پولی تمام از دنیا رفته اند و این افراد به درس عبرتی برای دیگر افراد تبدیل شده اند. قطعا روایت کردن زندگی این اشخاص خالی از لطف نخواهد بود. پس در ادامه با ما همراه باشید تا به داستان زندگی عده‌ای از این هنرمندان بپردازیم.سامی دیویس جونیور (۱۹۹۰-۱۹۲۵)سامی دیویس جونیور (۱۹۹۰-۱۹۲۵)سامی دیویس جونیور خواننده، بازیگر و کمدین اهل ایالات متحده بود. وی در دهه‌ی ۵۰ میلادی به شهرت فراوانی رسید و یکی اعضای افسانه‌ای گروه فرانک سیناترا بود. او در طول زندگی خود به ثروتی نزدیک به پنجاه میلیون دلار دست یافت، اما در ۱۶ ماه مه سال ۱۹۹۰ در حالی که بر اثر سرطان حنجره درگذشت نه تنها ذره‌ای از این پول را در اختیار نداشت بلکه نزدیک به ۱۵ میلیون دلار بدهی نیز برای خود به بار آورده بود. این امر تا حدودی به دلیل محبوبیت رو به افول او در اواخر دهه ۶۰ میلادی و بخشی از آن نیز به دلیل استفاده بیش از حد او از مواد مخدر بود. داستان ولخرجی‌های دیویس معروف بود، اما در نهایت او در فقر تمام و با انبوهی از بدهی هایش از دنیا رفت.جودی گارلند (۱۹۶۹-۱۹۲۲)جودی گارلند (۱۹۶۹-۱۹۲۲)جودی گرلند با ایفای نقش فوق العاده اش در "فیلم جادوگر شهر اوز " در سال ۱۹۳۹ چشم‌ها را به خود خیره کرد، اما در زندگی شخصی خود با مشکلات عاطفی و مالی زیادی دست و پنجه نرم می‌کرد. او به ایفای نقش‌های متنوع شهرت داشت، ولی در اواخر دهه‌ی ۱۹۴۰ دچار افسردگی و سوء مصرف مواد مخدر شده بود که این امر کار در سینما را برای او مشکل کرده بود، به طوریکه یا در اغلب پروژه‌های سینمایی شرکت نمی‌کرد. گارلند بعد از گذشت سال‌ها و اوضاع مالی بد، مجبور شد به تلویزیون روی بیاورد. از طرف دیگر هر دو ازدواج او نیز با شکست مواجه شده بود. گارلند چند بار اقدام به خودکشی کرد، ولی در نهایت در سال ۱۹۶۹ بر اثر مصرف بیش از حد داروی آرام بخش درگذشت.بلا لوگوسی (۱۹۵۶-۱۸۸۲)بلا لوگوسی (۱۹۵۶-۱۸۸۲)بلا لوگوسی از یک بازیگر تئاتر معمولی در مجارستان به ستاره‌ی بزرگ هالیوود تبدیل شد. او در فیلم‌های معروف آن زمان مثل، فیلم دراکولا، پسر فرانکن اشتاین و زامبی سفید ستاره بود. برای نسلی از فیلم برداران در دهه‌ی ۲۰ و ۳۰ میلادی، لوگوسی نماد وحشت و اضطراب در صفحه‌ی نقره‌ای سینما بود. اما نقش‌های تقریبا یکسان و سوء مصرف مواد مخدر لوگوسی را به ستاره‌ای در حال افول تبدیل کرد تا جایی که تا دهه‌ی ۵۰ میلادی به فقر کامل رسید و مجبور بود برای امرار معاش در برنامه‌های کوچک تلویزیونی کار کند. لوگوسی در ۱۶ آگوست ۱۹۵۶ در خانه اش در لس آنجلس و در فقر و گمنامی درگذشت.منبع: نقد فارسی filmlost filmlost Thu, 12 Sep 2019 22:10:37 +0430