<?xml version="1.0" encoding="UTF-8"?>
<rss version="2.0">
    <channel>
        <title>نوشته های m_98025088</title>
        <link>https://virgool.io/feed/@m_98025088</link>
        <description></description>
        <language>fa</language>
        <pubDate>2026-06-21 11:55:47</pubDate>
        <image>
            <url>https://files.virgool.io/upload/users/946484/avatar/CKGSpz.jpeg?height=120&amp;width=120</url>
            <title>m_98025088</title>
            <link>https://virgool.io/@m_98025088</link>
        </image>

                    <item>
                <title>رالف فاینز سرآمد اعجوبه</title>
                <link>https://virgool.io/@m_98025088/%D8%B1%D8%A7%D9%84%D9%81-%D9%81%D8%A7%DB%8C%D9%86%D8%B2-%D8%B3%D8%B1%D8%A2%D9%85%D8%AF-%D8%A7%D8%B9%D8%AC%D9%88%D8%A8%D9%87-ylkz8egf4ibu</link>
                <description>عکس رالف فاینز
رالف فاینز (فاینس) با نام کامل رالف ناتانیل توئیسلتون ویکهام فاینز در 22 دسامبر 1962 در ایپسویچ، سافک انگلیس متولد شد.پدرش مارک فاینز کشاورز و عکاس و مادرش جنیفر لاش نویسنده بودند.رالف فاینز سرآمد اعجوبه هاست با نقش هایی مثل افسر فاسد نازی در &quot; فهرست شیندلر&quot; ، لورد ولدمورت شرور در &quot;هری پاتر&quot;  و یک سرآشپز روان پریش در کمدی سیاه جدید خوش ساخت  &quot;منو&quot;رالف فاینز سابقه درخشانی داشته است که از آکادمی سلطنتی هنرهای دراماتیک لندن شروع شده است. او یک سری نقش هایی ایفا کرده است که در اوایل 30 سالگی او را به شهرت رساند و به یک ستاره تبدیل کرد: «مسابقه تلویزیونی» به کارگردانی رابرت ردفورد در سال 1994، «هملت» در برادوی در سال 1995 و «بیمار انگلیسی» اثر آنتونی مینگلا در سال 1996.اکنون فاینز به روی صحنه بازگشته است و در نمایش «Craight Line Crazy» در نقش رابرت موزس، سازنده بزرگ که نیویورک امروزی را خلق کرد، بازی می کند. با این حال، علیرغم رزومه‌ای که برنده جوایز شده و باکس آفیس پسند است، او به اندازه ای که علاقه به حرفه اش داشته به دنبال شهرت نبوده است.</description>
                <category>m_98025088</category>
                <author>m_98025088</author>
                <pubDate>Mon, 31 Oct 2022 12:36:42 +0330</pubDate>
            </item>
                    <item>
                <title>رفع  توقیف سریال  جیران (دانلود سریال ایرانی جیران قسمت 24 و 25)</title>
                <link>https://virgool.io/@m_98025088/%D8%B1%D9%81%D8%B9-%D8%AA%D9%88%D9%82%DB%8C%D9%81-%D8%B3%D8%B1%DB%8C%D8%A7%D9%84-%D8%AC%DB%8C%D8%B1%D8%A7%D9%86-%D8%AF%D8%A7%D9%86%D9%84%D9%88%D8%AF-%D8%B3%D8%B1%DB%8C%D8%A7%D9%84-%D8%A7%DB%8C%D8%B1%D8%A7%D9%86%DB%8C-%D8%AC%DB%8C%D8%B1%D8%A7%D9%86-%D9%82%D8%B3%D9%85%D8%AA-24-%D9%88-25-lw1tpzsxnnrp</link>
                <description>سریال جیران  بالاخره رفع توقیف شد: (رفع توقیف جیران)با دستور مقام قضایی، سریال جیران رفع توقیف شد.بنابر دستور بازپرس محترم شعبه ۹ دادسرای فرهنگ و رسانه، دستور رفع توقیف سریال «جیران» صادر شد.هر دو نظریه هیات های کارشناسان رسمی سه نفره و پنج نفره بر حقانیت جیران تأکید کردند، و با قاطعیت آرا به نفع جیران رای دادند.مخاطبان سریال حسن فتحی می ‌توانند پس از ۵۶ روز توقیف، قسمت ۲۴ و ۲۵ این سریال را جمعه‌ ۲۵ شهریور تماشا کنند.?پیش از این اعلام شده بود که ماجرای اختلاف‌ها درباره «جیران» به هیئت کارشناسی پنج نفره رسیده است. بنابر پیگیری خبرنگار تسنیم قرار بود در اواخر شهریورماه، نتیجه کارشناسی اعلام شود که مقام قضایی خطاب به شکوری مقدم، مدیرعامل شرکت فناوران ایده پرداز صبا دستوری به شرح زیر صادر کرده است:بازگشت به دستور قضایی شماره ۱۴۰۱۶۸۹۹۰۰۲۰۱۱۷۱۱۱ مورخ ۱۴۰۱/۰۴/۲۹ مبنی بر جلوگیری از نشر، پخش و عرضه اثر موسوم به «جیران» در پلتفرم فیلیمو که در جهت حمایت از بزه دیدگان پرونده، طبق قانون حمایت از حقوق مولفان، مصنفان و هنرمندان صورت گرفته بود، با توجه به نظریه کارشناسان هیأت سه نفره کارشناسی مبنی بر اینکه با بررسی طرح «آهوی من مارال» و سریال «جیران» «… نظر به تفاوت های ساختاری و مفهومی و مضمونی دو اثر، شخصیت پردازی و شناسنامه منحصر به فرد کاراکترها و ساختار دراماتیک متفاوت هر کدام از این آثار (سه ضلعی جیران و پنج ضلعی آهوی من مارال در جیران به صورت داستانی فرعی و در آهوی من مارال به صورت پیرنگ اصلی طراحی شده است) باید گفت شیوه ارائه و شکل بیان ایده رقابت عشقی در دو اثر متفاوت است و بررسی‌های فنی، شکلی، محتوایی و مضمونی صورت گرفته توسط این هیأت کارشناسی بیانگر آن است که حقوق مالکیت ادبی و هنری متعلق به شکات پرونده مورد بهره‌برداری قرار نگرفته است.» و همچنین نظریه هیأت پنج نفره کارشناسی چنین بیان داشتند که: «سریال جیران برگرفته از طرح آهوی من مارال نیست.» حال بدینوسیله و بنابر مراتب یاد شده لغو دستور فوق اعلام و مقتضی است جهت رعایت حقوق کاربران، ظرف یوم جاری اقدام و مراتب به این بازپرسی گزارش شود.(منبع: خبرگزاری تسنیم)?برای دانلود سریال جیران  روی لینک زیر کلیک کنید:دانلود سریال جیران همه قسمت ها با کیفیت عالیدانلود قسمت بیست و پنجم سریال جیران، دانلود فیلم ایرانی جیران قسمت 24 و 25 دانلود حلال قانونی، دانلود قسمت ۲۵ جیران نسخه کامل، تماشای آنلاین قسمت جدید جیران قسمت 24 و 25 بدون سانسور و ترافیک رایگان را به صورت قانونی دانلود و تماشا کنید.برای دانلود سریال جیران قسمت بیست و چهارم و دانلود سریال جیران قسمت بیست و پنجم به کارگردانی حسن فتحی و تهیه کنندگی اسماعیل عفیفه و هنرمندی بهرام رادان، پریناز ایزدیار، امیر جعفری، مریلا زارعی، امیرحسین فتحی، رویا تیموریان، مهدی پاکدل، رعنا آزادی ور، ستاره پسیانی، مهدی کوشکی، هومن برق نورد و غزل شاکری روی لینک زیر کلیک نمایید.************************************************برای دانلود سریال جیران قسمت 24 روی لینک زیر کلیک کنید«« دانلود قسمت 24 سریال جیران »»************************************************برای دانلود سریال جیران قسمت 25 روی لینک زیر کلیک کنید«« دانلود قسمت 25 سریال جیران »»************************************************درباره سریال جیرانقسمت بیست و چهارم و قسمت بیست و پنجم سریال جیران به کارگردانی حسن فتحی در سال 1400 ساخته شده است. این سریال محصول کشور ایران و در ژانر عاشقانه و تاریخی می‌باشد و می توان گفت جیران قسمت 24 و جیران قسمت 25 یکی از پر بیننده ترین سریال های شبکه نمایش خانگی است.روایت سریال جیرانسریال جیران قسمت بیست و چهارم و سریال جیران قسمت بیست و پنجم ماجرایی عاشقانه و تاریخی دارد؛ این داستان، دوران پس از مرگ امیرکبیر را روایت می‌کند؛ زمانی که ناصرالدین شاه با جیران آشنا می‌شود و این آغاز یک عشق است؛ مجموع قسمت‌های این سریال تا حدود 6 سال از زندگی ناصرالدین شاه و جیران را برای مخاطب به تصویر می‌کشد.«زنهار که طراز و طریقت گم شده و مجاز و حقیقت به هم آمیخته. سهم رعیت کابوس است و سهم سلطان تخت طاووس. کجاست تدبیر کریم خان که تاج شاهی پس بگیرد از ما ندانم کارها؟ کجاست شمشیر نادر که انتقام بکشد از ما خراب کارها؟ مملکت آشفته است و امیرکبیر در گور خفته است. هر نامی آبستن ننگ است و هر صلحی آبستن جنگ. آدمیزاد قبله عالم هم که باشد پناه می خواهد. قلعه ای می خواهد که جان پناهش باشد. برای اولاد آدم هیچ قلعه ای محکم تر از عشق نیست. بدهید همه جا جار بزنند که: ایهالناس! دیروز در حوالی تجریش، پادشاه شما عاشق شد…»</description>
                <category>m_98025088</category>
                <author>m_98025088</author>
                <pubDate>Fri, 16 Sep 2022 18:49:30 +0430</pubDate>
            </item>
                    <item>
                <title>درباره جوکر فصل 3 قسمت 2 (قسمت دوم فصل سوم)</title>
                <link>https://virgool.io/@m_98025088/%D8%AF%D8%B1%D8%A8%D8%A7%D8%B1%D9%87-%D8%AC%D9%88%DA%A9%D8%B1-%D9%81%D8%B5%D9%84-3-%D9%82%D8%B3%D9%85%D8%AA-2-%D9%82%D8%B3%D9%85%D8%AA-%D8%AF%D9%88%D9%85-%D9%81%D8%B5%D9%84-%D8%B3%D9%88%D9%85-gfqolhqvszdq</link>
                <description>داستان سریال کمدی جوکرچالش در این مسابقه برای خنداندن و نخندیدن است. کاری که در عین سادگی بسیار مشکل است خصوصا وقتی طرفین هر کدام کمدین های قابلی نیز باشند.درباره جوکرسریال جوکر یک  مجموعه طنز و جذاب و پر مخاطب است. کارگردان جوکر احسان علیخانی می باشد که پیش از این مجموعه های موفقی مانند ماه عسل و عصر جدید را کارگردانی کرده است.مجموعه جوکر دارای چندین فصل می‌باشد که در هر فصل ۸ نفر از هنرمندان کشور به رقابت می‌پردازند. کمدی جوکر از آذر ۱۴۰۰ شروع به پخش در شبکه نمایش خانگی کرده است.فصل دوم مسابقه جوکر به تهیه کنندگی احسان علیخانی به پایان رسید وفصل سوم آن در حال پخش است. در فصل جدید مهمانان و بازیگران شرکت کننده تغییر کردند و چهره‌های هنری جدید با هم به رقابت می‌پردازنددستورالعمل بازی جوکرمسابقه جوکر یا لطیفه‌گو، در واقع از یک برنامه جهانی مشهور گرفته شده است و هشت شرکت کننده در این برنامه در فرصتی شش ساعته، باید در خانه‌ی با تمامی امکانات و با به‌کارگیری برنامه‌هایی متنوع، هم‌گروهی‌های خود را بخندانند و بدین ترتیب آنها را حذف کنند تا به جایزه‌ی نهایی دست یابند، اما نباید خودشان به هیچ وجه بخندند!معمولاً اتاقی که شرکت‌کنندگان در آن به بازی و مسابقه می‌پردازند، دارای طراحی مشابه با یک خانه است که از اتاق نشیمن و آشپزخانه برخوردار است. این مسابقه یک داور دارد که در یک اتاق جداگانه با استفاده از مانیتور شرکت‌کنندگان را زیر نظر می‌گیرد تا اگر خندیدند آنها را جریمه کند.همچنین در کنار اتاق مسابقه، اتاق آکسسوار و گریمی نیز تعبیه شده است تا شرکت کنندگان این مسابقه در صورت لازم به این اتاق رفته تا ابزاری بیاورند یا تغییری در ظاهر خود ایجاد کنند.می‌توان برخی از کارهای که آنها جهت خندان دیگران استفاده می‌نمایند شامل اجرای نمایش کمدی، کاراکترسازی و تیپ‌سازی، شوخی‌های کلامی، اجرای موسیقی کمیک، اجرای استندآپ کمدی، استفاده از آکسسوار و ابزار مختلف مثل عروسک و لباس‌های بامزه، پارودی‌سازی آثار مشهور، کمدی فیزیکی و… اشاره کرد.آیا جوکر کپی یک مسابقه خارجی است؟همین ابتدا و قبل از مچ‌گیری‌های معمول فضای مجازی بدانید که کپی کردن برنامه‌های مطرح بین‌المللی اصلا کار بدی نیست. اساسا برنامه‌های مفرح که در مقیاس جهانی ساخته می‌شوند و موفق هستند تبدیل به یک الگوی جدی برای برنامه‌سازی می‌شوند که می‌تواند در تمامی ملیت‌ها و فرهنگ‌ها تاثیرگذاری خودش را داشته باشند. با این تعاریف، جوکر هم یک برنامه است که از روی نمونه‌های موفق خارجی برگردان شده و با معیارها و فرهنگ ایرانی مطابقت داده شده و حالا روی فیلیمو در دسترس شماست.مسابقه جوکر برنامه‌ای است برگرفته از یک بازی معروف جهانی. در این بازی باید دیگران را خنداند و در عین حال نخندید. اولین بار یکی از مطرح‌ترین چهره‌های کمدی ژاپن این بازی را ابداع کرد و با نام Documental  آن را ساخت. پس از موفقیت برنامه، شرکت آمازون پرایم ویدئو امتیاز آن را خرید و با نام LOL مخفف Last One Laughing اقدام به ساختن نسخه‌های اختصاصی آن در کشورهای مختلف کرده است.بدنیست بدانید تا کنون علاوه بر ژاپن که طی ۵ سال ۹ فصل از این برنامه را پخش کرده، کشورهای استرالیا، آلمان، ایتالیا، فرانسه، اسپانیا، هند و مکزیک نیز اقدام به تولید آن کرده‌اند. کشورهای دیگری نیز مانند کانادا خبر از ساخت این برنامه داده‌اند.پس تا اینجای کار مشخص شد که با یک برنامه در کلاس جهانی روبه‌رو هستیم که قرار است مخاطبان را غافلگیر کند. قالب این برنامه در سطح جهان بیننده‌های پر و پاقرصی دارد و در کشورهایی مانند آلمان و ایتالیا و فرانسه و ژاپن و مکزیک جزو برنامه‌های پربیننده آمازون پرایم بوده و حتی نسخه تولیدی کشور مکزیک، نامزد جایزه امی هم شده است.</description>
                <category>m_98025088</category>
                <author>m_98025088</author>
                <pubDate>Wed, 02 Feb 2022 03:35:28 +0330</pubDate>
            </item>
                    <item>
                <title>نقدی بر فیلم قهرمان ساخته  جدید اصغر فرهادی</title>
                <link>https://virgool.io/@m_98025088/%D9%86%D9%82%D8%AF%DB%8C-%D8%A8%D8%B1-%D9%81%DB%8C%D9%84%D9%85-%D9%82%D9%87%D8%B1%D9%85%D8%A7%D9%86-%D8%B3%D8%A7%D8%AE%D8%AA%D9%87-%D8%AC%D8%AF%DB%8C%D8%AF-%D8%A7%D8%B5%D8%BA%D8%B1-%D9%81%D8%B1%D9%87%D8%A7%D8%AF%DB%8C-qncehaqmq1x5</link>
                <description>قهرمانفیلم قهرمان اصغر فرهادی برنده‌ی جایزه‌ی بزرگ هیئت داوران جشنواره کن ۲۰۲۱، از مهم‌ترین آثار سینمایی دهه‌ی اخیر ایران است. فیلمی به یاد ماندنی و تاثیرگذار که طبق پیش‌بینی‌ها از بزرگترین شانس‌های سینمای ایران برای کسب جوایز گوناگون سینمایی، از جمله اسکار، است.نوشتن درباره‌ی قهرمان فرهادی نوعی کلنجار رفتن با خود است. قهرمان فیلم سهل و ممتنعی است. از یک سو سرشار از نشانه‌ها، دیالوگ‌ها و لحظات تاثیرگذاری‌ست که می‌شود مدت‌ها در ذهن با آن‌ها ور رفت، بالاپایین‌شان کرد و تفسیر و تاویل‌های مختلف ارائه داد یا با تشریح دقت و جزئي‌نگری مثال‌زدنی سازنده‌اش، در خلق موقعیت‌ها و توصیف شگردهای فیلم برای خلق درام، به دلایل توفیق و رمز راز تاثیرگذاری یگانه‌اش رسید. می‌توان سکانس‌های مهم فیلم را چون پازل از هم جدا کرد، به تنهایی مورد نقد و بررسی و تفسیر قرار داد، اجزایش را کالبد شکافی کرد و سپس کنار هم گذاشت.که البته این رویکرد مانع از نزدیکی  به لذت یگانه‌‌ی حاکم بر فضای فیلم می‌شود. قهرمان موقعیت‌هایی دارد که توضیح آن‌ها ناممکن می‌نماید. نه اینکه نقدناپذیر یا درک‌نشدنی باشد بلکه به خاطر در هم پیچیدگی فیلمنامه، دکوپاژها و اجرای بازیگران احتمالا با فیلم سختی برای درک تمام اجزا مواجهیم و فقط با تماشا می‌توان برخی موقعیت‌های آن را احساس کرد.فرهادی فیلمسازی را از زندگی یاد گرفته. او بزرگترین برگ برنده‌ی کسانی‌ست که یادآور می‌شوند برای فیلم ساختن باید زندگی کرد! علت دکوپاژ سر صحنه‌های او نیز همین است. در فیلم‌های او همه چیز  قبل از فیلمبرداری آماده می‌شود. او ماه‌ها با بازیگرانش تمرین می‌کند. برنامه‌ی دقیق برای روزهای فیلمبرداری و پس تولید دارد و فقط دکوپاژ است که کسی جز خود فرهادی برنامه‌ی آن را نمی‌داند. او هر چه به نظم، قاعده و ساختار سر فیلم ساختن باور دارد، اینجا سر صحنه، پیچ احساسش را شل می‌کند تا حرکات دوربینش بیشتر برخواسته از دل احساسات باشند تا محصول یک تفکر مهندسی شده. داستان قهرمان از بالا رفتن و بالا رفتن شروع میشود. دوربین از یک جایگاه ثابت قدم‌های طولانی رحیم (امیر جدیدی) را روی بنای ساخته شده برای مرمت قبر خشایار شاه نشان می‌دهد. ما از پایین نگاه می‌کنیم و شخصیت، قهرمان احتمالی داستان‌مان، اوج می‌گیرد. دوربین در بالا رفتن همراه سوژه‌اش نیست در پایین آمدن اما چرا. از پشت، بغل و کنار سر او را دنبال می‌کند. تمام سرنوشت قهرمان فرهادی در پس دو ساعت و خرده‌ای داستان‌گویی همین است؛ صعود و سقوطی منفعلانه که رحیم (امیر جدیدی) نقشی جز سرسپردگی به جریان، با آن‌ها ندارد. وضعیت فیلسماز و ما هم روشن است، درست چون دکوپاژ سکانس افتتاحیه.قهرمان باید کنش قهرمانانه داشته، چیزی خرق عادت، شجاعانه و با گذشت از منافع خود. قهرمان در هر کتاب فیلمنامه‌نویسی که بخوانید باید پر بعدترین شخصیت داستان باشد. رحیم در فیلم قهرمان دقیقا نقطه‌ی مقابل این مفهوم است؛ منفعل. او در فیلمِ قهرمان نه آن وقت که قهرمان بودن را در گوشش فریاد می‌زنند، بلکه وقتی حیثیت و آبرو را از او می‌گیرند تازه قهرمان می‌شود؛ آن هم نه برای همه، فقط برای پسرش. رحیم در فیلمِ قهرمان نه آن وقت که قهرمان بودن را در گوشش فریاد می‌زنند، بلکه وقتی حیثیت و آبرو را از او می‌گیرند تازه قهرمان می‌شود؛ آن هم نه برای همه، فقط برای پسرشمتجلی و آشکار کردن شخصیت حقیقی فرد در تضاد و تقابل با شخصیت ظاهری او در هر داستان خوبی اهمیتی بنیادین دارد. این اصل بزرگ برداشته شده از دل زندگیست: مردم آن چیزی نیستند که ظاهرشان نشان می‌دهد. در پشت هر نقاب ظاهری، ذات پنهانی نهفته است و تنها راه شناخت شخصیت حقیقی افراد، صرف نظر از آنچه می‌گویند یا می‌نمایانند، دیدن واکنش آن‌ها در لحظات بحرانی است. رحیم داستان قهرمان را همین‌طور می‌شناسیم. انسان ساده‌ای که روزنه‌ای برای خلاصی پیدا می‌کند اما وجدانش نمی‌گذارد و با سادگی بی حد در جریان رویدادهایی می‌افتد که خودش هیچ دخالتی در آن‌ها ندارد اما بحران آغاز می‌شود. او در لحظات حساس تصمیم‌های غلط می‌گیرد، مرعوب قهرمان شدنش می‌شود و در انتها باز چهره‌ی دیگری از خود نشان می‌دهد. شخصیت اینگونه شکل می‌گیرد و مهم می‌شود. در شروع قصه، رحیم هر چیزی هست غیر از یک پدر. عاشقی دلتنگ معشوق، مردی درستکار و صادق در نظر دیگران و برادری رنج دیده و عزیز برای خواهر. فرهادی برای نشان دادن رحیم به عمد تمرکز بیشتری روی جنبه‌های غیر از پدرانگی برای او قائل می‌شود. در نیمه‌ی ابتدایی فیلم کمتر رحیم را در کنار پسرش می‌بینیم و این اتفاق در سیر زمانی داستان بر عکس می‌شود. همانطور که همه‌ی چیزهای دیگر. از نیمه‌ی داستان انگار پیرنگ بر عکس شروع به حرکت می‌کند و در انتها به مکان اولیه‌ی خود نیز می‌رسد.رحیم به محض خروج از زندان از اتوبوس جا می‌ماند و این نرسیدن‌های پی در پی در کل داستان به شکلی برایش تکرار می‌شود. داستان نرسیدن‌های رحیم نیز تنها در سکانس انتهایی برعکس می‌شود. جایی که برای پدر شدن، برای حفظ هویت فرزندش، تلاش می‌کند و بر خلاف تمام دفعات قبلی این‌بار می‌رسد و فیلم را از گوشی مسئول زندان پاک می‌کند. نام قهرمان که می‌توانست چون شهرزیبا و درباره‌ی الی مفهومی کنایی برای نهمین اثر فرهادی باشد در انتها به مفهومی عینی تبدیل می‌شود. فیلمنامه‌ی قهرمان به صورت مجزا از اجرای آن از نظر نگارنده شاهکار است. متنی تحت تاثیر جهان داستایفسکی – در شخصیت پردازی استفاده زیاد از پرنس میشکینِ «ابله» و در روایت تا حدی نزدیک به پیرنگ «یک اتفاق مسخره» – با رویکرد‌ خاص فرهادی که کمال‌طلبانه خواسته تا مهم‌ترین متنش را بنویسد. فرهادی هر جا که توانسته از جهان سینمایی خودش نیز وام گرفته، مثل مواجهه ملیحه با زن صاحب سکه‌های طلا در خانه که یک لحظه در متن و اجرا ترس گم شدن کیف را در دل مخاطب می‌اندازد یا در سکانس نقش بازی کردن در فرمانداری که باز شخصیت‌هایش را در موقعیتی چنان دشوار قرار می‌دهد که نفس حاضران رو به روی پرده‌ی بزرگ می‌گیرد. بعد از شهر زیبا این دومین بار است که فرهادی چنین عشق لطیفی و شفافی را در اثرش جا داده. عاشقانه‌ی رحیم و فرخنده (سحر گلدوست) چنان باورپذیر و درک‌شدنی تصویر شده که به عنوان خرده‌پیرنگی مهم در داستان ارزش‌های یک داستان کامل جداگانه را دارد. اوج چیره‌دستی فرهادی در خلق شخصیت‌ها و موقعیت‌های درام یکی در اولین سکانس مواجهه‌ی رحیم و فرخنده و با دیالوگ و لهجه‌ی بی‌نظیر «وای، چادرشو ببین» رخ می‌دهد و دومی در زندان، وقتی هم‌بند رحیم به او می‌گوید که چرا به جای اعتراض نسبت به شرایط زندان از مسئولان و بالادستی‌ها تعریف کرده. فرهادی هم بلد است در میان فیلم‌ش محکم به گوش مخاطب چک بزند و هم بلد است چطور دست نوازش سرش بکشد. دو نمونه‌ی بالا نوازش و چکی بودند که فرهادی در قصه‌ی پرکشش قهرمان دائم بر سرمان می‌کشد یا به صورتمان می‌زند. هر دو نیز غیر از معنای صریحی که در زمان گفته‌ شدنشان دارند در قسمت‌های پایانی فیلم معنای استعاری خود را نیز پیدا می‌کنند. مثل زندانی که رحیم در انتها بدون هیچ تغییر موقعیتی و حتی با شرایط سخت‌تر، به خاطر درگیری با مسئول زندان، باید آن را بگذراند. آنجا که می‌توانست اعتراضی نکرد و باز خودش گرفتار همان سیستم شد. برای اولین بار در سینمای اصغر فرهادی، فرهادی فیلمنامه‌نویس از فرهادی کارگردان پیشی گرفته و متن خیلی جلوتر از میزانسن‌ها و دکوپاژها قرار می‌گیرد. برخی میزانسن‌های فرهادی انگار کپی دست چندمی از روی آثار خودش است. سکانس جلسه‌ی پس از جشن خیریه با حضور بهرام (محسن تنابنده) تقلیدی از میزانسن دورهمی خانه‌ی حجت (شهاب حسینی) در فیلم جدایی نادر از سیمین است و حتی دعوای رحیم و بهرام نیز همان سکانس معروف عصبانی شدن حجت در دادگاه است. در برخی سکانس‌‌ها نیز،‌ چون سکانس‌های اخبار و نشان دادن رحیم در شبکه‌های مختلف، فرهادی دقیق نمی‌داند چه می‌خواهد بکند از این رو، روی احاطه بر تصویر، کم می‌آورد.نقدی بر قهرمانداستان قهرمان از بالا رفتن و بالا رفتن شروع میشود. دوربین از یک جایگاه ثابت قدم‌های طولانی رحیم (امیر جدیدی) را روی بنای ساخته شده برای مرمت قبر خشایار شاه نشان می‌دهد. ما از پایین نگاه می‌کنیم و شخصیت، قهرمان احتمالی داستان‌مان، اوج می‌گیرد. دوربین در بالا رفتن همراه سوژه‌اش نیست در پایین آمدن اما چرا. از پشت، بغل و کنار سر او را دنبال می‌کند. تمام سرنوشت قهرمان فرهادی در پس دو ساعت و خرده‌ای داستان‌گویی همین است؛ صعود و سقوطی منفعلانه که رحیم (امیر جدیدی) نقشی جز سرسپردگی به جریان، با آن‌ها ندارد. وضعیت فیلسماز و ما هم روشن است، درست چون دکوپاژ سکانس افتتاحیه.قهرمان باید کنش قهرمانانه داشته، چیزی خرق عادت، شجاعانه و با گذشت از منافع خود. قهرمان در هر کتاب فیلمنامه‌نویسی که بخوانید باید پر بعدترین شخصیت داستان باشد. رحیم در فیلم قهرمان دقیقا نقطه‌ی مقابل این مفهوم است؛ منفعل. او در فیلمِ قهرمان نه آن وقت که قهرمان بودن را در گوشش فریاد می‌زنند، بلکه وقتی حیثیت و آبرو را از او می‌گیرند تازه قهرمان می‌شود؛ آن هم نه برای همه، فقط برای پسرش. رحیم در فیلمِ قهرمان نه آن وقت که قهرمان بودن را در گوشش فریاد می‌زنند، بلکه وقتی حیثیت و آبرو را از او می‌گیرند تازه قهرمان می‌شود؛ آن هم نه برای همه، فقط برای پسرشمتجلی و آشکار کردن شخصیت حقیقی فرد در تضاد و تقابل با شخصیت ظاهری او در هر داستان خوبی اهمیتی بنیادین دارد. این اصل بزرگ برداشته شده از دل زندگیست: مردم آن چیزی نیستند که ظاهرشان نشان می‌دهد. در پشت هر نقاب ظاهری، ذات پنهانی نهفته است و تنها راه شناخت شخصیت حقیقی افراد، صرف نظر از آنچه می‌گویند یا می‌نمایانند، دیدن واکنش آن‌ها در لحظات بحرانی است. رحیم داستان قهرمان را همین‌طور می‌شناسیم. انسان ساده‌ای که روزنه‌ای برای خلاصی پیدا می‌کند اما وجدانش نمی‌گذارد و با سادگی بی حد در جریان رویدادهایی می‌افتد که خودش هیچ دخالتی در آن‌ها ندارد اما بحران آغاز می‌شود. او در لحظات حساس تصمیم‌های غلط می‌گیرد، مرعوب قهرمان شدنش می‌شود و در انتها باز چهره‌ی دیگری از خود نشان می‌دهد. شخصیت اینگونه شکل می‌گیرد و مهم می‌شود. در شروع قصه، رحیم هر چیزی هست غیر از یک پدر. عاشقی دلتنگ معشوق، مردی درستکار و صادق در نظر دیگران و برادری رنج دیده و عزیز برای خواهر. فرهادی برای نشان دادن رحیم به عمد تمرکز بیشتری روی جنبه‌های غیر از پدرانگی برای او قائل می‌شود. در نیمه‌ی ابتدایی فیلم کمتر رحیم را در کنار پسرش می‌بینیم و این اتفاق در سیر زمانی داستان بر عکس می‌شود. همانطور که همه‌ی چیزهای دیگر. از نیمه‌ی داستان انگار پیرنگ بر عکس شروع به حرکت می‌کند و در انتها به مکان اولیه‌ی خود نیز می‌رسد.رحیم به محض خروج از زندان از اتوبوس جا می‌ماند و این نرسیدن‌های پی در پی در کل داستان به شکلی برایش تکرار می‌شود. داستان نرسیدن‌های رحیم نیز تنها در سکانس انتهایی برعکس می‌شود. جایی که برای پدر شدن، برای حفظ هویت فرزندش، تلاش می‌کند و بر خلاف تمام دفعات قبلی این‌بار می‌رسد و فیلم را از گوشی مسئول زندان پاک می‌کند. نام قهرمان که می‌توانست چون شهرزیبا و درباره‌ی الی مفهومی کنایی برای نهمین اثر فرهادی باشد در انتها به مفهومی عینی تبدیل می‌شود. فیلمنامه‌ی قهرمان به صورت مجزا از اجرای آن از نظر نگارنده شاهکار است. متنی تحت تاثیر جهان داستایفسکی – در شخصیت پردازی استفاده زیاد از پرنس میشکینِ «ابله» و در روایت تا حدی نزدیک به پیرنگ «یک اتفاق مسخره» – با رویکرد‌ خاص فرهادی که کمال‌طلبانه خواسته تا مهم‌ترین متنش را بنویسد. فرهادی هر جا که توانسته از جهان سینمایی خودش نیز وام گرفته، مثل مواجهه ملیحه با زن صاحب سکه‌های طلا در خانه که یک لحظه در متن و اجرا ترس گم شدن کیف را در دل مخاطب می‌اندازد یا در سکانس نقش بازی کردن در فرمانداری که باز شخصیت‌هایش را در موقعیتی چنان دشوار قرار می‌دهد که نفس حاضران رو به روی پرده‌ی بزرگ می‌گیرد. بعد از شهر زیبا این دومین بار است که فرهادی چنین عشق لطیفی و شفافی را در اثرش جا داده. عاشقانه‌ی رحیم و فرخنده (سحر گلدوست) چنان باورپذیر و درک‌شدنی تصویر شده که به عنوان خرده‌پیرنگی مهم در داستان ارزش‌های یک داستان کامل جداگانه را دارد. اوج چیره‌دستی فرهادی در خلق شخصیت‌ها و موقعیت‌های درام یکی در اولین سکانس مواجهه‌ی رحیم و فرخنده و با دیالوگ و لهجه‌ی بی‌نظیر «وای، چادرشو ببین» رخ می‌دهد و دومی در زندان، وقتی هم‌بند رحیم به او می‌گوید که چرا به جای اعتراض نسبت به شرایط زندان از مسئولان و بالادستی‌ها تعریف کرده. فرهادی هم بلد است در میان فیلم‌ش محکم به گوش مخاطب چک بزند و هم بلد است چطور دست نوازش سرش بکشد. دو نمونه‌ی بالا نوازش و چکی بودند که فرهادی در قصه‌ی پرکشش قهرمان دائم بر سرمان می‌کشد یا به صورتمان می‌زند. هر دو نیز غیر از معنای صریحی که در زمان گفته‌ شدنشان دارند در قسمت‌های پایانی فیلم معنای استعاری خود را نیز پیدا می‌کنند. مثل زندانی که رحیم در انتها بدون هیچ تغییر موقعیتی و حتی با شرایط سخت‌تر، به خاطر درگیری با مسئول زندان، باید آن را بگذراند. آنجا که می‌توانست اعتراضی نکرد و باز خودش گرفتار همان سیستم شد. برای اولین بار در سینمای اصغر فرهادی، فرهادی فیلمنامه‌نویس از فرهادی کارگردان پیشی گرفته و متن خیلی جلوتر از میزانسن‌ها و دکوپاژها قرار می‌گیرد. برخی میزانسن‌های فرهادی انگار کپی دست چندمی از روی آثار خودش است. سکانس جلسه‌ی پس از جشن خیریه با حضور بهرام (محسن تنابنده) تقلیدی از میزانسن دورهمی خانه‌ی حجت (شهاب حسینی) در فیلم جدایی نادر از سیمین است و حتی دعوای رحیم و بهرام نیز همان سکانس معروف عصبانی شدن حجت در دادگاه است. در برخی سکانس‌‌ها نیز،‌ چون سکانس‌های اخبار و نشان دادن رحیم در شبکه‌های مختلف، فرهادی دقیق نمی‌داند چه می‌خواهد بکند از این رو، روی احاطه بر تصویر، کم می‌آورد.تیم بازیگری فرهادی لایق هر تعریف و تمجیدی‌ست که ازشان بشود. اوج هنرمایی فرهادی در مقام کارگردان در کار با بازیگرانش جلوه‌گر می‌شود. غیر از آنکه عملکرد تمام تیم فرهادی باید مورد ستایش قرار بگیرد، دو شخصیت اصلی داستان، امیر جدیدی و محسن تنابنده، سطحی دیگری از خودشان را نمایش می‌دهند. آن‌ها حتی زیر متن فیلمنامه را نیز بازی می‌کنند. برای اولین بار که رحیم به مغازه‌ی بهرام می‌رود و با او تماس می‌گیرد، حقارت، بیچارگی و خشم‌ش، چنان در چهره‌اش هویدا می‌شود که همدلی برانگیز است و ما را بیشتر وارد جهان قصه می‌کند. از طرف دیگر محسن تنابنده با دو وجهی‌ترین بازی دوران خود، خصوصا با اکت‌های مراسم خیریه و انتقال احساس ناامنی و شرم، آنقدر قوی ظاهر می‌شود که تا سال‌ها می‌توان درگیر احساسات خلق شده توسط این دو بازیگر شد. داستان قهرمان فرهادی تمثیلی از زندگیست – مثل تمام داستان‌های درست دیگر – و چون زندگی در زمان جریان دارد بنابراین سینما و قصه‌گویی هنر‌های وابسته به زمان هستند و نه وابسته به حجم (چون نقاشی، پیکرسازی، مجسمه‌سازی). و نخستین فرمان هنرهای زمانی این است که: بهترین را برای پایان نگه دارید. قسمت فینال باله، بخش ختامی سمفونی، آخرین بیت غزل و پرده آخر داستان و نقطه اوج آن – این لحظات که اثر را به اوج می‌رسانند باید زیباترین و با معناترین لحظات باشند. قهرمان‌ها لازم نیست حتما یک شهر را نجات بدهند و یا ابر شرور داستان را بکشند، گاهی همین بر آمدن از پس چالش‌های زندگی مدرن، از ما قهرمان می‌سازد.قاب پایانی فرهادی همان بیت آخر و کوبنده‌ی اثرش است. انتخاب‌هایمان به ما بعد می‌دهد و در کند و کاوی بین دو طیف خیر و شر جهان، ما را به یک سو متمایل می‌کنند. رویای آزادی از دست رفته‌ی رحیم، آغوش از دست رفته‌ی معشوقش و شاید سال‌ها گرفتاری در زندان. همان وضعیت ابتدایی فیلم این‌بار با پذیرش اتفاقات. با یک لبخند. سفر قهرمان اینگونه پایان می‌گیرد. فیلم قهرمان فرهادی با ظرافت و سرعتی بالا قصه تعریف می‌کند، تاثیر می‌گذارد و بار عاطفی ایجاد می‌کند. داستانی چند لایه که انسان امروز را نشانمان می‌دهد تعریف خودش از قهرمان را ارائه می‌کند و از بهترین فیلم‌های سینمای ایران در دهه‌ی گذشته است. منبع:وب سایت سرگرمی</description>
                <category>m_98025088</category>
                <author>m_98025088</author>
                <pubDate>Tue, 25 Jan 2022 23:42:10 +0330</pubDate>
            </item>
                    <item>
                <title>مروری بر فصل سوم  کمدی جوکر</title>
                <link>https://virgool.io/@m_98025088/%D9%85%D8%B1%D9%88%D8%B1%DB%8C-%D8%A8%D8%B1-%D9%81%D8%B5%D9%84-%D8%B3%D9%88%D9%85-%DA%A9%D9%85%D8%AF%DB%8C-%D8%AC%D9%88%DA%A9%D8%B1-srtypl05gt1l</link>
                <description>جوکر یکی از جدیدترین آثار فیلیمو، با میزبانی سیامک انصاری و کارگردانی احسان علیخانی و سیدحامد میرفتاحی است. برنامه رئالیتی شو جوکر از روی یک برنامه‌ ژاپنی از کمدینی اهل ژاپن به نام هیتوشی ماتسوموتو (Hitoshi Matsumoto) ساخته شده است. البته ناگفته نماند که ماتسوموتو نیز مسابقه جذابش را با الهام از برنامه معروف Big Brother ساخت.جوکر - فصل ۳ -در هر فصل این مسابقه هشت نفر از کمدین‌ها یا بازیگران معروف به میزبانی سیامک انصاری در مکان مخصوص این برنامه دور یکدیگر جمع می‌شوند. آن‌ها در مدت شش ساعت باید تلاش کنند تا یکدیگر را بخندانند. اما قسمت سخت ماجرا اینجاست که اگر خودشان بخندد یا لبخندی بزند، برای اولین بار یک کارت زرد دریافت می‌کند و اگر برای بار دوم تکرار شود، از مسابقه حذف می‌شود.برنامه جوکر ایرانی در 16 ساعت اولیه انتشارش به رکورد 10 میلیون و 249 هزار و 380 دقیقه تماشا رسید. سیامک انصاری که مجری و میزبان مسابقه جوکر است چندی پیش نیز با حضور گسترده در تبلیغات خبرساز شد. مهمانان فصل سوم جوکر در ادامه مشخص شده‌اند.مهمانان فصل سوم جوکردر این قسمت از سریال جوکر رضا شفیعی جم، سیاوش چراغی پور، سروش جمشیدی، علیرضا استادی، حمید لولایی، امیر غفارمنش، میرطاهر مظلومی و بابک نهرین به هنرمندی پرداخته اند.</description>
                <category>m_98025088</category>
                <author>m_98025088</author>
                <pubDate>Mon, 24 Jan 2022 23:27:03 +0330</pubDate>
            </item>
                    <item>
                <title>در نقد جوکر</title>
                <link>https://virgool.io/@m_98025088/%D8%AF%D8%B1-%D9%86%D9%82%D8%AF-%D8%AC%D9%88%DA%A9%D8%B1-lqxfhw4bej4a</link>
                <description>در نقد جوکر تلاش کمدین‌ها برای این که جدی باشند در حالی که در موقعیتی خنده‌دار مانند تماشای استندآپ یا ادا و اطوارهای یکی از رقبای‌شان هستند، لحظات بامزه‎‌ای در برنامه ایجاد می‌کند و این تضاد مخاطب را به خنده می‌اندازد.جوکر فصل 2 قسمت 4 و اخرمیزان بامزگی مسابقه بستگی به کیفیت ایده‌های شرکت‌کنندگان برای خنداندن رقیبان دارد. در قسمت اول شرکت‌کنندگان خوب پیش رفتند و شاهد رقابتی مفرح و بامزه بودیم، منتها روایت شرکت‌کنندگان از اتفاقاتی که می‌افتاد، عملکرد خود یا رقبا، سرعت مسابقه را کم و تماشاگر را از حال و هوای مسابقه خارج می‌کرد، بنابراین بهتر است روایت‌ها کمتر و کوتاه‌تر شود.️اجرای مناسب سیامکسیامک انصاری پس از تجربه‌های جدید در زمینه کارگردانی و حضور در تبلیغات که هر دو با شکست مواجه شدند، وارد عرصه اجرا شده و به عنوان مجری و البته داور در «جوکر» حضور دارد. انصاری در اتاق جداگانه‌ای به تماشای این رقابت می‌نشیند تا با شکار اولین لبخند یا خنده، مسابقه را متوقف کند. این بازیگر به خوبی از پس هدایت «جوکر» برآمد و او نیز به سهم خود با برخورد جدی و در عین حال بامزه‌اش با شرکت‌کنندگان، مخاطب را به خنده می‌انداخت.منبع: روزنامه خراسانجوکر قسمت آخر</description>
                <category>m_98025088</category>
                <author>m_98025088</author>
                <pubDate>Tue, 18 Jan 2022 02:51:27 +0330</pubDate>
            </item>
                    <item>
                <title>نقدی بر سریال جزیره</title>
                <link>https://virgool.io/@m_98025088/%D9%86%D9%82%D8%AF%DB%8C-%D8%A8%D8%B1-%D8%B3%D8%B1%DB%8C%D8%A7%D9%84-%D8%AC%D8%B2%DB%8C%D8%B1%D9%87-nbz0u0pvmee4</link>
                <description>سیروس مقدم، کارگردان مطرح ایرانی پس از تجربه اول خود در شبکه نمایش خانگی این بار با سریال «جزیره» دوباره به این پلتفرم بازگشته است. در سریال جدید جزیره که مدتی است از شبکه فیلیمو پخش می شود، علی طالب آبادی به عنوان نویسنده با مقدم همکاری می کند. بازیگران نام آشنایی همچون محمدرضا فروتن، هنگامه قاضیانی، میترا حجار و حسام منظور در این مجموعه جدید شبکه نمایش خانگی بازی می کنند.خلاصه داستانصحرا خبرنگار جسوری است که قبلا با یک شکست عشقی مواجه شده و حالا می خواهد با ماجراجویی های خود مسائل زیادی را برای خود و دیگران ثابت کند. اما تصمیم گیری هایی او باعث می شود که ناخواسته وارد روابط تجاری پیچیده ای شود و زندگی خود و ارشد شاهنگ، شریک زندگی سابق و خانواده اش را نیز تغییر دهد.گاهی اتفاقات و فعل و انفعالات مربوط به کار تاثیر مهیبی روی زندگی خبرنگاران دارد و آنها را وارد چالش های غیرمنتظره ای می کند. موضوع سریال جزیره به کارگردانی سیروس مقدم نیز همین است.مجموعه جزیره که پخش آن از دوم آبان از شبکه فیلیمو آغاز شده، روایتگر زندگی خبرنگاری به نام صحرا (شادی مختاری) است. صحرا دختری است که به لحاظ سطح اجتماعی در دسته متوسط رو به پایین قرار می گیرد. به همین دلیل یکی از دغدغه های او همواره تبعیض میان قشر فقر و ثروت و فاصله های طبقاتی بوده است. صحرا با وجودی که روحیه ای شکننده و حساس دارد، اما سعی دارد تصویری جسور و شجاع از خود نشان دهد.صحرا به دنبال روشن کردن ماجراهای پشت پرده پروژه های نیمه تمام ساختمانی است. شرکتی که در موناکو به ثبت رسیده و شعبات زیادی در خارج کشور دارد، مسئول اجرای این پروژه ها است. صحرا که قبلا مقاله تند و گزنده ای درباره این شرکت و فعالیت هایش نوشته، عقیده دارد که اتمام پروژه های نیمه کار دردی را از اقشار متوسط و فقیر دوا نمی کند و بیشتر به فساد اقتصادی خواهد انجامید.سخن پایانی سریال جزیره با تمام کم و کاستی ها، نقاط قوتی نیز دارد. این مجموعه با روایتی بی تکلف و سرراست به همراه فیلمبرداری در لوکیشن ها و مناظر دیدنی جزیره کیش که برای اکثر بینندگان جذابیت خاصی دارد، حضور چهره های مطرح سینما و تلویزیون در کنار چهره های ناآشنا و تازه و مهم تر داستانی متفاوت دارد که هر لحظه به ابهام های آن افزوده می شود. این اثر تازه سیروس مقدم مخصوص کسانی است که به دنبال تماشای یک سریال معمایی از نوع ایرانی می گردند.منبع: وب سایت مجله کوروش </description>
                <category>m_98025088</category>
                <author>m_98025088</author>
                <pubDate>Mon, 10 Jan 2022 03:30:01 +0330</pubDate>
            </item>
            </channel>
</rss>