https://virgool.io/feed/@marjandaneshian طراح لباس و مدنویس fa 2026-06-10 14:08:25 https://static.virgool.io/images/default-avatar.jpg https://virgool.io/@marjandaneshian https://virgool.io/@marjandaneshian/%D8%AF%D9%86%DB%8C%D8%A7%DB%8C-%D9%BE%D8%B1-%D8%B1%D9%85%D8%B2-%D9%88-%D8%B1%D8%A7%D8%B2-%D8%B7%D8%B1%D8%A7%D8%AD%DB%8C-%D8%B4%DB%8C%D8%B4%D9%87-%DB%8C-%D8%B9%D8%B7%D8%B1-pkipfsxlbon2 از زمان ساخته شدن اولین عطرها، محفظه‌‌‌‌‌ی نگهداری آنها یا همان ظرف عطر نیز دغدغه تولیدکنندگان عطر بود. روند طراحی بطری عطر در طی سالیان از لحاظ شکل و جنس دستخوش تغییرات زیادی شده است ولی در نهایت آنچه همیشه اهمیت داشته و دارد پیامی است که از طریق آن به مخاطب منتقل می‌شود. اگر بگوییم بطری عطر علاوه بر کارکرد اصلی‌اش، وظیفه‌ی بازاریابی و فروش را هم برعهده دارد اغراق نکرده‌‌ایم. شیشه‌ی عطر باید یک تصویر عینی از رایحه‌ی درون خود ارائه دهد و آن را به تصویر کشد. از آنجایی که بسته‌بندی به عنوان عامل حیاتی در فروش محسوب می‌شود، خانه‌های عطر برترین طراحان را برای طراحی و تولید بطری‌هایی مطابق با رایحه‌ی عطرهای خود استخدام می‌کنند.از پیدایش تا تکاملتولید بطری‌های عطر به 1500 سال قبل از میلاد مسیح برمی‌گردد، زمانی که بطری‌های شیشه‌ای عطر، زینت‌بخش خانه‌ی ثروتمندان و نجیب‌زادگان شد. در حالی که عطرهای اولیه برای دفع ارواح خبیث، از بین بردن بوی بد محیط و ارتباط با خداوند ساخته شده بودند، بطری آنها نماد واقعی تجمل بود. در سال 50 قبل از میلاد، تکنیک‌های جدید شیشه‌سازی در سوریه ابداع شد و این پیشرفت بزرگی در ساخت بطری بود. بطری عطرهای گران‌قیمت رومی ساخته شده از شیشه‌های شفاف با تزئینات رنگی مورد استقبال گسترده قرار گرفت. مصریان محفظه‌های زینتی از خاک رس و چوب می‌ساختند. فلسطینی‌ها بطری‌های شیشه‌ای رنگی برای عطر درست می‌کردند. رومیان سنگ‌های قیمتی را برای نگهداری از رایحه‌های ارزشمند انتخاب می‌کردند. در قرون وسطی از فلز و ظروف مینا نیز بهره گرفته می‌شد؛ اما شیشه به دلیل عدم واکنش با روغن‌های معطر و اطمینان از محکم شدن درپوش، همچنان بهترین و باکیفیت‌ترین ماده‌ی اولیه در تولید بطری‌های زیبای عطر به شمار می‌رود.طراحی شیشه‌ی عطریک طراح معروف فرانسوی می‌گوید: "بطری، اولین شکل ارتباط و اولین تماس مردم با عطر است بنابراین باید تحریک‌کننده و برانگیزاننده باشد." توجه استادانه به هر جنبه از بسته‌بندی، مصرف‌کننده را به رایحه‌ی حبس شده درون بطری جذب می‌کند. یک بطری با طراحی زیبا به ارزش رایحه می‌افزاید و به سودآوری و کسب جایگاه محکم‌تری در بازار رقابتی جهانی منجر می‌شود. شیشه‌ی عطر مانند جلد کتاب یا بسته‌بندی یک هدیه، همان چیزی است که در ابتدا توجه شما را جلب می‌کند. آنچه عطرها را از نظر بصری از سایر مایعات معمولی جدا می‌کند، زیبایی خیره‌کننده‌ی آنها در شیشه‌های جذاب است. به همین دلیل است که طراحی بطری‌های عطر بسیار مورد توجه قرار گرفته است و برندهای بزرگ تمایل دارند طرح برجسته‌ای را برای شاخص شدن در چنین بازار گسترده‌ای برای محصولات خود انتخاب کنند.· عوامل مهم در طراحی شیشه‌ی عطربا وجود عملکرد نسبتاً ساده و یکسان بطری‌های عطر که نگهداری و محافظت از رایحه‌ی داخل آن است، آنچه آن‌ها را از محصولات رقبا متمایز می‌کند داستان پشت هر شیشه‌ی عطر و تأثیر بصری آن بر مخاطب است.طراحان به عوامل متعددی در طراحی بطری عطر توجه می‌کنند که به چند نمونه اشاره می‌کنیم:1. رنگ: استفاده از رنگ‌ها در طراحی بسته‌بندی برای ارتباط بصری با مصرف‌کننده اهمیت زیادی دارد، چرا که رنگ‌ها بیانگر ویژگی‌های ناگفته‌ی محصول هستند. به عنوان مثال گرما را با طیف رنگی زرد و قرمز می‌توان نشان داد و رنگ آبی حس سرما را منتقل می‌کند. برای دستیابی به نتیجه مطلوب باید شکل، بافت و رنگ بطری باهم سازگار و هماهنگ باشند.2. شکل ظاهری: طراحی شیشه‌های عطر معاصر جسورانه­­­­‌تر و حتی نمادین‌تر شده است. استفاده از اشکال عجیب و غیرمنتظره مانند فرم بدن انسان از جمله‌ی این تغییرات است. همچنین موضوعات اجتماعی می‌توانند الهام‌بخش طراحان باشند به عنوان مثال بطری‌های عطر برای فروش به جوانان شهری اغلب جنبه‌هایی از نقاشی‌های دیواری خیابانی و فرهنگ اینترنتی را نشان می‌دهند. مطابقت شکل بیرونی عطر با رایحه اهمیت زیادی دارد و طراحان را ملزم به داشتن رویکردی متفکرانه می‌کند.3. سبک برند: اکثر خانه‌های عطر، در پی ارائه‌ی رایحه‌های فراموش نشدنی و قابل تشخیص هستند. سال‌هاست عطرهایی تولید می‌کنند که در آنها بسته‌بندی نقش اساسی ایفا می‌کند. در واقع تطبیق تاریخچه و ارزش و روح برند با شکل ظاهری شیشه‌ی عطر از نکات قابل توجه برای طراحان است. حتی ممکن است بطری عطر مدتها قبل از محتویات آن متولد شود.4. تأثیر بر ادراک خریدار از رایحه: طراحی بطری ضمن جذاب بودن باید بتواند بر درک نهایی مخاطب از محتویات آن تأثیر بگذارد. به گفته‌ی طراح، عکاس و فیلم‌ساز فرانسوی Fabien Baron ، حتی اگر عطر فوق­‌العاده­ باشد اما مردم آن را نفهمند نمی‌خرند. آنها باید بتوانند با آن ارتباط برقرار کنند.· اهمیت طراحی شیشه‌ی عطربطری باید یک اثر هنری باشد چون با مخاطب حرف می‌زند. مشتری فقط برای عطر داخل شیشه پول نمی‌دهد. بخش زیادی از جذابیت یک عطر مربوط به بطری آن است. متخصصان بازاریابی می‌دانند که لذت واقعی رایحه با یک ظرف جذاب تجربه می‌شود. مهم‌تر از همه اینکه در عصر اینترنت، بسیاری از برندها عطرهای خود را آنلاین به فروش می‌رسانند جایی که مشتری نمی‌تواند آنها را ببوید، بنابراین بطری عطر آن چیزی است که حواس مخاطب را درگیر کرده و علاقه‌ی او را برمی‌انگیزاند.همانگونه که در طراحی لباس به فرم بدن اشخاص توجه می‎‌‌شود و هر فرد مطابق شخصیت خود سبک و استایل خاصی برای پوشش انتخاب می‌کند، طراحی شیشه‌ی‌ عطر هم به عنوان پوشش مخصوص رایحه‌ها، باید با نوع رایحه هماهنگی و مطابقت داشته باشد. طراحان زیادی علاقه‌مند به این بخش از دنیای فشن هستند شما چطور؟ آیا طراحی شیشه‌ی عطر برایتان جذاب است؟ مرجان دانشیان مرجان دانشیان Mon, 25 Oct 2021 16:25:48 +0330 https://virgool.io/@marjandaneshian/%D9%87%D9%81%D8%AA%D9%87-%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D9%85%D8%AF-%D8%B5%D8%B1%D9%81-%D9%87%D8%B2%DB%8C%D9%86%D9%87-%DB%8C%D8%A7-%D8%B3%D8%B1%D9%85%D8%A7%DB%8C%D9%87-%DA%AF%D8%B0%D8%A7%D8%B1%DB%8C-xoyfxvfba95f هر سال در ماه‌های فوریه و سپتامبر شهرهای پاریس، نیویورک، میلان و لندن، شاهد برگزاری مهمترین رویداد دنیای مد یعنی فشن شوی برندهای مطرح هستند. هر برند تلاش می‌کند در یک اجرای کامل و بی‌نقص از رقبا پیشی گرفته و نظر مخاطبان را به خود جلب کند؛ اما موفقیت در این رقابت تنگاتنگ هزینه سنگینی دارد. بخش اعظمی از بودجه‌ی برندها صرف تدارک برای حضور در هفته‌های مد می‌شود. در ادامه لیستی از هزینه‌ها جهت شرکت در این رویداد بزرگ ارائه شده است:هزینه‌های برگزاری فشن‌شو:· اجاره‌ی محل برگزاریبه عنوان اولین قدم، برند باید محلی مناسب برای مراسم پیدا کند. در پایتخت‌های مد دنیا مکان‌های فوق‌العاده‌ای وجود دارند که هزینه‌ی اجاره‌ی همگی آنها بالاست، مثلاً در نیویورک نرخ اجاره‌ی یک مکان کوچک حداقل 15 هزار دلار و یک مکان بزرگ حداقل50 هزار دلار است. اگر محل مجهز به امکانات نور و صدا باشد این رقم تا 100 هزار دلار افزایش می‌یابد. برندها به دنبال مکان‌هایی هستند که با موضوع کالکشن هماهنگی داشته باشد و تاحدودی منعکس کننده روح برند باشد. به طور مثال محل مورد علاقه‌ی برند شنل؛ Grand Palais که بارها در آن فشن‌شو اجرا کرده؛ کاملاً نمایانگر سبک برند است.· سیستم صوتی و نورپردازیدر صورتی که برند بخواهد تجهیزات نورپردازی و سیستم صوتی به مجموعه اضافه کند بین 15هزار تا 50 هزار دلار باید هزینه صرف کند.· طراحی صحنهطراحی صحنه یکی از مهمترین بخش ها است و ممکن است بیشترین بودجه به آن تخصیص داده شود. ارتباط بین صحنه و اجزای کالکشن، نمایش را برای مخاطب جذاب‌تر و قابل درک می‌کند. بسته به استراتژی بازاریابی و وجه هنری برند، هزینه‌ی این بخش بین 20هزار تا 100هزار دلار متغیر است.· مدل‌هامدل‌ها رکن اصلی هر فشن‌ شو هستند و لباس ها بر تن مدل‌ها هویت پیدا می‌کنند. متوسط هزینه برای مدل‌ بین 40هزار تا 60 هزار دلار است. انتخاب بهترین مدل‌ها به میزان قابل توجهی هزینه شو را افزایش می‌دهد. به عنوان مثال برند ورساچه معمولاً از مدل‌های مشهور مثل Naomi Campbell, Helena Christensen, Cindy Crawford استفاده می‌کند که برای هر کت واک 100هزار دلار دریافت می‌کنند. هرچه مدل شناخته‌شده‌تر باشد و دنبال‌کنندگان بیشتری در صفحات مجازی داشته باشد ارزشمندتر است.· آرایش مو و میکاپ مدل‌هاهزینه لوازم آرایش و تجهیزات آرایشی برای هر فشن شو حدود 40هزار دلار تخمین زده می‌شود اما اغلب اسپانسر دارند.· تدارک محل نشستن میهمانانکرایه میز و صندلی یا ساختن سکو برای نشستن میهمانان بین 5 هزار تا 10هزار دلار هزینه می‌برد. نحوه چیدمان جایگاه میهمانان کاملاً هم راستا با سبک برند و فضای کالکشن است.· استایلیستاستایلیست، شخصی است که لباس‌ها را به مناسب‌ترین شکل ممکن ترکیب و بین کانسپت و استراتژی های ارتباطی برند هماهنگی ایجاد می‌کند تا توجه رسانه‌ها و در نتیجه مصرف‌کنندگان را جلب کند. استایلیست روزانه 4 هزار دلار دریافت می‌کند.· هزینه‌های متفرقهبرای سایر هزینه ها از جمله پرداختی به تیم برگزارکننده‌ی مراسم که وظیفه‌ی هدایت و پذیرایی از مهمانان را برعهده دارد، هزینه‌ی ماشین برای انتقال میهمانان از هتل یا محل اقامت به مراسم و بالعکس و ... در حدود 20هزار دلار در نظر گرفته می‌شود.هرچند هزینه زیادی صرف آماده سازی و نمایش کالکشن می‌شود اما ظاهراً بهترین روش برای بازاریابی محصولات و جذب سرمایه گذاران مشتاق است و در واقع از دید برند سرمایه گذاری به حساب می‌آید. چالش اصلی، محاسبه نرخ بازگشت سرمایه است. در سال‌های اخیر شرایط پندمیک باعث لغو فشن شوهای حضوری و برگزاری مجازی آن‌ها شد. به نظر شما آیا فشن شوهای مجازی همچنان تأثیرگذار هستند و برند را به اهدافش می‌رسانند؟ مرجان دانشیان مرجان دانشیان Mon, 25 Oct 2021 16:08:38 +0330 https://virgool.io/@marjandaneshian/%DA%A9%D9%84%DA%A9%D8%B3%DB%8C%D9%88%D9%86%D8%B1%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D8%AE%D8%B5%D9%88%D8%B5%DB%8C-%D8%AA%D9%87%D8%AF%DB%8C%D8%AF%DB%8C-%D8%A8%D8%B1%D8%A7%DB%8C-%DA%AF%D9%86%D8%AC%DB%8C%D9%86%D9%87-%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D8%AE%D8%A7%D8%B5-%D9%81%D8%B4%D9%86-krkkslvrddi2 تعداد انگشت‌شماری از ثروتمندان دنیا علاقه‌مند هستند که کمدی از خاص‌ترین و کمیاب‌ترین آیتم‌های مد داشته باشند. کلکسیونرهای فشن برای تصاحب قسمتی از این گنجینه‌ی ارزشمند با هم به رقابت می‌پردازند و با پیشنهاد قیمت‌های نجومی سایر رقبا را از میدان به در می‌کنند. برخی از متداول‌ترین آثار در میان کلکسیونرها، مجموعه‌داران و موزه‌ها شامل طرح‌هایی از جان گالیانو، ایوسن‌لورن برای دیور، ژیوانشی، تام‌فورد برای گوچی، همه‌ی کارهای گابریل شنل و کریستوبال بالنسیاگا هستند؛ اما اشتیاق برای آیتم‌های نئووینتج دهه‌ی 90، مربوط به طراحانی نظیر مارتین مارجلا و Demna Gvasalia نیز در بین جوانان خصوصاً نسل Z درحال گسترش است.پلتفرم‌های مورد استفاده‌ی کلکسیونرهاخرید و فروش این آثار به شکل سنتی در خانه‌های حراجی صورت می‌گیرد اما امروزه با توسعه‌ی سایت‌ها و اپلیکیشن‌های جدید، دسترسی به آیتم‌های کمیاب فشن آسان‌تر و از سمت کلکسیونرهای جوان‌ با استقبال بیشتری مواجه گردیده است. این تغییرات باعث بالا رفتن تقاضا و در نتیجه افزایش 400 درصدی قیمت‌ها از سال 2014 شده است. به عنوان مثال، بامبر طرح ارتشی برند راف سیمونز که قیمتش در سال 2001 چند هزار دلار بود، تا 42 هزار دلار در مزایده‌ها خرید و فروش می‌شود؛ قیمت کت خاکستری پشمی مارجلا حدود 4500 دلار تخمین زده می‌شد که در خانه‌ی حراجی Sotheby به مبلغ 36 هزار دلار در سال 2019 به فروش رسید.کلکسیونرهای جواناز عواملی که پای جوانان را به این عرصه باز کرد به موارد زیر می‌توان اشاره کرد:· ظهور طراحانی نظیر: Yohji Yamamoto, Comme des Garcons, Helmut Lang. طرح‌های آوانگارد این طراحان مورد پسند نسل جدید قرار گرفته و اشتیاق برای داشتن آن‌ها را افزایش داده است.· پیدایش سایت‌هایی مثل Collective و Depop. کاربران جوان این سایت‌ها کلکسیونرهایی هستند که کت و دامن‌های وینتج شنل از دهه 80 و لباس‌های کمیاب ژان‌پل‌گوتیه را خرید و فروش می‌کنند.هدف کلکسیونرهای فشنسایت 1stdibs از سال 2001 شروع به کار کرده است و بخش‌های مختلفی از جمله مبلمان، عتیقه‌جات و همچنین فشن دارد. هرچند عضویت در این سایت ساده نیست و تمام فروشندگان، قبل از پیوستن بررسی می‌شوند اما برای جذب فروشندگانی که کالاهای کمیاب در اختیار دارند مزایا و تخفیفاتی در نظر می‌گیرند. 1stdibs انتظار دارد 300 میلیون دلار در سال کالا در سایتش به فروش برسد. لیست زیر توسط این سایت منتشر شده و کالاهایی را معرفی می‌کند که کلکسیونرهای بزرگ مشتاقانه در پی آن هستند.10 آیتمی که کلکسیونرهای فشن مشتاق خرید آن هستند· لباس عروس طراحی شده توسط جان گالیانو برای کالکشن بهار و تابستان 1995بندهای نامتقارن این لباس طوری طراحی شده‌اند که در یک سمت از روی شانه افتاده و به این لباس شیک، جلوه‌ای کژوآل داده است.· کیف بیرکین هیمالیا هرمس ساخته شده از پوست کروکودیلاین کیف رکورد فروش به قیمت 500 هزار دلار در سال 2019 را داشته است. طیف رنگی ایجاد شده روی پوست کروکودیل، کوه‌های هیمالیا را به یاد می‌آورد.· لباس طلایی طراحی جیانی ورساچهآنچه این لباس را برای کلکسیونرها خواستنی می‌کند پارچه‌ی فوق‌العاده‌ی آن است که از کریستال‌های ریز مستطیلی که با یک سیم ظریف به هم وصل شده‌اند درست شده است. فرم ساعت شنی لباس و پشت باز (امضای برند)، جذابیت آن را چندین برابر کرده است.· کرست لمه طلایی Mugler کالکشن پاییز و زمستان 1978این کرست سرتاسر پلیسه، یقه‌ی باز دارد و طراحی شده تا کمر را باریک و سینه‌ها را بالا نگه دارد.· لباس ساتن سیلک صورتی طراحی جان گالیانو برای کالکشن بهار و تابستان برند دیورطراحی این لباس به حدی ساده است که برندهای فست فشن به راحتی آن را کپی می‌کنند اما هیچ کس نبوغ جان گالیانو در برش پارچه را ندارد، برش چنین پارچه‌های لختی مثل کار با مایعات است.· لباس عروس تور دیور 1987این لباس، مظهر سبک زنانه‌ی خانه دیور است و برای سالگرد 50 سالگی برند سفارش داده شده بود. از آنجا که برند دیور تعداد بسیار معدودی لباس عروس طراحی کرده است، داشتن یکی از آنها برای کلکسیونرها افتخار بزرگی است.· کرست La Cocotte ویوین‌وست‌وود کالکشن پاییز و زمستان 1995ویوین‌وست‌وود اولین طراحی بود که استفاده از کرست را در قرن بیستم دوباره رواج داد.· کیف بیرکین 25 چرمی صورتی رنگ هرمسرنگ، یکی از مهمترین و هیجان‌انگیزترین جزئیات کیف بیرکین است. هرمس هر فصل تعدادی از این کیف را در چند رنگ متنوع تولید می‌کند اما بعضی رنگ‌ها مثل همین صورتی به حدی محدود تولید می‌شوند که کمیاب و نادرند.لباس عصر سیلک قرمز الکساندر مک‌کویین کالکشن پاییز و زمستان 2008هر کالکشن مک‌کویین، روایتگر یک داستان بود. کالکشن پاییز و زمستان 2008 درباره‌ی دختری بود که درون درخت زندگی می‌کرد. دختر دلداده یک شاهزاده شده، از دل تاریکی بیرون آمده و ملکه می‌شود.· لباس صورتی جان گالیانو برای کالکشن بهار و تابستان 2004 دیورجان گالیانو این لباس راحت را با الهام از استایل خیابانی زنان طراحی کرده و روی آن لوگوی دیور به‌صورت پترن مورب چاپ شده. طرح های جان گالیانو بسیار مورد توجه کلکسیونرهای فشن است.به‌دست آوردن لباسی که فرد مشهوری آن را پوشیده یا طراح نابغه ای آن را طراحی کرده است برای خیلی ها یک رویاست. اما قاعدتاً کمد لباس شخصی بهترین مکان برای نگهداری از چنین آثار هنری ارزشمندی نیست. موزه‌های تخصصی فشن علاوه بر محافظت از این آثار، آن‌ها را برای علاقه‌مندان به نمایش می‌گذارند. موزه فشن متروپولیتن نیویورک با بیش از 33 هزار آیتم، یکی از بزرگترین و معروفترین‌هاست. ‌متخصصین امیدوار هستند کلکسیونرهای خصوصی فشن با اهدای آیتم‌های وینتج به موزه‌ها، قدم بزرگی در جهت گسترش فرهنگ و حفظ میراث ارزنده فشن بردارند. به نظر شما چه راهکاری جهت متقاعد کردن کلکسیونرها برای اهدای مجموعه‌شان به موزه‌ها وجود دارد؟ مرجان دانشیان مرجان دانشیان Mon, 25 Oct 2021 14:39:18 +0330