https://virgool.io/feed/@vavmusic صفحه وب سایت واوموزیک fa 2026-06-18 06:44:46 https://files.virgool.io/upload/users/410/avatar/RvYY6m.png?height=120&width=120 https://virgool.io/@vavmusic https://virgool.io/@vavmusic/%DA%86%DA%AF%D9%88%D9%86%D9%87-%D8%A8%D8%A7%DB%8C%D8%AF-%D8%A7%D8%B2-%D9%BE%DB%8C%D8%A7%D9%86%D9%88-%D9%86%DA%AF%D9%87%D8%AF%D8%A7%D8%B1%DB%8C-%DA%A9%D8%B1%D8%AF%D8%9F-vdd8kz3dv3rr در زیر به برخی از نکاتی که برای نگهداری پیانو باید انجام دهید اشاره گردیده است :محافظت در برابر سرما و گرماپیانو را باید از هر گونه وسیله حرارتی نظیر بخاری رادیاتور و ... دور نگاه داشت. خشکی پیش از حد هوا و حرارت زیاد به راحتی می تواند آسیبهای جدی به ساند بورد و بدنه ساز که از چوب هستند وارد کند. اگر نمی توانید از خشکی هوا اجتناب کنید حتما از یک دستگاه بخارساز خانگی برای جبران رطوبت محیط استفاده کنید.همچنین باید از نگهداری پیانو در هوای سرد اجتناب کرد. برای محافظت از ساز باید از قرار دادن ساز نزدیک مکان هایی که در معرض هوای سرد قرار دارند مانند درب و پنجره خودداری کرد. همچنین در فصل زمستان قبل از ترک خانه به مدت طولانی باید دمای محیط را درحد مناسبی ثابت نگه دارید.از قرار دادن پیانو درمعرض تابش مستقیم نور آفتاب باید شدیداً خود داری کرد. این کار به مرور رنگ ساز را از بین برده و در صورت خشک بودن هوا موجب ترک برداشتن چوب یا ساند بورد ساز می شود.به طور کل هر محیطی که انسان در آن احساس راحتی می کند برای پیانو نیز مناسب است.بهترین آموزشگاه موسیقیمحافظت در برابر رطوبتاز قرار دادن ساز در مکان هایی که رطوبت بالا دارند باید پرهیز کرد. رطوبت بالا موجب زنگ زدن سیم ها و تاب برداشتن و تغییر شکل ساند بورد و قطعات چوپی اکشن ساز می شود. در مناطق مرطوب می توان از کیسه های رطوبت گیر در درون پیانو استفاده کرد. به طور کل رطوبت نسبی ۴۵ تا ۶۰ درصد و دمای ۲۰ درجه بدونه تابش مستقیم نور خورشید بهترین شرایط برای نگهداری پیانو می باشد.کوک مداوم و منظمبرای تجربه صدایی خوب و مطبوع و همچنین حفظ سازتان در یک وضعیت ایده ال باید آن را به طور مداوم و طبق برنامه منظم کوک کنید.بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 3تمیز نگاه داشتن سازسازتان را برای حفظ زیبایی و جلوگیری از لک شدن، هر از چند گاه و به کمک پارچه نرم تمیز کنید. در مورد کلیدهای پیانو بهتر است از مواد پاک کننده مخصوص لوازم خانگی استفاده کنید. هنگام تمیز کردن کلید های پیانو توجه داشته باشید در صورتی که ماده پاک کننده به صورت اسپری باشد از پاشیدن مستقیم به سطح کلید ها خود اری کنید، زیرا کناره های کلیدهای پیانو معمولا فاقد روکش بوده و مایع اسپری می تواند بین کلیدهای پیانو چکیده و موجب خرابی آن ها شود. برای جلوگیری از این کار اسپری را به یک پارچه نرم پاشیده و به کمک آن کلید ها را تمیز کنید. بلافاصله پس از تمیز کردن کلیدها باید آن ها را با پارچه نرم دیگری خشک کنید. در زمانی که از ساز استفاده نمی کنید همیشه درپوش کلید ها را ببندید تا از ورود گرد و خاک و ضایعات دیگر جلوگیری شود.هرگز از مواد شوینده و حلال قوی برای تمیز کردن بدنه و کلید ها استفاده نکنید زیرا این مواد به راحتی می توانند روکش یا پولیش ساز را از بین ببرند. همچنین پارچه های زبر موجب ایجاد خراش های کوچک سطحی بر روی لایه پولیش ساز می شوند. بنابراین بهتر است از پارچه های نرم برای این کار استفاده کنید.بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 2 واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Fri, 04 Aug 2017 14:53:50 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/%D8%AA%D9%80%D9%85%DB%8C%D8%B2-%D9%88-%D8%B3%D9%80%D9%81%DB%8C%D8%AF-%D9%86%DA%AF%D9%80%D9%87-%D8%AF%D8%A7%D8%B4%D9%80%D8%AA%D9%86-%DA%A9%D9%80%D9%84%DB%8C%D8%AF%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D9%BE%DB%8C%D9%80%D8%A7%D9%86%D9%88-j7apjfcbzeiz تمیز کردن کلیدهامعمولا کلیدهای پیانو بعد از گذشت چند ماه از خرید بخاطر عرق و چربی پوست دست در هنگام نواختن پیانو و در نتیجه جذب بیشتر گرد و غبار کثیف و تیره می شوند . برای پیشگیری می توانید قبل از استفاده از پیانو دستهایتان را بشویید ، این کمک می کند که کلیدها مدت بیشتری تمیز بمانند.متاسفانه برخی افراد بدون اطلاع از آسیب هایی که به کلیدهای پیانو وارد می شود از مواد شوینده و براق کننده های غیر استاندارد مانند براق کننده های مبل و حتی داشبورد ماشین استفاده می کنند . این مواد حلال هایی را درون خود دارند که لایه های نازکی ر از روی کلیدها بر می دارد و استفاده مداوم از آنها به مرور باعث فرسایش و خوردگی آنها می شود و تغییر رنگ کلیدها بعد از چند نوبت استفاده کاملا مشهود می شود.همیشه از دستمال های بسیار نرم و لطیف مانند پارچه های پنبه ای استفاده کنید . می توانید از دستمال های مخصوص ال سی دی و دوربین های عکاسی نیز استفاده کنید . به یاد داشته باشید که به هیچ عنوان از دستمال توالت و دستمال هایی که در ساخت آنها از مواد کاغذی استفاده شده استفاده نکنید.پارچه را تا حدی مرطوب کنید که با کشیدن آن بر روی سطح کلیدها اثری از رطوبت باقی نماند . به یاد داشته باشید که استفاده از آب زیاد می تواند باعث نفوذ آن در بین کلید ها شود و از آنجایی که تنها سطح رویی کلیدها دارای روکش ضد آب است این رطوبت به مرور زمان باعث خرابی و ورم کردن کلیدها می شود.بهترین آموزشگاه موسیقیبهترین حالت تمیز کردن یک اکتاو و خشک کردن آن و سپس تمیز کردن اکتاو بعدی است.به هیچ وجه از پارچه های رنگی که ممکن است با کشیده شدن روی سطح کلید ها از خود رنگ پس دهند استفاده نکنید.در برخی موارد، پاک کردن رنگ پارچه از روی کلید ها غیر ممکن است...پیشنهاد می شود از دو پارچه مختلف برای کلید های سیاه و سفید استفاده کنید یا اینکه ابتدا کلیدهای سفید که کثیفی را بیشتر از خود نشان می دهند تمیز کنید و سپس کلیدهای سیاه را پاک کنید.در فصول سرد سال که آنفولانزا و سرماخوردگی بسیار شایع است برای پیشگیری از انتقال بیماری ، بخصوص در آموزشگاه ها و همچنین در صورتی که اشخاص دیگری هم از پیانو شما استفاده می کنند از مواد ضد عفونی کننده استفاده کنید . بهترین این مواد شستشو دهنده های وسایل نوزاد می باشد که در فروشگاه های لوازم نوزاد و کودک به سادگی قابل تهیه هستند.دقت کنید که هرگز از مواد ضد عفونی بصورت اسپری استفاده نکنید و تنها با مرطوب کردن یک دستمال تمیز و کشیدن آن به نحوی که در بالا توضیح داده شد کلیدها را ضدعفونی کنید.برای ضد عفونی می توانید از سه قسمت آب و یک قسمت سرکه سفید استفاده کنید.بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 3پولیش کردن پیانودر تمیز کردن پیانو باید حتما از پارچه های بسیار لطیف مانند پارچه های پشمی نرم استفاده کرد و به هیچ عنوان لکه های چربی یا گرد و غبار را با دستمال های کاغذی و نایلونی نباید از روی پیانو پاک کرد زیرا موجب خش افتادن بر روی پولیش پیانو می شود پارچه را فقط کمی مرطوب کنید و در هنگام کشیدن بر روی پیانو دقت کنید که ناخن شما با پیانو برخورد نکند. پارچه مرطوب را به آرامی روی سطح پیانو بکشید و بلافاصله با دستمال خشک و لطیف آن را خشک کنید تا مانع از لک افتادن روی محل تمیزکاری شود در هنگام پاک کردن پیانو انگشتر ، ساعت و یا هرچیزی که ممکن است باعث مخدوش شدن پیانو شود از دست خارج کنید از مواد شوینده و پاک کننده استفاده نکنید و سعی کنید تا حد ممکن فقط با همان پارچه مرطوب گرد و غبار روی پیانو را تمیز کنید از گذاشتن وسایل روی پیانو جدا پرهیز کنید ، زیرا با کوچکترین جابجایی وسایل، رنگ پیانو مخدوش شده و تنها با پالیش کردن برطرف می شود . اگر گذاشتن برخی وسایل روی پیانو الزامیست حتما زیر آن پارچه ای نرم بیندازید هیچگاه خودتان اقدام به پالیش کردن پیانو نکنید و این کار را از خدمات دهنده مجاز پیانو بخواهید زیرا پالیش کردن غیر حرفه ای ممکن است به رنگ پیانو آسیب بزند تمیز کردن قطعات داخلی پیانو نیز باید توسط فرد حرفه ای انجام شود یک دستگاه پالایش کننده هوا در محل قرار گرفتن پیانو به خوبی گرد و غبار را جذب می کند و استفاده از آن توصیه می شود.بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 2 واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Fri, 04 Aug 2017 14:51:52 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/%D8%A8%D8%B1%D8%B1%D8%B3%DB%8C-%D8%A8%D8%B1%D9%86%D8%AF-%D9%87%D8%A7%DB%8C-%D9%BE%DB%8C%D8%A7%D9%86%D9%88%DB%8C-%D9%85%D9%88%D8%AC%D9%88%D8%AF-%D8%AF%D8%B1-%D8%A8%D8%A7%D8%B2%D8%A7%D8%B1-%D8%A7%DB%8C%D8%B1%D8%A7%D9%86-uzfg5xuaxndb 1- fazioli : این پیانو معروفترین پیانو دنیا میباشد و به کشور ایتالیا تعلق دارد تولیدات این شرکت صرفا" پیانوهای گرند میباشد و برخی از پیانو های گرند این شرکت دارای 4 پدال میباشد کیفیت این پیانو مانند قیمت آن بسیار زیاد است.2- Yamaha: این برند متعلق به کشور ژاپن است ولی اکثر مدلهای آن در کشور اندونزی ساخته می شود . متأسفانه در پیانوهای ساخت اندونزی این برند از قطعات پلاستیکی در اکشن استفاده شده است که تأثیر بدی در صدای ساز وارد و همچنین در دراز مدت باعث آسیب رساندن به چکشهای پیانو میشود ولی پیانوهای ساخت ژاپن این برند از کیفیت قابل قبولی برخوردار هستند .3- SCHONBRUNN: پیانو شونبرون این برند متعلق به کشور آلمان است و در شهر Eisenberg ازسال 1877مشغول به فعالیت میباشد . از لحاظ طراحی ، Touch پیانو و یکدستی صدا در اکتاوهای مختلف استاندارد میباشد بخصوص از پیانوهای گرند این برند صدایی فوق العاده خوب بگوش می رسد و نگهداری کوک این پیانوها بسیار زیاد میباشد.قیمت این پیانوها نسبت به کیفیتشان بسیار مناسب استبهترین آموزشگاه موسیقی4- Kawai: این برند متعلق به کشور ژاپن میباشد ، بیشتر مدلهای این برند در چین ساخته میشود. این برند هم مانند یاماها از قطعات پلاستیکی در اکشن استفاده میکند ولی بدلیل قیمت ارزان آن دربرخی از کشورها جزء پیانوهای پرفروش بشمار میرود .5- Waldstein: این پیانو درایران ساخته میشود یعنی اکشن و قطعات از چین وارد شده و درایران بدنه میشود که بدلیل عدم کنترل کیفی کارخانه نگهداری کوک این پیانو بسیار ضعیف است و از لحاظ Toch و صدا دهی فاقد استانداردهای لازم میباشد6- Mendelssohn:پیانو مندلسون این برند متعلق به کشور آلمان میباشد و دارای دو کارخانه یکی در Boizenburg آلمان و دیگری در Shanghai میباشد نگهداری کوک این پیانو بسیار خوب میباشد همچنین از قطعات بسیار مرغوب دراین پیانوها استفاده میشود .بعنوان مثال Sound board,RIbs این پیانو متعلق به کارخانه STRUNZ آلمان ، چکشها FFW آلمان ،Pinblock متعلق به Dehonit آلمان ، سیم متعلق به کارخانه ROSLAU آلمان و کیبوردهای این پیانو به کارخانه HAINSWORTH انگلستان تعلق دارد .قیمت این پیانو به نسبت قطعات بکار رفته در آن بسیار مناسب است همچنین طراحی درب بالای این پیانو که به سبک پیانوهای گرند است بسیار زیباست.7-  Schulze Pollmann: شولز پلمن ، این برند ایتالیایی جزء معروفترین پیانوهای دنیا میباشد،پیانوهای این برند کاملا"دست ساز بوده و از آن در سال فقط 300 عدد پیانوی دیواری و 50 عدد پیانوی گرند تولید میشود . صدای این پیانو کاملا" مسحور کننده میباشد و ظاهر آن بقدری زیباست که زیباترین پیانوی جهان شناخته میشود. کارخانه فراری به کارخانه شولز پلمن سفارش تولید پیانویی با رنگ قرمز فراری داده است که این پیانو ساخته شده و در تمام نمایندگی های فراری در سراسر جهان وجود دارد این برند در رنکینگ های معتبر پیانو در گرید A قرار دارد مانند thepianoreview.com8- Pearl River:این برند متعلق به کشور چین است این نام یک رودخانه در شهر گوانجو چین می باشد به معنای رودخانه مروارید.تولیدات این شرکت بسیار ارزان قیمت میبشد ولی ازآنجا که پیانو دستگاهی پیچیده میباشد و از هزاران قطعه تشکیل شده است برندهای ذاتا" چینی مورد اطمینان نمی باشند.اکثرSound boardهای این پیانو لمینیت میباشد .بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 39-ّ Schumann : با توجه به اسم آلمانی آن این برند کاملا" چینی میباشد و صدای آن کاملا" تیز و متال میباشد و از کیفیت قابل قبولی برخوردار نیست . وارد کننده این پیانو شرکت مهرآهنگ زرتشت میباشد.10- Weber: این برند متعلق به کشور کره میباشد که اکثر مدلهای آن درچین تولید میشوند این پیانوها کیفیت صدای خوبی ندارند وسیستم درب هیدرولیک آنها بدلیل لولایی بودن زود خراب میشود Sound board این پیانوها لمینیت میباشد و در مقایسه با برندهای دیگرشانس بسیار کمتری را برای فروش دارند.نمایندگی این برند فروشگاه اصفهانی در خیابان لارستان میباشد.11- Gorge Steck: متعلق به کارخانه Sejung میباشد و در چین ساخته میشود ولی مانند فالکون به شکل اجزاء و قطعات وارد نمی شود. نمایندگی این برند در خیابان لارستان میباشد.12- Sandner: این پیانودر کشورچین تولید میشود و Sound board آن لمینیت میباشد و سیستم درب هیدرولیک آنها زود خراب میشود. نمایندگی این برند در خیابان بهار برج بهار میباشد.13- Oto Meister: این پیانو از دسته پیانوهای ذاتا" چینی می باشد. گوشی های کوک این پیانو بدلیل ارزان بودن بسیار نازک هستند. این پیانوفاقد صدای خوب میباشد و کیفیت آن در مقایسه با Sandner و پرل ریور پایین تر است. این پیانو اخیرا" در خیابان لارستان بفروش میرسد.14- Toyo: این پیانو 100% در چین ساخته می شود و قطعات آن نیز به هیچ برند معتبری تعلق ندارد.نمایندگی این برند بازرگانی واقف در خیابان لارستان میباشد.15- Samick: این پیانو متعلق به کشور کره می باشد ولی بیشتر مدلهای آن در چین ساخته می شود . کیفیت این پیانو در سالهای اخیر بسیار پایین آمده است و از قیمت بالایی نسبت به کیفیت آن برخوردار است .نمایندگی این پیانو در خیابان شریعتی زیر پل صدر میباشد.بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 2 واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Fri, 04 Aug 2017 14:50:48 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/%D8%AF%D8%AE%D8%AA%D8%B1-%D9%86%D8%A7%D8%B5%D8%B1%D8%A7%D9%84%D8%AF%DB%8C%D9%86-%D8%B4%D8%A7%D9%87-%D8%A7%D9%88%D9%84%DB%8C%D9%86-%D8%B2%D9%86-%D9%86%D9%88%D8%A7%D8%B2%D9%86%D8%AF%D9%87-%D9%BE%DB%8C%D8%A7%D9%86%D9%88-%D8%AF%D8%B1-%D8%A7%DB%8C%D8%B1%D8%A7%D9%86-sg98xqrahbaj عصمت‌الدوله دختر سبیلوی ناصرالدین شاه، نخستین زن ایرانی بود که نواختن پیانو را آموخت. عصمت‌الدوله (۱۲۳۴، تهران-۱۲۸۵، تجریش) دختر ناصرالدین‌شاه که مادرش تاج‌الدوله دومین زن عقدی ناصرالدین‌شاه و دختر سیف‌الله میرزا پسر فتحعلی‌شاه بود، در سن دوازده سالگی به ازدواج دوست محمدخان معیرالممالک درآمد. عصمت‌الدوله از معیرالممالک صاحب چهار فرزند شد:عصمت‌الملوک معیری، همسر میرزا حسن مستوفی‌الممالکدوستعلی‌خان معیرالممالکفخرالتاج معیریدوست محمدخان اعتصام‌الدولهناصرالدین شاه پدر عصمت‌الدوله در یکی از خاطرات خود درباره او می‌نویسد: «وعده داشتیم خانه ظل‌السلطان از صبح رفتیم ... من و ظل‌السلطان و نایب‌السلطنه رفتیم اندرون از همان راه گلخانه ... عصمت‌الدوله سبیل داشت به قدر سبیل نایب‌السلطنه».بهترین آموزشگاه موسیقیپی نوشت: "اینجوری نگاهش نکنین… دخترمون از هر انگشتش هزار هنر می ریزه… " واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Fri, 04 Aug 2017 14:48:43 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/%D8%A7%DB%8C%D8%B1%D8%A7%D9%86-%D8%AF%D9%88%D9%85%DB%8C%D9%86-%DA%A9%D8%B4%D9%88%D8%B1-%D9%88%D8%A7%D8%B1%D8%AF-%DA%A9%D9%86%D9%86%D8%AF%D9%87-%D9%BE%DB%8C%D8%A7%D9%86%D9%88-%D8%AC%D9%87%D8%A7%D9%86-iwnbgn7p9voc ایران پس از چین بزرگترین بازار واردات پیانو را دارد،‌خبری که آن را پیروز ارجمند، آهنگساز و مدیر کل موسیقی سال های اخیر وزارت ارشاد به نقل از مدیران کمپانی معروف یاماها اعلام کرد.این روزها هر خانواده ای که به قول معروف دستش به دهانش برسد، انگار یکی از واجبات زندگی اش داشتن پیانو و فرستادن فرزندش به کلاس موسیقی و آموختن نوازندگی این ساز به نسبت گران قیمت است، احتمالا اگر شما هم سن و سال تان مانند من اجازه بدهد یادتان می آید که در دهه ۶۰ و ۷۰ چنین رویکردی به گیتار وجود داشت و اغلب فرزندان خانواده هایی که از سطح رفاهی متوسط رو به بالایی برخوردار بودند یک گیتار در خانه شان به در و دیوار آویزان بود.امروزه چرا پیانو، سازی که قیمت شکل دیجیتال آن دست کم از پنج، شش میلیون تومان شروع می شود و گاه به ده، بیست میلیون تومان می رسد چنین رواجی میان خانواده های ایرانی پیدا کرده و کشور ما را برای کمپانی یاماها به دومین بازار مهم واردات پس از چین تبدیل کرده است. لاکچری زندگی کردن، ارتقا سطح رفاه خانواده ها، کامل بودن ساز پیانو، نقش واسطه گری آموزشگاه ها و همچنین ترویج از سوی رسانه ها از جمله مواردی است که ما در گفت و گو با پیروز ارجمند، آهنگساز خوب کشورمان که تا همین چندی پیش مسوولیت مدیریت موسیقی وزارت ارشاد را بر عهده داشت به آن پرداخته ایم.بهترین آموزشگاه موسیقی۱ـ لاکچری زندگی کردنپیروز ارجمند گرایش زیاد این روزهای مردم و خانواده ها به ساز پیانو را در چند مورد طبقه بندی می کند، او گفت: امروزه داشتن و نواختن پیانو نوعی وجه تمایز و برتری طبقه اجتماعی محسوب می شود، آنها که پیانو دارند در خانه شان نوعی برتری برای خودشان در مقایسه با آشنایانشان قائل می شوند و به اصطلاح عامیانه یک پُز اجتماعی در درونش نهفته است، به عبارتی متاسفانه امروزه طوری شده است که هیچ خانواده ای برای دف زدن و سه تار نواختن فرزندش به او افتخار نمی کند ولی در محافل خانوادگی و مهمانی ها داشتن پیانو گوشه سالن و نواختن آن از سوی فرزند خانواده بالاخره نوعی افتخار است!۲ـ ارتقا نسبی سطح رفاهدومین نکته که مورد اشاره ارجمند قرار می گیرد این است که در سال های اخیر سطح رفاه مردم بهتر و این با افزایش قدرت خرید هم همراه شده است و از طرفی با ورود پیانوهای دیجیتال و به نسبت ارزانتر این ساز در خانه ها بیشتر مورد استقبال مردم قرار گرفته است.۳ـ آرزوهای بلند مدت خانواده هاآهنگساز فیلم «سفر به چزابه» همچنین گفت برخی واقعا فرزندشان را فقط برای سرگرمی و به قول معروف پُز دادن به کلاس موسیقی و فراگیری نواختن پیانو نمی فرستند بلکه نگاه بلند مدت تر و آرزوهای زیادی برای او دارند از جمله این که در آینده یک آهنگساز موفق شود و وقتی به آموزشگاه ها می روند و آن را با کارشناسان در میان می گذارند، مدرسان و معلمان هم توصیه می کنند که برای تحقق این آینده بهترین ساز پیانو است.بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 3۴ـ نقش رسانه هابه گفته ارجمند، رسانه ها با برجسته کردن چهره ها ، نوازندگان و آلبوم های موسیقی پیانو در این زمینه نقش داشته اند، مدیر کل سابق موسیقی وزارت ارشاد و حوزه هنری سازمان تبلیغات اسلامی در این رابطه توضیح داد: در دوره ای افرادی مانند یانی یا کیتارو در ایران خیلی مورد توجه رسانه ها قرار گرفتند همین اواخر کنسرت کیتارو در ایران را شاهد بودیم یا خبرهای حضور یانی در جزیره کیش بازخورد بسیاری داشت همین طور چهره هایی مانند فریبرز لاچینی، جواد معروفی، آندرا آرزومانیان هم در داخل آثاری کلاسیک و سبک با پیانو تولید کردند که به دلیل عامه پسند بودن بسیار مورد استقبال مردم قرار گرفت.۵ـ بیزینس و واسطه گری آموزشگاه هادلیل دیگری که این آهنگساز به آن اشاره کرد رویکرد تجاری و اقتصادی ساز پیانو است که گردش مالی بسیاری دارد، او گفت: سال گذشته شرکت یاماها اعلام کرد ایران نخستین وارد کننده پیانو پس از چین در جهان بوده است، که نشان دهنده بازاری جدی و بیزینسی مهم است، وقتی خانواده ها وارد آموزشگاه می شوند به دلیل قیمت بالای این ساز و هزینه کارشناسی و گاه واسطه گری شان خانواده ها را به خرید این ساز و آموختن آن ترغیب و تشویق می کنند.بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 2 واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Fri, 04 Aug 2017 14:47:56 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/%D8%AC%D9%84%D9%88%DA%AF%DB%8C%D8%B1%DB%8C-%D8%A7%D8%B2-%D8%A7%D8%AC%D8%B1%D8%A7%DB%8C-%C2%AB%D8%AD%D8%A7%D9%85%D8%AF-%D8%B2%D9%85%D8%A7%D9%86%DB%8C%C2%BB-%D8%AF%D8%B1-%D8%AC%D8%B4%D9%86-%D8%A7%D9%85%D8%A7%D9%85-%D8%B1%D8%B6%D8%A7-%D8%B9-gngrsjmdqjcy از اجرای «حامد زمانی» در جشن امام رضا (ع) در شهر مشهد، جلوگیری شد.به گزارش صفحه اخبار موسیقی واوموزیک روابط عمومی این برنامه اعلام کرد: «یک روز پس از گردهمایی و صدور بیانیه‌ای توسط اهالی موسیقی در اعتراض به لغو کنسرت‌ها و انتشار نامه‌ای خطاب به رئیس‌جمهور، شامگاه روز گذشته (۱۲ مردادماه) از اجرای حامد زمانی در جشن امام رضا (ع) در مشهد ممانعت به عمل آمد.»در این‌باره حامد زمانی نیز گفت: «این اتفاق با وجود همه هماهنگی‌ها و تلاش شبانه‌روزی تیم ما برای اجرای این برنامه درخور شأن مردم مشهد و امام رضا (ع) اتفاق افتاده است.»وی تاکید کرد: «پس از این تصمیم و ابلاغ آن به ما، بدون عذرخواهی و هیچ توضیحی، راهی تهران شدیم و متاسفانه این رویه در چنین روزی بسیار ناراحت‌کننده بود.»زمانی درباره دلایل لغو این برنامه، گفت: «ابتدا به‌دلیل محددودیت حضور ساز روی صحنه، طبق قرار اولیه قرار بود با سه کیبورد و لپ‌تاپ روی صحنه برویم. ساعاتی پیش از اجرا از ما خواسته شد فقط با یک کیبورد روی صحنه برویم؛ اما با توجه به تمرین‌ها و تنظیم آثار، شرایط جوری بود که اجرا برای ما با یک کیبورد غیرممکن بود. حتی اعضای گروه من به احترام نام امام رضا (ع) حاضر بودند، در اتاقک‌هایی که کسی دید نداشت، ساز بزنند تا اجرا برگزار شود، ولی متاسفانه موافقت نشد و همان‌جا بود که من احساس کردم، شیطنت‌هایی برای اجرا نشدن این برنامه وجود دارد.»زمانی تصریح کرد: «من هیچ لغو کنسرتی را تایید نمی‌کنم، مخصوصا موسیقی‌هایی با فرم و محتوای فاخر. ما برای حفظ شأن و حرمت مکانی و زمانی برنامه، یک هفته تمرین کردیم تا بتوانیم با تجهیزات دیجیتال و چند کیبورد، بدون سازهای دیگر گروه‌مان اجرا داشته باشیم، ولی این رفتارها فقط نام مشهد را در کشور خراب می‌کند و بهانه به‌دست معاندان ضد انقلاب خارج از کشور می‌دهد.»یک روز پیش از این اتفاق، گردهمایی اهالی موسیقی در خانه موسیقی در اعتراض به لغو کنسرت‌ها برگزار شد و بیانیه این مراسم که در قالب نامه‌ای به رئیس‌جمهور تهیه و تدوین شده بود، در اختیار رسانه‌ها قرار گرفت. در بخشی از این نامه خطاب به حسن روحانی گفته شده بود: «در آستانه تشکیل دولت دوازدهم ما هنرمندان موسیقی تقاضا داریم برای تصدی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی فردی آگاه، شجاع و مدافع حقوق هنرمندان را که دلسوز فرهنگ و هنر ملی ایران باشد انتخاب کنید تا به تبع آن، مدیران کل ارشاد در شهرها و استان‌های کشور به سادگی و به سرعت تسلیم گروه‌های فشار و مخالفان فرهنگ و هنر نشوند. دولت باید پشتوانه محکمی برای مجوزهای صادره خود باشد و پس از صدور مجوز برای کنسرت‌ها و یا هر برنامه دیگری تا پایان، پای کار بوده و از کیان و حرمت مجوزهای صادر شده دفاع کند.» واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Fri, 04 Aug 2017 13:09:05 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/%D9%85%D8%B9%D8%B1%D9%81%DB%8C-%D8%A7%D9%86%D9%88%D8%A7%D8%B9-%D9%BE%DB%8C%D8%A7%D9%86%D9%88-dfnkawop3vvd با توجه به پیشرفت تکنولوژی شرکت های پیانو سازی نیز اقدام به ساخت انواع و اقسام پیانو با شکل و اندازه و صدادهی های گوناگون کرده اند. از پیانو های بزرگ کلاسیک که از فدیم مورد توجه دوستداران موسیقی بوده تا پیانوهای دیجیتالی که امروزه مجبوبیت بسیاری پیدا کرده است. در این مقاله به معرفی انواع پیانو و بررسی آن ها به صورت اجمالی پرداخته ایم تا بتوانیم کمکی به کسانی که قصد خزید پیانو دارند کرده باشیم.معرفی انواع پیانوپیانو دیواری (Vertical Upright)پیانوهای دیواری در ارتفاع های مختلف، با بدنه اغلب با چوب تمام شده متفاوت و انواع مدل ساخت بدنه وجود دارند که بدون شک می توانند سلیقه شما را راضی کنند. در اولین قدم مهمترین پارامتر برای اینکه متوجه شوید پیانو عمودی چقدر حالت مبتدی دارد و چقدر حالت حرفه ای ارتفاع پیانو دیورای است. ارتفاع یک پیانو دیواری از کف زمین تا بالای آن اندازه گیری می شود (چه پیانو چرخ داشته باشد چه نداشته باشد).دلیل این امر بیشتر به این خاطر است که عرض و تقریبآ عمق پیانو ها با کمی تفاوت یکسان است و این ارتفاع ساز است که در حجم بدنه پیانو تاثیر بیشتر را می گذارد، هرچه ارتفاع بیشتر باشد پیانو حجم صوتی بیشتری دارد. حجم صوتی ارتباطی به رنگ یا شفاف و مات بودن صدا ندارد و صرفآ صوت حاصله از این پیانو قوی تر خواهد بود. چرا که پیانو بلند علاوه بر آنکه سیم های طولانی تری هم دارد، صفحه صدای (Sound Board) بزرگتری دارد که باعث تولید صدای قوی تر می گردد.پیانو کنسولپیانوهای اسپینت (Spinet) معمولآ کوتاه ترین نوع پیانوهای دیواری و از ارزانترین نوع آنها هستند. ارتفاع این پیانوها از حدود ۹۰ سانتیمتر شروع می شود و تا حداکثر ۱۰۰ سانتیمتر ادامه دارد. جعبه صدای آنها کوچک و سیستم انقال نیرو (Action) آنها ساده ترین شکل خود را دارد به همین علت، اغلب قیمت مناسبی دارند و برای مبتدی هایی که معلوم نیست در آینده نوازندگی را ادامه دهند بسیار مناسب است. فاصله سطح کی برد تا بلندترین قسمت این پیانوها بسیار کم بوده و حداکثر حدود ۲۰ سانتیمتر است.رنج بعدی پیانو های کنسول (Console) است که از ارتفاع حدود ۱۰۰ سانتیمتر شروع می شود و تا حدود ۱۱۰ سانتیمتر ادامه پیدا می کند. ساختمان سازه آنها بگونه ای است که بدنه ای بسیار محکم و بادوام دارند و معمولآ در آموزشگاه ها یا مدارس موسیقی و نیز استودیوها برای تمرین نه معمولآ ضبط از آنها استفاده می شود. انواع آمریکایی این پیانوها که در بازار ایران کم هستند زیبایی خاصی دارند و روی بدنه خارجی آنها زیاد کار شده است.اگر قصد دارید از ابتدا پیانویی بخرید که به احتمال زیاد دیگر آنرا عوض نکنید، حتمآ از نوع کنسول انتخاب کنید، چراکه قیمت و دوام خیلی خوبی دارند. بدنه این پیانوها بخصوص در قسمت کی برد، محل قرار دادن نت موسیقی (Music Rest) و نیز دیواره های اطراف کی برد به گونه ای ساخته شده است که شباهت زیادی به پیانو های بزرگ (رویال) دارد. به تفاوت سطح بالایی پیانو از کی برد در پیانوهای اسپینت و کنسول دقت کنید.بهترین آموزشگاه موسیقیپیانو دیواری حرفه ایاز ارتفاع ۱۱۰ سانتیمتر به بالا معمولآ پیانوهای حرفه ای شروع می شود، ارتفاع این پیانو ها ممکن است در بهترین حالت به ۱۳۳ سانتیمتر هم برسد. البته ناگفته نماند که برخی از مدل های بسیار قدیمی پیانوهای دیواری تا ارتفاع ۱۵۰ سانتیمتر هم ساخته شده اند، اما امروزه حداکثر در ارتفاع ۱۳۳ و اغلب ۱۳۰ سانتیمتر ساخته می شوند. فراموش نکنید که طول سیم ها، کیفیت سیستم انتقال نیرو (Action) سایزهای بالای این پیانوها از بسیاری پیانوهای بزرگ (رویال) که در ابعاد کوچک ساخته می شود بهتر است.همانند پیانوهای دیورای پیانوهای بزرگ (رویال) در اندازه های مختلف ساخته می شوند که تفاوت اصلی آنها با یکدیگر در طول پیانو است. طول یک پیانو بزرگ (رویال) از قسمت جلوی کیبورد تا انتهای پشتی آن اندازه گیری می شود. امروزه با توجه به ساخت صنعتی این پیانوها قیمت آنها نیز کاهش چشمگیر پیدا کرده بگونه ای که می توان با بودجه نه خیلی زیاد اندازهای کوچک آنرا تهیه کرد.کوچکترین سایز این پیانوها Baby (بچه) نامیده می شود. طول این پیانوها از حدود ۱۴۵ سانتیمتر شروع می شود و تا حداکثر ۱۶۰ سانتیمتر ادامه دارد. پیانوهای Baby طرفداران بسیاری دارد چرا که ابعاد آنها بگونه ای است که در بسیاری از خانه ها می توان برای نگهداری آن محلی را اختصاص داد. تجربه نشان داده است که اغلب پیانوهای Baby بهتر از پیانوهای خوب دیواری نیستند پس اگر الزام خاصی ندارید، خرید یک پیانو خوب دیواری بر یک پیانو Baby ارجحیت دارد.سایز بعدی پیانوهای متوسط یا Medium Grand هستند. طول آنها از حدود ۱۶۰ سانتیمتر شروع می شود و تا حدود ۲۱۵ سانتیمتر ادامه دارد. Professional Grand سازی در حدود ۱۹۰ سانتیمتر در این رنج است که معمولآ نوازندگان حرفه در منزل از آن استفاده می کنند. از حدود ۲۰۰ ۲۱۵ سانتیمتر پیانوهای بزرگ را با نام Artist می شناسند که هنرمندان در اجراها از آنها استفاده می کنند.طول سیم بلند، صفحه صدای وسیع و جعبه بزرگ از جمله ویژگی های این پیانوها است که به آن توانایی تولید حجم صدای بالا می دهد. با توجه به ابعاد این رنج از پیانوهای بزرگ (رویال) از آنها معمولآ بعنوان پیانوهای خاص در مدارس موسیقی، استودیوهای ضبط، سالن های کوچک و متوسط کنسرت و … استفاده می شود.بزرگترین سایز پیانوهای بزرگ (رویال) ممکن است تا ۲۷۵ سانتیمتر هم طول داشته باشند که معمولآ جز در اجراهای بسیار جدی موسیقی و سالن های کنسرت بزرگ و تالارهای اجرای موسیقی کاربردی ندارند. برخی از این سازها در قسمت باس تعداد کلید های بیشتری هم دارند و ممکن است بجای ۸۸ تا ۹۶ کلاویه داشته باشند. پیانوها در این رنج با نامهای Half Concert یا Full Concert با توجه به طول آنها نیز نامیده شوند.مقایسه بین پیانو دیواری و بزرگ (رویال)سئوالی که همواره برای نوازندگان مبتدی و خریداران پیانو مطرح است اینکه کدام یک از این نوع ساز بهتر است و یا تفاوت عمده آنها در چیست؟اگر تفاوت قیمت و شکل ظاهری این دو ساز را کنار بگذاریم تفاوت اصلی این دو ساز که بسیار قابل هم توجه است، تنها در سیستم انتقال نیرو (Action) از کلاویه ها به چکشها و البته سیستم های خفه کن هر سیم (Damper) است. این اختلاف طبیعتآ به این دلیل است که سیم های پیانو دیواری عمودی و سیم های پیانو بزرگ (رویال) افقی است. نمود بارز این تفاوت تفاوت حسی است که هنگام نوازندگی با این دو ساز آنرا احساس می کنیم.در پیانوهای بزرگ (رویال) سیم ها افقی هستند و چکشها بصورت افقی از پایین به بالا ضربه می زنند برای همین هنگام زدن ضربه به کلاویه، نیروی انتقالی به چکش در جهت خلاف جاذبه زمین است و این باعث می شود کلاویه های پیانو بزرگ (رویال) هنگام زدن ضربه سنگین تر باشد. برعکس هنگام برگشت چکش، جاذبه به برگشت آن کمک می کند و چکش سریعتر برمی گردد و لذا نوازنده می تواند با سرعت بالاتری یک کلاویه را درجا نواخته و نت هایی با تمپوی بالا روی یک کلاویه اجرا کند. به همین دلیل معمولآ سرعت پاسخگویی یک کلاویه در پیانوهای بزرگ (رویال) بهتر از پیانوهای دیواری است.اما در پیانوهای دیواری سیم ها و چکشها عمودی هستند و جاذبه تقریبآ تاثیر یکسانی به چکش چه در هنگام ضربه زدن و چه در هنگام بازگشت، وارد می کند. به همین خاطر سرعت اجرا در پیانوهای عمودی عمومآ از پیانو با کیفیت مشابه افقی پایین تر است.دقت کنید که فاکتور توان اجرای سریع تنها برای نوازندگی قطعات بسیار پیچیده با تمپوهای بسیار بالا مورد نیاز است و یک پیانوهای خوب دیواری می تواند در سرعت های معمولی و حتی بالا بازده خوب و قابل قبولی را از خود نشان دهد.یک راهنمایی مهم آنکه اگر بودجه محدودی دارید هرگز اقدام به خرید پیانو بزرگ (رویال) نامرغوب و با ابعاد کوچک نکنید، در عوض یک پیانو دیواری مرتفع با سیم های بلند و کیفیت خوب تهیه کنید.بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه ۳پیانو دیجیتالپیانوهای دیجیتال امروزی چه از لحاظ صدا و چه از لحاظ کیفیت لمس و پاسخ کلاویه ها به اندازه های یک پیانو آکوستیک بسیار نزدیک شده اند. بگونه ای که امروزه در بسیاری از استودیوهای ضبط به دلیل سهولت صدا گیری از پیانو دیجیتال، معمولآ از آنها برای ضبط موسیقی استفاده می شود.شما با هزینه ای که برای خیرد یک پیانو زیرمتوسط آکوستیک می پردازید می توانید یک پیانو خوب دیجیتال خریداری کنید. بعنوان مثال شما هرگز نخواهید توانست با حدود دو میلیون تومان یک پیانو آکوستیک قابل قبول خریداری کنید، اما با همین مبلغ می توانید یکی از بهترین پیانو های دیجیتال موجود را خریداری کرده از نواختن آن لذت ببرید.جای هیچگونه نگرانی هم نیست، چنانچه پیانو دیجیتال را از فروشگاه های معتبر و احیانآ نمایندگی آن که اخیرآ در تهران بسیاری از مارک ها نمایندگی دارند تهیه کنید، هیچ گونه خطری سرمایه گذاری شما را تهدید نمی کند. تکنولوژی ساخت این دستگاه ها آنقدر پیشرفته کرده است که بندرت مشکل خاصی برای آنها بوجود می آید.مزایای عمومی استفاده از پیانوهای دیجیتالشاید مهمترین نکته آن باشد که شما می توانید صدای این ساز را کم کرده و یا حتی به هنگام شب با یک هدفون به تمرین نوازندگی خود بپردازید، بدون آنکه موجب آزار افراد خانواده یا همسایگان شوید.از دیگر مزایای این سازها آن است که انواع مرغوب آنها معمولآ دارای نمونه صدای (Sample / Font) بهترین پیانوهای موجود دنیا هستند. بنابراین شما می توانید با خرید یک ساز دیجیتال از صدای بهترین پیانوها استفاده کنید. این نکته بسیار مهم است چرا که سبک های خاص موسیقی معمولآ گونه های متفاوت رنگ صدا را می طلبد ممکن است شما در جایی نیاز به یک صدای گرم و مهربان داشته باشید و در سبک موسیقی دیگر صدایی تیز و شفاف.این پیانوها معمولآ دارای بانک صوتی گسترده تری هستند و معمولآ علاوه بر انواع پیانوهای آکوستیک، صدای انواع پیانوهای الکتریک قدیمی از انواع دهه ۶۰ گرفته تا صدای زیبای پیانو های Rhodes را نیز شامل می شوند. بنابراین شک نداشته باشید که با تهیه یکی از این پیانوها بیشترین استفاده را از ساز خود خواهید برد.اغلب پیانوهای دیجیتال دارای یک ریتم باکس ساده نیز هستند که معمولآ شامل انواع ریتم های ۳ و ۴ ضربی هستند. مزیت وجود این ریتم باکس آن است که شما می توانید به سهولت همانند یک مترونوم از آنها استفاده کنید و قطعه تمرینی خود را دقیقتر اجرا کنید.پیانوهای دیجیتال در انواع مبله و Stage ساخته می شوند. نوع مبله آن دقیقآ در ابعاد پیانوهای آکوستیک است اما نوع Stage پایه ندارد و تنها یک بدنه است که کیبرد را شامل می شود. برای استفاده از این نوع احتیاج به تهیه یک میز یا پایه دارید. هرچند به دلیل عریض بودن این نوع از ساز جابجایی آن حتی با اتومبیل دشوار است چراکه در اتومبیلهای معمولی جا نمی گیرد اما در هر صورت چنانچه نیاز باشد جابجا کردن این ساز به مراتب ساده تر از یک پیانو آکوستیک است و این خود یکی از امتیازات این پیانو ها است.تمامی این سازها نسبت به ضربه وارد شده به کلاویه حساس هستند و بخوبی رفتار انگشتان شما با کلاویه را حس می کنند. پیانوهای دیجیتال مبله معمولآ دارای آمپلی فایر و بلندگو هستند اما انواع Stage آنها فقط خروجی Audio و هدفون دارند، لذا برای استفاده از آنها باید آمپلی فایر و بلندگو یا مونتور بکار برد.داشتن پورت های خروجی صوتی و MIDI از دیگر مزایای این سازها است که به شما کمک می کند بتوانید ساز خود را به کامپیوتر متصل کرده آنرا توسط یک نرم افزار Sequencer کنترل کنید و یا خروجی را ضبط کنید و پردازش های مورد نظر را روی آن انجام دهید.انواع Action پیانوهای دیجیتالدر پیانوهای آکوستیک Action به سیستمی گفته می شود که نیروی وارده شده به کلاویه را به سیم ها منتقل می کند. در پیانوهای دیجیتال عملآ چنین سیستمی لازم نیست و نقش سیستم Action در آن است که تا حد ممکن وضعیت Action پیانو آکوستیک را برای ساز دیجیتال شبیه سازی کند.بطور کلی دو نوع Action در پیانوهای دیجیتال متداول است یکی بنام Hammer Action (چکشی) و دیگری Action ای است که به Weighted (سنگین یا وزندار) معروف است. برخی از سازندگان از ترکیب این دو Action نوعی جدیدی بنام Weighted Hammer ساخته اند که سعی شده ویژگیهای هر دو اکشن را داشته باشد. همچنین در گونه های مرغوب پیانوهای دیجیتال نوع خاصی از Action چکشی تحت عنوان Progressive ساخته شده است که در ادامه راجع به آن توضیح خواهیم داد.جدای از Action که کیفیت لمس و بازخور کلاویه را مشخص می کند جنس کلاویه نیز بسیار مهم است. در انواع بسیار مرغوب پیانوهای دیجیتال، برای آنکه نوازنده احساس کند با پیانو آکوستیک کار می کند، حتی کلاویه ها از جنس چوب ساخته می شوند. معمولآ پیانوهای دیجیتالی که توسط کارخانه های سازنده پیانوی آکوستیک، ساخته می شوند دارای کلاویه های چوبی هستند یا حداقل اینگونه انتخابی را برای شما دارند. در غیر اینصورت بندرت سازنده پیانوی دیجیتالی را می توان پیدا کرد که در پیانو خود از کلاویه های چوبی استفاده کند.دقت کنید که کیفیت لمس کلاویه ها در پیانوهای دیجیتال بسیار با کلاویه های کیبردهای معمولی متفاوت است و به همین دلیل اغلب افرادی که با کیبردهای معمولی کار کرده اند نمی توانند با پیانوهای دیجیتال نوازندگی کنند و برعکس.پیانوهایی که از سیستم Weighted Action استفاده می کنند معمولآ ارزانتر هستند. خاصیت این Action آن است که برخلاف کلاویه های کیبرد های معمولی به کلاویه پیانو دیجیتال وزن می دهد، به عبارتی برای نواختن ساز باید نیروی بسیار بیشتری به کلاویه وارد کنید. کلاویه های این سیستم همگی سنگین هستند و وزنی در واقع نیرویی که با انگشت شما وارد می شود را که شما هنگام نواختن حس میکند در طول مسیر رفت و برگشت کلاویه یکسان است.اما Action های چکشی سیستم پیچیده تری دارند. این نوع از Action سعی می کند کلاویه را همانند یک پیانو آکوستیک شبیه سازی کند و برای همین کلاویه این نوع از سازها همانند پیانو آکوستیک، لقی ابتدای مسیر رفت را داشته، سپس سنگین شده و هنگام بازگشت مانند کلاویه آکوستیک به انگشت ضربه وارد می کنند.Progressive Action گونه پیشرفته تری است از اکشن چکشی که در آن پاسخ ضربه ای کلیدها از قسمت بم به زیر متفاوت است. در یک پیانو آکوستیک هرچه از سمت چپ به راست حرکت می کنیم کلاویه های سبکتر شده و راحت تر اجرا می شوند، این حالت دقیقآ در پیانو دیجیتال با اکن Progressive شبیه سازی شده است و شما بسادگی تفاوت نت های زیر سمت راست را نسبت به نت های بم احساس خواهید کرد.دقت کنید که Action یک پیانو دیجیتال مرغوب معمولآ به مراتب از پیانوهای آکوستیک هم قیمت، بهتر است و این می تواند نکته مهمی باشد برای انتخاب ساز.– تنظیم دیجیتالی Actionیکی از ویژگی های متمایز پیانوهای دیجیتال کنترل پاسخ صوتی به ضربه وارد شده به کلاویه است. معمولآ شما می توانید حداقل در سه سطح Hard، Medium و Soft صوت خارج شده از ساز را کنترل کنید. این ویژگی به شما امکان می دهد حساسیت کلاویه های ساز را نسبت به ضربه وارد شده به آنها تنظیم کند. در حالت Hard شما باید نیروی زیادی وارد کنید تا صدای ساز بلندتر شود اما در حالت Soft با آورد نیرو کم صدای بلند تری از ساز بیرون خواهد آمد.– پدالتمام پیانوهای دیجیتال دارای پدال هستند و به شما اجازه می دهند که همانند پدال Sustain نت های نواخته شده را کنترل کنید. نوع معمولی آنها فقط یک حالت دارد به عبارتی یا Sustain بصورت کامل گرفته شده و یا بصورت کامل بسته است. هرچند از طریق کنترلهای موجود می توان میزان Sustain را کم یا زیاد کرد اما یک نوازنده حرفه ای معمولآ به پدالی احتیاج دارد که به هنگام نوازندگی بتواند میزان Sustain را کم و زیاد کند.در انواع مرغوب پیانوهای دیجیتال این مشکل رفع شده و پدال Sustain می تواند در چندین حالت میزان کشش داده شده به نتها را کنترل کند.واقعیت آن است که کیفیت صدا و Action پیانوهای دیجیتال به قدر پیشرفت کرده که بسیاری از نوازندگان مطرح دنیا از این سازها استفاده می کنند. اگر با یکی از انواع مرغوب آن یک ساعت کار کنید و سپس سراغ یک پیانو آکوستیک بروید، متوجه خواهید شد که Action پیانو دیجیتال حتی می تواند بهتر از پیانو آکوستیک باشد. آموزشگاه موسیقی, آموزشگاه موسیقی تهران , بهترین آموزشگاه موسیقی , بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 2 , بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 3 , بهترین کلاس موسیقی , کلاس آموزش ساز پیانو واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Tue, 01 Aug 2017 15:26:26 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/%D8%AA%D8%A7%D8%B1%DB%8C%D8%AE%DA%86%D9%87-%D8%B4%DA%A9%D9%84-%DA%AF%DB%8C%D8%B1%DB%8C-%DA%A9%D9%85%D9%BE%D8%A7%D9%86%DB%8C-john-broadwood-sons-kzlush9bc3za در این مقاله به تاریخچه شکل گیری کمپیانی John Broadwood & Sons میپردازیم که به عقیده عده ای قدیمی ترین شرکت تولید کننده پیانو در جهان است.این کمپانی اولین بار توسط یک شخص اسکاتلندی اقدام به ساخت پیانو چکشی کرد که بعدها یکی از پرطرفدار ترین سازندگان پیانو تبدیل شد.از قدیمی ترین و شاید حتی اولین تولید کننده رسمی پیانو در انگلستان می توان به کمپانی John Broadwood & Sons اشاره کرد.اولین پیانوهای ساخت این کارخانه که به پیانوهای مربعی (Square-Pianos) معروف بود شهرت جهانی داشته و کارخانه تولید پیانو Broadwood در طول قرن هجدهم و نوزدهم از بزرگترین و مهمترین سازندگان پیانو در جهان بوده است. به داستان چگونگی شکل گیری این پیانوها توجه کنید.در سال 1718 شخصی بنام بورکات شودی (Burkat Shudi) در سن شانزده سالگی با خانواده خود از سویس به لندن مهاجرت می کنند، خانواده شودی از سالها قبل در کار ساخت وسایل چوبی بودند. بورکات شودی در یک کارگاه ساخت هارپسیکورد (Harpsichord) مشغول به شاگردی می شود و پس از مدتی در سال 1728 کارگاه هارپسیکورد سازی خود را راه اندازی می کند.بهترین آموزشگاه موسیقیهندل ، موتزارت و ...شاید جالب باشد که بدانید شودی جوان در حالی کمتر از سی سال داشت در سال 1729 یکی از بهترین هارپسیکوردهای موجود در جهان را برای هندل (Handel) می سازد. قرار بر این بوده که هندل این هارپسیکورد را به یکی از خواننده های سوپرانوی ایتالیایی در لندن هدیه دهد. همچنین موتزارت نیز در سن نه سالگی هنگامی که به لندن می آید از هارپسیکوردهای شودی برای نوازندگی استفاده می کند. شودی علاوه بر آن برای بسیاری دیگر از موسیقیدانان و درباریان هارپسیکورد ساخت و شهرت بسیاری در این راه کسب کرد.تاریخچه شکل گیری کمپانی John Broadwood & Sonsیک ازدواج مناسبجان برادوود - متولد سال 1732 ، اسکاتلند - در سال 1761 برای کار و انتخاب راه آینده خود به لندن می آید، خانواده او نیز در صنعت نجاری فعالیت می کردند و از نجاران معروف در اسکاتلند بودند.جان برادوود در سال 1771 با دختر کوچک بورکات شودی ازدواج کرد و پس از مدتی شودی بتدریج اداره کارخانه هارپسیکورد سازی خود را به دست داماد جدید خود یعنی جان سپرد. شودی در سال 1773 از دنیا رفت. پس از گذشت چند سال کیفیت ساخت هارپسیکوردها بقدری پیشرفت کرد که جان توانست آنها را به کشورهای روسیه، پرتغال، دانمارک، ایتالیا، فرانسه، هندوستان و حتی آمریکا صادر کند.ورود پیانو به عرصه هنردر این میان گونه های مختلف پیانو فورته (Piano Forte) در انواع و اقسام مختلف در حال ساخت بود و به دلیل زیبایی، حجم بیشتر صدا و سهولت بیان احساسات هنرمندان آنرا به هارپسیکورد ترجیح می دادند. اولین سازنده پیانوهایی که چکش دارند سازنده ایتالیایی بنام کریستوفری (Cristofori) بود که در اوایل قرن هجدهم سه نوع مختلف ساز شبیه به پیانو با چکش را ساخت.پس از آنکه پسر باخ (Bach) بنام جان کریستین (John Christian) در سال 1767 با یکی از این پیانو ها - که البته ساخت آلمان بود - کنسرتی در لندن اجرا کرد، جان برادوود تصمیم گرفت که وارد صنعت ساخت پیانو شود.شواهد تاریخی نشان می دهد که تا قبل از سال 1778 کارخانه شودی پیانویی را نساخته است و تنها مبادرت به کوک کردن، تعمیر و یا حمل دیگر پیانوهای موجود در شهر می کرده است. اما آنچه مشخص است و در دفاتر این شرکت ثبت شده آن است که تا سال 1780 تعداد شش عدد از پیانو های Broadwood & Sons در لندن به فروش رفته است.او در سال 1783 تغییراتی در اکشن (Action) پیانو بوجود آورد و از برنج زیر سیم ها و دمپر ها استفاده کرد. این تغییرات باعث آن شد که پیانو راحت تر نواخته شود و نیز محکم تر باشد. بطوری که در طول دو سال بعد کمپانی او توانست حدود 140 پیانو را بفروش برساند. این موفقیت او به حدی بود که توماس جفرسن (Thomas Jefferson) که بعدها سومین رئیس جمهور آمریکا شد برای مذاکره و تاسیس کارخانه در آمریکا به لندن برای مذاکره با جان برادوود آمد.دیگر فعالیت های برادووداز دیگر کارهای متمایز این کارخانه می توان به تغییراتی دیگر که در اکشن و Bridge پیانو ایجاد شد و صدای باس را بهبود بخشید نام برد. همچنین افزودن تعداد کلید ها و رساندن آنها به شش اکتاو از فعالیت های جان برادوود بود.پیانو های برادوود آنقدر خوب نواخته می شد و خوب صدا می داد که بزرگان موسیقی چون شوپن، لیست و ... و بسیاری از اشراف زادگان در سراسر اروپا از این پیانو ها برای خود استفاده می کردند. پیانو های رویال (Grand) برادوود در منازل اغلب ملکه ها و پادشاهان اروپا موجود بود. برادوود در سال 1866 دست از تولید پیانو های چهارگوش برداشت و تنها به تولید پیانو های دیواری و رویال پرداخت.جان برادوود در سال 1812 از دنیا رفت و اداره شرکت به دست یکی از پسرانش بنام هنری واگذار شد.بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 2 آموزشگاه موسیقی, آموزشگاه موسیقی تهران , بهترین آموزشگاه موسیقی , بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 2 , بهترین آموزشگاه موسیقی منطقه 3 , بهترین کلاس موسیقی , کلاس آموزش ساز پیانو واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Tue, 01 Aug 2017 15:25:55 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/%DA%AF%D8%B1%D8%AF%D9%87%D9%85%D8%A7%DB%8C%DB%8C-%D9%85%D9%88%D8%B3%DB%8C%D9%82%DB%8C%D8%AF%D8%A7%D9%86-%D9%87%D8%A7-%D8%AF%D8%B1-%D8%A7%D8%B9%D8%AA%D8%B1%D8%A7%D8%B6-%D8%A8%D9%87-%D9%84%D8%BA%D9%88-%DA%A9%D9%86%D8%B3%D8%B1%D8%AA-%D9%87%D8%A7-%D8%A8%D8%B1%DA%AF%D8%B2%D8%A7%D8%B1-%D9%85%DB%8C-%D8%B4%D9%88%D8%AF-y6d1gvfoiqub گردهمایی بزرگ اهالی موسیقی در اعتراض به لغو غیر قانونی کنسرت ها روز چهارشنبه 11 مردادماه در خانه موسیقی برگزار می شود.به گزارش صفحه اخبار موسیقی واوموزیک به نقل از سایت خانه موسیقی، گردهمایی بزرگ اهالی و فعالان موسیقی در اعتراض به لغو غیر قانونی کنسرت ها روز چهارشنبه 11 مردادماه از ساعت 17 در خانه موسیقی(ساختمان شماره 1) برگزار و بیانیه ای در این زمینه منتشر می شود.این گردهمایی با حضور هنرمندان برجسته، اعضای شورای عالی، اعضای هیئت مدیره اصلی، اعضای هیئت مدیره کانون های تخصصی خانه موسیقی و تهیه کنندگان و ناشران موسیقی و اعضای این نهاد صنفی در اعتراض به لغو غیر قانونی کنسرت ها در محل ساختمان شماره 1 این نهاد برگزار می شود.در این برنامه هنرمندان در تریبون آزاد خانه موسیقی، دیدگاه ها و نقطه نظرات خود را در اعتراص به لغو غیر قانونی برنامه های هنری و کنسرت ها بیان کرده و انتظارات خود از مسئولین و دولت را اعلام خواهند کرد.این گردهمایی در روز چهارشنبه 11 مردادماه از ساعت 17 در ساختمان شماره 1 خانه موسیقی واقع در خیابان فاطمی غربی، نرسیده به جمالزاده پلاک 270 برگزار می شود. واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Mon, 31 Jul 2017 17:11:04 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/vavmusic-com-eaopau8bdz8b کنسرت پرواز همای و گروه مستان در حالی برگزار شد که این بار ارکستر سمفونیک به رهبری انریکو جرولا رهبر ایتالیایی ارکستر آن‌ها را همراهی می‌کرد.به گزارش صفحه اخبار موسیقی واوموزیک مجموعه فرهنگی تاریخی کاخ نیاوران پس دوازده سال، دوباره میزبان پرواز همای و گروه مستان بود.کنسرت پرواز همای و گروه مستان در حالی برگزار شد که این بار ارکستر سمفونیک به رهبری انریکو جرولا رهبر ایتالیایی ارکستر آن‌ها را همراهی می‌کرد. همای و ارکستر پرواز به همت موسسه صوت "آوای هنر" قطعاتی از آثار برجسته گذشته و چند قطعه جدید را روی صحنه بردند.تعداد زیادی برای تماشای این کنسرت به کاخ نیاوران آمده بودند. هرچه عقربه‌ها به ساعت شروع کنسرت نزدیک‌تر می‌شدند، انتظار و شور حاضران برای روی صحنه آمدن گروه بیشتر می‌شد. اعضای ارکستر، همای و جرولا، رهبر ایتالیایی ارکستر، وارد صحنه‌ای که با فرش‌هایی تزیین شده بود، شدند. همای پس از تشکر از ابراز محبت مخاطبان رو به جمعیت گفت: بسیار خوشحال هستم که در این شب شما را می‌بینم و امیدوارم شب خوبی را با هم داشته باشیم. او سپس از همه کسانی که در برگزاری این کنسرت به او کمک کرده‌اند تشکر نمود و ابراز خرسندی کرد که بعد از دوازده سال در کاخ نیاوران به اجرا می‌پردازد.نخستین قطعه با شعر همای و تنظیم او شروع شد. "پناه بلندی و پستی تویی" شروعی مناسب برای رسیدن به تصنیف دوزبانه بود. "بی کس" دومین قطعه امشب بود که با ترکیب دو زبان فارسی و ترکی و شعری از همای شنیده شد. مسلط بودن همای به زبان ترکی و لحن آن، مخاطبان ترک زبان این کنسرت را سر ذوق آورد. همای پس از این قطعه گفت: من از آن دسته رشتی‌هایی هستم که ترک‌زبان‌ها را دوست دارم. سپس این قطعه را به علی دایی که یکی از مهمانان این شب بود، تقدیم کرد.ارکستر شروع به نواختن قطعه بعدی کرد. شعری از هوشنگ ابتهاج برای این قطعه انتخاب شده بود که با ملودی و تنظیمی از خود همای ترکیب شد. "زبان نگاه" شعری معروف از هوشنگ ابتهاج را به گوش مخاطبانی می‌رسانید که بارها آن را شنیده شده بود اما این بار با این ترکیب نو خاطره متفاوتی برای شنوندگان خود رقم زد."شیرین لبی" و "دیوانه‌تری" قطعات بعدی بودند. این دو قطعه با ریتمی مشابه استقبال بیشتری را از جانب حاضران دریافت کردند و کم کم صدای همخوانی جمعیت را بلند کرد. پس از هنر نمایی پاشا هنجنی، نوازنده نی، همای خواست تا او را مورد تشویق قرار دهند."عیب رندان" با شعری از حافظ اجرا شد. همای از روزبه نعمت اللهی، خواننده پاپ، و پیام رونق، نوازنده دیجیریدو، دعوت کرد روی صحنه بیایند. این اتفاق همراه شد تا تشویق فراوان جمعیت که نشان دهنده رضایت و استقبالشان از این ترکیب بود. "بی من مخور شراب" از قطعات قدیمی منتخب برای این کنسرت بود که پس از "عیب رندان" با همراهی روزبه نعمت اللهی و ارکستر پرواز اجرا شد.قطعه "از ره به در شدم" پایان بخش، قسمت اول کنسرت بود. قسمت دوم کنسرت پس از تنفسی پانزده دقیقه‌ای آغاز شد.دو تصنیف دیگر از آثار قدیمی همای برای شروع بخش دوم برنامه انتخاب شده بود. "از ره به در شدم" به خوبی اجرا شد و به قطعه بعدی با نام "مجنون شیدا" متصل شد.نوبت به اجرای دو قطعه ارکسترال ایتالیایی رسید. همای برای اجرای این دو قطعه معروف و موفق آماده شد و ارکستر نواختن را آغاز کرد. "اوسوله میو" و "لادنتا موبیله" که به ترتیب ساخته‌های ناپولیتن و جوزپه وردی هستند، دو قطعه ایتالیایی بودند که برای مخاطبان اجرا شدند.پس از قطعه "گلدوزی" با شعری از عمران صلاحی، قطعات "ای میهنم" و "سرزمین بی کران" با شعر، ملودی و تنظیم همای نواخته شدند. در قطعه "ای میهنم" روزبه نعمت‌اللهی دوباره درکنار همای قرار گرفت و او را در اجرای این قطعه همراهی نمود.در این کنسرت امین غفاری (کنسرت مایستر)، بهراد سوخکیان، امیر محمد کاظمی، مهسا زرندی، فزشاد شیرانی، امیرپاشا فاطمی، سرمد انکشافی، یگانه حسینی، پویا دهلاری، زهرا کریمی، آنیتا عظیمی و ستار ترابی (ویولن)، داریوش حجازی، حمید یاسری، کوشا صرافی گهر و ساغر مقدم فر (ویولا)، نرگس تقی پور (هورن)، سپهر عباسی (ترومبون)، سالارغفار بجویی، یاسمن کوزه گر و علی آقاخانی (ویولنسل)، هادی اسماعیلی و محمدرضا جبار (کنترباس)، سایوری شفیعی و پانیذ شفائی (کلارینت)، روشنک نوشی (فلوت پیکولو)، علیرضا توسلی (فاگوت)، کیمیا شرباف و مصطفی ادیبان (ابوا)، مهسا خطیب زاده (ترومپت)، افشار حشمتیان (ترومبون) پاشا هنجنی (نی)، محمود نوذری (سنتور)، میلاد علیپور و محمد امین اکبرپور (تار)، مسلم علیپور (کمانچه)، سامان بهشتی (درام)، آرمان نصیری (پیانو) و پیام رونق (دیجیرید) اعضای ارکستر را تشکیل می‌دادند.گروه هم‌خوانان این اجرا نیز از یلدا عباسی، پریسا دلفانی و مهسا مرعشی (خوانندگان سوپرانو)، سجاد جعفرزاده و رحمان تک دهقان (خوانندگان تنور)، سعیدفهیمی (خواننده باس)، حسام آرین (خواننده باریتون) تشکیل شده بود.این گروه در روزهای دهم و یازدهم مرداد ماه در شهر رشت روی صحنه خواهند رفت.https://vavmusic.com/wp-content/uploads/2017/07/parvaz-homay-concert.jpg واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Sun, 30 Jul 2017 07:59:19 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/www-vavmusic-com-svuwlycluxzc علی مرادخانی و فرزاد طالبی درگذشت پدر فریدون شهبازیان را تسلیت گفتند. به گزارش صفحه اخبار موسیقی واوموزیک به نقل از معاونت امور هنری وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی، علی مرادخانی معاون امور هنری وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی به مناسبت درگذشته هنرمند فقید مرحوم حسین شهبازیان پدر فریدون شهبازیان آهنگساز و رهبر ارکستر ملی پیام تسلیتی را منتشر کرد.در متن پیام علی مرادخانی آمده است:"انا لله و انا الیه راجعون / هنرمند ارجمند جناب آقای فریدون شهبازیان رهبر محترم ارکستر ملی ایرانخبر درگذشت پدر ارجمند جناب عالی موجب تاثر گردید.ضمن عرض تسلیت از خداوند بزرگ برای آن فقید سعید علو درجات، آمرزش و آرامش و برای شما و بازماندگان محترم صبر و شکیبایی مسالت دارم."همچنین فرزاد طالبی مدیرکل دفتر موسیقی درگذشت حسین شهبازیان، پدر فریدون شهبازیان رهبر ارکستر ملی ایران را تسلیت گفت.در متن پیام فرزاد طالبی آمده است:"مرگ، آغاز جهانی دیگر است ... استاد گرانمایه، جناب آقای فریدون شهبازیانبی تردید فقدان پدر شریف تان، فقدان مرجع هنر والا و مغتنمی است که در وجود جنابعالی، حضوری جاری و ماندگار دارد.برای آن فقید سعید، رحمت واسعه حضرت حق را خواهانیم و در این واقعه تأسف برانگیز، با شما و خاندان محترم، هم اندوهیم." واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Sun, 30 Jul 2017 07:58:32 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/https-vavmusic-com-p-171777-nwx5bdiylbrs گروه ۹ نفره موسیقی محلی اسپانیا به خوانندگی پل ریه‌س اسپانیایی و از پایه‌گذاران گروه "Gipsy kings family"، روزهای 6 و 7 مرداد ماه در تالار بزرگ وزارت کشور کنسرتی را اجرا خواهد کرد.به گزارش صفحه اخبار واوموزیک موسسه فرهنگی هنری "اکسیر نوین" به مدیریت محمدرضا خانزاده همراه با موسسه پرشیا فیلم برگزارکننده این کنسرت هستند و شاهرخ بحرالعلومی سرپرستی گروه برگزار کننده کنسرت را بر عهده دارد.تونی ونجلستی تهیه‌کننده ٣٥ سال آثار جیپسی کینگز و کولی‌ها نیز این کنسرت را همراهی می‌کند و همراه با گروه به تهران می‌آید.این گروه مردادماه سال گذشته نیز چند روز در ایران حضور داشتند و کنسرت موفقی را با چند سئانس فوق‌العاده برگزار کردند که با استقبال خوبی از سوی نسل‌های مختلف در ایران نیز مواجه شد.علاقه‌مندان به حضور در کنسرت گروه کولی‌های اسپانیا می‌توانند برای تهیه بلیت به سایت اکسیرنوین مراجعه کنند. همچنین کسانی که مایل هستند می‌توانند با عضویت در باشگاه هوادارن سایت اکسیر نوین از هم‌اکنون و زودتر از عموم مردم بلیت‌های کنسرت گروه کولی‌ها را خریداری کنند. واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Wed, 12 Jul 2017 14:05:53 +0430 https://virgool.io/@vavmusic/https-vavmusic-com-p-164261-c5eh08b79 ماده اصلی ما در دنیای موسیقی صوت است و کنار هم قرار دادن اصوات با زمان بندی خاص آهنگ های مختلف و دلنشینی برایمان ایجاد میکند.هر چقدر گوش ما قادر به تشخیص و درک اصوات مختلف باشد در نتیجه می توان موسیقی را بیشتر و بهتر درک کرد و تشخیص داد و ار آن لذت برد.به یاد داشته باشید آهنگهایی که بزرگان موسیقی ساخته اند برای بیان اندیشه ها و احساسات عالی انسان و هنر اصوات است.تفاوت سبک ها و یا دیدگاه های نوازندگان و آهنگسازان و اساتید بزرگ موسیقی با گوش کردن درست حاصل میشود که گوش کردن درست توانایی درک،تجزیه و تحلیل و فهم نسبت به یک اثر هنری را ایجاد کرده و باعث بالا بردن شناخت عمیق تر،بینش و تسلط بر موسیقی و در نهایت شکوفایی سبک میشودحال پرسش این است ،نقش موسیقی و شنیدن در زندگی ما چگونه است و چگونه خود را نشان میدهد؟ما در عنفوان جوانی بسیاری از رفتارها و یادگیری هایمان را از طریق موسیقی یاد گرفته ایم ،حتی جدول ضرب را.گاهی بدون اینکه بدانیم روی پاهایمان ضرب می گیریم.گاهی با مداد و یا چیزی که در دست داریم ،با ریتم بازی میکنیم.گاهی برای به خاطر ماندن چیزی آهنگ میسازیم و یا گاهی ریتم دلنشین آب جاری رودخانه خستگی ما را برطرف میکند.در جنگ ها مارش موسیقی جسارت و بی باکی به جنگجو میدهد.از طریق موسیقی می توانیم هیجانات،احساسات و افکار خود رابیان کرده و موسیقی می تواند به اندیشیدن ما یاری رساند.اگر به رفتارهای یک نوزاد دقت کنیم می فهمیم که با موسیقی و تکرار ریتم های طبیعی و کلمات بازی می کند و یا به اسباب بازیهای صدادار بیشتر توجه می کند. نوزاد در ۲ ماهگی می تواند زیر و بم صدا و آواز را درک کند.در چهار ماهگی ساختار دارای ریتم را و در اواسط دو سالگی قادر به تقلید مجموعه ای از نت هاست.بر این اساس هوش موسیقایی سریع تر از سایر هوش ها ظهور می کند.شنیدن قسمت عمده ای از روابط آدمها را شامل می شود به عنوان نمونه بسیاری از سوءتفاهمات در روابط اجتماعی مان بع علت خوب گوش نکردن به طرف مقابل است،در حالی که ۴۵ درصد از وقت ارتباطات با افراد مختلف صرف گوش کردن است.نکته قابل تامل این است که گوش دادن بیش از ۵۰ درصد از وقت کلاس یعنی نیمی از فرصت آموزشی را در بر میگیرد.شنیدن فعال مهارتی است آموختنی و تمرین و ممارست در آن نقش اساسی دارد،بنابراین فراموش نکنید بخش عمده ای از یادگیری ما از راه گوش استبخش عمده ای از یادگیری ما از راه گوش استبا توجه به توضیحات فوق اگر لحظه ای درنگ کنیم خواهیم دید که شنیدن چه نقش کلیدی و بنیادی در زندگی آدمی،روابط،یادگیری و حیات جامعه ایفا می کند و توجه به آن چقدر اهمیت دارد و تاوان بی توجهی به آن چقدر سنگین خواهد بود.شاید به همین دلیل است که مولوی نیز در آغاز مثنوی دعوت به شنیدن می کندبشنو از نی چون حکایت می کنددر جایی دیگر از مثنوی نیز مولوی شنیدن را به عنوان راهی عمده در تعالی روح آدمی معرفی می کندآدمی فربه شود از راه گوشجانور فربه شود از حلق ونوشبدیهی است که مولوی با مقایسه فربگی معنوی و جسمانی جنس غذای این دو را متفاوت معرفی می کند و راه تغذیه را از طریق گوش و شنیدن می داند.کم گوی و بجز مصلحت خویش مگویوز هر چه نپرسدت کسی، بیش مگوگوش تو دو دادند و زبان تو یکییعنی که دو بشنو و یکی بیش مگو(بابا افضل کاشی) اخبار موسیقی واوموزیک - Vavmusic واوموزیک - Vavmusic Tue, 27 Jun 2017 16:29:31 +0430