انیمیشن روشی است که در آن تصاویر و فریم ها به صورت پی در پی به حرکت در می آیندکه بوسیله کامپیوتر و نرم افزارهای مخصوص به صورت دو بعدی و سه بعدی و کوتاه و بلند تولید می شوند. درقدیم برای ساخت انیمیشن ، تصاویر با دست روی کاغذ ترسیم می شد یا عروسک آن ساخته می شد و به صورت فریم به فریم با تغییر جهت عکاسی می شد و با نرم افزار به صورت پی در پی به نمایش گذاشته می شد و حرکت را نشان می داد که به این روش استاپ موشن می گویند.
تاریخچه انیمیشن به نقاشی های غار دوران پارینه سنگی، قبل از میلاد و حجاری های روی سنگ ها که حیوانات را در حالت حرکت به تصویر می کشیدند بر می گردد.اولین انیمیشن توسط امیل کوهل فرانسوی اصل به نام حادثه در خانه آدمک ها ساخته شده و انیمیشن های والت دیزنی در سال ۱۹۲۳ آغازگر دنیای پرهیجان و زیبای انیمیشن است که در سال ۱۹۶۶ بعد از ۴۳ سال فعالیت والت دیزنی توانست، اعتبار و ارزش خاصی برای نقاشی متحرک در دنیا فراهم آورد وبنیانگذار انیمیشن شد . و همچنین در ایران پایه گذار انیمیشن در سال ۱۳۳۳ آقای اسفندیار احمدیه بود و بهرام عظیمی بنیانگذار شیوه نوین آموزش انیمیشن در ایران بوده است.
ساخت انیمیشن سه مرحله ی کلی دارد:پیش تولید ، تولید ، پس تولید ، که هر کدام به مراحل جزئی تری تقسیم می شوند.برای ساخت انیمیشن ارزان و حرفه ای با پارت انیمیشن در ارتباط باشید .
در این مرحله تمام مراحلی که برای تولید انیمیشن اصلی نیاز هستند اجرا می شوند .
در این مرحله شما ایده ی کارتان را به دست می آورید. ایده جزء مراحل اصلی انیمیشن است.
در این مرحله شما باید برای ایده تان داستان و فیلم نامه ای بنویسید.
در صورتی که انیمیشن شما یک انیمیشن صامت نبوده باید دیالوگ هایی( گفتگو بین کاراکتر ها ) را برای کاراکتر ها در نظر بگیرید.
در این مرحله شما باید زاوایای دوربین ، صدا گذاری ، نور پردازی ، جهت حرکت مدل ها و … را به زبان ساده و یک تصویرکلی از انیمیشن رابه صورت بخش به بخش بر روی کاغذ یا استورد برد نرم افزار ارائه دهید . و دو حالت دارد:
در این حالت شما انیمیشن را در ذهن دارید سپس از هر چند ثانیه ی انیمیشن تصاویری را روی کاغذ یا رایانه نقاشی می کنید .
در این حالت شما انیمیشن را در ذهن دارید ولی چند تا فریم از انیمیشن را روی کاغذ میکشید به طوری که با به هم پیوستن آنها انیمیشنی ساده را در اختیار دارید ( این کار بسیار سخت تر و طولانی تر از استوری برد است و توصیه میکنیم در ابتدا استوری برد شروع کنید)
دراین مرحله ، نرم افزار ها ، تکنیک ها ، هزینه ها و … را برای ساخت انیمیشن بررسی می کنید. مثلا چه نرم افزار هایی برای این کار نیاز دارید و چه هزینه هایی را باید انجام دهید و چه صحنه هایی با چه تکنیک هایی ساخته می شوند و….
دراین مرحله با توجه به مرحله پیش تولید انیمیشن ساخته می شود.
در این مرحله تمام اشیاء و موجوداتی که ساخته میشود تک رنگ هستند و هیچ بافتی ندارند که بتوان آنها را به اجسامی مانند : مو ، فلز ، پوست ، چرم و … تشبیه کرد .
در این مرحله شما باید به مدل هایی که ساخته اید یک بافت بدهید که دو جزء دارد
الف-
دراین مرحله تنها تصویری از مواد را روی مدل خود می اندازید که فقط رنگ ها با هم تفاوت دارند و بافت ها یکسان هستند.
ب-
در این مرحله شما برای نرم افزار تعریف میکنید که این جسم چیست و چه ویژگی هایی دارد زیرا هر جسمی به خودی خود مقدار بازتاب ، شفافیت ، شکست نور ، درخشش ، حالت و بافت مخصوص به خود را داراست.
مدل شما دارای بافت است ولی اگر این مدل انسان باشد چگونه باید حرکت کند؟ در این مرحله باید استخوان بندی مدل را مشخص کنید .
در این مرحله شما باید به کمک استخوان ها انیمیشن خود را متحرک کنید.
در این مرحله شما باید نور پردازی صحنه را انجام دهید.
در این مرحله شما باید دوربین های صحنه تان را بچینید و زوایای دوربین را طبق استوری برد یا استوری ریل شبیه سازی کنید.
اگر در انیمیشن شما آتش ، دود و غبار،سیالات، انفجار،تخریب، پارچه ها،موها و … در کل مواردی که به صورت نامنظم هستند وقابل ساخت نیستند مانند مایعات و آتش و پارچه وجود داشت باید در این مرحله آنهارا شبیه سازی کنید. در این مرحله نیاز به سیستم ها قدرتمند برای شبیه سازی های هرچه بهتر هستیم.
در این مرحله تمام مراحل انجام شده ولی باید فایل انیمیشن را به پیکسل هایی تبدیل کرد که در تمام نمایشگرها قابلیت نمایش را داشته باشند این خروجی رندر نامیده می شود.
در این مرحله رندری که گرفته شده را ویرایش میکنید تا انیمیشن زیباتر شود.
در این مرحله لایه های انیمیشن رندر شده را روی هم قرار می دهیم و از افکت های مختلف برای زیبا تر شدن هر لایه استفاده می کنیم و با ترکیب لایه ها به کیفیت مطلوب می رسیم.
در این مرحله جلوه های ویژه دوبعدی یا سه بعدی به انیمیشن اضافه می کنیم.
در این مرحله تمامی سکانس ها را به هم متصل و یرایش می کنیم تا یک انیمیشن متوالی بوجود بیاد.
در صورتی که انیمیشن صامت و بی کلام نباشد. گروهی از انیماتور ها ویرایش صدا، صدا گذاری و جلوه های صوتی را به انیمیشن اضافه می کنند. اگر در این مرحله از تولید انیمیشن نیاز به ضبط صدا باشد، این گروه باید با ابزارهای فنی ضبط صدا نیز آشنا باشند.
موسیقی های متناسب با ژانر انیمیشن در این مرحله روی انیمیشن قرارداده میشود و همچنین صوت های پس زمینه مانند صدای اجسام و حیوانات و … با انیمیشن ترکیب می شود.
درپایان انیمیشن را رندر نهایی می کنند تا فایل به صورت فیلم آماده ی پخش در هر نمایشگری شود.
مدیرهنری / انیماتور / کارگردان هنری /فیلمنامه نویس/ طراح شخصیت / هنرمند شبیه سازی پارچه/ آهنگساز / کارگردان خلاق/ طراح اثر/ طراح محیط / مدیر فنی چیدمان / سرپرست مدل سازی / تهیه کننده / دستیار تولید / سرپرست سایه زنی و بافت و…
با تحصیل در رشته انیمیشن یا دوره های آموزش انیمیشن، نرم افزار های مورد نظرآموزش داده می شود.
Moho (Anime Studio) Pro / blender / lumion / 3dmax / sinema4d / Stop Motion Studio
و…flipbook / CelAction2D / Pencil 2D / Toon Boom Harmony
ساخت یک انیمیشن ۹۰ دقیقه ای حرفه ای با یک گروه ۲۰۰ الی ۱۰۰۰ نفره حداقل ۲الی ۵سال زمان می برد و هزینه تولید آن حداقل ۳ میلیارد است.
در ساخت انیمیشن تیم بسیار قوی شامل داستان نویسان، نمایشنامه نویسان، کارگردان های هنری، افرادی که کار افکت های صدا را انجام می دهند و بسیاری دیگر حضور دارند. تولید یک داستان که بتواند بیننده را با خود همراه کند یک کار بسیار ظریف و پر زحمت است. شاید در یک فیلم لایو اکشن، بازیگران بتوانند ضعف فیلمنامه را پوشش دهند و بیننده را با خود همراه کنند، اما در انیمیشن، اگر داستان خوب نداشته باشید نمی توانید بیننده را جذب کنید و به احتمال بسیار زیاد پروژه شما شکست می خورد . در انیمیشن همه چیز بستگی به گیرایی داستان و جذاب بودن کاراکتر ها دارد.
هر فریم از انیمیشن از میلیون ها قسمت مجزا تشکیل می شود . مثلا برای کاراکتر «سالی» در شرکت هیولاها ۲٫۳۲۰٫۴۱۳ رشته مو که به صورت مجزا نام گذاری شده بود بر روی بدن او وجود داشت. و زمانی که او حرکت می کرد، انیماتور ها مجبور بودند تک تک مو های او برای طبیعی تر شدن صحنه و با کیفیت تر شدن کار انیمیت کنند. هر فریمی که «سالی» در آن حضور داشت چیزی حدود ۱۱ الی ۱۲ ساعت انیمیت آن به طول می انجامید. (هر ساعت از فیلم چیزی حدود ۱۰۰٫۰۰۰ فریم و یا بیشتر دارد)
در استودیویی مثل پیکسار چیزی حدود ۶۰۰ نفر برای سه تا چهار سال بر روی یک فیلم کار می کنند و آن ها برای کار کردن و خلق آثار هنری نیاز به جای مناسب، ابزار قدرتمند و حقوق مکفی دارند.
تولید انیمیشن نیازمند محاسبات بسیار پیچیده کامپیوتری است. تک تک فریم های یک فیلم انیمیشنی باید رندر شوند تا یک فیلم انیمیشن تولید شود. برای رندر انیمیشنی همچون داستان اسباب بازی به رندر فارمی با ظرفیت ۵٫۰۰۰ دستگاه نیاز است که تمام مدت سال مشغول رندر کردن باشند و این کار نیازمند محاسبات بسیار زیاد و پیچیده، نیروی پشتیبانی و انرژی بسیار زیاد است.
بهترین انیمیشن ها انیمیشن های شرکت دیزنی لند و پیکسار هستند مثل: انیمیشن ، زوتوپیا ، شیر شاه ، رالف خرابکار ، شرک ، مینیون ، هیولا ، داستان اسباب بازی ، پاندای کونگ فو کار و….
انیمیشن های ایرانی جدید هم مثل شاهزاده روم ، فیل شاه ، آخرین داستان و…جزء انیمیشن های خوب ایرانی هستند.
