ترکیب بندی در عکاسی یکی از مهم ترین چیزاییه که هر عکاسی باید بلد باشه. ترکیب بندی خوب باعث میشه عکس ها جذاب تر، گیراتر و با معناتر بشن.
یادگیری ترکیب بندی میتونه سخت باشه، اما فیلم ها میتونن منبع خیلی خوبی برای الهام باشن. فیلم ها از ترکیب بندی برای ایجاد روایت، انتقال احساسات و ایجاد زیبایی استفاده می کنن.
قانون یک سوم
یکی از ساده ترین و موثرترین تکنیک های ترکیب بندی، قانون یک سومه. قانون یک سوم یک شبکه فرضی از خطوط رو روی تصویر اعمال می کنه. قرار دادن سوژه در امتداد این خطوط یا در تقاطع اونها میتونه به ایجاد یک حس تعادل و تعادل در تصویر کمک کنه.
مثلاً، در فیلم 2001: A Space Odyssey، استیون اسپیلبرگ از قانون یک سوم برای ایجاد ترکیب بندی های جذاب و معنادار استفاده می کنه. برای مثال، در صحنه ای که فضانوردان برای اولین بار به سیاهچاله نزدیک می شن، اسپیلبرگ سوژه های اصلی خودش رو در امتداد خطوط یک سوم قرار می ده. این به ایجاد یک حس تنش و هیجان در تصویر کمک می کنه.
خطوط راهنما
خطوط راهنما میتونن به هدایت چشم بیننده در یک عکس کمک کنن. اونها میتونن طبیعی یا مصنوعی باشن. خطوط طبیعی شامل خطوط افق، خطوط درختان یا خطوط رودخانه ها هستن. خطوط مصنوعی شامل خطوط راه آهن، خطوط پل ها یا خطوط ساختمان ها هستن.
مثلاً، در فیلم The Shawshank Redemption، کارگردان فرانک دارabont از خطوط راهنما برای ایجاد یک حس امید و آزادی استفاده می کنه. برای مثال، در صحنه ای که اندی دوفرین از زندان فرار می کنه، اون از خطوط راه آهن برای هدایت چشم بیننده به سمت آزادی استفاده می کنه.
تقارن
تقارن میتونه به ایجاد یک حس تعادل و زیبایی در تصویر کمک کنه. تقارن میتونه طبیعی یا مصنوعی باشه. تقارن طبیعی شامل اشکال هندسی مانند دایره ها، مربع ها یا مثلث ها هسته. تقارن مصنوعی شامل عناصری هست که توسط انسان ساخته شده اند، مانند ساختمان ها یا مجسمه ها.
مثلاً، در فیلم The Shining، استنلی کوبریک از تقارن برای ایجاد یک حس تنش و ترس استفاده می کنه. برای مثال، در صحنه ای که خانواده تورنس به هتل Overlook می رسه، کوبریک از تقارن برای ایجاد یک احساس غیرعادی و ناراحت کننده استفاده می کنه.
تکرار
تکرار میتونه به ایجاد حس ریتم و حرکت در تصویر کمک کنه. تکرار میتونه طبیعی یا مصنوعی باشه. تکرار طبیعی شامل الگوهای موجود در طبیعت مانند پرهای پرندگان یا برگ های درختان هسته. تکرار مصنوعی شامل عناصری هست که توسط انسان ساخته شده اند، مانند الگوهای روی لباس یا نقاشی ها.
مثلاً، در فیلم Blade Runner، ریدلی اسکات از تکرار برای ایجاد یک حس آینده نگری و رازآلودگی استفاده می کنه. برای مثال، در صحنه ای که ریک دکارد در شهر لس آنجلس آینده نگر قدم می زنه، اسکات از تکرار ساختمان ها و چراغ ها برای ایجاد یک احساس سرد و بی روح استفاده می کنه.
نتیجه:
فیلم ها میتونن منبع خیلی خوبی برای الهام گرفتن از ترکیب بندی در عکاسی باشن. با مشاهده فیلم ها و توجه به نحوه استفاده از ترکیب بندی، می تونی مهارت های ترکیب بندی خودت رو بهبود ببخشی و عکس های بهتری بگیری.
چند نکته برای الهام گرفتن از فیلم ها برای یادگیری ترکیب بندی در عکاسی:
با تمرین و صبر، می تونی از فیلم ها برای یادگیری ترکیب بندی در عکاسی و ایجاد عکس هایی که از نظر بصری جذاب و معنادار هستن، استفاده کنی.
